Teatro em Cena: Aprender e Transformar

"Teatro em Cena: Aprender e Transformar" visa a produção e circulação de quatro espetáculos da companhia "Cia Ensino em Cena", voltados ao reforço de matérias escolares, incentivo à literatura e ao estudo, abrangendo desde a primeira infância até o público adulto. Cada peça é fruto de pesquisa aprofundada, abordando temas educacionais e comportamentais de forma lúdica. O projeto inclui cinco palestras sobre o livro "Português com Classe", de Rose Gomes, idealizadora da companhia "Cia ensino em cena". Como contrapartida, oferece uma oficina de criação dramatúrgica de 20 horas para alunos do ensino fundamental e médio de escolas públicas locais, e uma oficina gratuita de Teatro Educação de 20 horas para professores e educadores sociais. Essas oficinas ensinarão técnicas teatrais como ferramenta pedagógica, incluindo jogos teatrais, contação de histórias e improvisação, para fomentar o desenvolvimento criativo e emocional dos alunos

O projeto " Educa Teatro: A arte de aprender em cena" contempla a produção e circulação de quatro espetáculos de teatro educativo e cultural, com classificação indicativa livre, voltados para diversas faixas etárias, incluindo crianças, adolescentes e adultos. Cada espetáculo aborda temas atuais e universais, que incentivam a educação e a cidadania, reforçando valores fundamentais. A programação conta com produções que exploram o universo literário, o aprendizado da língua portuguesa, o reforço das matérias escolares e a valorização de figuras inspiradoras na educação, estabelecendo um diálogo profundo com o público brasileiro.

OBJETIVOS GERAL: Ampliar o acesso à cultura: Promover o acesso da população a produções culturais de qualidade, permitindo que crianças, jovens e adultos vivenciem o teatro de forma educativa e transformadora, de acordo com o inciso V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais do decreto Nº 11.453/2023. Fomentar a cidadania e a diversidade cultural: Oferecer produções acessíveis e inclusivas, abordando temas contemporâneos e universais que reforcem a cidadania cultural e o respeito à diversidade, de acordo com o inciso VI - Fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural do decreto Nº 11.453/2023. Fortalecer a economia da cultura: Articular e apoiar as cadeias produtivas e a economia criativa local através da contratação de uma equipe artística e técnica robusta, estimulando a geração de emprego e renda para profissionais do setor cultural, conforme o inciso. V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais do decreto Nº 11.453/2023. OBJETIVO ESPECIFICO: Produto Principal _ Espetáculos de Artes Cênicas:Produção e temporada de apresentação de quatro espetáculos teatrais voltados para a promoção da literatura, aprendizado e reflexão sobre temas educacionais e comportamentais. Cada espetáculo será apresentado em escolas da rede pública de ensino, teatros locais e espaços culturais de Belo Horizonte e regiões metropolitanas, com foco na democratização do acesso à cultura. Realização de Temporada apresentações dos espetaculos sendo 12 apresentações de cada espetáculo com sessões distribuídas em duas temporadas de 8 semanas, totalizando 48 sessões, com 3 apresentações semanais, com duas sessões com interpretações em libras de cada espetáculo. Realizar 5 palestras sobre o livro "Português com Classe". Temporada realizada em locais com média de 300 lugares, com a expectativa de alcançar aproximadamente 15.000 espectadores ao final do projeto. PRODUTO SECUNDÁRIO _ CONTRAPARTIDA SOCIAL. ÁREA _ ARTES CÊNICAS SEGMENTO _ Ações de Capacitação e Treinamento de Pessoal - Como ação de contrapartida social, o projeto realizará duas oficinas a ser desenvolvida voltado para alunos e professores do ensino