MINHA NOVA GINECOLOGISTA

O projeto propõe a criação, produção, execução e circulação dapeça teatralinédita "Minha Nova Ginecologista", com texto de Paulo Fontenelle e direção de Alexandre Lino e Paulo Fontenelle. A peça, destinada a maiores de 14 anos, terá uma temporada de um mês no Rio de Janeiro e circulará pelo Rio Grande do Norte e Goiás total de 24 apresentações. Com apresentações a preços populares em capitais como Natal, Rio Janeiro e Goiânia, e gratuitas em comunidades menores, busca democratizar o acesso ao teatro e promover o protagonismo feminino de forma cômica. Haverá um bate papo ao final de cada espetáculo.

"Minha Nova Ginecologista" aborda com leveza e humor a familiar situação de uma consulta ginecológica. O que começa como uma visita de rotina se transforma em uma jornada de descobertas, revelando segredos e experiências inesperadas tanto da médica quanto da paciente. A comédia explora o encontro de duas mulheres com histórias de vida distintas, trazendo à tona questões e reflexões de forma descontraída. O espetáculo combina humor e sensibilidade, proporcionando uma experiência envolvente e repleta de momentos que ressoam com as memórias e vivências do público. A HISTÓRIA E PONTO DE VISTA ESTÉTICO: "Minha Nova Ginecologista" é uma comédia escrita por Paulo Fontenelle, que se passa no consultório de Larissa, uma obstetra. A peça começa com Evelyn, uma paciente grávida e visivelmente desconfortável, chegando para a consulta. Ao longo da consulta, a conversa entre elas toma um rumo inesperado quando Evelyn começa a questionar Larissa sobre o paradeiro de sua antiga ginecologista e, em seguida, revela sua suspeita de que Larissa está tendo um caso com seu marido. O encontro se desenrola de maneira cômica, com Evelyn alternando entre momentos de agressividade e vulnerabilidade, enquanto Larissa tenta manter a calma e a profissionalidade. As duas personagens se envolvem em diálogos carregados de humor e tensão, que exploram temas como ciúmes, insegurança e as dificuldades da gravidez. Evelyn, desconfiada e agitada, acusa Larissa de várias maneiras, criando situações absurdas e constrangedoras, enquanto Larissa tenta lidar com as reações imprevisíveis da paciente. A trama se intensifica quando Evelyn descobre que está grávida de gêmeos, o que aumenta ainda mais seu desespero e suas reações exageradas. Ao final, a peça revela a complexidade das emoções das personagens e utiliza o humor para mostrar os equívocos e mal-entendidos que permeiam a situação. A visão estética de "Minha Nova Ginecologista" se baseia em um cenário simples e realista, que remete a um consultório médico tradicional, com objetos comuns e funcionais como uma mesa, cadeiras, uma estante com instrumentos de obstetrícia e uma maca com uma máquina de ultrassonografia antiga. Esse ambiente estabelece um contraste entre a formalidade do espaço e a informalidade e intensidade emocional das interações entre as personagens, criando um tom de comédia que flui entre o cotidiano e o absurdo. O figurino também é essencial para reforçar essa dualidade. Larissa, a obstetra, veste um jaleco médico, simbolizando sua profissionalidade e neutralidade inicial, enquanto Evelyn, como paciente, demonstra desconforto e vulnerabilidade, o que é acentuado pela troca de roupa necessária para o exame. Em termos de iluminação, a peça pode usar luzes focais suaves, simulando a iluminação típica de um consultório, ao mesmo tempo em que cria uma atmosfera mais intimista, destacando as expressões faciais e corporais das personagens. A iluminação direta sobre a mesa e a maca enfatiza as ações principais e o desconforto cômico das situações. A direção cênica explora o espaço restrito e os movimentos das personagens, que são desenhados para reforçar o desconforto crescente e as mudanças abruptas de humor de Evelyn, em contraste com as tentativas de Larissa de manter a calma e profissionalismo. O uso do som (como o ruído do gel de ultrassonografia) é empregado para intensificar o humor e destacar os momentos de constrangimento, aproveitando a comédia física e os gestos exagerados. O contraste entre o ambiente controlado do consultório e a escalada das emoções e conflitos das personagens traz à tona uma estética que brinca com o cotidiano, expondo suas contradições de forma exagerada, quase caricatural, mas mantendo uma base de realidade que facilita a identificação e o riso do público. As atrizes serão selecionadas através de um processo de testes, promovendo a democratização de oportunidades e garantindo que o elenco seja escolhido com base em habilidades e talentos demonstrados, acessíveis a todas as candidatas interessadas.

O objetivo geral do projeto é a criação, produção, execução e circulação da peça teatral inédita "Minha Nova Ginecologista", escrita e dirigida por Paulo Fontenelle. Destinada a espectadores a partir de 14 anos, a peça será apresentada em estados como Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte e Goiás, totalizando 24 apresentações. A proposta visa abordar temas de saúde feminina e empoderamento, conscientizando e educando o público, além de democratizar o acesso ao teatro.Objetivos EspecíficosRealizar montagem de qualidade de espetáculo inédito com equipe de profissionais experientes e renomados. Selecionar as atrizes através de um processo de testes, promovendo a democratização de oportunidades e garantindo que o elenco seja escolhido com base em habilidades e talentos demonstrados, acessíveis a todas as candidatas interessadas.Realizar 12 apresentações na capital do Rio de Janeiro (RJ) durante uma temporada de um mês a preços populares. Realizar 1 apresentação em Natal (RN) com ingressos a preços populares.Realizar 5 apresentações gratuitas em São Miguel do Gostoso (RN) e comunidades vizinhas, incluindo Canto da Ilha 1, Morro dos Paulo, Morro do Martins e Canto da Ilha 2, com uma apresentação em cada localidade específica.Realizar 1 apresentação em Goiânia (GO) com ingressos a preços populares.Realizar 5 apresentações gratuitas em Luziânia (GO) e suas comunidades rurais, como Indaiá, Mato Grande, Pirapitinga e Sarandi, realizando uma apresentação em cada localidade mencionada.Realizar bate papo/debate ao final de cada espetáculo com elenco, direção e uma profissional especialista sobre a temática do espetáculo.Consciência sobre Saúde Reprodutiva: Retratar a importância da visita regular ao ginecologista, incentivando o autocuidado e a prevenção de doenças.10. Discussão de Tabus: Abordar temas como menstruação, sexualidade, contracepção e menopausa, promovendo um espaço aberto para que as mulheres discutam esses assuntos.Prevenção e Diagnóstico Precoce: Enfatizar a relevância de exames como o Papanicolau e a mamografia para a prevenção e diagnóstico precoce de doenças, como o câncer de mama e o câncer de colo de útero.Educação e Informação: Utilizar o espetáculo como ferramenta educativa, oferecendo informações precisas sobre saúde feminina que muitas vezes não são discutidas no cotidiano.Alcançar e Impactar Diversos Públicos: Garantir que o espetáculo alcance um público diverso e historicamente excluído, especialmente mulheres que enfrentam barreiras no acesso à saúde e informação.Fomentar a Produção Cultural Nacional: Incentivar a produção e o consumo de espetáculos teatrais originais brasileiros, contribuindo para a formação de público e valorizando histórias que refletem a realidade nacional.Utilizar o Humor como Ferramenta Social: Usar a comédia para tratar de questões sociais delicadas, proporcionando um espaço de reflexão e empatia através do humor.Visibilidade de Temas Relacionados à Saúde e Empoderamento: Aumentar a visibilidade de temas como saúde reprodutiva, autocuidado e empoderamento feminino, estimulando o público a buscar informações e cuidados preventivos.Estética Diferenciada: Desenvolver uma estética diferenciada no espetáculo, que combine elementos visuais e narrativos inovadores, reforçando a identidade da peça e a sua relevância no cenário teatral brasileiro, com equipe do segmento teatral. Democratização do acesso à cultura: Organizar um ensaio aberto da peça no Rio de Janeiro/RJ, destinado especialmente a estudantes de escolas e universidades públicas, proporcionando a interação com a arte teatral. 