A História de Nós Dois

Produção e circulação do espetáculo teatral A HISTÓRIA DE NÓS DOIS de Lícia Manzo. Temporada de 4 semanas no Rio de Janeiro/ RJ - totalizando 8 sessões; Temporada de 4 semanas em São Paulo/SP - totalizando 8 sessões; Temporada em Tiradentes/MG (2 sessões); Temporada em Belém/PA(2 sessões).

Edu é um homem dividido entre o desejo de ascender profissionalmente, a vontade de manter um casamento e o sonho de se manter eternamente livre. Já Lena é uma mulher ‘partida’ entre carreira, maternidade e paixão. Dois personagens que, em cena, transformam-se literalmente em seis: Edu, Duca, Carlos Eduardo, Lena, Mammy e Maria Helena, dando corpo e voz às diferentes ‘facetas’ de um mesmo homem e uma mesma mulher. A comédia transcorre na noite em que Edu separado de Lena há algum tempo, vai buscar seus últimos pertences no apartamento. O derradeiro encontro do casal converte-se num ajuste de contas a um só tempo cômico e emocionante, em que tentam descobrir quem afinal causou a separação: a mulher, a mãe, a advogada bem-sucedida ou o marido, o adolescente eterno, o publicitário workaholic? Por meio de humorados e reflexivos flashbacks, os seis personagens ocupam a cena, enquanto no palco é tecida essa “História de nós 2”.

Objetivo Geral: Após temporada de estreia em Portugal, a proponente intui trazer para o Brasil o espetáculo A HISTÓRIA DE NÓS DOIS da renomada autora e roteirista Licia Manzo e com direção do diretor português Carlos d’Almeida Ribeiro. A turnê inclui Rio de Janeiro (8 sessões), São Paulo (8 sessões), Tiradentes/MG (2 sessões) e Belém/PA (2 sessões) Total de 20 apresentaço~es. Objetivo especi´fico: A proposta inclui: 1. Workshop gratuito "O ator-realizador" com Roberto Bomtempo Duraça~o: 10 horas (Rio de Janeiro e São Paulo) Duração: 4 horas (Tiradentes e Belém) Pu´blico-alvo: Estudantes de artes c6enicas e profissionais da cena teatral e pu´blico em geral Valor: Gratuito 2. Bate-papo com os atores Miriam Freeland e Roberto Bomtempo após sessão do espetáculo Ocorrência: 1 encontro em cada cidade Pu´blico-alvo: público em geral Valor: Gratuito 3. Disponibilizar 1 vagas de estagia´rios: contrarregra/camarim para estudantes/profissionais em cada cidade com remuneraça~o/ajuda de custo. Duraça~o: 8 horas

O espetáculo estreou em Portugal em fevereiro de 2024 em formato de co-produção ente a proponente Movimento Carioca e a Pura Comédia, produtora e gestora do Teatro Independente de Oeiras, na Grande Lisboa. O objetivo agora é trazê-lo para o Brasil, estimulando o intercâmbio cultural ente os dois países. Esse projeto é um ponto de partida para novas possibilidades de circulação futuras. Somado a isso, o workshop do ator Roberto Bomtempo - O Ator-realizador, filosofia que Bomtempo desenvolve há 40 anos, será oferecido gratuitamente, também como forma de expandir e estimular novos caminhos.

A proponente Movimento Carioca, com mais de 30 anos no mercado, já comprovou sua capacidade de produção e realização de projetos culturais com ou sem incentivos captados via leis de incentivo. No entanto, o intuito dessa inscrição é fazer chegar a mais pessoas. O compromisso da proponente é a longevidade dos seus projetos e a ampliação do público contemplado.

Espetáculo com 75 minutos de duração. Proposta prevê 20 sessões abertas ao público em 4 cidades. 1 sessão de acessibilidade em cada cidade da circulação (com tradutor de LIBRAS) 1 sessão de acessibilidade no Rio de Janeiro e em São Paulo (com Audiodescrição). O projeto também prevê como ação formativa cultural (contrapartida social): A proposta inclui também: 1. Workshop gratuito "O Ator-Realizador" com Roberto Bomtempo Ocorrência: mínimo de 1 encontro em cada cidade Valor: Gratuito 2. Bate-papo com os atores Miriam Freeland e Roberto Bomtempo Tema: Intercâmbio cultural – Brasil e Portugal Ocorrência: mínimo de 1 encontro em cada cidade após sessão do espetáculo Essa ação deverá atingir um quantitativo máximo de 500 beneficiários, valor limite exigido pelo Artigo 30 da IN 01/2023.

