Voando sobre a água

A Associação Cultural Águia de Fogo é um ponto de cultural e uma associação cultural sem fins lucrativos, severamente atingida pela enchente de 2024. O projeto pretende retomar as atividades que exerce há mais de 37 anos, proporcionando oficinas gratuitas de dança, teatro, cenografia e figurino, além da implementação de uma escola de lideranças para a comunidade local e a melhoria de seu acervo cultural, composto por antiguidades da cidade, do Estado e do País.

A sinopse será descrita conforme as metas: Meta 1 – Formação em dança - Proporcionar uma introdução abrangente à dança para amadores, abordando fundamentos técnicos, expressão artística e criatividade, com o objetivo de desenvolver habilidades básicas e oferecer uma compreensão geral das diferentes formas de dança. Meta 2 – Formação em teatro - Oferecer uma introdução abrangente ao teatro para amadores, explorando fundamentos da atuação, técnicas de expressão e improvisação, e proporcionar uma experiência prática na criação e apresentação de espetáculo musical. Meta 3 – Formação em cenografia - Oferecer uma introdução prática e teórica à cenografia, capacitando os participantes a compreender os fundamentos da criação de cenários para teatro e outras produções, e a desenvolver habilidades básicas na concepção e execução de projetos cenográficos. Meta 4 – Formação em figurino - Fornecer uma compreensão básica e prática do design de figurinos para espetáculos musicais, capacitando os participantes a criar, adaptar e executar figurinos que complementem e aprimorem a performance no palco. Meta 5 – Escola de lideranças - Desenvolver habilidades de liderança entre jovens e adultos, capacitando-os a assumir papéis de liderança com confiança, empatia e eficácia em diversos contextos sociais. Encontros mensais, nos sábados. Os encontros serão realizados na parte da tarde, com duração de 3h. * Encontros com palestras de profissionais e pessoas que têm relevante liderança no meio em que estão inseridas. * Dinâmicas que fortaleçam a capacidade de liderança dos participantes. * Criação de projetos em grupos, onde os participantes deverão desenvolver algum dos métodos aprendidos durante o processo. Meta 6 - Manutenção e ampliação de acervo - Melhorias no acervo da entidade, com o devido cadastramento dos itens e busca de novos itens, através da aquisição junto a colecionadores e garimpo em possíveis redidências da cidade e região - Capacitar os participantes da importância de preservação de materiais históricos para o Brasil, o Rio Grande do Sul e a cidade de São Jerônimo, além de promover o auxílio no restauro e conservação de bens materiais. Meta 7 - Criação de um espetáculo de dança/teatro inédito - Criação do espetáculo a partir das oficinas ofertadas- Em paralelo as oficinas ofertadas serão realizados ensaios periódicos, onde os participantes poderão criar e ensaiar o espetáculo que será apresentado no Festival de Artes Cênicas de São Jerônimo e outros eventos que possibilitarem a reprodução do espetáculo - Criação de espetáculo, figurino, cenário e demais elementos - O espetáculo deverá ser dançado e atuado pelos participantes das oficinas. O tema a ser desenvolvido no espetáculo será tratado nas reuniões de pré-produção.

Objetivo geral: mantença dos trabalhos realizados pela associação, desenvolvendo assim a formação cultural de jovens amadores e estimular a capacidade de liderança, além de trabalhar pela preservação da memória local. Objetivos específicos: 1) Desenvolver Oficinas Artísticas: ofertar oficinas de teatro, dança, figurino, cenografia e maquiagem para proporcionar uma experiência prática e direta com diferentes formas de expressão artística. 2) Formar novas lideranças: oportunizar encontros com lideranças locais, das mais diversas áreas, para que os jovens possam aprender sobre suas trajetórias e obter insights sobre como desenvolverem o senso de liderança e transformação. 3) Ampliação e recuperação de acervo: recuperar itens atingidos pela enchente, melhorar a guarda de bens materiais históricos e adquirir novos itens. 4) Produção de um espetáculo inédito: a partir das oficinas ofertadas deverá ser produzido um espetáculo de dança/teatro inédito a ser apresentado no Festival de Artes Cênicas de São Jerônimo e outros eventos que venham a oportunizar a participação. 5) Melhoria do trabalho já realizado: Implementar um sistema de avaliação para coletar feedback dos participantes e ajustar as atividades e abordagens do projeto conforme necessário para melhor atender às suas necessidades e interesses. 6) Ampliação das atividades já exercidas: ampliar a oferta de oficinas e de atividades que possam atender a comunidade local na área da cultura. 7) Desenvolver programas de formação continuada: Criar módulos de formação contínua em artes e cultura, permitindo que os jovens aprofundem seus conhecimentos e habilidades ao longo do tempo.