19. Levar o Espetáculo a Regiões com Pouca Oferta Teatral: Realizar apresentações em localidades com pouco acesso a produções teatrais, promovendo a inclusão cultural ao levar o espetáculo para regiões onde raramente ocorrem eventos artísticos, garantindo que essas comunidades possam vivenciar o teatro gratuitamente.Desenvolver ações de divulgação e marketing para garantir a presença de um público diversificado nas apresentações, incluindo campanhas em redes sociais e parcerias com escolas e instituições culturais.Oferecer sessões gratuitas ou a preços acessíveis para grupos minoritários e pessoas em situação de vulnerabilidade social, garantindo a democratização do acesso ao espetáculo.Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: 1.Realizar a oficina "O Artista Empreendedor", com duração de 6 horas, ministrada por Alexandre Lino, voltada para coletivos de teatro, grupos, companhias, produtoras e artistas amadores, independentes e iniciantes, a partir dos 18 anos. Serão 7 sessões, cada uma com capacidade para 100 participantes, totalizando 700 beneficiados. As oficinas ocorrerão nos seguintes locais: 1 no Rio de Janeiro/RJ, 1 em Natal/RN, 2 em São Miguel do Gostoso/RN (sendo 1 em comunidade), 1 em Goiânia/GO e 2 em Luziânia/GO (sendo 1 em comunidade), totalizando 7 sessões. A oficina explora o empreendedorismo no teatro brasileiro, conectando trajetórias históricas e a experiência de Alexandre Lino, capacitando os participantes para gerenciar suas carreiras de forma autônoma.

A necessidade de utilizar o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, estabelecido pela Lei 8.313/91, para o financiamento do projeto "Minha Nova Ginecologista" é fundamental para garantir a democratização do acesso ao teatro e valorizar a cultura brasileira. Este projeto se enquadra nos incisos I, II, III e IV do Art. 1º da referida lei, abrangendo o livre acesso às fontes culturais, a regionalização da produção cultural, o apoio às manifestações culturais e a proteção das expressões culturais e modos de viver da sociedade brasileira. Além disso, o projeto atende ao objetivo do Art. 3º, inciso II, e), que incentiva a realização de espetáculos de artes cênicas, contribuindo para a difusão do teatro nacional. Enquadramento no Art. 1º da Lei 8.313/91: I - Livre Acesso às Fontes Culturais: O projeto democratiza o acesso ao teatro ao oferecer apresentações a preços populares e gratuitas, alcançando diferentes públicos em várias localidades, especialmente em comunidades com pouco acesso a produções culturais.II - Regionalização da Produção Cultural: A peça será apresentada em diferentes estados, como Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte e Goiás, valorizando as manifestações locais e integrando o público dessas regiões ao circuito teatral nacional.III - Apoio e Valorização das Manifestações Culturais: "Minha Nova Ginecologista" é uma manifestação cultural que explora temas relevantes como saúde feminina e empoderamento, valorizando o protagonismo feminino e conectando-se com a realidade de muitas mulheres brasileiras.IV - Proteção das Expressões Culturais: A peça traz à tona questões de saúde e empoderamento feminino, refletindo sobre a importância de preservar e divulgar as expressões culturais e sociais que envolvem a saúde reprodutiva e o papel da mulher na sociedade.Objetivos do Art. 3º Alcançados: II, e) Fomento à Produção Cultural e Artística: O projeto promove o teatro brasileiro, realizando apresentações de uma peça inédita que engaja diretamente com o público, abordando temas sensíveis e relevantes através do humor e da comédia, e proporcionando espaços para debates e reflexões após cada apresentação.A realização do projeto "Minha Nova Ginecologista" é fundamental para democratizar o acesso ao teatro e promover temas relevantes como saúde feminina e empoderamento de maneira leve e acessível. O projeto trará diversos benefícios para o público, a sociedade, os parceiros e os apoiadores. Ao público-alvo, proporcionará acesso facilitado e acessível ao teatro, permitindo que assistam a uma comédia que discute temas essenciais, muitas vezes negligenciados, de forma envolvente e educativa. Para a sociedade, o impacto é significativo, pois, por meio do humor, o projeto cria um espaço de conscientização e diálogo sobre saúde reprodutiva e tabus femininos, incentivando a reflexão e o autocuidado. Já para os parceiros e apoiadores, a associação com o projeto oferece visibilidade e a oportunidade de se engajar em uma iniciativa cultural que promove arte, cultura, inclusão e cidadania. A relevância do projeto é múltipla: cultural, ao levar teatro para comunidades com pouca oferta cultural e ao fomentar a produção teatral brasileira; social, ao discutir saúde feminina de maneira aberta e acessível; e artística, ao trazer uma montagem profissional que combina qualidade estética e uma abordagem cômica inovadora. O diferencial de "Minha Nova Ginecologista" está justamente no uso do humor como ferramenta de transformação social, possibilitando que o público reflita sobre questões sérias de maneira leve e divertida. A estética da peça mescla elementos realistas de um consultório médico com a intensidade emocional e cômica das interações entre as personagens, criando um ambiente que transita entre o cotidiano e o exagero, proporcionando uma experiência única para os espectadores. Por ser um projeto inédito, "Minha Nova Ginecologista" apresenta uma proposta inovadora, com potencial de impacto em diversas regiões do país, como o Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte e Goiás. A capacidade de realização é assegurada pela equipe experiente, formada por profissionais renomados que garantem a qualidade e eficiência na execução do espetáculo. O projeto será monitorado por meio de indicadores que avaliarão a quantidade de apresentações realizadas, o público alcançado e o engajamento nos debates que acontecerão após as apresentações. Os meios de verificação incluirão relatórios detalhados, registros audiovisuais das sessões e feedbacks coletados diretamente do público, garantindo um acompanhamento preciso dos resultados. Os desdobramentos do projeto podem abrir caminhos para sua expansão para outras regiões do Brasil, alcançando ainda mais comunidades com pouca oferta cultural. A peça, pelo seu caráter educativo e cômico, também possui potencial para adaptação em plataformas audiovisuais ou de streaming, ampliando seu alcance e impacto. Além disso, a visibilidade gerada poderá promover novas parcerias com instituições de saúde e educação, visando a realização de eventos educativos sobre saúde feminina em outras comunidades carentes. Em longo prazo, o projeto contribuirá para a formação de novas plateias, a conscientização social e a criação de um legado cultural e educativo em regiões anteriormente desassistidas. A utilização do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é, portanto, essencial para viabilizar financeiramente "Minha Nova Ginecologista". O financiamento por meio deste mecanismo assegura a execução e circulação da peça, reforçando o compromisso com a valorização do teatro e da cultura nacional, além de proporcionar conscientização e educação sobre saúde e empoderamento feminino de maneira acessível e inclusiva para a sociedade.