A proponente está focada em pautar o espetáculo em equipamentos culturais/teatros com acessibilidade física em todas as cidades previstas na circulação. Os equipamnetos culturais já fazem parte do escopo do projeto, mas é necessário a aprovação e captação de recursos para o agendamento da pauta ser confirmado. No entanto, o proponente se compromete a pautar o espetáculo em equipamentos que contenham rampa de acesso e estrutura com banheiro acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida, inclusive, seguindo todas as diretrizes da Lei no 13.146, de 2015. Caso se verifique a ausência de estrutura adaptada, a produção se responsabilizará pelo treinamento da equipe de atendimento e/ou instalação de estrutura provisória, para que o público PNE tenha assegurado seu direito de ir e vir, em condições adequadas. Será anexado ao relatório de prestação de contas os comprovativos da acessibilidade dos espaços, em conformidade com as exigências da Lei. Acessibilidade de CONTEÚDO: O projeto prevê 1 sessão com tradutor de LIBRAS em todas as cidades previstas e no Rio de Janeiro e em São Paulo com tradutor de LIBRASe e com audiodescrição.

O projeto atenderá às medidas de democratização do acesso da sociedade ao produto cultural, com as seguintes ações: PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Mínimo de 10% para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística. - Até 10% para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores/apoiadores. - Até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente, conforme art. 27, inciso III da IN 1/2023; – Comercialização de 20% ingressos a preços populares, com valor normal de R$ 42,30 – conforme art 27 Inciso IV da IN 1/2023; Em atendimento ao art. 28 da IN 1/2023 VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Será realizado bate-papo com estudantes de rede pública de ensino e público geral, conforme descrito no detelhamento da proposta. Será realizado oficina com o ator Roberto Bomtempo com o tema: o Ator-Realizador, conforme descrito no detalhamento da proposta.

