A Estética do Sutil

O projeto consiste no lançamento de uma proposta estético-filosófica de criação em teatro e audiovisual denominada Estética do Sutil, que ressignifica o conflito gerador de confronto na dramaturgia, proporcionando obras com características inéditas. Vamos apresentá-la ao mercado cultural através de obras teatrais produzidas em vídeo e disponibilizadas em site específico para o projeto. Estudos realizados (desde 1998) culminaram nesse processo e serão aplicados através de ações de criação (produção de obras) e difundidos através de ações formativas (cursos e oficinas) e da plataforma de streaming; sendo estes produtos interligados com a intenção de construir um caminho eficiente e durável, prolongando as ações culturais após a conclusão deste projeto. Serão realizados dois espetáculos de teatro no formato de obras audiovisuais de ficção (produto híbrido entre teatro e cinema). Optamos por filmar os espetáculos para que o projeto atinja o maior número possível de espectadores.

A Heroína Idiota Maria Fernanda é uma garota gentil, amável e muito delicada. Ela foi criada pelo seu irmão, que é um jovem militar muito respeitado, um herói de guerra. Ela decide que vai ser uma heroína e salvar o mundo. Mas o primeiro problema que ela encontra é não ter nenhum superpoder. Como uma menina que não sabe lutar e sem poderes pode ser uma heroína? O seu segundo problema é a sociedade em que vive não aceitar que ela se declare uma heroína, afinal, a guerra é a essência que move o mundo. Um grande Coronel sente-se ofendido e quer detê-la. Surge a ameaça de mais uma guerra e com ela entra em cena o grande matador, Soldado Rubião, que também pode ser uma ameaça à Heroína, mas que guarda um grande segredo. Sem poderes e com medo de seu irmão ir mais uma vez para a guerra, Maria Fernanda vai buscar um caminho que a leve a si mesma. Uma heroína idiota que quer a paz? Será que aqueles que convivem com ela vão entender isso? Será que ela vai descobrir o seu verdadeiro superpoder? A Heroína Idiota é a adaptação de uma peça de teatro que provocou uma comoção enorme nos espectadores, levando-os até a cantar ao final do espetáculo, de forma voluntária. Maria Fernanda não se torna forte a ponto de vencer uma guerra, mas ela derrota a guerra em si, ao impedi-la de acontecer. Sua busca para aniquilar os inimigos não é pela força, mas pela aceitação. Todos os que aceitamos e tratamos como iguais deixam de ser nossos inimigos, portanto, a própria ideia de inimigo é vencida. A obra faz parte do projeto Teatro Sutil porque o conflito não é a sua estrutura central, e sim a sua superação. * Roteiro da obra teatral a ser adaptada em anexo. Teravida Ao comprar uma velha casa abandonada que será demolida para a construção de um prédio residencial, um construtor depara-se com uma mulher de quase quarenta anos chamada Teravida, que mora na velha casa e alega que foi deixada para ela por sua mãe. O construtor oferece a ela um apartamento no novo prédio, mas a casa é uma velha livraria abandonada e Teravida coloca como condição para aceitar, que ele a ensine a ler, porque ela ouve as histórias, mas nunca as leu. Ele, prontamente, contrata uma professora para solucionar o problema. Mas Teravida realmente conhece diversas histórias que alega ter escutado. Ela também liga para as pessoas por um velho telefone fixo, com o fio arrebentado. Ela fala com elas, tentando ajudá-las. O que os leva a pensar que Teravida talvez seja esquizofrênica. Até um homem estranho aparecer procurando por ela, dizendo que ela salvou sua vida com as conversas ao telefone. Teravida não é uma história sem conflito ou confronto, ela é, como toda história dramática, construída sobre a base do conflito. Contudo, por ser da Estética do Sutil, há uma proposição de alteração na estrutura do roteiro, a resolução do conflito inicial é antecipada, ou seja, o primeiro clímax acontece antes do que em uma estrutura tradicional. Contudo, será adicionado um segundo clímax, mas este sem conflito e com colaboração, no qual todos estão na busca por descobrir se podem, ou não, realmente salvar as vidas das pessoas.