PRODUTO PRINCIPAL ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Montagem do espetáculo 2 meses Apresentações 24 apresentações sendo uma de 12 apresentações no Rio de Janeiro/RJ 6 no Rio Grande do Norte e 6 em Goiás e debate após espetáculo. Duração 1h 24 Debates sobre espetáculo e especialista da temática com direçao e elenco, durante 30 minutos após cada apresentaçao. DEMOCRATIZAÇÃO 1 Ensaio aberto 1h Contratação de estagiário em todas as fases da produção. PRODUTO SECUNDÁRIO CONTRAPARTIDA SOCIAL Conforme inciso do §2º do artigo 32 da IN 2024 referente à ação formativa cultural oferecida como CONTRAPARTIDA SOCIAL: Plano Pedagógico: Oficina "O Artista Empreendedor" Tipo: Oficina Ministrante: Alexandre Lino Duração: 6 horas Público-Alvo: Coletivos de teatro, grupos, companhias, produtoras, artistas amadores, independentes e iniciantes, a partir dos 18 anos. Locais beneficiados: 1 no Rio de Janeiro/RJ, 1 em Natal/RN, 2 em São Miguel do Gostoso/RN (sendo 1 em comunidade), 1 em Goiânia/GO e 2 em Luziânia/GO (sendo 1 em comunidade), totalizando 7 sessões. Quantidade de Público por Oficina: 100 participantes Quantidade de Oficinas: 7 Total de beneficiados: 700 1. Objetivo Geral Realizar a oficina gratuita "O Artista Empreendedor", ministrada por Alexandre Lino, que explora a história e prática do empreendedorismo no teatro brasileiro. Através de exercícios práticos e discussões teóricas, a oficina proporciona aos participantes ferramentas para gerenciar suas carreiras, inspirando-se em modelos históricos e contemporâneos, e promovendo um ambiente de colaboração e troca de experiências. 2. Objetivos Específicos •Explorar a História do Empreendedorismo no Teatro: Analisar a trajetória de João Caetano, Procópio Ferreira e Alexandre Lino, conectando práticas históricas com desafios atuais. •Desenvolver Habilidades Práticas: Promover atividades que auxiliem na criação de planos de carreira utilizando técnicas de autogestão. •Estimular a Autonomia Artística: Incentivar artistas a se tornarem gestores de suas carreiras, fortalecendo a produção e a circulação de espetáculos autorais brasileiros. •Fomentar a Produção Cultural Nacional: Incentivar a criação e valorização de obras teatrais que reflitam a realidade brasileira e contribuam para a formação de público. •Proporcionar Espaço para Discussão e Troca de Experiências: Facilitar debates sobre as dificuldades e oportunidades para artistas autônomos, buscando soluções coletivas e estimulando a criação de redes de apoio. 3.Justificativa A oficina "O Artista Empreendedor" é fundamental para capacitar e fortalecer artistas independentes no Brasil, proporcionando ferramentas para gestão autônoma de carreira em um cenário de poucas linhas de fomento. Através do estudo de trajetórias históricas e contemporâneas, os participantes ganham autonomia e consciência para se adaptarem e se destacarem no mercado, além de fortalecerem suas redes de contatos. 4.Conteúdo Programático •Módulo 1 - Introdução e Histórico (1h): Apresentação dos participantes. Exposição sobre a história do teatro brasileiro e suas tradições de empreendedorismo, com foco nas trajetórias de João Caetano e Procópio Ferreira. Debate inicial para contextualização do tema. •Módulo 2 - Estudo de Casos e Práticas de Autogestão (1h30): Análise detalhada das carreiras de João Caetano, Procópio Ferreira e Alexandre Lino. Exercícios práticos de autogestão aplicados ao teatro contemporâneo. •Módulo 3 - Desenvolvimento de Planos de Carreira (1h30): Criação de planos de carreira personalizados, com foco na autogestão e sustentabilidade artística. •Módulo 4 - Ferramentas de Gestão e Produção (1h): Apresentação de ferramentas práticas de gestão de projetos e produção cultural, como planejamento financeiro, captação de recursos e gestão de cronogramas. Exercícios práticos para aplicação de ferramentas como planilhas de orçamento, softwares de gestão de projetos e estratégias para gerenciamento de equipes e logística. •Módulo 5 - Debate e Encerramento (1h): Discussão coletiva sobre as oportunidades e desafios enfrentados pelos participantes. Encerramento com feedbacks e avaliação do conteúdo abordado. 5. Metodologia A oficina será estruturada em módulos teóricos e práticos, com a utilização de dinâmicas de grupo, exercícios de planejamento estratégico e simulações de situações reais enfrentadas por artistas no mercado. Será incentivada a participação ativa e colaborativa dos participantes, promovendo um ambiente de aprendizado coletivo. 6. Materiais Necessários •Espaço amplo para as atividades teatrais. •Material audiovisual para apresentações. •Roupas confortáveis para os participantes. •Equipamento de som para dinâmicas. 7.Resultados Esperados •Desenvolvimento da capacidade de autogestão entre os participantes. •Criação de planos de carreira personalizados para cada artista. •Fortalecimento do senso de autonomia e empreendedorismo artístico. •Valorização de obras teatrais que refletem a realidade cultural brasileira. •Criação de redes de apoio e colaboração entre os participantes. 