Tangos e Boleros - grandes clássicos e suas histórias (circulação)

O Projeto propõe a realização do espetáculo cênico musical Tangos e Boleros - grandes clássicos e suas histórias em 08 apresentações, sendo 06 cidades de diferentes estados brasileiros. O Projeto também irá oferecer, como Contrapartida Social, um vídeo contando a história do Tango e do Bolero e suas influências na cultura brasileira.

Produto: Apresentação "Tangos e Boleros – grandes clássicos e suas histórias" é um espetáculo cênico musical que leva o público a uma viagem no tempo, resgatando os momentos áureos dos tangos e boleros que marcaram o início do século XX. Esses ritmos, que conquistaram corações no mundo inteiro e tiveram uma presença marcante no Brasil durante a Era de Ouro do Rádio, nas décadas de 1940 e 1950, serão relembrados em uma noite mágica. No palco, o ator Marcio Miranda conduz a plateia com uma narrativa rica em histórias e curiosidades. Aos poucos vão-se revelando fatos históricos, comportamentos e o contexto social que propiciou o surgimento de cada ritmo, as questões históricas envolvidas e curiosidades sobre as composições, seus compositores e seus principais intérpretes. A plateia acompanha as histórias das músicas, seu contexto e essas ganham outro significado quando são executadas. Ao lado de músicos e bailarinos, Marcio Miranda interpreta, então, clássicos dos estilos, trazendo à vida ícones como Carlos Gardel, Astor Piazzolla, Roberto Goyeneche, Trio Los Panchos, Buena Vista Social Club, Agustin Lara, Consuelo Velasques, além de homenagear grandes nomes brasileiros como Nelson Gonçalves, Dalva de Oliveira e Ângela Maria. “É um momento precioso que passamos no espetáculo. Confesso que aqui eu viajei, eu sonhei, fui ao passado... É uma delicadeza que não vemos mais hoje em dia. Precisamos disso em nossas vidas.” (Relato de Valdene Ribas, médica geriatra, após a apresentação) O espetáculo conta com a participação especial da atriz e cantora Tânia Alves, cuja voz e presença marcante representa tão bem a alma latina, adicionando uma nova camada de emoção ao espetáculo. Com uma interpretação visceral, Tânia encanta a plateia e mostra, no palco, a força da mulher brasileira e por que ocupa lugar especial entre as grandes atrizes brasileiras. Para uma experiência completa, algumas cenas trazem um casal de dançarinos que demonstram a dança, aumentando o envolvimento da plateia com o espetáculo. Além de Marcio Miranda e a participação especial de Tânia Alves, o espetáculo conta com Graça Bastos no piano, Ronei Costa no acordeon e violão, Júlia Carvalho nos teclados, Paulo Thomaz no violino, Georges Succar na percussão, João Alvarenga no baixo acústico. Também faz parte do espetáculo a presença de um casal de bailarinos, que será selecionado em cada cidade com o objetivo de ampliar o intercâmbio com as cidades percorridas. Como forma de ampliação do acesso, a produção irá promover bate-papo com o público em 02 cidades percorridas, com captação de imagem e disponibilização no canal do YouTube do Projeto. O espetáculo tem a duração de 100 minutos e possui Classificação Livre. O público estimado no Projeto é de 2.400 pessoas. Produto: Contrapartida Social A Contrapartida Social do espetáculo será a criação e produção de um vídeo que será disponibilizado para escolas e postado no canal do YouTube do Projeto, contando a história do Tango e do Bolero, do contexto social em que foram criados, quais as influências que receberam e quais ritmos e movimentos que influenciaram, bem como curiosidades sobre os estilos, sobre a criação de determinadas música, sobre as composições e seus compositores. Importante ressaltar no vídeo as raízes latinas trabalhadas e traçar um paralelo com ritmos brasileiros como o Samba e o Chorinho, que nos seus primórdios era conhecido como o Tanguinho Brasileiro. Apresentado de uma forma didática, para envolver crianças, adolescentes e adultos, o objetivo do vídeo é despertar a curiosidade das pessoas para essa nossa raiz latina e trazer à tona curiosidades que aflorem o interesse em saber mais sobre os ritmos, como acontece no espetáculo. O vídeo terá 20 minutos de duração e classificação livre, sendo destinado a todas as idades. Será enviado para as escolas e Secretarias de Educação e postado no canal do Projeto no YouTube, com acesso gratuito. O objetivo é atingir um mínimo de 600 pessoas.