Objetivo geral Executar um projeto que tem como finalidade apresentar e implementar os processos estético-filosóficos da Estética do Sutil, produzindo espetáculos de teatro em formato de vídeo. Objetivos específicos 1. Experimentar e montar dois espetáculos de teatro baseados nos processos estéticos da Estética do Sutil. 2. Disponibilizar os vídeos (de forma integral ou parcial) em canal próprio de forma acessível a todos os interessados. 3. Oferecer cursos ou workshops sobre a Estética Sutil totalmente gratuitos. 4. Promover igualdade social e de acesso a bens de arte e cultura, através dos cursos gratuitos, e acesso ao conteúdo a preços populares e gratuitos. 5. Atingir mais de 100 mil espectadores com os trabalhos em vídeo. 6. Gerar sustentabilidade artística para os artistas participantes do projeto. 7. Criar um documentário com todas as etapas do processo artístico do Teatro Sutil, desde a criação até a execução do espetáculo e das obras audiovisuais. 8. Oferecer gratuitamente o acesso ao documentário.

Este projeto é da área de artes cênicas e atende diretamente às finalidades do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac) descritas artigo primeiro da lei 8.313 de 1991, principalmente quanto ao estímulo à "produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória", através da realização de espetáculo, oficinas e workshops, dentre outros produtos sobre a Estética do Sutil, um conteúdo inédito que propõe um novo processo estético-filosófico no fazer teatral e audiovisual. Esta proposta contribui com incentivo à formação artística e cultural no Brasil, já que oferece em suas contrapartidas especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura. Consideramos essencial a formação de artistas e público para o teatro e a inovação nos processos artísticos e culturais. Além das ações formativas, o projeto também criará duas obras híbridas entre teatro e cinema, no formato de audiovisual, oferecidas de forma acessível no site do projeto, o que atende ao artigo terceiro da lei 8.313 de 1991, inciso II sobre o "fomento à produção cultural e artística", mediante a produção de obras cinematográficas e filmes documentais, bem como a realização de espetáculo de artes cênicas (alíneas "a" e "e"), que será atendido com a produção de uma obra teatral que ficará em cartaz por quatro meses. Ainda em relação ao artigo terceiro da mesma lei, o projeto se justifica conforme o inciso IV - "estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais", através da exibição gratuita e pública das obras gravadas no período de seu lançamento; e, além disso, o acesso à plataforma de streaming ocorrerá integralmente com valores muito abaixo de 3% do salário-mínimo, tudo para garantir o maior acesso aos bens e valores culturais dentro do projeto. Como o projeto abrange um processo estético-filosófico novo, promoveremos estudos e pesquisas na área de cultura e arte, ampliando sua capacidade criativa e oferecendo ferramentas e processos artísticos tanto aos alunos, como à sociedade em geral; com a criação e distribuição gratuita de um documentário falando sobre A Estética do Sutil. Nesse sentido há um alinhamento também com a alínea "b" do inciso IV quanto à "levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos", já que os cursos e workshops resultam dos estudos desse processo estético-filosófico novo. E vale ressaltar que oferecem a possibilidade de um estudo que abrange alunos oriundos de comunidades carentes ou alunos em situação de risco social, já que os workshops e oficinas serão gratuitos e a divulgação será direcionada a este público. Outro ponto que justifica este projeto é a acessibilidade, todos os itens produzidos terão pelo menos um, ou mais, itens de acessibilidade, dentre eles, a acessibilidade nas obras audiovisuais (legenda descritiva para pessoas surdas) e em todos os processos de divulgação. Executaremos um projeto com a maior acessibilidade possível para ampliar a inclusão, o que atende ao artigo 27 da Instrução Normativa do MINC no qual as "propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível para cada linguagem artística de seus produtos, sendo devidamente justificados e fundamentados". A difusão de processos culturais, principalmente processos inéditos, é mais uma justificativa para esta proposta, pois a arte, quando se renova, constrói caminhos que levam os espectadores a se reaproximarem do consumo de bens culturais, já que, de acordo com o artigo 1º da Lei 8.313 de 1991, fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; o que será feito com as diversas medidas de democratização e acessibilidade presentes em todos os produtos deste projeto. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; o que faremos com a distribuição intensa de nossos produtos, tanto em eventos presenciais, como através da plataforma de streaming. VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; que será feita através da difusão de conhecimentos e pesquisas sobre o fazer artístico, propondo, tanto através de obras de arte, como de cursos, uma nova forma no fazer dramatúrgico. IX - priorizar o produto cultural originário do País. O que faremos com produção totalmente nacional, dentro de nossos valores e cultura. Concluímos esta justificativa salientando a importância do projeto A Estética do Sutil, pela sua abrangência, já que criará duas obras híbridas entre teatro e cinema e um documentário. Todos inspirados em um processo artístico-filosófico inédito. Estes produtos culturais permanecerão sendo difundidos mesmo após o encerramento do projeto, garantindo acesso aos bens e conhecimentos criados. Estamos dando início a um processo de pesquisa e produção que vai gerar continuamente conhecimento e obras artístico-culturais de valor e importância à cena cultural brasileira. Os processos iniciados e os bens adquiridos e desenvolvidos neste projeto terão sua continuidade garantida a longo prazo. Buscando, inclusive, sua autossustentabilidade ao longo dos anos. Por isto consideramos a proposta justificável dentro dos parâmetros propostos pela Lei Rouanet.