8.Bibliografia Montenegro, Fernanda. "O Papel do Ator Empreendedor no Teatro Brasileiro". Avelar, Rômulo. Planejamento e Gestão Cultural: Teoria e Prática para Produtores e Gestores. Belo Horizonte: Editora Duo Editorial, 2018. Canclini, Néstor Garcia. Culturas Híbridas: Estratégias para Entrar e Sair da Modernidade. São Paulo: EDUSP, 2003. Cabrera, Ana Maria. Empreendedorismo e Gestão Cultural: Práticas e Estratégias no Brasil. São Paulo: Editora Senac, 2017. Mello, Rodrigo. Produção Cultural no Brasil: Planejamento, Gestão e Mercado. Rio de Janeiro: Editora FGV, 2015. Moreira, Marcia. Marketing Cultural: Estratégias para Produtores e Artistas. Rio de Janeiro: Editora Apicuri, 2019. Santini, Maria Cláudia. Cultura e Economia: Produção e Gestão Cultural no Brasil Contemporâneo. São Paulo: Perspectiva, 2014. Vassallo, Simone. Economia Criativa: Conceitos, Desafios e Práticas no Contexto Brasileiro. São Paulo: Edições SESC, 2016. Silva, Carolina da Costa. A Prática do Produtor Cultural: Planejamento e Realização de Projetos. Rio de Janeiro: E-Papers, 2020. 9.CV Resumido do Ministrante Alexandre Lino é ator, diretor e produtor, com mais de 20 anos de carreira no teatro e no cinema. Fundador da Cineteatro Produções e Documental Cia., já realizou mais de 25 espetáculos e 3 filmes de longa-metragem. Reconhecido por sua atuação e produção na cena artística carioca, Alexandre traz uma visão prática e histórica sobre o empreendedorismo teatral no Brasil.

O projeto “Minha Nova Ginecologista”está totalmente alinhado com as medidas de acessibilidade previstas na Instrução Normativa MINC No 11, de 30 de janeiro de 2024. Para o espetáculo de artes cênicas “Minha Nova Ginecologista” vamos garantir a acessibilidade com base nas diretrizes estabelecidas, e serão implementadas as seguintes medidas: Produto Espetáculo de Artes Cênicas: Art. 27 - Medidas de Acessibilidade: Para garantir a acessibilidade a todas as pessoas, independentemente de suas limitações, o projeto irá adotar as seguintes medidas: Aspecto Arquitetônico: I - Serão implementados recursos de acessibilidade para pessoas com mobilidade reduzida ou idosas, a fim de permitir o acesso aos locais onde ocorrerão as atividades culturais, bem como a espaços acessórios, como banheiros, e espaços de circulação. O espaço que será contratado garantirá o cumprimento das normas de acessibilidade para pessoas com deficiência física, idosos e gestantes, assegurando que todos tenham acesso seguro e confortável às instalações. Aspecto Comunicacional: Acessibilidade para Deficiências Intelectual, Auditiva e Visual: II - Para garantir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto, serão disponibilizados recursos de acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva e visual. Para isso, serão contratados profissionais especializados em Libras (Língua Brasileira de Sinais) e um Coordenador de Acessibilidade, para proporcionar a tradução e interpretação das apresentações teatrais. Interpretação em Libras: Disponibilizaremos 1 intérprete de Libras (Língua Brasileira de Sinais) para garantir o entendimento do espetáculo por pessoas surdas ou com deficiência auditiva. Será contratado Profissional de Libras para atender pessoas com deficiência auditiva - o projeto disponibilizará Intérprete de libras para 6 apresentações no Rio de Janeiro/RJ, 1 apresentação em Natal (RN), 1 em São Miguel do Gostoso (RN), 1 apresentação em Goiânia (GO) e 1 em Luziânia (GO). Totalizando 10 apresentações com profissional intérprete de libras. Item Orçamentário na fase de Produção e execução: O projeto disponibilizará audiodescrição em pelo menos 1 apresentação no Rio de Janeiro/RJ. Para isso, serão locados os equipamentos necessários para permitir que as pessoas com deficiência visual possam desfrutar plenamente do espetáculo por meio da descrição detalhada dos elementos visuais presentes em cena. Item Orçamentário na fase de Produção e execução: Coordenador de Acessibilidade: Para garantir a adequada implementação das medidas de acessibilidade, o projeto contará com um Coordenador de Acessibilidade durante a montagem, temporada e circulação. Esses profissionais serão responsáveis por coordenar as ações de acessibilidade e assegurar que todas as medidas sejam efetivamente aplicadas. Item Orçamentário na fase de Produção e execução: A Divulgação das Medidas de Acessibilidade: O material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto conterá informações claras e detalhadas sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade, garantindo que o público interessado possa estar ciente e usufruir de todas as facilidades disponíveis. Legendagem dos vídeos de divulgação: Disponibilizar legendas para pessoas surdas ou com dificuldades auditivas, garantindo a compreensão do diálogo. Divulgação da Acessibilidade: Incluir informações sobre as medidas de acessibilidade em todo o material de divulgação do espetáculo, flyers, redes sociais, website, entre outros. Item Orçamentário: Custos Vinculados Acessibilidade nas Contrapartidas sociais/Oficina: Conforme os itens mencionados, as contrapartidas sociais também garantirão a acessibilidade para todos os espectadores, independentemente de suas necessidades específicas. Haverá espaços acessíveis para as 5 sessões do total de 7 sessões da oficina, com a presença de um profissional de Libras e divulgação das medidas de acessibilidade. As oficinas ocorrerão nos seguintes locais: 1 no Rio de Janeiro/RJ, 1 em Natal/RN, 1 em São Miguel do Gostoso/RN, 1 em Goiânia/GO e 1 em Luziânia/GO, totalizando 5 sessões com intérprete de Libras. Item orçamentário: Interprete de Libras Ao implementar essas medidas inclusivas e acessíveis, o espetáculo, assim estaremos promovendo a inclusão e a participação de um público mais diversificado, reforçando o compromisso com a democratização do acesso à cultura e acessibilidade.