fundamental e ensino Médio, de 20 horas cada totalizando 40 horas aulas, promovendo uma prática reflexiva sobre as artes cênicas. Com o objetivo de oferecer conhecimentos fundamentais. Com previsão de 60 vagas para cada oficina, totalizando 120 vagas. As oficinas serão adaptadas conforme a capacidade dos espaços disponíveis, garantindo acessibilidade e inserção das artes cênicas no ambiente de educação. A proposta aqui apresentada pretende levar oficinas para dentro do espaço acadêmico em uma proposta de inserção da arte no ambiente e espaço formativo com o objetivo de oferecer conhecimentos fundamentais

Estudos indicam que o uso excessivo de tecnologias digitais pode impactar negativamente o desenvolvimento intelectual de jovens e crianças, especialmente quando essas ferramentas não são orientadas pedagogicamente. Segundo uma pesquisa da Organização Mundial da Saúde (OMS), crianças e adolescentes que passam mais de duas horas diárias em atividades de tela, sem supervisão educativa, tendem a apresentar dificuldades de concentração, baixo desempenho escolar e menor engajamento em atividades criativas e sociais. Com resposta a essa realidade, o projeto "Educa Teatro: A arte de aprender em cena" busca promover a produção e circulação de quatro espetáculos teatrais, introduzindo a arte no ambiente acadêmico como um estímulo vital e uma poderosa ferramenta educativa. O projeto nasceu da vontade de replicar uma prática bem-sucedida em sala de aula: o uso da encenação para tornar a gramática e a morfologia mais acessíveis, vivas e realistas. Observando o comportamento dos alunos, que se mostram cada vez mais conectados a smartphones e menos atraídos pelos métodos convencionais, a companhia "Cia ensino em cena" assume a missão de levar conteúdos escolares ao palco de forma poética, emocionando e cativando estudantes de maneira lúdica e educativa. A iniciativa visa enriquecer o aprendizado, promovendo o desenvolvimento criativo e social dos jovens através da experiência teatral. A história da companhia "Cia ensino em cena" idealizada pela professora e escritora Rose Gomes, surge como uma resposta transformadora ao desafio que professores e educadores enfrentam diariamente: a falta de engajamento dos alunos com o método tradicional de ensino. Com mais de 20 anos de experiência como professora de língua portuguesa, literatura e produção de texto, Rose sempre buscou formas de aproximar seus alunos do conteúdo escolar, usando a dramatização como ferramenta pedagógica para ensinar de maneira envolvente e interativa. Rose escreveu seu livro "Português com Classe" que mostra como peças teatrais podem ser montadas tambem dentro de sala de aula para se ensinar pelo ato da repetição e a visualização da materia como ser vivo, que tem características humanas e se relacionam. Ao perceber, em diversas turmas, a mesma dificuldade em despertar o interesse dos alunos pelo aprendizado da língua portuguesa, essa inquietação a levou a criar sua primeira peça teatral, focada nas classes gramaticais, destinada aos alunos do Fundamental II, Ensino Médio e EJA. A repercussão positiva dessa iniciativa deu origem à companhia "Cia ensino em cena", que expandiu seu repertório para cobrir diferentes segmentos de ensino, pois a arte instiga, educa, sensibiliza e desperta a consciência crítica, sendo, por si só, um elemento transformador. O universo acadêmico carece de inovação para oportunizar e despertar nos jovens o interesse genuíno pelo aprendizado. A principal motivação para transformar matérias escolares em peças teatrais é a crescente desmotivação dos alunos em relação aos métodos tradicionais de ensino. Visa, sobretudo, enfrentar a falta de interesse dos alunos pelos estudos tradicionais. Observa-se, atualmente, que muitos jovens