Gravação e divulgação dos depoimentos da equipe Ao longo de cada etapa a equipe participante vai gravar depoimentos tanto do andamento do projeto como de sua experiência em relação ao processo estético-filosófico que permeia os processos criativos. Estes depoimentos servirão como registro e como ferramenta de divulgação do projeto e de suas obras. As gravações demandam uma estrutura bem simples e serão feitas com aparelhos de celular, com isto, não gerando nenhum custo ao projeto, por isso não aparecem no orçamento. A equipe vai ser instruída a gravar estes depoimentos que serão divulgados nas redes sociais do projeto e nas redes dos participantes. Este processo acontecerá ao longo de todo o projeto. A plataforma de streaming A plataforma utilizada no projeto é simples, similar a um site de streaming e com os recursos necessários para que os espectadores possam assistir os vídeos com ou sem legendas descritivas. Já possuímos um profissional que faz a sua configuração, motivo pelo qual o pagamento para configuração da plataforma não aparece nos orçamentos como um custo do projeto. A configuração para este projeto consiste em inserir as obras na plataforma com detalhes e funcionalidades ajustados. Os prazos que constam no cronograma são para aguardar a produção das obras e poder fazer todos os testes necessários das funcionalidades, inclusive de tamanho de fontes e opções de acessibilidade. Neste momento a plataforma está fora do ar intencionalmente, pois o conteúdo divulgado anteriormente nela foi produzido durante a pandemia de Covid-19 e já expirou o prazo. O conteúdo atual deste projeto não expira e vai ficar na plataforma por tempo indeterminado. O equipamento audiovisual (justificativa de compra) Quanto ao equipamento para gravação das obras, filmadoras, áudio e acessórios necessários, optamos pela compra desses equipamentos por dois motivos centrais: O primeiro é que a compra é muito mais barata que o aluguel, já que teremos muitas diárias de gravação (com equipe de contrato permanente e quatro obras para produzir). No orçamento a compra de equipamentos é de R$145.000,00, mas o aluguel para uma quantidade grande de diárias, como teremos no projeto, ficou em R$208.880,00 (o orçamento de aluguel vai ser enviado em anexo). Para a locação, os itens como baterias são cobrados à parte, já na compra eles vêm junto com o equipamento. A nossa opção pela compra vai economizar R$63.880,00 no orçamento do projeto. Vamos apresentar o orçamento de aluguel dos equipamentos (ele segue em anexo) para comprovar a justificativa da compra. A filmadora do orçamento do aluguel e da compra não são idênticas, por questão de disponibilidade no mercado no momento dos orçamentos, mas são equivalentes técnicas. O segundo motivo é que, ao comprarmos um equipamento para um projeto que prevê (e isto está no cronograma) a sua continuidade, amplia ainda mais a economia, pois no segundo ano do projeto (que será proposto) não vai existir a necessidade de recompra de equipamentos, muito menos de aluguel. Liberando o valor para implementar novas ações e agregar mais artistas. O que, ainda, permite a continuidade da produção das obras audiovisuais. A Estética do Sutil A Estética do Sutil é um processo artístico baseado na minimização ou ausência do conflito. As pesquisas que levaram a este processo se iniciaram em 1998, a partir de alguns questionamentos sobre a intensidade emocional em cena e como ela impactava os atores. Os anos seguintes foram de muitas pesquisas e experimentações, até que em 2010 os primeiros testes começaram a acontecer. Em 2011 o processo começou a ser implementado em um curso de formação de atores, o Close Formação Artística. A partir desse momento as pesquisas continuaram a acontecer e o processo foi se aprimorando. A pergunta então se tornou: por que as emoções negativas são sempre as preferidas dos alunos, das histórias? E a resposta a esta pergunta só foi encontrada em 2021 com a criação do processo A Estética do Sutil. O teatro tem em sua origem, na Grécia clássica, a premissa de que causaria terror e piedade para levar o espectador a uma catarse de seus sentimentos. Muitos elementos são questionados no Sutil, até mesmo nossa forma de ver e pensar a catarse. Se uma obra de arte pode causar sentimentos tensos para levar a uma percepção ou compreensão, questionamos então, se ela também não pode causar sentimentos leves e agradáveis com o mesmo fim, ou fins distintos. A base da dramaturgia ocidental é o conflito entre o protagonista e uma força antagônica (antagonista pessoa, ser, força natural ou outras diversas formas), essa força antagônica que gera a necessidade de confronto, o que leva ao clímax da história; a parte considerada a mais emocionante. O questionamento da Estética do Sutil está exatamente nesse ponto, será que não existe nenhuma forma de contar uma história sem conflito? A Estética do Sutil não nega ou condena a existência dos modos de se fazer teatro e cinema, ela apenas convida para mais um caminho, no qual o conflito seja menos importante. Não queremos negar o que já existe, muito pelo contrário, queremos dizer que o processo é tão rico que permite mais caminhos e formas de abordagem. Histórias felizes podem funcionar. O clímax não precisa impreterivelmente ser construído a partir de um confronto entre protagonista e antagonista. Na "vida real" todos ficamos felizes com histórias felizes, mesmo que nenhum confronto tenha sido superado para que aquela história seja feliz.