O projeto “Minha Nova Ginecologista” está comprometido em cumprir os itens mencionados nas instruções normativas do Ministério da Cultura. Com base nas diretrizes estabelecidas para medidas de democratização de acesso aos produtos culturais, o projeto irá adotar as seguintes estratégias: Medidas obrigatórias de democratização de acesso (Art. 29 IN/2024): • Distribuição gratuita promocional por patrocinadores: destinar até 10% dos ingressos para distribuição gratuita promocional para patrocinadores, proporcional ao investimento efetuado por cada um deles. • Distribuição gratuita com caráter social ou educativo: reservar no mínimo 10% dos ingressos para distribuição gratuita, priorizando grupos minoritários e comunidades em vulnerabilidade social, como negros, indígenas, pessoas com deficiência, entre outros. • Distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto: Até 10% dos ingressos podem ser distribuídos gratuitamente em ações promocionais de divulgação do projeto. • Comercialização acessível: Pelo menos 20% dos ingressos devem ser comercializados em valores que não ultrapassem 3% do salário-mínimo vigente, garantindo preços acessíveis. Medidas complementares de ampliação do acesso (Art. 30 IN/2024): O projeto se compromete a adotar, no mínimo, uma das seguintes medidas para ampliar o acesso à cultura: • O projeto fará doação adicional de produtos culturais: O proponente pode doar 10% dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social, totalizando 20%. Gratuidade em 10 apresentações conforme plano de distribuição, sendo: São Miguel do Gostoso – RN: 100% GRATUITO Canto da Ilha 1 – RN: 100% GRATUITO Morro dos Paulo – RN: 100% GRATUITO Morro do Martins – RN: 100% GRATUITO Canto da Ilha 2 – RN: 100% GRATUITO Luziânia – GO: 100% GRATUITO Indaiá – GO: 100% GRATUITO Mato Grande – GO: 100% GRATUITO Pirapitinga – GO: 100% GRATUITO Sarandi – GO: 100% GRATUITO • Realização de atividades paralelas gratuitas: Oferecerá um ensaio aberto no Rio de Janeiro/RJ de forma gratuita para alunos de escolas públicas e professores. Essas medidas de democratização visam ampliar o alcance e a inclusão do projeto “Minha Nova Ginecologista” proporcionando oportunidades de acesso à cultura para diversos públicos, especialmente aqueles em situação de vulnerabilidade social e minorias. - Será realizado 1 ensaio aberto em Rio de Janeiro/RJ. Item na planilha orçamentária está inserido na locação de teatro e remuneração da equipe. Dessa forma, o projeto reafirma seu compromisso em promover a democratização e ampliação do acesso à cultura conforme IN/2024.

Funções do proponente: Direção geral do projeto e direção de produçãoItem planilha orçamentária: Diretor Geral do projeto Item planilha orçamentária: Diretor de produção Currículo empresa proponente Cineteatro Produções.A CINETEATRO PRODUÇÕES é uma produtora independente de cinema e teatro que gerencia e desenvolve ideias exclusivas para seu catálogo de projetos. A empresa esse ano completa 13 anos de atividades ininterruptas e se torna uma das produtoras mais atuantes no Rio de Janeiro. Já realizou 25 espetáculos teatrais, entre adultos e para crianças e 07 filmes, sendo: 06 curtas metragens e o longa documentário SAUDADES ETERNAS que foi um dos representantes brasileiros no 7º Festival Internacional de Luanda na África. Em 2015 estreia a Documental Cia que é um selo para as peças e filmes que retratam a realidade em cena. Desde sua fundação a Cineteatro e a Documental vem colecionando prêmios, indicações e críticas exaltando a seriedade e qualidade de seus trabalhos. No Teatro já venceu o Prêmio Shell (em Chica da Silva), FITA (em O Porteiro) e recebeu indicações para os Prêmios Ítalo Rossi (Domésticas), Cenym e Prêmio do Humor (idealizado por Fábio Porchat). No Cinema conquistou o Prêmio Guarnicê, Mix Brasil e Curta Petrobrás (por Lady Christiny), Um filme sobre a Dúvida (2020) esteve na Seleção Oficial - #Quarentena Projetada – IMS (Instituto Moreira Salles) e o curta Felicidade na Oficial Selection – KIMFF – Kosice International Monthly Film Festival (2021) dentre outros festivais brasileiros e internacionais. Recentemente estreou nos cinemas o longa O Porteiro, com Alexandre Lino e grande elenco. Sucesso de crítica e público. Em 2025 lançará o longa-metragem A MISS. Em cinema:Retrospectiva "Cacá Diegues - Cineasta do Brasil" 2012/2017 RJ e SP Mostra em homenagem aos 50 e 55 Anos de carreira do Cineasta.Lady Christiny (2005)- 14º Festival Mix Brasil de Cinema da Diversidade - Prêmio Porta Curta Petrobras (2006).- 37º Festival Guarnicê (2007) - Prêmio de Melhor Trilha Sonora Original.- 1º Festival For Rainbow (2007) - Menção Honrosa do Júri Oficial.- Llamale Uruguay Cine Diversidad (2007) - Torino International Gay & Lesbian Film Festival (2007).- CLOSE – Festival Nacional de Cinema da Diversidade (2007).- 11º Festival Brasileiro de Cinema (2006).Ensaio Chopin (2010)- CINESUL – Festival Ibero-americano de Cinema (2011).Amor Puro e Simplesmente (2010)- 8º Festival de Cinema de Maringá (2011).Saudades Eternas (2014)- 7º Festival Internacional de Luanda.Filmes Curtíssimos na Pandemia (2020)- Um filme sobre a Dúvida (2020) – Seleção Oficial - #Quarentena Projetada – IMS (Instituto Moreira Salles).- Mamãe (2020) – FRESTA – Mostra do Audiovisual Experimental de Porto Alegre. Felicidade (2021)- Oficial Selection – KIMFF – Kosice International Monthly Film Festival (2021).HONORABLE MENTION: DIRECTOR - Semi-Finalist – Madrid Film Awards (2021). - Oficial Selection – MADRIFF – Madrid Indie Film Festival (2021).