O CARNIÇA – ANIMAÇÃO STOP MOTION

Produção do curta-metragem de estimado em 15 minutos, ficção em animação Stop Motion intitulado "O CARNIÇA," finalizado em Full HD. O filme explora a sobrevivência em um universo desigual, onde um morador de rua enfrenta situações extremas para se proteger de assassinos de grupos de extermínio, utilizando carniça de cachorro morto. Com uma narrativa envolvente e um final emocionante, o curta será produzido pela Produtora Bela Balela, sob a direção de Ricardo Rodrigues.

"O Carniça" é um curta-metragem de animação stop motion ambientado em uma cidade grande nos anos 2030. A história acompanha FUMAÇA, um homem de 56 anos, deficiente e morador de rua, que enfrenta a realidade brutal de disputar carniça de cachorro morto com urubus nas margens de rodovias. Ele esfrega a carniça em seu corpo, usando o fedor como sua única arma para repelir opressores e se proteger dos ataques violentos de equipes de extermínio. Em sua jornada de sobrevivência, Fumaça se depara com situações absurdas e aterrorizantes, desafiando constantemente os limites de sua resistência em um ambiente hostil e cruel. Esta obra visceral explora a resiliência humana e a luta desesperada pela sobrevivência em um mundo implacável.

Enquadramento na Lei 8313/91: O projeto "O CARNIÇA" se enquadra nos incisos I e III do Art. 1º da Lei 8313/91: · Inciso I: "Incentivar a produção e a difusão de bens culturais e artísticos." O curta-metragem contribuirá para a criação de um produto cultural inovador e relevante, promovendo a difusão de temas sociais por meio da arte. · Inciso III: "Apoiar a preservação do patrimônio cultural brasileiro." Embora focado em uma narrativa fictícia, o projeto preserva e valoriza as realidades socioculturais de um grupo marginalizado, refletindo uma parte importante do tecido social brasileiro. Objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91 Alcançados: O projeto contribuirá para alcançar os seguintes objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91: · Inciso I: "Contribuir para a difusão e democratização do acesso aos bens e valores culturais." A exibição do filme em festivais e espaços públicos, entidades sociais de atendimento ao jovem e adolescente de vulnerabilidade social garantirá que diferentes públicos tenham acesso a uma obra cultural que promove reflexões importantes sobre a sociedade. · Inciso II: "Estimular a criatividade artística e cultural e apoiar a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória." "O CARNIÇA" é uma obra que fomenta a criatividade e o uso do Stop Motion, além de abordar temas universais como a luta pela sobrevivência, contribuindo para a formação cultural e social do público. · Inciso IV: "Facilitar, a todos os meios e formas, o livre acesso às fontes da cultura nacional." A produção e divulgação do filme proporcionam um acesso mais amplo a uma obra que reflete as complexidades e desafios da vida em situações de vulnerabilidade no Brasil. Utilizar o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é, portanto, fundamental para garantir que este projeto possa ser realizado com a qualidade e o alcance que ele merece, contribuindo significativamente para o panorama cultural e social do país. Promover uma reflexão profunda sobre a desigualdade social e a luta pela sobrevivência através da produção e exibição do curta-metragem de ficção em animação Stop Motion intitulado "O CARNIÇA." O projeto visa sensibilizar o público sobre as realidades extremas enfrentadas por pessoas em situações de vulnerabilidade. Objetivos Específicos: Produção do Curta-Metragem: Realizar a produção completa do curta-metragem "O CARNIÇA" em animação Stop Motion, finalizado em Full HD, com duração aproximada de 15 minutos. Divulgação e Exibição: Exibir o filme em no mínimo 5 festivais de cinema nacionais e internacionais, com foco em festivais que abordem temas sociais e de animação. Organizar exibições gratuitas em pelo menos 5 comunidades periféricas, como CPS-Centro de Promoção Social de atendimento ao jovem adolescente de vulnerabilidade social, APAEs, e escolas públicas, visando alcançar um público diversificado. Impacto Social: Promover oficinas de Stop Motion para jovens de comunidades periféricas, como CPS, Centro de Promoção Social, APAEs, e escolas públicas com 5 turmas de 20 alunos cada, utilizando o processo de produção do filme como base para o aprendizado prático. Prestação de Contas: Apresentar um relatório detalhado do impacto alcançado, incluindo métricas de audiência,