estão imersos em seus smartphones e demonstram pouco apreço pelo aprendizado, o que se deve, em grande parte, aos métodos convencionais e repetitivos de ensino. A dramatização surge, então, como uma solução criativa, que busca envolver os estudantes de maneira significativa, proporcionando uma experiência educativa mais dinâmica e envolvente. A qualidade do conteúdo e das informações apresentadas nesta proposta, juntamente com o cumprimento de todas as exigências e contrapartidas estabelecidas pela legislação reguladora do incentivo fiscal, comprovam que o projeto atende integralmente aos requisitos formais para a aprovação neste mecanismo de incentivo. Este projeto constitui uma poderosa ferramenta para inclusão social e geração de oportunidades de trabalho,oportunizando artistas locais possam viver da economia criativa, além de contribuir para a melhoria da autoestima e da qualidade de vida da comunidade. O impacto no desenvolvimento do mercado cultural é significativo. Além de gerar empregos, o projeto também fomenta a formação de público para o teatro e proporciona trocas entre artistas locais e comunidade acadêmica . Com a circulação de espetáculos na cidade, e em escolas públicas locais o projeto estabelece um diálogo direto incentivando o intercâmbio, o estímulo a novas produções e a formação de profissionais da cultura e de público espectador. SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL Artigo 1 º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais promovendo a democratização da arte e da cultura através de ações que garantam a participação e a inclusão social. Através das montagens teatrais e das atividades formativas propostas, o projeto não apenas enriquece a oferta cultural da região, mas também promove o fortalecimento da identidade cultural local, contribuindo para o desenvolvimento social e educativo de Além disso, o projeto inclui atividades formativas e educativas, como oficinas gratuitas que capacitam jovens e educadores. Essa abordagem visa garantir que a cultura seja um direito acessível a todos, reforçando a importância da arte como ferramenta de transformação social e de inclusão. SOBRE O ENQUADRAMENTO nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: XV - apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos com o desenvolvimento de ações artísticas que estimulem o reforço do aprendizado em ambiente acadêmico. Pois, o projeto aqui apresentado tem como proposta de atividade de formação temporada de peça teatral. Sobre o Enquadramento no Art. 7º § 6ºda IN 11/2024:Considerando a expectativa mínima do público a ser alcançado pelo projeto explicitado no plano de distribuição (15.000 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 250,00

ESPECIFICAÇÃO TÉCNICA: ESPETÁCULOS TEATRAIS TOTAL DE 4 ESPETACULOS COM DURAÇÃO DE: 60 minutos (média) Peça em 01 Ato. Temporada: 12 apresentações de cada espetáculo totalizando 48 apresentações em Belo Horizonte. Sessões por semana (quantidade): 03 Classificação: Livre CONTRAPARTIDA SOCIAL - OFICINAS TOTAL DE 40 hs Quantidade de público atendido: 120. Perfil do público: alunos de escolas públicas, jovens em vulnerabilidade social, associação de jovens, educadores e professores. Carga horária de cada oficina: 20 horas Certificado sim: Programa pedagógico: OFICINA I; - Serão abordados conhecimentos básicos sobre teatro e interpretação cênica, incluindo técnicas pedagógicas para incorporar jogos teatrais, contação de histórias e improvisação no ensino. Com uma combinação de conteúdos teóricos e práticos, para Professores e educadores. OFICINA II; - Introdução à criação dramatúrgica e uma reflexão sobre a prática teatral, promovendo o desenvolvimento criativo e emocional dos participantes para crianças em idade escolar e jovens.

ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA: A escolha do teatro atenderá obrigatoriamente ao Art. 4 das Exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Atende também ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas”, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999. Item Orçamentário: não serão utilizados recursos do projeto. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA AUDITIVA Todas as atividades realizadas no escopo do projeto serão integralmente adaptadas para acesso a pessoas com necessidades especiais. Para tanto, as oficinas, palestras e apresentações do espetáculo terão acompanhamento de ao menos 01 (um) profissional especializado para tradução em libras. Item Orçamentário: Intérprete de libras. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS Caso alguém do público se apresente solicitando auxílio em razão de qualquer tipo de espectros ou doenças que gerem limitações para apreensão dos conteúdos oferecidos, o projeto disponibilizará 01 (um monitor especializado e inclusivo à disposição para que também estes participantes possam acompanhar integralmente as atividades previstas pelo projeto. Garantindo o atendimento à PNE em 100% das atividades planejadas para o projeto. Item Orçamentário: Monitores. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - DEFICIÊNCIA VISUAL As palestras e as apresentações do espetáculo terão o acompanhamento de 01 (um) monitor especializado em atender PNE (pessoas com necessidades especiais). As pessoas com qualquer tipo de deficiência visual serão acompanhadas por este profissional, uma vez que, entre os participantes, tenhamos detectado a presença de pessoas que necessitem de apoio em razão de qualquer tipo de deficiência visual. Item Orçamentário: Monitores. Também será realizado locução gravada ou falada com descritivo da sinopse do espetáculo, do ambiente e das cenas que ocorrerão no espetáculo, realizadas pelo próprio produtor local ou executivo do projeto. Será criado e disponibilizado um flyer em braile com a programação do projeto e sinopse dos espetáculos.

DEMOCRATIZAÇÃO DO ACESSO: DA DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 29 DA IN 11/2024: Cumpre informar que o objeto central do projeto são espetáculos de teatro com classificação livre, planejados para 48 apresentações a serem realizados em escolas, teatro e espaços públicos com capacidade média de 300 pessoas. Os ingressos terão preço médio que varia de R$ 30,00 a R$ 80,00 e, como medida de democratização de acesso, comprometemo-nos a: 01. Garantir o mínimo de 20% (vinte por cento) para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela. ART 30 DA IN 11/2024. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: I - Doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); 02. Garantir até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme parágrafo único do art. 57 do Decreto nº 11.453, de 23 de março de 2023, sendo que a eventual transferência de quantitativos não utilizados previstos na alínea b do inciso I será permitida em até 5% (cinco por cento) para distribuição gratuita por incentivadores patrocinadores em quantidade proporcional ao investimento efetuado, conforme art. 31 do Decreto nº 11.453, de 23 de março de 2023. 03. Garantir até 10% (dez por cento) dos ingressos para distribuição gratuita promocional pelo proponente; 04. Garantir o mínimo de 10% (dez por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem o valor do Vale-Cultura (R$ 50,00), nos termos do art. 8º da Lei nº 12.761, de 2012, fazendo o uso desse mecanismo quando possível. 05. Garantir o direito à meia entrada conforme orienta a lei. AMPLIAÇÃO DE ACESSO: Conforme previsto no Artigo 32 da IN 11/2024, em complemento às ações previstas no Ao projeto prevê as seguintes medidas de ampliação de acesso: II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas. Art. 30 VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; 4. Para as apresentações em escolas públicas os ingressos/senhas serão disponibilizados 1h antes do início do espetáculo. A divulgação será ampliada assim proporcionar igual acesso a todos. PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO DE ARTES Qualquer tipo de captação de imagem estará previamente autorizada por todos os integrantes do projeto cumprindo a democratização do acesso e a liberdade para a fruição artística. Para que possam ser mais facilmente verificadas as informações, copiamos abaixo a redação dos incisos do Art. 30, da IN nº11/2024, conforme apontados no texto do projeto especificado acima: IV - Garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos haverá ainda a contratação de 01 (um) estagiário por 02 meses, coordenado pelo produtor do projeto. Este profissional-aprendiz atuará sob a coordenação da área e desenvolverá as suas atividades entre as áreas de produção, de forma a experimentar cada uma das etapas de execução, compreendendo que o processo de formação envolve a prática orientada (I). Para que possam ser mais facilmente verificadas as informações, copiamos abaixo a redação dos incisos do Art. 32, da IN nº11/2024, conforme apontados no texto do projeto especificado acima: Além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 32 inciso II desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividade paralela ao projeto, Art. 32. I - Oferecer bolsas de estudo ou estágio de gestão cultural da artes.