- Oficial Selection – Prague International Monthly Film Festival (2021).1º FESTIVAL DE CINEMA INDEPENDETE DE PORTO ALEGRE 2021INDICAÇÕES: Melhor Ator – Alexandre Lino Melhor Música: Alexandre Elias Melhor Fotografia: Raony MeloNo teatro:"Chopin & Sand: Romance sem Palavras" De Walter Daguerre -Dir. Jacqueline Laurance ? Melhor Espetáculo Jurí Popular - Prêmio Ítalo Rossi - FITA - 2011. ? Melhor Atriz - Françoise Forton - Prêmio Ítalo Rossi - FITA - 2011.?Domésticas? De Renata Melo - Dir. Bianca Byington. INDICAÇÃO ao ator Alexandre Lino por sua atuação na FITA – 2012 – Prêmio Ítalo Rossi. ?O Pastor? De Daniel Porto – Dir. Carina Casuscelli. Figurou entre os DESTAQUES DO TEATRO CARIOCA por Daniel Schenker em 2013. INDICAÇÕES ao Prêmio Botequim Cultural nas categorias MELHOR ATOR – Alexandre Lino, MELHOR AUTOR – Daniel Porto, MELHOR DIREÇÃO Carina Casucelli e MELHOR ESPETÁCULO.?O Duende Rumpelstiltskin? Texto Daniel Porto e Dir. Daniel Dias da Silva. INDICADO entre os MELHORES ESPETÁCULOS INFANTIS de 2014 pelo jornal FOLHA DE SÃO PAULO.?O Boi da Cara Preta? De Barbara Duvivier e Dir. Daniel Dias da Silva. INDICAÇÕES ao Prêmio CBTTIJ pra MELHOR AUTORA Barbara Duviver e MELHOR ATRIZ Mariana Martins em 2014.?Nordestinos? de Walter Daguerre e Dir. Tuca Andrada. INDICAÇÃO MELHOR AUTOR Walter Daguerre e MELHOR ILUMINAÇÃO Renato Machado FITA – 2015 – Prêmio Ítalo Rossi. Projeto vencedor do PITCHING DO TEMPO FESTIVAL – 2015.?Chica da Silva – O Musical? Texto de Renata Mizrahi. VENCEDOR do Prêmio Shell de Teatro 2017 na categoria MELHOR ATRIZ para Vilma Melo. Indicações aos prêmios CESAGRANRIO e BOTEQUIM CULTURAL (Atriz, Texto e Música).?O Porteiro? Texto e Direção de Paulo Fontenelle. INDICAÇÃO ao ator Alexandre Lino por sua atuação na PRÊMIO DO HUMOR - 2018. VENCEDOR dos Prêmios FITA 2019 e PRÊMIO DE RECONHECIMENTO POPULAR 2019.?O Lago dos Cisnes? Texto Daniel Porto e Dir. Alexandre Lino. VENCEDOR do PRÊMIO DE RECONHECIMENTO POPULAR 2019 nas categorias: MELHOR ATRIZ Juliana Martins, MELHOR DIREÇÃO Alexandre Lino e MELHOR SOLO. Figurou entre os MELHROES ESPETÁCULOS de 2019 pelo JORNAL DO BRASIL.?O Substituto? Texto Daniel Porto e Dir. Maria Maya. DESTAQUE entre as MELHORES ATUAÇÕES, para Alexandre Lino, em 2019 pelo crítico Rodrigo Fonseca no jornal O ESTADÃO de SP. ?Cinco Crônicas? Texto Daniel Porto e Dir. Sérgio Leemann. Teatro Digital disponibilizado no canal ARTE em CENA do SESC Rio e um dos mais visualizados. Ano 2021.ALEXANDRE LINOFunção no projeto: DIRETOR GERAL DO PROJETO E DIRETOR DE PRODUCAOJosivanio Pires tem como nome artístico Alexandre Lino é ator, produtor e diretor, documentarista. Natural de Gravatá, agreste Pernambucano. É Bacharel em Cinema pela UNESA, com especialização e Mestre em Artes Cênicas pela UNIRIO. Um dos nomes mais profícuos na cena artística carioca. Iniciou sua carreira profissional nos anos 2000 no extinto Teatro Glória sob a gestão de Antônio Abujamra na Resistência Cia de Teatro. Na televisão foi ator, produtor e diretor de arte da Rede Record de Televisão entre 2007 e 2013 e atuou em Amor Sem Igual (2020) e Gênesis (2021). Contratado da Rede Globo fez as novelas Totalmente Demais, Malhação – Vidas Brasileiras e o seriado A Cara do Pai. Recentemente esteve em participação especial na emissora nas novelas Um Lugar ao Sol (Anchieta), Além da Ilusão (Antenor), Amor Perfeito (Péricles) e Terra e Paixão (Ronaldo).No Teatro em 2012, por sua atuação em Domésticas foi indicado ao Prêmio Ítalo Rossi na quarta edição da FITA. É protagonista do aclamado documentário cênico O Pastor, que figurou no ranking das melhores peças da revista Veja Rio, recebeu a chancela O Globo Indica e foi indicado ao prêmio Botequim Cultural,na categoria Melhor Ator. Também esteve na lista dos Destaques do Teatro Carioca de 2013, do crítico Daniel Schenker. O espetáculo foi adaptado para o cinema e será filmado em 2024. Em 2015, idealizou o projeto transmidiático (peça, livro e filme) e atuou em Nordestinos, que venceu por sua defesa o pitching do Tempo Festival do mesmo ano. Em 2016 estreou seu primeiro solo, Lady Christiny, a partir de seu premiado documentário homônimo. O espetáculo recebeu as melhores críticas e figurou no ranking das melhores peças da revista Veja Rio. Em 2017 estreia O Porteiro, a peça, que fez enorme sucesso de crítica e público. Recebeu indicação, por sua atuação, ao Prêmio do Humor (idealizado por Fábio Porchat) e venceu os Prêmios FITA e de Reconhecimento Popular de 2019. A peça já foi apresentada em mais de 40 cidades, 7 Estados e mais o Distrito Federal e ultrapassou a marca de 100 mil espectadores. Entre 2017 e 2023 atuou em diversos espetáculos. Esses Fantasmas, O Cego e o Louco, O Marido de Daniel (indicado como melhor ator pelo Prêmio Cenym), D.P.A (Detetives do Prédio Azul), Cinco Crônicas e O Substituto que lhe recebeu crítica arrebatadora do jornal Estado de São Paulo por Rodrigo Fonseca e figurou na lista das melhores atuações de 2019 pela mesma publicação. Atualmente segue em turnê pelo Brasil com as peças O Porteiro e O Cego e o Louco. Em breve protagonizará uma nova montagem de A Mulher Sem Pecado de Nelson Rodrigues. Estreou como diretor de teatro com a peça ?Volúpia da Cegueira? com grande repercussão. A peça mistura atores cegos e videntes e convida o espectador a mergulhar no universo da cegueira e da sexualidade. Idealizou e trouxe à cena o musical Chica da Silva que foi indicado a diversos prêmios e se destacou entre as produções