Objetivo geral a) Promover a democratização e ampliação do acesso da população aos bens culturais, fazendo chegar a outras regiões a produção cultural do estado; b) Viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional, promovendo a circulação do espetáculo Tangos e Boleros - grandes clássicos e suas histórias, estimulando a divulgação do trabalho e intercâmbio de informações; c) Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição dos bens culturais que auxiliem na formação da identidade cultural e contribua, para o desenvolvimento do país; d) fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural, promovendo atividades artísticas e culturais destinadas ao público 60+; e) Valorizar o artista local, com a geração de trabalho e renda para os profissionais da cultura. Objetivos específicos Produto: Apresentações a) Realizar 08 apresentações do espetáculo Tangos e Boleros - grandes clássicos e suas histórias, em 06 cidade brasileiras; b) Ampliar o acesso da população aos bens culturais, com a promoção de bate-papo após o espetáculo em 02 cidades com captação e disponibilização das imagens através do YouTube do espetáculo; c) Oferecer a liberação da captação e veiculação de imagens das atividades e 01 veiculação do espetáculo na íntegra por redes públicas de televisão; d) Estima-se um público de 2.400 pessoas para o Projeto. Produto: Contrapartida Social a) Criar um vídeo sobre a história do Tango e do Bolero e suas influências na cultura brasileira, que será disponibilizado na plataforma YouTube, na internet, destinado a jovens estudantes e professores. Em cada cidade percorrida, a produção entrará em contato com às Secretaria de Educação para disponibilização e divulgação do vídeo para os alunos e professores. Pretende-se atingir 600 pessoas diretamente com esta ação.

O Projeto Tangos e Boleros - grandes clássicos e suas histórias (circulação) justifica-se por celebrar a história do Tango e do Bolero por meio de um espetáculo cênico musical que responde a uma demanda cultural relevante, atendendo não exclusivamente, mas prioritariamente, o público 60+, destacando-se em seu contexto sociocultural e proporcionando um impacto artístico profundo. Nesta edição, o Projeto Tangos e Boleros convida a atriz e cantora Tânia Alves para uma participação, cuja voz e presença cativantes marcaram as apresentações em Belo Horizonte, em agosto de 2024, com grande sucesso. A proposta ultrapassa a mera história apresentada e performance musical, posicionando-se como uma ferramenta educativa e de difusão cultural ao abordar fatos e curiosidades da nossa história e desses gêneros musicais tão relevantes em nossa formação cultural latina, que tiveram forte influência global e marcaram a Era de Ouro do Rádio no Brasil. O Projeto resgata e preserva a memória documental, artística e musical, conectando diferentes gerações através da história e da música. A combinação das histórias, curiosidades e contextos sociais com interpretações musicais conquista o público em uma experiência única de descoberta ou apreciação de nossa identidade latina. O ator Marcio Miranda atua como guia, compartilhando detalhes que mergulham a plateia na riqueza emocional e histórica dos gêneros. Isso agrega profundidade e dimensão à fruição musical. No palco 08 artistas, entre atores e músicos, trazem à tona um período importante da história do Brasil. O Projeto está alinhado às diretrizes de criação, formação, pesquisa e preservação da memória cultural, contribuindo para a valorização da produção artística brasileira. A abordagem pedagógica do espetáculo enriquece a experiência estética ao mesmo tempo que agrega valor educativo. Outra importante justificativa para o Projeto é sua destinação principal focar o público 60+, traduzindo-se em uma ampliação da oferta de arte e cultura para esse público. Trata-se de um Projeto artístico independente, sem vínculos com grandes produtoras e, por isto, é de suma importância para o seu desenvolvimento o apoio da Lei 8313/91. O alto custo para a circulação deste complexo espetáculo, com equipe formada por 12 profissionais diretamente envolvidos nas viagens, além de outros diretamente ligados ao Projeto, faz necessário a solicitação dos recursos da Lei para sua realização. O Projeto se justifica também por estar alinhado às seguintes finalidades previstas pelo Art. 1º da Lei 8313/1991 _ Lei Rouanet: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, gerando trabalho e renda para profissionais da área cultural; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira, estimulando o mercado produtor, gerando emprego e renda para os profissionais da cultura; VI - preservar os bens imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro, uma vez que o Projeto resgata a memória cultural de nosso País e destaca importantes artistas, histórias e canções que fizeram a nossa história; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações, uma vez que o Projeto destaca, em paralelo, importantes canções internacionais e suas influências em nossa música e vice-versa; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País, mostrando nossa riqueza cultural através da música. Além disso, o Projeto atende os seguintes objetivos previstos pelo Art. 3º da Lei 8313/1991 _ Lei Rouanet: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de espetáculo de artes cênicas em 06 cidades nas regiões Sudeste e Centro-Oeste do País; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: c) realização de espetáculo de artes cênicas, preservando a memória cultural e a história literária e musical brasileira e universal; d) proteção das tradições populares nacionais, uma vez que destaca a literatura e a música popular, sua história e movimentos típicos;