PRODUTO 1 – Duas obras audiovisuais (teatro filmado) Serão produzidas duas obras audiovisuais de ficção. As duas obras de ficção serão produzidas através de um processo híbrido entre teatro e cinema, utilizando o espaço cênico do teatro feito em um estúdio, portanto, uma encenação teatral; mas será agregada a ela a técnica de gravação de cinema. Este processo faz referência ao movimento cinematográfico Dogma 95, cujo principal objetivo era um retorno ao cinema como feito antes da exploração industrial, com maior autonomia nas mãos dos diretores-autores. Um dos ícones deste movimento é o filme Dogville, cujo cenário poderia ter sido montado em um palco. Nosso objetivo principal é utilizar essa técnica de cinema para trazer a atenção dos espectadores para a estética do teatro, e baixar imensamente os custos de produção, o que nos permite um projeto no valor do atual com duas obras de ficção. As obras produzidas serão: A Heroína Idiota, obra audiovisual teatralizada com duração aproximada de 80 minutos. A logística inclui um mês de preparação, um mês de ensaio, dois meses de gravação (30 diárias) e um mês de edição. Expectativa de público: 50 a 80 mil espectadores (online). Teravida, obra audiovisual teatralizada com duração aproximada de 90 minutos. A logística inclui um mês de preparação, um mês de ensaio, dois meses de gravação (40 diárias) e um mês de edição. Expectativa de público: 50 a 80 mil espectadores (online). PRODUTO 2 – Documentário: A Estética do Sutil – Criação em Teatro e Cinema. Documentário do projeto que vai ser produzido ao longo de todo o processo, desde os ensaios das peças e as gravações em formato audiovisual. A intenção é registrar e mostrar os processos criativos da Estética do Sutil, levando os espectadores a compreenderem essa abordagem estético-filosófica como proposta de processo criativo. O documentário é um item de contrapartida social, pois ele vai ser disponibilizado totalmente gratuito na plataforma do projeto. Expectativa de público: 50 a 80 mil espectadores. PRODUTO 3 – Plataforma de streaming. Uma plataforma com a intenção de divulgar os trabalhos (deste projeto e futuros). Essa plataforma vai oferecer gratuidade a todos os usuários, que poderão se cadastrar por um período de sete dias gratuitos para ter acesso a todo o conteúdo. Na plataforma, fora do período de gratuidade, será cobrado o acesso através de uma assinatura no valor de cinco reais e noventa e nove centavos (R$5,99). Esse valor foi definido com a intenção de democratização, devido ao baixo valor, assim como um processo inicial de autossustentação da plataforma que, com o tempo, poderá funcionar de forma autônoma. * após a conclusão deste projeto a plataforma continuará em funcionamento, oferecendo acesso às obras audiovisuais. A proposta é manter o funcionamento permanente da plataforma e crescê-la com a criação e aquisição de mais conteúdo após a conclusão deste projeto. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS 1 – CURSO POR DEMANDA Será produzido um curso em vídeo por demanda, disponível gratuitamente na plataforma do projeto. O curso será gravado no terceiro mês do projeto e disponibilizado do quarto ao décimo quarto mês do projeto, totalmente liberado no canal do projeto no Youtube por um período de dez meses. Curso por demanda Conteúdo: O Formato Híbrido: Teatro com Técnicas de Cinema. Público-alvo: artistas profissionais, amadores e iniciantes, tanto nas áreas do teatro como do audiovisual. Estimativa de público: 10 mil alunos. Duração: 90 minutos. Instrutor: a definir. Veiculação e disponibilização: vídeo por demanda disponibilizado gratuitamente na plataforma Youtube. Ementa: compreensão do Formato Híbrido, como utilizar as técnicas e estéticas do cinema para transformar peças de tetro em produtos de vídeo para plataformas por demanda. Conteúdos específicos: aspectos da direção no formato híbrido; a adequação do espaço para a gravação do espetáculo; o tratamento da luz cênica para o vídeo; captura e tratamento de áudio; encenação para câmera; aspectos estéticos do formato híbrido.