O financiamento do curta-metragem "O CARNIÇA" através da Lei de Incentivo à Cultura é essencial para viabilizar a produção de uma obra que aborda temas sociais urgentes e relevantes, como a desigualdade e a luta pela sobrevivência em contextos de extrema vulnerabilidade. A animação Stop Motion, sendo uma técnica artesanal e de alta complexidade, requer um investimento significativo em termos de tempo, materiais e expertise, o que justifica a necessidade de apoio financeiro por meio de mecanismos de incentivo. Para o projeto "O Carniça", o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei nº 8.313/91 (Lei Rouanet), é essencial para viabilizar o financiamento de sua produção, considerando que este projeto aborda temas relevantes e socialmente desafiadores que contribuem para a ampliação do acesso à cultura e o fortalecimento do setor audiovisual no Brasil. A seguir, detalho o enquadramento nos incisos do Art. 1º e Art. 3º da Lei nº 8.313/91: Enquadramento no Art. 1º da Lei 8.313/91 O projeto "O Carniça" atende as finalidades dispostas no Art. 1º da Lei Rouanet ao promover: Inciso IV: A democratização do acesso aos bens de cultura. O filme visa alcançar tanto o público Infantojuvenil quanto o adulto, promovendo discussões sobre questões sociais de forma inclusiva e acessível. Inciso V: O incentivo à produção e à difusão de bens culturais de valor universal, formadores e portadores de identidade cultural. "O Carniça" propõe um retrato sensível de questões humanas e sociais, incentivando a reflexão e promovendo o entendimento sobre a realidade de grupos vulneráveis. Objetivos Alcançados do Art. 3º da Lei 8.313/91 O projeto também se alinha com diversos objetivos do Art. 3º, como: Inciso I: Estimular a produção, a prática e o desenvolvimento das atividades culturais e artísticas. Este curta-metragem de stop motion contribui para o fortalecimento da técnica artesanal de animação, enriquecendo a cena cultural e técnica nacional. Inciso II: Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira. O enredo aborda temas de exclusão e sobrevivência em um contexto urbano desigual, ressaltando o valor das vozes menos representadas. Inciso V: Ampliar o acesso dos brasileiros aos bens culturais. "O Carniça" será exibido em escolas públicas e entidades sociais, visando alcançar um público diversificado e de menor acesso a produções audiovisuais de cunho social. Inciso VII: Incentivar a difusão de bens culturais de valor universal, particularmente quando incluem temas de relevância social, como a desigualdade e a busca por sobrevivência. Dada a proposta e os objetivos do projeto, o financiamento via o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é necessário para que a obra alcance um público amplo e cumpra seu papel como ferramenta cultural de conscientização e inclusão.

Especificações Técnicas do Produto: Título: "O Carniça"Formato de Produção:Técnica: Animação Stop MotionDuração: 15 minutosResolução de Finalização: Full HD (1920x1080 pixels)Aspect Ratio: 16:9Frame Rate: 24 FPS (Frames Por Segundo)Formato de Áudio: Stereo, mixagem de som em Dolby DigitalMaterial de Produção: Esqueletos baal joint para bonecos de animação direta, modelagem em silicone, tecidos para figurinos, arames para esqueleto dos bonecos, cenários e objetos construídos para cinema em miniatura com materiais, madeiras, recicláveis e sustentáveis,montados e pintados minuciosamente em processo artístico. Projeto Pedagógico das Oficinas Paralelas nas exibições com bonecos físicos e parte de cenário:Promover oficinas de Stop Motion para jovens de comunidades periféricas, como CPS, Centro de Promoção Social CPS-Centro de Promoção Social de atendimento ao jovem adolescente de vulnerabilidade social, APAEs, e escolas públicas com 5 turmas de 20 alunos cada, utilizando o processo de produção do filme como base para o aprendizado prático. Título da Oficina: "Introdução à Animação Stop Motion"Duração da Oficina: 4 semanas (16 horas de conteúdo, 4 horas por semana)Público-Alvo: Jovens e adultos a partir de 14 anosNúmero de Participantes: 20 alunos por turma Conteúdo Programático:Semana 1: Introdução ao Stop Motion e História da AnimaçãoSemana 2: Criação de Personagens e Cenários em MiniaturaSemana 3: Técnicas de Animação e Manipulação de BonecosSemana 4: Captura de Imagens, Edição Básica e Pós-ProduçãoMateriais Fornecidos: Massa de modelar, arames, ferramentas de escultura, câmeras DSLR para captura de imagens, software básico de edição de vídeo Metodologia: Aulas teóricas e práticas, com desenvolvimento de um curta-metragem colaborativo ao final da oficina Certificação: Certificado de participação emitido pela produtora Bela BalelaEssas especificações técnicas abrangem tanto o produto final quanto as atividades educativas associadas ao projeto, garantindo uma produção de alta qualidade e um impacto positivo na formação cultural dos participantes.