O espetáculo Tangos e Boleros – grandes clássicos e suas histórias é o primeiro de uma série programada de espetáculos construídos a partir de um tema base, que envolve outras artes além do teatro. Em Brechó, trabalhamos a literatura associada ao teatro e à música, com diversos poemas e textos literários compondo o espetáculo, a poesia e lirismo de músicas que vinham do início do século XX até a década 1960. Em Tangos e Boleros – grandes clássicos e suas histórias, a ideia foi trabalhar com esses dois ritmos latinos que tiveram grande influência no Brasil, principalmente na Era de Ouro do Rádio. Assim, conseguimos envolver no espetáculo cênico a História, um pouco de literatura, música e rechear de curiosidades e informações ligadas aos ritmos, suas composições e compositores, influências na cultura brasileira, através do teatro. A plateia, formada em sua grande maioria pelo público 60+, revive uma época, aprende com os dados históricos e abre os horizontes ao se informarem sobre características até então desconhecidas. A produção agora prepara o espetáculo Cinema – grandes clássicos e suas histórias onde aborda a Sétima Arte, através do Teatro. O novo espetáculo estreia em fevereiro de 2025, dentro da 50ª Campanha de Popularização do Teatro e da Dança, a maior campanha de popularização das artes cênicas do Brasil, que acontece em Belo Horizonte. Após sua estreia, Tangos e Boleros – grandes clássicos e suas histórias participou da 48ª e 49ª Campanha de Popularização do Teatro e da Dança de Belo Horizonte, nos Projetos Especiais, com enorme sucesso e sessões esgotadas. Foi convidado para abrir as comemorações do Centenário de Itabirito e reabertura da Casa de Cultura Maestro Dungas, além de pequenas temporadas em Belo Horizonte com apresentações em importantes casas de espetáculo como o Centro Cultural Unimed-BH Minas, Teatro Feluma, Sesc, Teatro Marília entre outros. Aprovado na Lei Paulo Gustavo, no âmbito estadual, fará uma pequena turnê por cidades do interior do estado de Minas Gerais no primeiro semestre de 2025.

Produto: Apresentações Formato: espetáculo Cênico Musical Estrutura: 01 ator, 01 atriz convidada, 06 músicos e 02 bailarinos Duração: 100 minutos Classificação: Livre Produto: Contrapartida Social Formato: vídeo (1980px X 1080px) Estrutura: 01 ator Duração: 20 minutos Classificação: Livre Distribuição: canal YouTube, whatsapp, mailing

Produto: Apresentações Acessibilidade física: a produção irá se atentar para escolha de teatros para a apresentação que ofereçam espaços adaptados com facilitadores para a locomoção e estrutura adequada para pessoas com deficiência física e/ou mobilidade reduzida e idosos, com assentos preferenciais. Teremos um monitor, em cada apresentação, que irá receber o público no hall de entada do teatro para orientar idosos e público PCD no interior do teatro. Acessibilidade de conteúdo: em todas as apresentações teremos audiodescrição da sinopse antes do espetáculo. Teremos intérprete de LIBRAS na recepção do público e durante o espetáculo, para garantir a compreensão do mesmo. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade física: não se aplica, pois a Contrapartida será vídeo aula sobre a história do Tango e do Bolero e suas influências na cultura brasileira, que será disponibilizado na plataforma YouTube. Acessibilidade de conteúdo: teremos no vídeo uma audiodescrição inicial e todo o conteúdo traduzido com intérprete de LIBRAS.