São Jerônimo não possui teatro, não possui nenhum centro cultural, não possui cinema e nem museu, logo, o trabalho exercido pela entidade é uma das poucas oportunidades para população ter acesso a uma produção cultural, ser parte dela e ter contato com um acervo que resguarda a história da cidade, do Estado e do País. Com o atingimento da cidade de São Jerônimo pela enchente de maio de 2024, o Município encontra-se em recuperação, física e financeira. Boa parte dos recursos que mantém a entidade são baseados em doações dos moradores e patrocínio de empresas privadas. Em uma situação como a atual, se mostra impossível buscar recursos junto àqueles que ainda estão se recuperando da tragédia que atingiu a cidade. Ainda, a sede da associação foi severamente atingida, com mais de 1,5m de água no interior do prédio durante a enchente. Logo, além dos custos de mantença das próprias atividades, há necessidade de reformas estruturais do prédio, pois foi danificado. Assim, a lei de incentivo à cultura é a possibilidade de que as atividades possam ser mantidas, de forma plena e, inclusive, ampliadas. O projeto atende as previsões do Programa Nacional de Apoio à Cultura, conforme o art. 1º da Lei Federal nº 8.313/1991, pois, possibilita que jovens e adultos amadores tenham acesso gratuito as fontes da cultura e possam exercer seus direitos culturais (inciso I). Ainda, anualmente a entidade promove a produção artística local produzindo um espetáculo de dança/teatro que é dançado e atuado por moradores de São Jerônimo/RS (incisos II e VIII). Através do trabalho exercido e do acervo cultural mantido pela entidade, há uma proteção e preservação da cultural local, estadual e nacional (inciso VI). Ainda, o projeto atende os objetivos previstos no art. 3º, quando, mantém a formação de jovens na área cultural (inciso I, "c"), estimula que artistas locais possam exercer seu trabalho, sendo porta de entrada de diversos profissionais em início de carreira (inciso I, "d"). Ainda a entidade produz anualmente um espetáculo de artes cênicas, o que fomenta a produção cultural local (inciso II, "c"). Por fim, considerando o acervo cultural mantido pela entidade, composto por antiguidades que refletem a realidade local, há a preservação do patrimônio cultural e histórico, pois há a conservação, manutenção e ampliação de acervo de entidade cultural (inciso III, "a").