O Plano Diretor para a produção do curta-metragem "O Carniça" foi cuidadosamente elaborado para garantir a eficiência, qualidade, e impacto social do projeto. Este plano abrange as seguintes áreas: Gestão de Recursos:Orçamento: O orçamento do projeto foi planejado detalhadamente para maximizar o uso eficiente dos recursos financeiros, assegurando a alocação adequada para cada fase da produção. Inclui previsões de custos para pré-produção, produção, pós-produção, distribuição, e marketing. Equipe: Seleção e contratação de uma equipe multidisciplinar composta por profissionais experientes em stop motion, assessor de roteiro, executivo, animadores, editores de som, e outros técnicos especializados, garantindo a excelência artística e técnica do filme.Materiais e Equipamentos: Planejamento da aquisição e utilização de materiais recicláveis para cenários e personagens, assim como o uso de equipamentos de última geração para filmagem e edição, assegurando a qualidade visual e sonora do curta-metragem. Cronograma de Produção:Pré-produção: Inclui a fase de aprimoramento e planificação de roteiro, storyboard, animatic, design de personagens, construção de cenários e planejamento de logística. Estimativa de duração: 3 meses. Produção: Realização das filmagens em stop motion, gravação de dublagens, e criação de efeitos visuais. Estimativa de duração: 4 meses.Pós-produção: Envolve a edição do filme, mixagem de som, adição de trilha sonora, e finalização de efeitos visuais. Estimativa de duração: 2 meses. Plano de Distribuição e Comercialização:Festivais de Cinema: Inscrição do filme em festivais nacionais e internacionais de cinema, priorizando aqueles focados em animação e direitos humanos.Distribuição Online: Disponibilização do filme em plataformas de streaming e video-on-demand, acessíveis ao público global, com legendas em múltiplos idiomas. Exibições Comunitárias: Organização de exibições em espaços culturais, escolas, e comunidades carentes, com debates posteriores para engajar o público em discussões sobre os temas do filme. Sustentabilidade e Inclusão:Práticas Sustentáveis: Implementação de práticas de produção sustentáveis, com a redução do desperdício e reciclagem de materiais, promovendo uma produção ecologicamente responsável.Acessibilidade: Garantia de acessibilidade física e de conteúdo, com inclusão de recursos como Libras, audiodescrição, e legendas descritivas, bem como a adaptação dos espaços de exibição para pessoas com mobilidade reduzida. Impacto Cultural e Social:Educação e Conscientização: Desenvolvimento de materiais educativos para acompanhar o filme, atividades para estudantes e para os participantes. Envolvimento Comunitário: Envolvimento de comunidades locais em oficinas de animação e debates sobre os temas abordados no filme, fomentando a inclusão social e o engajamento cultural.Este Plano Diretor garante que todas as etapas da produção de "O Carniça" sejam conduzidas com clareza, responsabilidade, e um forte compromisso com os valores sociais e culturais, assegurando o sucesso do projeto e o alcance de seus objetivos.

Acessibilidade Física: O projeto "O CARNIÇA" será exibido em espaços que possuem total acessibilidade física para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. Esses locais estarão equipados com rampas de acesso, banheiros adaptados, e sinalização tátil para garantir a segurança e a autonomia dos espectadores. A escolha dos locais de exibição será feita com atenção especial para que todos possam participar plenamente da experiência cultural sem barreiras físicas. Acessibilidade de Conteúdo: Para garantir que "O CARNIÇA" seja acessível a todos, o projeto incluirá diversas medidas de acessibilidade de conteúdo: Libras: Será disponibilizada interpretação em Língua Brasileira de Sinais (Libras) no curta-metragem "O CARNIÇA", garantindo que pessoas surdas ou com deficiência auditiva possam compreender plenamente o conteúdo do filme. Audiodescrição: O curta-metragem contará com audiodescrição para pessoas com deficiência visual, oferecendo uma narração adicional que descreve as ações, cenários e expressões dos personagens. Legenda Descritiva: O filme incluirá legendas descritivas que vão além do diálogo, indicando sons importantes e outros elementos sonoros significativos da obra. Visita Sensorial: Antes da exibição do filme, haverá a possibilidade de uma visita sensorial aos espaços e objetos como parte de cenários e bonecos presentes no filme, permitindo que pessoas com deficiência visual ou intelectual possam interagir de forma tátil e auditiva com os elementos da obra.Essas iniciativas visam garantir que o conteúdo do filme seja plenamente compreendido e apreciado por todos os públicos, promovendo uma experiência inclusiva e acessível.