ROSE GOMES FUNÇÃO NO PROJETO: COORDENADORA GERAL: FORMAÇÃO ACADÊMICA Mestrando Currículo e Ensino – NEPP – Portaria nº 344/2008 de 30 de abril graduando Direito – PUC Minas - Belo Horizonte Graduada em Letras/Inglês –– Faculdade Itaúna 2000/2004 Especialização em Orientação Educacional 2005 Graduada em Magistério – Educação Básica Escritora: Autora do livro Português com classe. Fundadora da Cia em cena; Autora das peças teatrais, Português com Classe, Vila da Fonética da Cia ensino em cena; Professora de Língua Portuguesa, Literatura e Produção de Textos em Belo Horizonte – MG Professora de Português do Curso de Direito da FUPAC - Nova Lima - MG Assistente de Direção – Rede de ensino Pitagoras e pingo de gente – Almenara-MG Professora de Língua Portuguesa do Ensino Fundamental II- Rede Estadual – Barão do Rio Branco Orientadora Educacional do Cetim - Belo Horizonte Experiência com grupos de trabalho solidário - oficinas - palestras - CURSOS Tecnologias em sala de aula - IBMEC Empreendedorismo se aprende na escola – Rede Pitágoras A arte de falar em público - Senai Curso de Informática - Lions Informática Maratona Jurídica – Praetorium. NOME: THIAGO HENRIQUE MONTEIRO VIEIRA : FORMAÇÃO ACADEMICA: biólogo pela UFMG, mas fui sequestrado: pelo palco, pela lente e pela sala de aula. Ganho a vida espiritual na arte da atuação e congêneres e a financeira as an Inglês techear. Fui estudante e do Luna Lunera e do Galpão Cine Horto, de onde tiro minha fundação para todas as oficinas que também participo. Atuei em diversos curtas-metragens mineiros (um deles, "A mulher que eu era", foi selecionado para festivais 2019 em Lisboa e Milão), além da web-série “Meu coração em chamas" e no videoclipe "Não me entrego para as caretas” da Banda Lamparina. Játive oportunidade de direção de curta metragem, dentre eles, destaco o curta "Escorre" produzido durante a pandemia por mim e Kelly Criferque foi exibido nos dois festivais em que nos inscrevemos (15a Mostra Cine BH da Universo Produção é 1a Mostra Cine Cidade). Nos anos de pandemia, participei da peça online "Antes Só" dirigida por Cláudio Dias (do Luna Lunera) e produção do espetáculo virtual "Apocalipse Decomposto" do Grupo Dois Pontos Travessão (direção, texto, concepção e atuação).Com dois solos no teatro, "Para Borges e Nascimento" também dirigida por Cláudio Dias em 2019 e "O atendente de telemarketing em minha terapeuta esfaqueou o marido" de 2022 sob orientação de Leonardo Rocha (Grupo Maria Cutia).No momento, terminei de gravar o curta "Cuidado, garoto" de Lea Monteiro (2024) atuação no espetáculo "Português com Classe" da Cia teatral Ensino em Cena (desde 2023). EXPERIENCIA PROFISSIONAL: Português com classe (2023) Espetáculo produzido pelo Coletivo Eu te amo, Língua Portuguesa. Texto de Rose Gomes. Direção de Paulo Lobo “O Atendente de Telemarketing” em ‘Minha Terapeuta Esfaqueou o Marido” (2022) Orientação do Palhaço Felim (Leonardo Rocha do Grupo Maria Cutia) Para Borges e Nascimento (2019) Concepção da obra solo “Celebração à vida” e obra de “Milton Nascimento e à família Borges’, como geradores do movimento musical Clube da esquina. Dirigido por Cláudio Dias (Cia. Luna Lunera) ‘O Beijo no Asfalto” (2019) Direção de Cláudio Dias Édipo Rei (2019) Atuação personagem principal do espetáculo produzido pelo Grupo