CIDADE, CULTURA E INFÂNCIAS

O projeto CIDADE, CULTURA E INFÂNCIAS propõe ações formativas e de fruição artística descentralizadas para/com o pu´blico de crianças localizadas/situadas/colocadas em territo´rios perife´ricos do munici´pio de Itajai´, entendendo periferia na~o somente como o que esta´ geograficamente fora do centro, mas o que/quem está e/ou e´ posto à margem, bem como as dimenso~es subjetivas, dinâmicas e poli´ticas da populaça~o que habita e ocupa esses territo´rios. Propõe-se oficinas/vivências formativas e ações de fruição nas artes (artes cênicas e artes visuais), saídas de campo mediadas ao teatro, museus/galerias, espaços culturais da cidade.

Os espetáculos e/ou performances de artes cênicas, bem como as exposições/instalações/trabalhos de artes visuais para os quais as crianças/estudantes farão as saídas escola x teatro/galeria/museu/espaço cultural x escola para assistirem/fruirem deverão ser selecionados escolhidos pelos 3 coordenadores (a coordenação geral e as coordenações das oficinas, a saber, 3 profissionais artistas, produtores culturais, ambos com histórico/experiência como curadores de programação/festival de artes para as infâncias, conforme currículos resumidos inseridos em "Detalhes técnicos / Ficha Técnica") a partir de trabalhos em repertório/em cartaz/em circulação disponíveis de serem acessados e que dialoguem com a proposta e linguagens artísticas do projeto. Deverão ter todos os trabalhos, classificação indicativa livre.

Objetivo geral Realizar ações de formação e fruição nas artes para público de crianças de territórios periféricos da cidade, carentes do acesso aos bens culturais. Objetivos específicos - Realizar, no mínimo, 48 horas de ações formativas (oficinas, vivências) de artes cênicas e artes visuais, preferencialmente para/com crianças da rede pública de ensino; - Oportunizar a ida ao teatro (museu, galeria, espaço cultural, etc.) para fruição em artes cênicas e artes visuais para crianças da rede pública de ensino: 4 idas/saídas para espetáculos/ performances de artes cênicas e 2 para trabalhos das artes visuais; - Realizar todas as ações do projeto de forma gratuita (ingressos, inscrições, transporte) para o público participante do projeto.

Reconhecendo a arte como um instrumento de sensibilizaça~o, desenvolvimento e formaça~o, capaz de promover transformaço~es sociais, este projeto contribui para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais; contribui para salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; prioriza o produto cultural origina´rio do Pai´s; enquadrando-se assim no Art. 1o da Lei 8.313/91, incisos I, V, e IX da mesma. Para cumprimento das finalidades expressas no Art. 1° desta lei, o projeto atende aos seguintes objetivos do Art. 3° da referida lei: II - Fomento à produça~o cultural e arti´stica, mediante: - realizaça~o de espeta´culos de artes cênicas; realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte e espeta´culos de artes cênicas ou congêneres; IV - Esti´mulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: - distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

OFICINAS DE ARTES VISUAIS As oficinas de artes visuais a serem realizadas com o público de crianças (com idade entre 6 e 10 anos de idade) deverão proporcionar espaço de experimentação artística, apontar possibilidades de trajetos criativos imaginários a serem percorridos, brincados, expressados, individual e coletivamente, em grupos de aproximadamente 30 crianças. A proposição é que as vivências sejam território de brincar, de experienciar arte, tendo como linguagem central as artes visuais em vivências híbridas, experiências criativas. As ações prevêem saídas/visitas mediadas à espaços ligados às artes visuais: museu, galeria, espaços culturais afins. Duração: ao todo serão realizadas 24 horas de oficinas, vivências, atividades de artes visuais. OFICINAS DE ARTES CÊNICAS As oficinas de artes cênicas deverão apresentar um pouco do fazer teatral aos participantes, suas características, um pouco da história do teatro, dramaturgia teatral, além de introduzir os/as participantes à prática dofazer teatral através de jogos teatrais, práticas de improvisação e expressão corporal, colocando os participantes em relação uns com os outros, consigo, com os espaços ocupados, ativando corpos e mentes criativos, vibrantes, conjuntivos, presentes. As ações prevêem saídas/visitas mediadas à teatros da cidade e/ou salas/espaços alternativos que recebam programação de teatro, sede de grupos de teatrais da cidade, etc. Duração: ao todo serão realizadas 24 horas de oficinas, vivências, atividades de artes cênicas/teatro.