O curta-metragem "O CARNIÇA" será distribuído e exibido em festivais de cinema nacionais e internacionais, com foco em eventos que valorizem a diversidade cultural e os direitos humanos. Além disso, serão realizadas exibições gratuitas em escolas públicas, entidades sociais como CPS, APAEs e espaços culturais, priorizando regiões com pouco acesso a produções cinematográficas. Ampliação de Acesso: Como parte das medidas de democratização, serão organizadas oficinas paralelas de introdução ao stop motion e debates sobre os temas abordados no filme, destinadas a estudantes e moradores de comunidades periféricas. Haverá também a realização de animação com cenários para o público da APAE, permitindo uma interação direta com o processo criativo do filme. Além disso, planeja-se gravações videográfico e a transmissão via internet do processo criativo do curta-metragem e das oficinas, ampliando o alcance para um público ainda maior, inclusive para pessoas que não puderem participar presencialmente.

O proponente, que atuará como Diretor, Roteirista e Animador no projeto, desempenhará uma série de atividades fundamentais para a realização do curta-metragem "O CARNIÇA". No papel de Diretor, ele será responsável por conceber a visão artística do filme, garantindo que a narrativa seja envolvente e que cada cena seja cuidadosamente orquestrada para capturar a atenção do público. Ele coordenará a equipe, tomando decisões criativas que definirão o tema, tom, ritmo e estética do filme. Como Roteirista, o proponente desenvolverá o roteiro original, estruturando a história de forma que os personagens e o enredo reflitam o tema central de sobrevivência em um universo desigual. Ele também ajustará o roteiro conforme necessário durante o processo de filmagem, garantindo que a história flua de maneira coerente e impactante. Na função de Animador, o proponente realizará a animação dos bonecos (personagens) utilizando a técnica de stop motion. Este processo inclui a manipulação física dos bonecos em pequenas incrementações para criar a ilusão de movimento, de forma que cada ação dos personagens seja expressiva e natural. Ele aplicará improvisação, ajustando as cenas para maximizar a expressividade dos personagens e, ao mesmo tempo, manter a continuidade da narrativa. A interação entre os bonecos será cuidadosamente coreografada para que a "mágica" da animação aconteça, proporcionando ao público uma experiência visual cativante e inesquecível. Ficha técnica Ricardo Ricardo Fernandes Rodrigues (CPF: 015.727.218-47) Diretor Cinema/Animador Ricardo Rodrigues, é formado em Artes Visuais (UNIMES e FAVENI), é um dos produtores de cinema mais importantes da região. Produziu e participou em mais de 50 projetos culturais. Foi premiado no “Mapa Cultural Paulista” com prêmio diretor, pelo filme “Os Engraxates”. Produziu curta metragens, videoclipes, animação em stop Motion, vídeos institucionais entre outros, através de Leis de Incentivo (“ProAc ICMS” e “PRONAC”), bem como do “Mais Cultura” na “Escola MINC”, “CONDECA”, “Lei Aldir Blanc”, “Proac Editais” e “ProAc Município”. Ricardo também é líder comunitário em prol da cultura, sendo eleito Presidente do Conselho Municipal de Política Cultural de Bariri em 2017 e hoje é membro do Conselho Municipal de Política Cultural de Jaú. Amplamente reconhecido como artista e produtor cultural na região, também produz projetos audiovisuais inclusivos, atendendo como Arte Educador, crianças e jovens de vulnerabilidade, através de entidades sociais como APAE e CPS (Centro de Promoção Social de Bariri). Noemi Maria Rodrigues Bof (CPF 369.005.228-90) Produtora/Executiva Formada em Design, Noemi Rodrigues é Produtora cultural e artista, e já aprovou e produziu dezenas de projetos nas cidades de Bariri, Jaú e Itaju, entre leis de incentivo, editais e parcerias com prefeituras. Agente de difusão cultural, Noemi Rodrigues tem como objetivo valorizar e fomentar a cultura de sua região, alcançando milhares de pessoas através de seus projetos locais de forma presencial e online. O último projeto Produzido “1ª Semana do Artesanato de Bariri Online” realizado em parceria com a Prefeitura de Bariri, alcançou 15,7 mil pessoas