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SÓ LOVE - O MUSICAL propõe o processo de desenvolvimento, produção e temporada de estréia de 01 (um) espetáculo de teatro musical inédito sobre a história da dupla Claudinho e Buchecha. Além de ações extras de contrapartida com realização de Ensaio Aberto seguido de bate-papo, oficinas de teatro e palestra/debate com os principais participantes e realizadores do projeto. O projeto conta com a anuência e apoio do cantor Buchecha e será realizado pela Companhia Teatral Grimberg LTDA, que possui mais de 30 anos de atuação relevante na produção e ensino de teatro.
SÓ LOVE - O MUSICAL Espetáculo: Teatro Musical Duração prevista: 60 minutos Classificação Etária: Livre Embalado pelo funk e pelo clima do final dos anos 90 “SÓ LOVE - O MUSICAL” conta a história de Claudinho e Buchecha, maior dupla de funkeiros do Brasil. Tudo se iniciou com a amizade de dois meninos Claudio Rodrigues Matos e Claucirlei Jovêncio de Souza, em uma comunidade de São Gonçalo. Mas, o destino que uniu os dois, por um capricho cruel, separou essa forte amizade.
Objetivo Geral 1) O projeto objetiva o desenvolvimento e produção do Espetáculo de Teatro Musical Inédito Só Love, com temporada de apresentações teatrais da peça tal em temporada de 02 (dois) meses no Rio de Janeiro. Objetivos Específicos 1) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - MUSICAL: Realizar a produção de um espetáculo de teatro musical inédito, com 01 (uma) temporada de estréia que contará com 24 (vinte e quatro) apresentações da peça "SÓ LOVE". Haverá 30% de gratuidades dos ingressos destinados a formação de platéia, 20% das apresentações da temporada a preços populares. As apresentações vão ser realizadas durante 02 (dois) meses, com média de 12 (doze) apresentações por mês.2) CONTRAPARTIDA SOCIAL - OFICINA: realizar 03 (três) oficinas de teatro gratuitas, com reserva de 30% (trinta porcento) vagas afirmativas conforme diretrizes do plano nacional de cultura de democratização. Com 02 (dois) dias de aulas, carga horária de 06 (seis) horas/oficina e 30 (trinta) vagas/oficina, ofertadas durante a execução do projeto.3) CONTRAPARTIDA SOCIAL - ENSAIOS ABERTOS: Realizar 02 (dois) ensaios abertos do espetáculo.4) CONTRAPARTIDA SOCIAL - PALESTRA/DEBATE: Realizar 01 (uma) mesa de palestras com os realizadores sobre o processo de criação da obra, seguido de debate com o público.
SÓ LOVE - O MUSICAL traz à cena a trajetória da dupla Claudinho & Buchecha, artistas que saíram da periferia de São Gonçalo/RJ, e se tornaram a dupla de maior sucesso do funk melody brasileiro de todos os tempos, despontando com diversos sucessos entre os anos 90 e início dos anos 2000. A história da dupla é relevante por atravessar gerações e se conectar as memórias de gerações passadas e aos sonhos de jovens, sobretudo, negros de comunidades do Rio de Janeiro e todo Brasil. Contando através das vivências destas duas personalidades da nossa cultura temas importantes sobre amizade, apoio, pertencimento, força, superação e conquista. Desse modo, é relevante e pertinente viabilizar o espetáculo SÓ LOVE - O MUSICAL, através da Lei Rouanet, compreendendo que a presente Lei de Incentivo à Cultura é o principal mecanismo de incentivo para projetos especiais, de médio e grande porte, que ultrapassam valores de execução necessários dos editais convencionais estaduais e municipais. Sendo uma das formas que possibilita tornar exequível contar essa importante história nos palcos, no formato mais atrativo a diversos públicos nas artes cênicas, o teatro musical. O teatro musical é um modelo de sucesso no país, que tem levado pessoas de diversas