Para que se possa entender a entidade, há que se compreender o contexto em que está inserida. A entidade surgiu no ano de 1986, como participante da Gincana Cultural de São Jerônimo. Desde sua fundação, até os dias atuais, a entidade desenvolve atividades que fortalecem o espírito de autonomia e liderança de seus participantes. No vídeo disponível no link https://drive.google.com/file/d/1xngA2GOmWAMmZCCd1ikmlExAazT5PL7c/view?usp=sharing é possível conferir uma parte da história da entidade. Em razão da Gincana, no ano de 1990 foi criado o Baile de Escolha da Rainha, com o objetivo de promover uma valorização especial às criações artísticas produzidas pelas equipes e a divulgação das demais tarefas da Gincana. A ideia inicial era um desfile das candidatas, mas as equipes transformaram o desfile em um show, com troca de figurinos, inclusão de cenários e elenco. Desde o surgimento do Baile, as entidades participantes vêm desenvolvendo um trabalho artístico abrangente, não apenas no que diz respeito às várias áreas da arte, já que movem a comunidade a montar, anualmente, desde então, espetáculos inéditos de teatro/dança, em que somente as pessoas da cidade entram em cena. Não só o elenco, mas como também a maioria dos demais artistas que fazem parte desta são da comunidade. O evento cresceu tanto que no final dos anos 90 deixou de ser chamado de Baile para se tornar Show de Escolha da Rainha da Gincana. Em 2018, face a necessidade de melhor regulamentação do evento e crescimento dos espetáculos a competição passou a ser chamada de Festival de Artes Cênicas de São Jerônimo, evento que inaugura as festividades de aniversário da cidade. No ano de 2023 a RBS TV foi até a cidade cobrir o evento, o que pode ser acompanhado no vídeo disponível em https://globoplay.globo.com/v/11990336/ A reportagem oferece uma visão importante sobre o que acontece no Município, além dos relatos da própria comunidade sobre a relação com o Festival. A Associação Cultural Águia de Fogo é parte deste evento e, em razão de sua grandiosidade, passou a desenvolver anualmente oficinas e formação de jovens amadores na parte artística e de liderança. Atualmente ela está vinculada a Liga Independente das Equipes da Gincana Cultural de São Jerônimo, que é uma associação sem fins lucrativos responsável pela organização dos eventos na cidade de São Jerônimo, além de manter vinculo direto com outras entidades parceiras pelo Estado do Rio Grande do Sul, em cidades como: Charqueadas, Butiá, Vacaria, Portão, Campo Bom, Parobé, Taquara, Nova Petrópolis, Gravataí, entre outras. Atualmente o processo de promoção e ampliação de produções artísticas é realizado através da oferta de oficinas e na própria produção dos espetáculos. A entidade trabalha há, pelo menos, 32 anos ofertando gratuitamente oficinas culturais para a população local e produzindo espetáculos de dança/teatro que são apresentados para jeronimense e população disponibilizados, gratuitamente, através de plataformas online. Os espetáculos montados, obrigatoriamente, têm o protagonismo feminino e buscaram tratar de questões ligadas à natureza humana e temas de relevância social, como depressão, ditadura militar, história do Brasil, violência, o feminino, entre outros. Há uma importante dimensão simbólica na atuação cultural da entidade, pois promove e participa de um evento cultural que se realiza há mais de 40 anos já faz parte da história de uma cidade. O festival e o espetáculo criado em razão dele é parte da cultura de São Jerônimo e elemento essencial para que inúmeras pessoas possam consumir arte e vivenciá-la. O evento oportuniza uma criação artística recorrente em uma pequena cidade do interior do Rio Grande do Sul, movimentando a cultura local e envolvendo um universo de pessoas que dificilmente teria acesso ao bem artístico, pois muitos não possuem condições econômicas para frequentar espaços culturais. Ainda, há uma importante atuação na dimensão cidadã da cultura, pois para que o espetáculo seja produzido, a entidade oferta gratuitamente oficinas de dança, teatro, confecção de figurinos e montagem de cenários para a população em geral. Qualquer interessado pode acompanhar e participar da criação e execução do espetáculo. Não há qualquer pré-requisito e não é cobrado qualquer valor dos interessados. Logo, o trabalho ofertado gera contato com a atividade cultural, trazendo conhecimento e abrindo portas para inúmeras crianças, jovens e adultos. Ainda, o espetáculo é apresentado em local público, com cobrança de ingressos populares, proporcionando a população local acesso a produção artística de qualidade, democratizando o acesso à cultura na cidade. Todos os participantes das oficinas culturais podem acessar o evento de forma gratuita. Por fim, no que se refere a dimensão econômica das atividades do ponto de cultura, é importante salientar que, muito embora se tenha a participação de profissionais de outras cidades, a base de criação e a atuação está vinculada aos moradores de São Jerônimo. Isso é importantíssimo para garantir que o evento seja local e que continue a impulsionar que a comunidade aprimore sua vivência na cultura. A produção do espetáculo ainda traz grande retorno para o comércio da cidade, pois há um grande volume de aquisição de matéria prima para confecção de figurinos e cenografia, além da contratação de mão de obra local para serviços de costura, solda e outros serviços, o que gera emprego e renda para a comunidade local. A vivência próxima da arte e de pessoas diversas proporciona muitos momentos de crescimento para os membros da entidade, sobretudo em nosso município, que tem poucas oportunidades de entretenimento (não há teatro e nem cinema, por exemplo). Como já tratado anteriormente, a entidade mantem um acervo com mais de 5.000 itens antiguidade, de que contam a história do País, do Estado e do Município de São Jerônimo. O acervo guarda e expõe a memória local, possibilitando que a comunidade tenha acesso a este arquivo histórico e possa conhecer a história do local onde vivem. Ainda, a própria participação dos membros da entidade promove espírito de liderança e de trabalho em equipe nos seus participantes, sendo uma vivência gratuita de inúmeras experiências de superação e de resolução de demandas.