em todo o Brasil, através da transmissão audiovisual pelo Facebook. Em seu canal no Youtube – Noemi Rodrigues Arte, dissemina conteúdos audiovisuais sobre Economia Criativa e histórias da cultura local, obtendo mais de 57 mil visualizações e 640 mil impressões desde de 2020. Também é Presidente do Conselho Municipal de Política Cultural, representante do Setor Audiovisual em Bariri-SP, e militante pela valorização da cultura local em Bariri- SP. THOMAS LARSON (THOMATE) DIRETOR DE ANIMAÇÃO/ANIMADOR - CPF: 269.966.628-93 Com bacharelado em Comunicação Social pela UNESP, Thomate é um experiente diretor e animador de stop motion. Destaca-se por sua atuação em projetos como "Bob Cuspe - Nós não Gostamos de Gente" e "Angeli The Killer". Fundador da Thomate Cartuns, possui um portfólio diversificado que inclui séries como "Gildo" e curtas premiados como "O Grande Evento". Sua expertise abrange desde a criação de animações para TV e cinema até a curadoria de mostras e participação em festivais. EDUARDO LARSON Compositor | Sound Designer CPF: 251.972.578-81 Contato Celular: +55 11 99771-7883 Email: dudalarson@gmail.com Portfólio: dudalarson.com Resumo Eduardo Larson é compositor e designer de som com mais de 20 anos de experiência em trilhas sonoras para jogos, TV e cinema. Trabalhou em diversos projetos premiados, incluindo curtas, séries animadas, games e um longa-metragem. Além de sua carreira na indústria, também é docente nas áreas de música e design de som na Universidade Anhembi Morumbi e no Centro Universitário Belas Artes de São Paulo desde 2017. Thiago Paleari Venial (CPF: 324.449.548-66) Assessor de Imprensa/Divulgação Formado em Comunicação Social – Hab. Relações Públicas pela Universidade Sagrado Coração (USC), com MBA em Gestão Estratégica de Mercado pela ESPM-SP, Thiago Paleari atua na área de Assessoria de Imprensa e Produção Cultural desde 2012. Realizou trabalhos e promoveu eventos no Brasil, Inglaterra, Estados Unidos e Irlanda. Fundador e diretor da A+ assessoria há sete anos, representou ativamente artistas e eventos como: 5 a Seco, Braza, PEU, Erick Jay, Lorena Chaves, Flip, Kamau, DJ Soares (Rael), Feira Ópera, Miss e Mister São Paulo e muito mais. É autor do livro "Diário de um Assessor de Imprensa" (Grupo Editorial Scortecci). É fundador da primeira Escola de Skate Voluntária da cidade de Bariri-SP. Aline Cristina Rodrigues (CPF:371.207.328-38) Cinegrafista, Fotógrafa Still Formação: Fotografia Digital Profissional - SENAC – 2016 Cinegrafista, fotógrafa Still, Aline Rodrigues já atuou em diversos projetos Culturais na região. Em parceria com Ricardo Rodrigues e Noemi Rodrigues, executou projetos através de editais (Aldir Blanc, ProAc edital) leis de incentivo pelo ProAc ICMS e PRONAC. Sempre envolvida com o audiovisual e literatura, já participou da produção de curtas-metragens, webséries, vídeo-clipes, e produziu livros, roteiros para cinema, entre outros. Daniel Francisco Pegorin (CPF: 426.643.098-11) Modelador 3D/ Artista 3D Daniel Francisco Pegorin é formado em Jogos Digitais pelo Centro Universitário Sagrado Coração (UNISAGRADO), com participação ativa e produção de jogos para disciplinas do curso. Trabalha com modelagem para impressão 3D, prestando serviço para empresas de prototipagem como “Printfacturing Engenharia” de Jaú. Participou da produção do curta “Zinho, o Filhote”, responsável pela execução de conceitos de personagens através da escultura digital e modelagem 3D. Também foi responsável por parte da prototipagem da estrutura interna do controle de cabeça dos bonecos de stop-motion e preparação dos modelos 3D resultantes para impressão em resina. Allan Gilmour Rodrigues - 222.716.588-02 Edição e Montagem "Profissional de edição audiovisual e tratamento de fotografia com experiência abrangente na criação de conteúdo visual impactante. Especializado em stop motion, possui habilidades avançadas em efeitos visuais e uma paixão por transformar ideias em narrativas visuais cativantes. Com um olhar apurado para detalhes e um comprometimento com a excelência técnica, tem um histórico comprovado de produzir trabalhos de alta qualidade que atendem e superam as expectativas dos clientes. Sua