mais comentadas do ano de 2016. No Teatro dirigiu também: Eles Eram Muitos Cavalos de Luiz Ruffato, Cafona Sim, e Daí de Sérgio Britto, O Lago dos Cisnes e As Aventuras de Pinóquio de Daniel Porto. Pinóquio segue em cartaz em São Paulo.Dirigiu o documentário Lady Christiny, que ganhou diversos prêmios em festivais de cinema no Brasil e participou de festivais internacionais. Dirigiu também os curtas-metragens Ensaio Chopin, Amor puro eSimples, Brejo das Borboletas, Nordestinos e o clipe musical Tempo do tempo. Seu primeiro longa documentário Saudades Eternas foi um dos representantes brasileiros no 7º Festival Internacional de Luanda. Realizou a mostra Cacá Diegues – Cineasta do Brasil, na Caixa Cultural Rio de Janeiro, SP e DF, em homenagem aos 50 anos de carreira do cineasta. Na pandemia idealizou e dirigiu o projeto Filmes Curtíssimos e teve o curta Um Filme Sobre a Dúvida selecionado para o projeto #QuarentenaProjetada do IMS (Instituto Moreira Salles) e Mídia Ninja e foi exibido em edifícios de 10 capitais brasileiras. No cinema é o protagonista do longa O Porteiro que segue como um dos filmes mais vistos no streaming. E fez Tô Ryca, Os Espetaculares, Tudo Acaba em Festa, Dispersão, Brasilha, Apaixonados e Alemão 2. Por sua atuação no curta Felicidade foi indicado como melhor ator no Festival de Cinema Independente de Santa Maria (RS) em 2021. Está rondando festivais internacionais com o curta CHEMSEX. Filmou no início de 2021 a série Cinema Café, ainda inédito no streaming, onde interpretou Carlitos em toda temporada. Em 2025 chega aos cinemas com A MISS e irá dirigir o longa documentário Banabuiú: Grande Sertão Teatro e atuará em mais 2 filmes. Criou o curso e palestra O Artista Empreendedor, onde ministra aulas em universidades do Rio e oferece workshops pelo Brasil. Com este curso, inaugurou junto com Roberto Bomtempo e Bosco Brasil a Escola de Artes de Campos dos Goytacazes. O método será lançado em livro no primeiro semestre de 2025.PAULO FONTENELLEFunção no projeto: DRAMATURGIA E DIREÇÃO ARTISTICAPAULO FONTENELLE em 2024 está envolvido com o lançamento do filme de longa-metragem de terror ?Sala Escura?. Além disso, em 2023, lançou nos cinemas o filme e ?O Porteiro? e o documentário ?Blitz – O Filme?, produzido em parceria com o CANAL CURTA! e o longa metragem ?Inverno? nos canais TELECINE.No campo da televisão, Paulo está lançando a série de comédia ?Cinema Café?, que conta com Paloma Duarte e Bruno Ferrari no elenco. Paulo é diretor e roteirista dos longas metragens de ficção ?Intruso?, ?Apaixonados?, ?Divã a 2?, ?Se Puder Dirija!? e dos documentários ?Sobreviventes – Os Filhos da Guerra de Canudos? e ?Evandro Teixeira – Instantâneos da Realidade?. Também é diretor e roteirista de diversas obras para cinema, televisão, internet e outras mídias como a série de dramaturgia brasileira mais vista da televisão fechada em 2013, ?Se Eu Fosse Você – A série (Primeira e Segunda Temporadas)? para o canal FOX, ?Meu Amigo Encosto?, para o Canal VIVA, ?Os Caminhos da Democracia? para a TV Cultura e diversas outras. Além disso, tem grande experiência em animação onde foi o criador ou participou como diretor e roteirista de diversas séries de sucesso, entre elas, ?Corta!?, ?Os Reciclados?, ?Os Caça Livros?, ?Os Cupins?, ?As Chaves de Mardum?, ?Meu Amigãozão? e ?O quarto do Jobi?.LUIZA FARDINFunção no projeto: FIGURINOLUIZA FARDIN, capixaba, e? bacharel em Design de Moda e Vestua?rio pela FAESA (ES) e po?s-graduada em Figurino e Carnaval pela Universidade Veiga de Almeida (RJ). Desde 2004 comec?ou a atuar profissionalmente como figurinista de teatro e cinema, no Espi?rito Santo. Em 2010, mudou-se para o Rio de Janeiro onde realizou diversos trabalhos no teatro, dentre eles, destacam-se: [Des]conhecidos, direc?a?o de Igor Angelkorte (2011); Capivara na luz trava (2012) e Se eu fosse Iracema (2016), ambos de direc?a?o de Fernando Nicolau; Bale? Rale? (2017), direc?a?o de Fabiano de Freitas; Nunca Fui Canalha (2017), direc?a?o de Victor Garcia Peralta; O Abacaxi (2017), direc?a?o de De?bora Lamm; Le Circo de La Drag (2017), direc?a?o de Juracy de Oliveira; Tre?s Maneiras de Tocar No Assunto, direc?a?o de Fabiano de Freitas (2019); 12 Pessoas Com Raiva, direc?a?o de Juracy de Oliveira pelo Pande?mica Coletivo Tempora?rio de Criac?a?o – ONLINE (2020), TOURO BRANCO, direc?a?o de Fernando Nicolau e Jeffe Pinheiro (2021) ONLINE; A Doenc?a do Outro, direc?a?o de Fabiano de Freitas (2021), BU! Direc?a?o de Cesar Augusto (2022). No cinema assinou os figurinos de: Teobaldo Morto, Romeu Exilado (2014), direc?a?o de Rodrigo de Oliveira/Pique Bandeira Filmes; O U?ltimo Virgem (2016), direc?a?o de Rilson Bacco e Felipe Bretas/Downtown Filmes; Os Incontesta?veis (2017), direc?a?o de Alexandre Serafini/Horizonte Li?quido Produc?o?es; Homem Livre, direc?a?o de Alvaro Furloni/Segunda Feira Filmes (2019); Ciclo, direc?a?o de Ian SBF/Cafei?na e Neebla Produc?o?es (2022); Fazendo Meu Filme, direc?a?o de Pedro Anto?nio Paes/Panora?mica Filmes e Galeria Distribuidora; Como Figurinista Assistente: Desapega!, Direc?a?o de Hsu Chien e produc?a?o da RUBI Prodoutora; CILADA... 