origens ao teatro. Neste campo, as histórias sobre as nossas personalidades conseguem gerar interesse, atrair e formar novas plateias, ampliando o público que passa a consumir produtos culturais da cena, o teatro, a dança e outros. Ainda, o projeto é mais um passo da Cia Teatral Arte Grimberg uma instituição sólida de formação e produção no Rio de Janeiro, com mais de 30 anos de atuação e direção por profissionais renomados das artes, os irmãos Grimberg. Atualmente, a empresa é dirigida pelo sócio e proponente pessoa física representante responsável e idealizador do projeto Nado Grimberg (Leonardo Grimberg), ator, diretor e professor de teatro com diversas contribuições a arte e cultura, sobretudo do Rio de Janeiro. Portanto, a aprovação na presente Lei de Incentivo à Cultura e viabilização do espetáculo, possibilitam o reconhecimento pelos modelos públicos de fomento ao projeto, a instituição e aos artistas diretores da empresa. SÓ LOVE - O MUSICAL surge como ideia em Dezembro de 2019, de Nado Grimberg, em contato com Buchecha, cujo filho foi aluno de teatro de Nado. Imediatamente, a pesquisa inicial começa, com o apoio do cantar, inclusive em publicações das redes sociais. No entanto, devido a COVID-19 os planos de levar SÓ LOVE aos palcos foi atingido e paralisado, ainda no primeiro semestre de 2020. Com a finalização do filme NOSSO SONHO que se concretizou como um grande sucesso do nosso cinema em 2023, pudemos confirmar o grande interesse e afinidade do público brasileiro com a história da dupla, o que fortaleceu nossa decisão de retomada do projeto pelos presentes proponentes. A proposta desse modo, de forma realista e viável irá realizar o processo de captação e desenvolvimento da produção durante o ano de 2024, com a realização de ações de contrapartida, como aquecimento da produção e trazer aos palcos SÓ LOVE - O MUSICAL, em 2025. O projeto conforme material extra da obra e orçamento irá gerar valor e mais de 70 posições, ações ou serviços diretos de trabalho no campo da arte teatro, principalmente, do Rio de Janeiro (base da proposta), contribuindo com a fruição de recursos e com a economia no campo das artes e da cultura. Por fim, fomentando a arte e retornando a sociedade o apoio recebido, o projeto ofertará uma série de ações de contrapartida. Além de gratuidades, apresentações a preços populares, em um projeto inclusivo, que possui um plano amplo de ações de acessibilidade, de acordo com os conceitos das dimensões de acessibilidade de Romeu Sassaki.
O projeto conforme mencionado foi idealizado em Dezembro de 2019, e paralisado devido a Covid-19 no primeiro semestre de 2020, houve ações de antecipação da produção compartilhadas numa rede social criada para o projeto - https://www.instagram.com/soloveomusical/ Neste link há um bate-papo entre o proponente responsável Nado Grimberg com Buchecha - https://www.instagram.com/p/B_iH5FbFKEo/
SÓ LOVE, desenvolvimento e produção de espetáculo com Temporada de estreia com 24 apresentações, com duração prevista de 60 minutos, palco italiano, contando com a estrutura base de profissionais de 28 artistas multidisciplinares no palco, entre 22 profissionais elenco e músicos - 01 DJ e 05 instrumentistas. E 25 técnicos de teatro envolvidos na montagem e realização das apresentações, sendo: 02 produtores (diretor e assistente), 02 técnicos de som, 02 técnicos de luz, 01 operador de som, 01 operador de luz, 02 camareiras/guarda roupa, 04 maquiadores, 02 carregadores/suporte de produção, 01 cenotécnico, 01 coordenador de montagem, 01 diretor de palco, 01 eletricista do espetáculo, 01 costureira ajustes e 02 cabeleireiros. Entre outros indiretos.