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS (PRODUTO PRINCIPAL) ACESSIBILIDADE FÍSICA / ARQUITETÔNICA Todas as atividades de fruição do projeto deverão se dar em lugares/espaços que permitam o acesso autônomo ou acompanhado a crianças/pessoas com mobilidade reduzida, pessoas cadeirantes (e idosos). ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO / COMUNICACIONALIntérprete de Libras - Língua brasileira de sinais | Acessibilidade para pessoas surdas, ensurdecidas, com deficiência auditiva | Item 12 da planilha orçamentária: Intérprete de Libras. Mediação sensorial-tátil | Acessibilidade para pessoas cegas, pessoas com baixa visão, pessoas com deficiência intelectual (neurodivergentes, neurodiversas) | Item 13 da planilha orçamentária: Mediador sensorial-tátil. Disponibilização de ação/experiência sensorial-tátil mediada ao espaço cênico, cenário, adereços de cena, ambientação sonora, ação esta que pode se dar em momento anterior ou posterior à apresentação sempre a melhor opção de acordo com a demanda da/s pessoa/s (público) com deficiência intelectual. EXPOSIÇÃO CULTURAL DE ARTES (PRODUTO SECUNDÁRIO) ACESSIBILIDADE FÍSICA / ARQUITETÔNICA Todas as saídas para fruição em artes visuais deverão se dar em lugares/espaços culturais que permitam o acesso autônomo ou acompanhado a crianças/pessoas com mobilidade reduzida, pessoas cadeirantes (e idosos). ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO / COMUNICACIONALIntérprete de Libras - Língua brasileira de sinais | Acessibilidade para pessoas surdas, ensurdecidas, com deficiência auditiva | Item 2 da planilha orçamentária: Intérprete de Libras. Mediação sensorial-tátil | Acessibilidade para pessoas cegas, pessoas com baixa visão, pessoas com deficiência intelectual (neurodivergentes, neurodiversas) | Item 3 da planilha orçamentária: Narrador de audiodescrição (o item selecionado está como "narrador de audiodescrição" por não haver para este produto cultural a opção "mediador", no caso, mediador sensorial-tátil). OFICINAS/VIVÊNCIAS DE ARTES VISUAIS (PRODUTO SECUNDÁRIO) ACESSIBILIDADE FÍSICA/ARQUITETÔNICA As ações formativas do projeto deverão se dar no ambiente escolar (escola onde as crianças já se encontram matriculadas e que frequentam) e/ou em espaços alternativos/espaços comunitários que assegurem acessibilidade física/arquitetônica, acesso autônomo ou acompanhado a crianças/pessoas com mobilidade reduzida, pessoas cadeirantes (e idosos). ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO / COMUNICACIONAL Intérprete de Libras - Língua brasileira de sinais | Acessibilidade para pessoas surdas, ensurdecidas, com deficiência auditiva | Item 22 da planilha orçamentária: Intérprete de Libras Mediação sensorial-tátil | Acessibilidade para pessoas cegas, pessoas com baixa visão, pessoas com deficiência intelectual (neurodivergentes, neurodiversas) | Item 24 da planilha orçamentária: Mediador sensorial-tátil OFICINAS/VIVÊNCIAS DE ARTES CÊNICAS (PRODUTO SECUNDÁRIO) ACESSIBILIDADE FÍSICA / ARQUITETÔNICA As ações formativas do projeto deverão se dar no ambiente escolar (escola onde as crianças já se encontram matriculadas e que frequentam) e/ou em espaços alternativos/espaços comunitários que assegurem acessibilidade física/arquitetônica, acesso autônomo ou acompanhado a crianças/pessoas com mobilidade reduzida, pessoas cadeirantes (e idosos). ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO / COMUNICACIONALIntérprete de Libras - Língua brasileira de sinais | Acessibilidade para pessoas surdas, ensurdecidas, com deficiência auditiva | Item 29 da planilha orçamentária: Intérprete de Libras Mediação sensorial-tátil | Acessibilidade para pessoas cegas, pessoas com baixa visão, pessoas com deficiência intelectual (neurodivergentes, neurodiversas) | Item 32 da planilha orçamentária: Mediador sensorial-tátil.

DA DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO Como medida macro de democratização do acesso todas as ações (100% das ações) objetos/produtos deste projeto, serão distribuídas/acessadas pelo público gratuitamente. EM COMPLEMENTO À AMPLIAÇÃO DO ACESSO (Art. 30) o projeto garantirá (além do previsto no inciso II do Art. 29)a distribuição gratuita com caráter social educativo de mais 10% dos produtos resultantes da execução do projeto (oficinas ou trabalhos de fruição), para alunos e professores da rede pública de ensino e/ou para entidades sociais com atuação em apoio à pessoas/crianças em situação de vulnerabilidade social, totalizando, no mínimo, 20% de distribuição gratuita dos produtos do projeto ao referido público.