Produto: Apresentações Referente ao plano de distribuição da proposta, adotaremos o exposto no Art. 29 da Instrução Normativa nº 11/2024, destacando: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, haven domais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3%(três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Os 50% restantes dos ingressos serão comercializados conforme a Instrução, ao preço de R$ 100,00 ou R$ 120,00 (inteira), como descrito no Plano de Distribuição) assegurando a meia-entrada aos grupos de direito. Em complemento, adotaremos o exposto no Art. 30 da Instrução Normativa nº 11/2024, como forma de Ampliação de Acesso, a saber: II - disponibilizar na internet, gratuitamente, registros audiovisuais do espetáculo, acompanhado com libras e audiodescrição. Esta exibição será feita de trechos do espetáculo, no canal do Projeto no YouTube; III - permitir a captação de imagens das atividades e do espetáculo ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; A produção também irá promover, como forma de ampliação do acesso da população aos bens culturais, bate-papo após o espetáculo em 02 cidades com captação e disponibilização das imagens através do YouTube do espetáculo; Produto: Contrapartida Social Será criado um vídeo sobre a história do Tango e do Bolero e suas influências na cultura brasileira, que será disponibilizado na plataforma YouTube, na internet, destinado a jovens estudantes e professores. O objetivo do vídeo é registrar e informar ao público docente e discente sobre as nossas bases culturais latinas e mostrar a influência desses dois ritmos em nossa cultura, principalmente na Era de Ouro do rádio brasileiro. Em cada cidade percorrida, a produção entrará em contato com às Secretaria de Educação para disponibilização e divulgação do vídeo para os alunos e professores, além de disparar para mailing da produção e whatsapp. Pretende-se atingir 600 pessoas diretamente com esta ação.