O plano de acessibilidade do projeto de espetáculo de teatro musical SÓ LOVE - O MUSICAL seguirá as seguintes medidas: 1. Contratação de Especialistas: Profissionais especializados (preferencialmente, PCD) serão contratados para fornecer consultoria no intuito de aprimorar as estratégias de acessibilidade do projeto, dar acompanhamento e realizar a formação da equipe no âmbito atitudinal. 2. Recursos de Acessibilidade nas Apresentações e Contrapartidas: O espetáculo contará com recursos de audiodescrição, interpretação em Libras e receptivo/monitor PCD em todas as apresentações. Libras e monitor/receptivo nas atividades de contrapartida formativas de oficinas, palestras e nos ensaios abertos. 3. Parcerias com ONGs: Estabelecimento de parcerias com projetos e organizações dedicadas à inclusão de PCDs, a fim de alcançar um público que frequentemente não é contemplado pelas estratégias de divulgação tradicionais. A parceria visa, também, contribuir para o conhecimento de profissionais, sobre vagas afirmativas (no mínimo 02 vagas) da equipe de produção do projeto, atraindo pessoas desta comunidade para trabalhar e contribuir com o desenvolvimento deste projeto, tornando a equipe mais diversa. 4. Comunicação Inclusiva: Toda divulgação contará com desenho de acessibilidade universal, com recursos de acordo com o formato. A divulgação da obra contará com linguagem simples, com fontes sem serifa, legíveis e caracteres ampliados conforme prevê a Lei 13.146 de 2015, materiais visuais com descrição #paratodosverem, impressos com Qrcode para versão descritiva e em texto, peças audiovisuais de comunicação com legendagem comum e LSE. 5. O projeto realizará vistoria e avaliação liderada pelo profissional consultor de acessibilidade e pela produção de teatros e espaços para as demais ações, os espaços definidos para realização das ações vão ser todos arquitetonicamente acessíveis, contando minimamente com rampas de acesso, sinalização, banheiros adaptados e estacionamento com vaga PCD. Haverá complementação da sinalização e equipamentos/estruturas móveis (como rampas) se necessário. 6 - Haverá 01 Apresentação no formato Teatro Inclusivo - Totalmente adaptada a comunidade neurodiversa, às pessoas com transtorno do espectro autista, síndrome de Down ou outras síndromes que acarretem hipersensibilidade sensorial. Todo o plano é embasado no conceito das "07 dimensões de acessibilidade" e demais pesquisas de Romeu Sassaki.
SÓ LOVE - O MUSICAL contará com uma temporada do espetáculo com ações de contrapartida paralelas e de democratização do acesso a obra, conforme: Haverá 10% gratuidades distribuidas, conforme detalhamento presente no plano de distribuição, para públicos prioritários, com foco em programas de formação de plateia para alunos e professores da rede pública de ensino do Rio de Janeiro. Haverá 20% das apresentações a preços populares, R$30,00 reais 03 oficinas gratuitas, com carga horária de 06 horas/oficina e oferta de 20 vagas/oficina, com foco em alunos e professores da rede pública de ensino do Rio de Janeiro. 01 Mesa de Palestras gratuita com os realizadores sobre aspectos do processo criativo, seguida de debate com o público 02 Ensaios Abertos, para públicos prioritários, com foco em alunos e professores da rede pública de ensino do Rio de Janeiro.
LEONARDO GRIMBERG - PROPONENTE (RESPONSÁVEL), DIRETOR E DRAMATURGO É um ator, diretor, professor de teatro e autor da @teatroag autor e diretor do musical @soloveomusical artista plástico @pequenasfabulas. Sócio e proprietário da produtora e escola de teatro ARTE GRIMBERG, empresa com mais de 30 anos de atuação. Possui uma carreira com diversas produções entre elas como diretor e ator do espetáculo O PALHAÇO DA GUERRA. Atuações e participações em diversas novelas da Globo, como Cheias de Charme e outros. BUCHECHA (CLAUCIRLEI JOVÊNCIO DE SOUZA) - APOIO PESQUISA E CONSULTORIA O cantor Claucirlei Jovêncio de Souza nasceu em São Gonçalo, no dia 1 de abril de 1975. Filho do compositor Claudino de Souza Filho, falecido em 2010, morou até os nove anos de idade na comunidade de Coronel Leôncio, em Niterói. De família simples, teve que parar de estudar aos 13 anos para conseguir trabalhar e ajudar sua família. Antes de alcançar o sucesso foi camelô, servente de obras e office boy. Integrou um grupo de pagode, até ser apresentado ao funk carioca pelo amigo de infância Claudinho. Com Claudinho, Buchecha formou a dupla mais