FICHA TÉCNICA Coordenação geral do projeto - Andréa Rosa (Presidente da entidade proponente) Coordenação das oficinas Artes Visuais - Deda Silveira Coordenação das oficinas de Artes Cênicas - Daniel Olivetto CURRÍCULOS RESUMIDOS ANDRÉA ROSA Produtora, articuladora, mediadora cultural e atriz. Integrante da Cia Experimentus (Itajaí-SC), como atriz e produtora, desde 2013, onde divide com os demais integrantes todas as produções do grupo. Andréa realiza produção executiva, produção geral, assessoria para projetos e trabalhos de outros coletivos, artistas independentes, festivais (Teatro, Dança, Literatura, Música, Artes Visuais, Cultura Popular, etc.). Entre as últimas produções estão “Ações para Reexistir”, de Daniel Olivetto (2021-2022); “Território Corpo” de Lídia Abreu (2021); “Proibido Acesso” da Karma Coletivo de Artes Cênicas (2021); 4o e 5o Festival “Cultura Popular - Formação e Partilha” (2020-2021); Projeto “Rinha”, do Grupo Risco Teatro (2022); 2o , 3o e 4o “Conexões Contemporâneas”, da Karma Coletivo de Artes Cênicas (2019-2022); “Arquivo Público”, de Sarah Uriarte (2022) “A escola como espaço de mediação”, de Maria Laura Pozzobon (2023-24); “Tudo que não cabe nesta janela sob o céu”, de Nestor Varella Junior (2023); entre vários outros. É idealizadora, coordenadora e integra a equipe de curadoria do “Festinfante - Festival de Artes para as Infâncias”, com 6 edições realizadas até aqui (2017 - 2024). Em 2019 coordenou, ao lado da também atriz e produtora Denise da Luz, o “VI Festival Brasileiro de Teatro Toni Cunha” realização da Prefeitura Municipal e Fundação Cultural de Itajaí/SC. É idealizadora e produtora do projeto “Arte e Comunidade - Aproximação, prática e fruição” com 3 edições realizadas, presidenta da Ativa Rede - Educação e Cultura (REDE) onde coordena e/ou realiza a produção geral ou executiva de projetos culturais, realiza curadoria, coordenação e mediação literária do Projeto Sopros Literários (2021-2024) que, neste momento, prepara a execução da sua quinta edição (Lei Rouanet). DEDA SILVEIRA Artista, arte educadora, curadora de projetos culturais, produtora. Licenciada em Artes Visuais e Especialista em Arte Educação. Há 22 anos atua em projetos nas linguagens de Artes Cênicas, Literatura e Artes Visuais. Foi membro do Comitê Regional do Proler (Programa Nacional de Incentivo à Leitura) por 8 anos (2013-2020). É produtora executiva e mediadora literária em projetos da Entre Aspas Educação e Cultura (Gaspar/SC), integra a Ativa Rede Educação e Cultura (Itajaí/SC) onde atua como oficineira, produtora, mediadora e curadora de projetos culturais. Como artista sua trajetória envolve trabalhos nas áreas de Artes Cênicas e Artes Visuais e outros projetos híbridos. Curadora e mediadora de 5 edições do FESTINFANTE - Festival de Artes para as Infâncias. Curadora de duas edições do Salão Angelim de Artes Visuais (2015 e 2017). Atualmente tem desenvolvido o projeto “Laboratórios do corpo criativo”, que promove vivências/laboratórios híbridos em arte educação tendo como linguagem central as artes visuais. Desde 2016 dedica-se mais diretamente a projetos e ações que visam pesquisar as infâncias e seus atravessamentos com a arte contemporânea. DANIEL OLIVETTO Artista, produtor, pesquisador e professor. É Doutorando em Artes Cênicas pelo PPGAC – CEART – UDESC na linha de pesquisa Pedagogias das Artes Cênicas, Mestre em Teatro e Graduado em Artes Cênicas pelo mesmo centro. Em sua pesquisa de doutoramento se dedica ao estudo sobre montagens para as infâncias que tratam de dissidências diante do sistema sexo-gênero. Desde 1999 integra a Cia. Experimentus (Itajaí / SC) como ator, diretor, produtor e designer gráfico. Trabalhou em diversas montagens com grupos e artistas catarinenses como ator, diretor, cenógrafo iluminador, figurinista e designer. Foi curador de 3 edições do Festinfante - Festival de Artes para as Infâncias (Itajaí-SC), evento do qual integra a equipe de produção desde a primeira edição (2017). Entre 2001 e 2009 foi professor de Artes em escolas de Balneário Camboriú e Florianópolis. Junto a Cia. Experimentus conduziu em Itajaí o Curso de Teatro da Casa da Cultura Dide Brandão entre 2003 e 2007, além de diversas oficinas para artistas, estudantes e professores. Em 2021 foi professor do Programa Arte nos Bairros, da Fundação Cultural de Itajaí, desenvolvendo a oficina "Laboratório de processos híbridos" em modo virtual. Atualmente é professor do mesmo projeto conduzindo os cursos "Práticas de criação teatral" e "Jogos de cena". Em 2022 e 2023 trabalhou como assessor do Projeto Dramaturgias do Sesc Santa Catarina, no qual conduziu o curso "Dramaturgias da atuação: co-autorias e escritas pessoais".

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.