Serpente do Nilo. Direção: Ricardo Rodrigues. “Magic Town” (2019) Espetáculo produzido pelo Grupo Serpente do Nilo. Direção: Ricardo Rodrigues. ‘Ritmo de Festa” – Nos bastidores da TV (2018) Direção de Camila Morena da Luz & Fábio Furtado. Mostra Estudantil do Módulo de Criação do Galpão Cine Horto. NOME : LUCIANO LUPPI. EXPERIENCIA PROFISSIONAL: Autor da peça teatral Janusz. Ator no espetáculo “O salão de dom ratão” (1972),” “Flicts” e Os companheiros (l974) Espetáculos, “Quem roubou o branco do mundo?” “Último bruxo da terra”, “Qualquer semelhança não é mera coincidência” (1982), “Bicho de lata", Uai de cabo a rabo (1983), “Gato malhado e a andorinha sinhá” e Carmem (1984), Solidança (Ballet Teatro) (1986), um caso de bastante gravidez (1990), Mico leão dourado – (1991), O dia de alan (1992), Cartas marcadas / poéticas – desde (1996), Confissões de um estressado (2004), Ano novo vida nova (2004), A vida é uma ópera (Junto com Cida Falabela) (2004), Pinóquio (2012), desce daí, peste! (2014 / 2015 / 2016), Dom Quixote e o caixote mágico (2015 / 2016), Camille Claudel (2016), Português com Classe (2023). PRINCIPAIS TRABALHOS COMO DRAMATURGO / TEXTOS ENCENADOS ENCONTRO COM AS ESTRELAS (Infantil) – (1980) Quem roubou o branco do mundo (infantil)(1982 / 2017 ) Diretas, onde já civil? - (teatro de revista - parceria com Luís paixão) (1984) Decameron - (adaptação da obra de Giovani Boccacio) – (1984) o meu pé de laranja lima (adaptação da obra de josé mauro de Vasconcelos) – (1985) Sopro mágico (show com gracinha Alvim) - 1987 as vizinhas (comédia) – (1989 / 2008 / 2009) dr. gargalhada (ballet teatro - adaptação da obra de henry Corrêa de Araújo) - 1990um caso de bastante gravidez (comédia - parceria com mauro alvim) - 1990 o rei de quase tudo (teatro de bonecos - adaptação da obra de Elizardo França junto com Ivana Andrés)- (2000 )CONFISSÕES (Monólogo) – (2003 / 2004 / 2005 )PORQUE NÃO? - (Comédia romântica) – (2004 BH / 2008 – RJ). NOME: IZABELLA PARREIRA: FORMAÇÃO ACADEMICA: Curso Livre de Teatro na escola – RC2 Teatro Escola; - Curso técnico de teatro musical A voz em cena – São Paulo ; Licenciatura em Teatro pela Uniasselvi. EXPERIÊNCIAS PROFISSIONAIS; Assistente professora de artes - Colégio loyola(2017-2018)> professora de inglês n&n school of english (2020-2022) Direção, atuação e produção do espetáculo teatral “o reino de kiporagám . Assistente de direção e atuação Espetáculo "Claro Atuação no curta-metragem “quarentena dia xxx” Sob direção de Gabriel marcos; Atriz do grupo Confesso empresarial (2018-2022) Assistente de iluminação de Heron Loreto (desde2017) Fundadora da Cia enteatrados - cia de teatro musical (2017). Atriz, diretora e produtora, autora da obra teatral "O tuco " Fundou em 2017, a Cia Enteatrados, com o espetáculo musical infantil "O Reino de Kiporagám", que rodou, por dois anos em BH e cidades metropolitanas. Morou em São Paulo por um ano e meio, para engrandecer sua pesquisa em teatro musical brasileiro. Atualmente faz Licenciatura em Teatro, além de produções da própria Companhia. Em 2024, foi convidada a dirigir a peça "Ih, Tracejou no Saber", da Cia Ensino em Cena, a qual atuou como figurinista e produtora, ao lado de Rose Gomes. Professora de artes cenicas Escola de Teatro Bilíngue Bambina.

Periodo para captação de recursos encerrado.