famosa do funk carioca até hoje, com diversos trabalhos de sucesso e referência da música, sobretudo, entre o final dos anos 90 e começo dos anos 2000. Após o falecimento de seu parceiro da música, Buchecha segue até hoje com uma carreira solo de sucesso e sua história é tema de produções diversas, incluindo o filme NOSSO SONHO, 2023. NATALIA GRIMBERG - PRODUÇÃO EXECUTIVA, SÓCIA DA ARTE GRIMBERG Trabalho na Globo desde 1998. Nos primeiros 3 anos, fui autora e assistente de direção na linha de shows. Em 2002, mudei para a Dramaturgia diaria e meu primeiro projeto foi Malhação. Em 2005, tornei-me diretora e fiz parte da equipe das seguintes novelas: Belíssima, Eterna Magia, Passione, Cordel Encantado, Ciranda de Pedra, Cheias de Charme, Saramandaia e a série Tudo Novo de Novo. Em 2013, já como diretora geral, fiz Geração Brasil, Lei Do Amor e Verdades Secretas . Em 2018, fui diretora artística da Malhação Vidas brasileiras.Ganhadora do Emmy, por verdades secretas, fui indicada em duas categorias por Vidas Brasileiras e também sou votante há 4 anos na categoria melhor ator.Além de trabalhar na TV, sou proprietária de uma produtora e escola de teatro ARTE GRIMBERG há mais de 30 anos e escrevi mais de 30 peças para crianças e adolescentes. Também escrevi 2 filmes para Renato Aragão ( Simão, o fantasma trapalhão e Didi, o cupido trapalhão), entre outros. TATIANA GRIMBERG - PRODUÇÃO EXECUTIVA, SÓCIA DA ARTE GRIMBERG Profissional dinâmica, ativa, com boa comunicação, facilidade de relacionamento interpessoal, alegre, otimista e apaixonada pelo que faz. Como astróloga atua, em atendimento de mapa astral, revolução solar e mapa infantil e como professora, em curso de introdução da astrologia básica e avançada. Atua como palestrante com foco em divulgar a Astrologia como ferramenta de auto-conhecimento. Perfil empreendedora, fazendo sempre muitos cursos para agregar nos seus atendimentos e em suas palestras. No campo da arte é proprietária de uma produtora e escola de teatro ARTE GRIMBERG, cuidado de aspectos administrativos e organizacionais da empresa. FERNANDA DE LIMA - EQUIPE DE PRODUÇÃO É uma Artista Multidisciplinar e Produtora. Possui BA em Com. Social - Publicidade e Propaganda (PUC/SP), com período de intercâmbio (Short-Term) na Freire Universität Berlin. Está finalizando seu 2º BA em Teoria da Dança (UFRJ). É Editora de VT (DRT 21877/RJ) pelo SENAC e Iluminadora Cênica pelo SENAI. Atua há cerca de 20 anos com artes integradas. Foi assistente de direção e designer do projeto "Museu dos Corações Partidos" Rumos Itaú Cultural (2011). Realizou a montagem e produção de diversos eventos de arte & vídeo e mais de 10 exposições para o Espaço Nadir Kfouri, Videoteca e o TUCA todos da PUC/SP (2010-2012). Trabalhou por 3 anos no Berlinale. Idealizou, dirigiu e produziu projetos premiados: “CASMURRO” e “CORPO CAMINHO”, contemplados no ONDAS (FUNARJ,2023). O projeto de teatro “Habite-Me”, SESC PINHEIROS e Circulação SP (PROAC SP,2021). O projeto “Solos?” (Edital Todas As Artes,2020/RJ), "Evolução da Linguagem Audiovisual - Vídeo e a Música” (Edital Arte & Escola,2020/RJ), espetáculo Outras Mulheres (FOCA e Lei Paulo Gustavo RJ 2023-2024) NATHALIA LEITE GOMES - EQUIPE DE PRODUÇÃO Possui formação em dança pela Universidade Federal do Rio de Janeiro. Participou da oficina de Gestão de Projetos realizada pelo Sebrae em parceria com a SECEC. Atua há mais de 10 anos na área artística e cultural, entre elas, dança, audiovisual, produção de eventos culturais como espetáculos, mostras, apresentações e exposições em diversas regiões do país. Atuou como produtora, no Projeto em Africanidade na Dança Educação - PADE/UFRJ, Cocodekentaquí, projeto Comunidança, e no projeto Aráyé. Atuou também na produção do Festival Global Cultural dos Povos Tradicionais Africanos e Afro-diaspóricos, sendo a responsável pela curadoria da mostra de vídeos realizada no Arquivo Nacional. É idealizadora do Festival Redes em Movimento, produtora do espetáculo Outras Mulheres (FOCA e Lei Paulo Gustavo RJ 2023-2024) etc. Atualmente é produtora do Projeto Mulheres ao Vento (MAV), sediado no Complexo da Maré, e é produtora do Projeto Brasil Brasileiro. Ademais, é idealizadora, fundadora e diretora executiva da Marimba Cultural, operadora de câmera e drone. *Equipe base de produção e idealização, será realizado casting-audições do elenco, e seleção da equipe técnica e artística complementar.
PROJETO ARQUIVADO.