Obras audiovisuais integradas ao projeto 1. As duas obras audiovisuais de ficção terão legenda descritiva em português para acessibilidade de pessoas surdas e com dificuldade de audição. 2. O documentário do projeto terá legenda descritiva em português para acessibilidade de pessoas surdas e com dificuldade de audição. 3. Nenhuma das obras possuirá efeitos luminosos ou estroboscópicos que causem desconforto a pessoas com sensibilidade a efeitos e luzes, para garantia de conforto a todos os espectadores.

Obras audiovisuais integradas ao projeto 1. As obras de ficção (peças filmadas) terão seu lançamento feito de forma gratuita em transmissão pela internet (o site da plataforma de streaming possui esse recurso integrado ao seu sistema). 2. O documentário ficará disponível gratuitamente na plataforma de streaming do projeto, por um ano após o seu lançamento, garantindo acesso irrestrito a todos os espectadores. 3. As obras de ficção ficarão disponíveis na plataforma de streaming e todos os interessados poderão acessar o conteúdo gratuitamente por um período de sete dias. 4. O acesso contínuo à plataforma de streaming e seu conteúdo será oferecido por um preço muito baixo, R$5,99 ao mês, garantindo assim maior democratização do acesso ao conteúdo e projeto.

1. Diretor geral e artístico: Trajano Amaral (direção artística das obras e do projeto). 2. Roteirista: Trajano Amaral (criação dos roteiros das peças e das obras audiovisuais). 3. Produtora de elenco: Natália Possas (direção, seleção e preparação de elenco). 4. Coordenador (a) do projeto: Natália Possas 5. Produtor(a): A CONTRATAR 6. Assistente de produção: A CONTRATAR 7. Equipe técnica de gravação (cinegrafistas, diretor de arte, diretor de imagem, continuísta, assistente de direção, técnico de som direto e outros): A CONTRATAR. 8. Elenco + figurantes: A CONTRATAR 9. Cenógrafo e figurinista: A CONTRATAR (um cenógrafo e um figurinista responsáveis pela criação e confecção dos figurinos para as obras do projeto. Podem ser os mesmos para a peça de teatro e a audiovisual, ou profissionais distintos – os valores aparecem distintos no orçamento). 10. Editor: A CONTRATAR (profissional ou empresa responsável pela edição das obras audiovisuais – inclui as obras de ficção e o documentário). 11. Diretor cinematográfico: A CONTRATAR (profissional responsável pela gravação do documentário, operando câmera e áudio). 12. Trilha sonora: A CONTRATAR.

PROJETO ARQUIVADO.