10 anos depois! – Direc?a?o Felipe Jofly e Produc?a?o CASE? Filmes; SENNA, Direc?a?o Vicente Amorim e produc?a?o Netflix/Gullane – em finalizac?a?o. Como coordenadora de figurino, trabalhou nos projetos O Escolhido (Netflix) com figurino de Ine?s Salgado; CONQUEST (White Horse), com figurino de Bia Salgado, CARNAVAL, com figurino de Mel Akerma; e A PORTA AO LADO, com figurino de Mel Akerman; A Magia de Aruna, figurino de Renata Russo, streaming Disney Channel. Em 2017, recebeu os pre?mios Cesgranrio, Shell e APTR na categoria de Melhor Figurino pelo espeta?culo ?Se eu fosse Iracema’. KARLLA DE LUCA Função no projeto: CENÁRIOKarlla de Luca Cenógrafa e figurinista formada pela UFRJ, com trabalhos no cinema, publicidade, televisão e teatro. Cenógrafa da artesanal Cia.de Teatro desde 2001. Cenógrafa e Figurinista da Cineteatro Produções desde 2011. Ganhadora do Prêmio Zilka Sallaberry de melhor figurino com a peça: A Lenda do Príncipe que Tinha Rosto?(trabalho em parceria com Fernanda Sabino e Henrique Gonçalves) e de melhor cenário com a peça ?O Homem que Amava Caixas?( espetáculo que em 2018 foi apresentado na China). Últimos trabalhos realizados mais relevantes. Figurinista do longa A Miss, com estreia prevista para início de 2025. No Teatro "Azul"(cenário e adereços - infanto juvenil), "As Aventuras de Pinóquio " (cenário e figurino), ?Cícero - A Anarquia de um Corpo Santo? (cenário e figurino – adulto),? O Príncipe Poeira e a Flor da Cor do Coração? ( cenário e figurino – infantil); ?Tatá – O Travesseiro? ( cenário – infantil); ?Cafona Sim, é Daí?? (cenário e figurino – adulto); ?O Porteiro? (cenário e figurino – adulto); ?Chica da Silva – O Musical? (cenário e figurino – adulto); ?Nordestinos ? (cenário e figurino – adulto); ?O Gigante; Egoísta? (cenário-infantil)?O Pastor? (cenário é figurino – adulto).CACAU GONDOMARFunção no projeto: PRODUTORA EXECUTIVACacau Gondomar, produtora cultural, atriz e designer, atua há mais de 20 anos no mercado cultural, acumulando uma vasta experiência em diversas produções e projetos relevantes. Pós-graduada em Gestão Comercial, Cacau destaca-se por sua habilidade em liderar e coordenar produções artísticas e culturais, evidenciando um olhar detalhista e estratégico. Entre seus trabalhos mais notáveis, está o projeto "Rádio Nacional - As Ondas que Conquistaram o Brasil" (2006-2008), que celebrou a influência histórica da rádio no cenário cultural brasileiro, além da preservação da Coleção "O Malho", com digitalização, conservação e restauração (2007-2008).No teatro, sua trajetória inclui a produção de "La Bohème" (2008), apresentada no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, e a coordenação da celebração do Centenário do Theatro Municipal (2009), reforçando sua atuação em grandes eventos culturais. Cacau também produziu peças como "O Bem do Mar" (2009) e "Marlene Dietrich – As Pernas do Século" (2010-2011), dirigida por William Pereira, e o espetáculo "A Eva Futura" (2011), que contou com a participação de renomados atores como Pedro Paulo Rangel, Larissa Maciel e Bruno Ferrari. No balé, participou da produção de "Lago dos Cisnes" (2013), reafirmando sua capacidade de atuar em diversas frentes culturais.Com um olhar atento para a formação de plateia, Cacau integrou a equipe de produção da trilogia infantil "Sambinha", "Bossa Novinha – A Festa do Pijama" e "Forró Miudinho", demonstrando sua versatilidade e dedicação em projetos voltados ao público infantojuvenil. Entre outubro de 2015 e janeiro de 2016, foi diretora de produção da ocupação "Muito Além da Dança" no Teatro Cacilda Becker, explorando a dança em diferentes formas e linguagens. Em dezembro de 2015, produziu a exposição e o concerto "L’homme et Son Désir" na Sala Cecília Meireles e na Bibliomaison, com apoio do Consulado da França e do Institut Français do Brasil.Nos Jogos Olímpicos de 2016, Cacau coordenou a produção do estande "Campus France" no Club France, destacando a cultura francesa durante o evento esportivo. Sua experiência internacional se estende ao espetáculo franco-brasileiro "Toque", que estreou em maio no Centro Cultural 104, em Paris, e posteriormente no Sesc Copacabana, em junho de 2017. Ainda em 2017, produziu o espetáculo infantil "Makuru – Um Musical de Ninar", que foi aclamado e conquistou 9 prêmios CBTIJ. Entre 2017 e 2019, foi coordenadora de produção do espetáculo "Bem Sertanejo – O Musical", estrelado por Michel Teló, durante sua 2ª, 3ª e 4ª temporadas, consolidando sua atuação em grandes produções nacionais.Com uma carreira sólida e diversificada, Cacau Gondomar tem se destacado por sua capacidade de gestão e coordenação de produções culturais de grande porte, sua experiência em parcerias internacionais e projetos interculturais, além de sua habilidade em liderar e organizar espetáculos, eventos culturais e exposições com excelência e profissionalismoANA LUZIA DE SIMONI Função no projeto: ILUMINADORAIluminadora Cênica, atua na área de teatro e show há 19 anos. Já trabalhou em inúmeros teatros e casas de show em todo país.Durante 8 anos foi técnica em iluminação do Teatro Poeira, trabalhando com grandes nomes da iluminação nacional. Hoje em dia, trabalha criando suas próprias concepções de luz para as artes propostas e faz a concepção de luz dos espetáculos de algumas companhias, e outras produções teatrais, musicais e shows. Iluminadora da artista Maria Bethânia desde 2019. Em 2023 foi indicada e vencedora do prêmio Shell 2023, pela iluminação do espetáculo FEIO e AZIRA Ì, indicada e vencedora do prêmio CBTIJ em 2018 com o espetáculo A MENINA E A ÁRVORE. Além de ter acumulado 10 indicações pelo seu trabalho: Prêmio Shell de teatro 2017, 2019 e 2023; Botequim cultural 2019; Prêmio APTR de 2023; Prêmio CBTIJ de teatro infantil 2016, 2018, 2019 e 2023; e Zilka Salaberry 2018.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.