Produto 1 – Formação em dança - oficinas de 3h - Atividades semanais de dança com os participantes - 08/03/2025 a 30/11/2025 - 70 alunos por oficina Produto 2 – Formação em teatro - oficinas de 3h - Atividades semanais de teatro com os participantes - 09/03/2025 a 01/12/2025 - 70 alunos por oficina Produto 3 – Formação em cenografia - oficinas de 3h - Atividades semanais de cenografia com os participantes - 02/05/2025 a 12/09/2025 - 30 alunos por oficina Produto 4 – Formação em figurino - oficinas de 3h - Atividades semanais de figurino com os participantes - 02/05/2025 a 12/09/2025 - 30 alunos por oficina Produto 5 – Escola de lideranças - Atvidade mensal de 3h - Atividades mensais, com palestras e atividades com os participantes - 08/03/2025 a 30/11/2025 - 30 pessoas atendidas pelo projeto Produto 6 - Manutenção e ampliação de acervo - Melhorias no acervo da entidade, com o devido cadastramento dos itens e busca de novos itens, através da aquisição junto a colecionadores e garimpo em possíveis redidências da cidade e região - 01/03/2025 a 30/11/2025 - o produto depende de busca, não sendo possível determinar, no atual momento, o que será possível ampliar o acervo. Produto 7 - Criação de um espetáculo de dança/teatro inédito - Criação do espetáculo de até 20 minutos - Criação de espetáculo, figurino, cenário e demais elementos - 02/05/2025 a 12/09/2025 - Apresentação no Festival de Artes Cênicas de São Jerônimo - público aproximado de 2.500 pessoas

Como medidas de acessibilidade arquitetônica, todos os locais onde forem realizadas as atividades contarão com condições adequadas para receber pessoas com deficiência. Ainda, será contratado profissional para atender a acessibilidade comunicacional.

Atualmente o processo de promoção e ampliação de produções artísticas é realizado através da oferta de oficinas e na própria produção dos espetáculos. A entidade trabalha há, pelo menos, 32 anos ofertando gratuitamente oficinas culturais para a população local e produzindo espetáculos de dança/teatro que são apresentados para população jeronimense e disponibilizados, gratuitamente, através de plataformas online. O trabalho realizado pela entidade oportuniza a criação artística recorrente em uma pequena cidade do interior do Rio Grande do Sul, movimentando a cultura local e envolvendo um universo de pessoas que dificilmente teria acesso ao bem artístico, pois muitos não possuem condições econômicas para frequentar espaços culturais Ainda, há uma importante atuação na dimensão cidadã da cultura, pois para que o espetáculo seja produzido, a entidade oferta gratuitamente oficinas de dança, teatro, confecção de figurinos e montagem de cenários para a população em geral. Qualquer interessado pode acompanhar e participar da criação e execução do espetáculo. Não há qualquer pré-requisito e não é cobrado qualquer valor dos interessados. Logo, o trabalho ofertado gera contato com a atividade cultural, trazendo conhecimento e abrindo portas para inúmeras crianças, jovens e adultos. Ainda, o espetáculo é apresentado em local público, com cobrança de ingressos populares, proporcionando a população local acesso a produção artística de qualidade, democratizando o acesso à cultura na cidade. Todos os participantes das oficinas culturais podem acessar o evento de forma gratuita. Ainda, a entidade mantém um acervo de itens da cultura nacional, onde são mantidas antiguidades e elementos que tratam sobre a história do País, do Estado e da própria cidade, sendo uma possibilidade de acesso aos participantes a itens raros e que contam a história do nosso povo.