Marcio Catarina de Miranda – Proponente, Coordenador Geral e Ator Marcio Miranda atua no mercado artístico desde 1995, em diversas áreas culturais. Formado em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda pela UFMG, trabalha com produção, criação de projetos gráficos e campanhas de comunicação para empresas e produtos culturais como a Campanha de Popularização Teatro & Dança (desde 2005), FesteBarroso (Festival de Teatro de Barroso – MG), Verde da Cultura, Projeto Semearte, Vale Teatro entre outros. Possui os cursos de Extensão em Administração Pública da Cultura (PUC-RS), Curso de Empreendedorismo Cultural e Criativo (Sinparc). Idealizou, produziu e editou do Guia Vá ao Teatro, impresso cultural que circulou mensalmente em Belo Horizonte de 2008 a 2014. Desenvolveu a escrita cênica, pela qual recebeu o 2º Grande Prêmio Minas de Dramaturgia, pelo espetáculo Don Juan no espelho, que produziu no ano de 2011, com recursos do Fundo Municipal de Cultura da cidade de Belo Horizonte. Premiado como melhor ator pelo Prêmio Bonsucesso de Teatro, em 1998, recebeu indicações como melhor ator em outros trabalhos nos Prêmios Sated e Amparc. Produziu o Clube de Leitura, como proponente na Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais. Atuou como frente de produção e assessoria de imprensa para eventos com artistas de renome nacional e internacional, como Christiane Torloni, Cláudia Ohana, Denise Stoklos, Conjunto Boca Livre e o grupo internacional Green Day. Marcio Miranda atuará no Projeto como Coordenador geral, planejando o Projeto, organizando a equipe, alinhando as metas e participando ativamente em todas as etapas da produção, além de conceber a dramaturgia e atuar no Projeto. Para tanto, receberá pelas rubricas de Coordenador geral, Dramaturgo e Ator. Tânia Alves – Atriz Tânia Alves é uma talentosa atriz e cantora brasileira. Ela se destacou no cenário artístico desde a década de 1970, acumulando papéis marcantes em novelas, minisséries e filmes. Além de sua atuação em projetos audiovisuais, Tânia é reconhecida como cantora, especialmente em ritmos como MPB, forró e bolero. No palco, seu trabalho abrange desde musicais até espetáculos de dança, nos quais ela demonstra sua versatilidade como artista. Ao longo de sua carreira, Tânia recebeu várias homenagens, incluindo a Medalha Tiradentes pela Assembleia Legislativa do Rio de Janeiro, em reconhecimento à sua contribuição para a cultura brasileira. Nos últimos anos, além de se dedicar às artes, Tânia também gerencia um spa em Nova Friburgo, Rio de Janeiro. A atriz e cantora Tânia Alves foi a grande homenageada da 28ª edição do festival Cine PE, que ocorreu de 6 a 11 de junho, em Pernambuco. Versátil, a artista carioca é reconhecida por sua sólida carreira no teatro, cinema, televisão e música. No cinema, Tânia marcou presença em filmes como "Cabaré Mineiro" (1984), "O Olho Mágico do Amor" (1982), "Parahyba, Mulher Macho" (1983) e "O Mágico e o Delegado" (1984), que renderam prêmios por suas atuações. Na televisão, Tânia também estrelou trabalhos marcantes, como a minissérie "Lampião e Maria Bonita" e o especial "Morte e Vida Severina", além das novelas "Tititi", "Pedra sobre Pedra", "O Clone", "Pantanal" e "Mandacaru". Os palcos receberam todo o talento da atriz, que atuou nos musicais "A Ópera do Malandro", "Calabar" e "Viva o Cordão Encarnado", entre outros. Mais recentemente, ela participou de “Palavra de Mulher", com uma indicação ao Prêmio Bibi Ferreira de melhor atriz de musicais, e da versão brasileira do sucesso da Broadway "Como Eliminar seu Chefe". Tânia ainda gravou mais de 20 álbuns. Beto Plascides – Produtor executivo Graduado em Gestão Pública (2021), Beto Plascides é pós graduando em contratos e licitações (Analista em Licitações - Vianna & Consultores Associados). Possui os cursos de: Extensão em Administração Pública da Cultura (PUC-RS), Curso de Desenvolvimento e Gestão Cultural (Observatório Cultural), Curso de Empreendedorismo Cultural e Criativo (Sinparc), Capacitação Artística Profissional: ator e diretor de produção - DRT: Nº 2918. Trabalhou como Assessor na Secretaria Municipal de Cultura de Contagem. De 2017 a 2019 foi Diretor de Extensão das Artes (Secretaria de Patrimônio Cultural e Turismo – Prefeitura Municipal de Itabirito). Em 2015 e 2016 foi Secretário de Cultura e Turismo (Prefeitura Municipal de Rio Acima). Trabalhou como Coordenador de Artes Cênicas no Festival de Arte Negra 2019 (FAN – BH – Prefeitura Municipal de Belo Horizonte), Gerente de Projetos no Sindicato dos Produtores de Artes Cênicas de Minas Gerais (Sinparc), Produtor Geral FIT-BH – Festival Internacional de Teatro Palco e Rua de Belo Horizonte em (2016), Coordenador de Produção Campanha de Popularização do Teatro e da Dança de MG (2004 a 2020), Produtor do Festival Mundial de Circo (2013/2016), Produtor Festival de Arte Negra FAN (2015), Produtor na Virada Cultural de Belo Horizonte (2013 a 2015), Produtor de Atividades Especiais do FIT/BH (2004 a 2012), Coordenador de Produção do Projeto Clube de Leitura (2003 a 2012), Coordenador de Produção do Projeto “Verde da Cultura” (2008). Maria da Graça Bastos dos Santos – Pianista e Diretora Musical Iniciou seus estudos em Itabirito (Minas Gerais), aos 6 anos de idade com a Professora Liz Cândida Bastos. A seguir foi para Belo Horizonte, ingressando na Universidade Mineira de Artes, onde estudou Teoria e Solfejo com o Professor Luiz Melgaço, Harmonia e Morfologia Musical com a catedrática Jupyra Barreto, Canto Coral e Regência Coral com o Maestro Nelson Salomé, História da Arte com o Maestro Sérgio Magnane. Fez curso de Interpretação Pianistica na Universidade do Rio de Janeiro com a Professora Eliane Guimarães e Especialização em Chopin com o Professor Maurício Carvalho no Conservatório Mineiro. Foi fundadora e professora da Escola de Música Pe. Xavier, em Itabirito– MG, onde atua até os dias de hoje. Criou e regeu os Corais “Pe. Xavier” e “Tom Menor”. Fez curso de Aperfeiçoamento de “Piano a Quatro Mãos” na Fundação de Educação Artística, entre1995 e 1997, em Belo Horizonte. Atua na Casa de Cultura Maestro Dungas, em Itabirito, onde dirigiu diversos espetáculos com seus alunos de piano e canto coral. Cursou em Florença (Itália) piano e história da arte na “Academia Europeia de Firenze” Com o prof. Francesco Romano de 2013 a 2017. Georges Succar - Músico percussionista Com vasta experiência em todos os ritmos e gêneros musicais, Georges Succar vem trabalhando nesses 25 anos de carreira com bandas tais como: Banda Pedággio Tropical, Mistura brasileira, Nova América, Lex Luthor, Mister Lex e banda Galaxy, bandas de várias duplas sertanejas, Ouro da Prata, Vanêra Gaúcha dentre outras. Atua ainda na noite em barzinhos e casas de shows, tocando também com grupos de música flamenca e árabe. Com uma performance refinada, acompanha corais e cantores de vários gêneros. Georges é também membro do grupo percussivo Tribo Ansata.

PROJETO ARQUIVADO.