abordagem criativa, combinada com a capacidade de trabalhar eficientemente sob pressão, permite-lhe entregar projetos inovadores dentro dos prazos. Está sempre em busca de novas técnicas e tecnologias para aprimorar seu trabalho e contribuir de forma significativa para projetos que exigem um alto nível de expertise visual." Giuliano Barbosa da Silva CanassaCPF: 387.764.398-10 Área de Atuação: Artes / Maquetes Giuliano Barbosa da Silva Canassa é um especialista em artes e maquetes voltado para animação stop motion. Com uma base sólida em automação industrial e eletropneumática, ele traz uma abordagem técnica precisa e inovadora para a criação de cenários em miniatura. Sua expertise inclui o desenvolvimento de maquetes detalhadas e artes visuais que dão vida às narrativas em produções cinematográficas, particularmente em projetos de stop motion. Giuliano é um profissional dedicado, com uma paixão por transformar ideias em realidades palpáveis através da arte em miniatura. Sua experiência diversificada e conhecimento técnico permitem que ele entregue trabalhos de alta qualidade que enriquecem as produções audiovisuais com uma estética única e detalhada. Júlio Cesar Campagnolo (CPF: 417.929.838-40) Diretor de Voz/Ator Protagonista experiente na área de Artes, com ênfase em Artes Dramáticas e Artes Audiovisuais. Iniciação dos estudos e práticas na área artística em setembro de 2006, Ator, Bacharel em Teatro pela UFSJ, aluno especial na Pós-Graduação pela USP, pesquisador no Laboratório de Estudos Vocais, Cênicos e Musicais (LEV) pela UNIRIO. Proativo Arte Educador em Teatro e Cinema, coordenador da Companhia Teatral Terceira Lei. Desenvolvedor do método de atuação por reações, para uma atuação com presença e espontaneidade a partir dos estudos do livro "The Actor and the target". RENATO CASACIO - CPF: 328.490.618-59 Produtor Musical/Mixagem Perfil Profissional Músico autônomo com 28 anos de experiência em produção musical, edição de áudio e vídeo, mixagem e educador musical com 18 anos de experiência. Apaixonado por transformar ideias em projetos musicais impactantes, com um forte comprometimento com a excelência técnica e criatividade. Músico Autônomo (1996 – Presente) Atuando como contrabaixista, Renato Casacio se apresentou com bandas de diversos gêneros, como MPB, Rock, Pop/Rock, Samba, Bossa Nova, Jazz, música instrumental, Heavy Metal, Grunge, entre outros. Participou de várias bandas tributo e atualmente trabalha com o Quarteto Brasucazz, focado em música brasileira instrumental e Jazz. Também atua como contrabaixista da Banda Lion Zion, especializada em Bob Marley, e se apresenta no formato Homem-Banda em bares, restaurantes, feiras livres e eventos particulares. Andrea Batista da Silva CPF 13311349865 Função - Figurinos e Adereços Experiência de Andrea Batista na criação de figurinos e adereços para animação stop motion, evidenciando sua habilidade em transformar conceitos criativos em trajes funcionais e expressivos que enriquecem as narrativas visuais dos projetos em que participa. Histórico Profissional Profissional dedicada à criação de figurinos em miniatura e adereços para animação stop motion, Andrea Batista possui habilidades excepcionais na concepção e confecção de trajes que dão vida e autenticidade aos personagens em produções animadas. Seu trabalho exige precisão, atenção aos detalhes e uma compreensão profunda das necessidades específicas do stop motion, onde cada peça deve ser funcional e visualmente impactante em escala reduzida. ADRIELE JESUS DA CRUZ LIMA - 417.352.118-93 DRYKA LIMA (Nome Artístico) Atriz de voz original/Contação de história Atuação, Produção, Figurino e Contação de Histórias Resumo Profissional: Dryka Lima é uma artista versátil com experiência em projetos culturais, especialmente em atuação, assistência de produção, figurino, e contação de histórias. É formada em Técnico de Teatro pelo SENAC (2024) e coordena o Espaço Cultural Leituras e Afins, uma biblioteca comunitária em Jaú, SP. Membro do Conselho de Cultura de Jaú na área de Artes Cênicas, Dryka colabora com vários grupos teatrais e projetos educativos na região.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.