A Associação Cultural Águia de Fogo é uma sociedade civil, sem fins lucrativos, com 38 anos de história. A entidade surgiu como um grupo não formalizado, tornando-se uma entidade legalmente constituída no ano de 2010. Desde a sua fundação a Águia de Fogo já produziu 32 espetáculos de sua autoria. Entre os espetáculos produzidos citamos: “Madalena” (2023); “ARTErial” (2022); “Wake me up” (2019); “O outro lado do cartão postal” (2018); “Como nossos pais” (2017); “Like a prayer” (2016); “Leda, o maior espetáculo da nossa terra” (2015); “Let me be your star” (2014); “O amor de Maria” (2013); “Presságios de um novo tempo” (2012); “Uma eterna menina” (2011); “O essencial é invisível aos olhos” (2010); “Arend, a candace guerreira” (2009); “O trabalho da fada, o sonho do homem” (2008); “Uma mulher cheia de luz” (2007); “Duvasana, a deusa da purificação” (2006); “A Sacerdotisa de Fátima” (2005); “Em busca do círculo mágico” (2004); “Romeu e Julieta na internet” (2003); “Kisaki Hiamura” (2002); “A beleza da vida, o eterno jogo de contrastes” (2001); “As faces do preconceito” (2000); “Vaidade, das amarras do narcisismo, a libertação” (1999); “O Cristo do Novo Milênio” (1998); “Não sois máquina, homem é que sois” (1997); “Anjos Rebeldes” (1996); “Mudando o rumo da história” (1995); “A Rainha das Trevas” (1994); “A Bela e Fera” (1993); “Águia de Fogo entre luzes e cores” (1992); “A noite das bruxas” (1991); e “Um circo chamado Brasil” (1990). Os espetáculos podem ser conferidos no canal do Youtube: https://www.youtube.com/@equipeaguiadefogo8434 A entidade é a responsável administartiva pelo projeto, cabendo a organização e concepção de todo o trabalho desenvolvido. A parte técnica do projeto é desenvolvida pelos seguintes profissionais: Figurinista: Uriel Ventura- formado em Design de Moda, figurinista exercendo há mais de 10 anos a profissão dentro do Festival de Artes Cênicas de São Jerônimo. Desenvolvendo a arte do transformismo através da personagem Mona Vipere, na qual foi coroada The Queens 2024 pelo Vitraux Club. Ainda como Drag Queen, além das performances desenvolve figurinos para as demais Drags da cena gaúcha. Como produtor, trabalha dentro do mercado de atacado de moda no Rio Grande do Sul com as marcas Farm, Animale Jeans, Fábula, Foxton, Open e outras demais marcas. Cenógrafo(a): Carlos Lacerda- Curió:Artista plástico, escultor, pintor, trabalha com carnaval, criação e execução de cenografia para espetáculos e outras criações artísticas. É uma das grandes referências artísticas da Região Carbonífera, tendo trabalhado em inúmeras cidades do Rio Grande do Sul. Roteirista: Carolina da Rosa Weber, Graduada em Comunicação Social Habilitação em Jornalismo pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul em 2016. Tem experiência como redatora, copywriter e gestão de tráfego pago, trabalhando dentro dessas áreas pelos últimos sete anos, em diferentes empresas, algumas específicas mais em produção de conteúdo, outras também na parte de tráfego. Além da experiência profissional, já atuou também em projetos de reportagem e podcasts, onde se destaca o projeto "Comunidades (In)visíveis – Ilha Grande dos Marinheiros" que foi produzido pelo edital “Criação e Formação: diversidade de culturas”, promovido pela Fundação Marcopolo e pela Secretaria da Cultura do Rio Grande do Sul com recursos da Lei Aldir Blanc. O projeto foi uma investigação dentro de um estudo sobre comunidades invisíveis, com o foco na comunidade residente da Ilha Grande dos Marinheiros, em Porto Alegre/RS. O objetivo era descortinar este grupo de pessoas que vivem ao lado do rio. Carolina atuou como repórter e roterista do projeto, o qual resultou em um e-book, postagens para redes sociais e um podcast. Preparador(a) de elenco: Larissa Sanguiné. Graduada em Teatro Licenciatura pela Universidade Estadual do Rio Grande do Sul, e formada pelo TEPA, Teatro Escola de Porto Alegre, estudou ballet, jazz e dança contemporânea. É atriz, coreógrafa, diretora de teatro, preparadora corporal, professora de dança desde 1989, e de teatro desde 2002. Tem grande bagagem na invenção teatral para jovens que buscam a vivência em atuação e dança. Foi professora de cursos na Escola Teatro Novo, e no TEPA. Como atriz foi dirigida por Zé Adão Barbosa, Daniela Carmona, Ronald Radde, Jezebel De Carli, entre outros. Foi Atriz e Assistente de direção e da Cia Santa Estação, Fundou o Grupo Clareira de Teatro, com Lúcia Bendati e Rodrigo Ruiz, e COLETIVO QUÂNTICO, junto a Denis Gosch e Victória Sanguiné. Dentre seus trabalhos, destacam-se como atriz CLOWNSSICOS, HOTEL FUCK: Num Dia Quente a Maionese pode te Matar e PROJETO LILITH: Pixações em Corpos Histéricos. No cinema participou como atriz de algumas produções, e as mais recentes Formigas, série de TV, direção Gustavo Spolidoro; Tinta Bruta, direção Marcio Reolon e Filipe Matzembacher, e também trabalha como preparadora de elenco. Atualmente é professora da Casa de Teatro de Porto Alegre nos cursos de Formação de Atores em Preparação Corporal e Jogo Teatral Ano 1 e Ano 2; Montagem Teatral de 12 a 17 anos; Montagem Teatral para Crianças; Ministrante das Oficinas Clown, Corpo e Comicidade; Mulheres, Ação e Performance; Iniciação em Atuação de 12 a 17 anos; Atuação e Vídeo-Performance de 12 a 17 anos; Teatro da Casa em Casa, Teatro para Crianças e Família; Projeto Crianças: Arte para Pensar. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Teatro, Dança e Performance. Coreógrafo: Vinícius Flores. Licenciado em Dança pela Universidade Luterana do Brasil, ULBRA/ Canoas 2019/01. Outros profissionais serão selecionados através da análise de curriculo.

PROJETO ARQUIVADO.