Texto: Licia Manzo Roteirista de cinema, teatro e TV, Lícia Manzo é redatora na TV Globo, onde escreveu para os humorísticos Retrato Falado, A Diarista e Sai de Baixo. Autora principal de novela com A Vida da Gente, apontada por unanimidade pela crítica como uma das melhores novelas das 18h nos últimos tempos. Foi roteirista final do seriado Tudo Novo de Novo, também da TV Globo, com direção de Denise Saraceni. No teatro, entre outros, escreveu textos para os espetáculos As Noites de Cabrita, com direção de Bibi Ferreira, e Salada, dirigido por Ernesto Piccolo. É mestra em Literatura Brasileira pela PUC/RJ e foi indicada ao Prêmio Jabuti pelo ensaio Era uma vez: eu – a não-ficção na obra de Clarice Lispector (2003/UFJF). Direção e cenografia: Carlos D’Almeida Ribeiro Fundador do Teatro Independente de Oeiras/Portugal, é ator desde 1984 e encenador residente da Companhia há 32 anos. Com formação administrada pela Fundação Gulbenkian/PT e vários cursos promovidos por diversas entidades ligadas às artes. Passagem pelo cinema com trabalhos realizados por Manuel Mozos, algumas participações em trabalhos televisivos onde se destaca o co-protagonismo nas 3 séries de “Camilo – O Presidente “com transmissão na SIC. No teatro assinou mais de 30 encenações. Trabalhou autores como Moita Flores, Rui Veloso, Emanuel, Sérgio Godinho, Lourenço Henriques, Filipe d’ Aviz, Marco Medeiros, Luis Viegas, Pedro d’ Almeida Ribeiro, Eça de Queiroz, José Régio, Dário Fo, Jean Poirret, Moliere, Georges Feydeau, entre outros. Em 1999 recebe o prémio de melhor ator do Festival de Teatro SMUP. A Junta de Freguesia de Oeiras/PT distingue Carlos d’ Almeida Ribeiro como personalidade de relevo, prémio atribuído em 2006 e a Câmara Municipal de Oeiras em Portugal em 2008 agracia-o com a medalha de mérito municipal. Atriz e diretora de produção: Miriam Freeland Miriam Freeland estreou profissionalmente aos 15 anos. Sua formação foi no tradicional Teatro O Tablado/RJ e é graduada em História da Arte pela UERJ e em Artes Cênicas pela CAL. Como atriz se destacam os seguintes trabalhos: “Diário de Pilar na Grécia” de Flavia Lins e Silva; “Casa de Bonecas” versão de Daniel Veronese; “Tomo suas mãos nas minhas”, de Carol Rocamora, direção Leila Hipólito; “Espia uma mulher que se Mata”, direção de Daniel Veronese e Marcelo Subiotto e “Um Sopro de Vida”, de Clarice Lispector, direção de Roberto Bomtempo e Daniel Dias da Silva, dos quais também assina Direção de Produção. No cinema, esteve nos premiados “Cine Holliúdy” e “Cine Holliúdy 2” de Halder Gomes, “A Floresta que se move” de Vinícius Coimbra e “Mão na Luva”, de Oduvaldo Vianna Filho, com direção de Roberto Bomtempo e José Joffily. Na televisão, seus principais trabalhos são: “D.P.A.” de Flavia Lins e Silva; “A Terra Prometida” de Renato Modesto; “Poder Paralelo” de Lauro Cesar Muniz; “Um Só Coração” de Maria Adelaide Amaral e Alcides Nogueira, “Esperança” de Benedito Ruy Barbosa e “Cravo e a Rosa” de Walcyr Carrasco. Ator e coordenador geral: Roberto Bomtempo É ator, diretor e produtor que desde o início de sua carreira transita constantemente entre o teatro, o cinema e a televisão, tendo sido premiado diversas vezes em festivais nacionais e internacionais ao longo de seus trinta anos de profissão. Em teatro dirigiu, entre outras, as peças: “Casa de Bonecas” versão de Daniel Veronese, “Besame Mucho” de Mario Prata, “Um Sopro de Vida” de Clarice Lispector, “Barrela” de Plínio Marcos, “Capitães de Areia” de Jorge Amado. Sua estreia como diretor de cinema foi no premiado longa metragem “Depois daquele Baile”, protagonizado por Lima Duarte, Irene Ravache e Marcos Caruso. Dirigiu também o longa “Mão na Luva” onde ganhou, ao lado de José Joffily, o Prêmio de Melhor Direção no Festival de Cinema de Natal. Na televisão, dirigiu as novelas: “Jesus”, “Belaventura”, “Chamas da Vida”, “Luz do Sol” e “Bicho do Mato” na TV Record e os documentários “Barretos” e “Moda Country” para o canal Multishow. Com lançamento previsto para final de 2020 no Curta! Canal, idealizou e dirigiu a série “Companhias do Teatro Brasileiro”. Fundou e dirigiu por 5 anos, a Oficina de Atores da Rede Record de Televisão. Como ator, participou de mais de 30 longas, dezenas de novelas e peças de teatro. Formou-se em Artes Cênicas pela Faculdade CAL Iluminação: Renato Machado Há mais de trinta anos atuando no mercado cultural brasileiro, Renato Machado já realizou centenas de trabalhos iluminando peças teatrais, espetáculos de dança, óperas, shows, exposições etc. - vários deles com repercussão internacional - e é autor do livro “A Luz Montagem”, fruto da sua dissertação de mestrado, que trata de possibilidades da iluminação cênica como ferramenta da construção teatral (Ed. Prismas - 2015). Doutor em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO) é atualmente Professor Adjunto na Universidade de Évora (Portugal) já tendo lecionado na Pontificia Universidade Católica do Rio de Janeiro (PUC Rio) e na Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Com 51 indicações na categoria de "Melhor Iluminador" entre 1993 e 2020, recebeu, ao longo de sua carreira.

PROJETO ARQUIVADO.