Duo 15 anos

O DUO 15 ANOS é uma proposta celebrativa do percurso profissional continuado do Coletivo Duo (2010), grupo fundado e sediado em Salvador/BA, e está pautado na sua manutenção como coletivo artístico, promovendo uma mostra com ações gratuitas e/ou a preços populares de espetáculos teatrais de repertório/remontagens, Criaçao e montagem de novos espetáculos cênicos, circulação/itinerância de espetáculos teatrais, show cênico musical autoral e gravação do álbum virtual com canções criadas para os espetáculos do Coletivo Duo, módulo Encontro de aprendizagens com atividades formativas e lançamento de livro para o ano de 2025/2026, para público diverso.

1) Show performático-musical "Duo: o som da cena". Canções autorais do Coletivo Duo que foram compostas para os espetáculos teatrais. 2) Espetáculo adulto Memórias do fogo (2019), livre criação tendo como referência a obra Memória do fogo de Eduardo Galeano e trata do percurso sócio-histórico das Américas. 3) Espetáculo infanto-juvenil Em busca da Ilha desconhecida (2016), adaptada da obra O conto da ilha desconhecida, de José Saramago, narra a história do Homem e da Mulher que, enfrentando muitos desafios, partem em busca de uma ilha que nunca antes descoberta. 4) Oficina Estados de potência: corporeidade e dramaturgia, ministrada por Saulus Castro. Versa sobre a pesquisa e o processo criativo do/da atuante. 5) 04 Encontros/Palestras - Bodas de resiliência: Que deve, que pode um grupo de Teatro? versa sobre a pesquisa, criação e manutenção do Teatro de grupo. 5.1 – Que move o Teatro de Grupo em sua pesquisa de linguagem?– Diálogos acerca de estética, poética e ética. 5.2 – Onde habita, o que come, como vive um Teatro de Grupo? – diálogos acerca de Produção e Financiamentos; 5.3 – O Teatro de Grupo e a Universidade – Diálogos sobre a formação superior em Artes Cênicas e a contemporaneidade. 5.4 - O Teatro de grupo e as políticas culturais - Diálogos sobre financiamentos para o sertor artístico. O projeto Duo 15 anos tem 5 ações e nestas ações constam diversas obras: espetáculos, encontros, show, oficina. Todas as ações tem Classificação indicativa Livre, desde que acompanhado de responsáveis. No entanto, ainda que não tenha nenhuma restrição referente aos 3 eixos temáticos que servem como parâmetro para a Classificação Indicativa proposta pela Portaria MJSP nº 502, para melhor fruição e compreensão de espetáculos e shows, tendo em vista que há conteúdos históricos e filosóficos mais aprofundados, recomendamos uma faixa etária para cada ação. Esta recomendação estará indicada em todo material comunicacional e de divulgação do projeto. Para o show cênico musical (ADULTO): Livre desde que acompanhado por responsável. A produção sugere a idade mínima em 16 anos. Para o espetáculo Memórias do fogo (ADULTO): Livre desde que acompanhado por responsável. A produção sugere a idade mínima de 16 anos para uma melhor compreensão e vivência do espetáculo. Para o espetáculo Em busca da ilha desconhecida (INFANTO-JUVENIL)a faixa etária é livre, mas aconselha-se a partir de 7 anos para melhor compreensão e vivência do espetáculo. Para a oficina: idade mínima de 18 anos Para os Encontros sugere-se a idade mínima em 18 anos, tendo em percepção a proposta de diálogos a serem realizados. Como se observa, os perfis são amplos e diferenciados para cada ação, tendo um foco específico para cada público do projeto no que se refere à faixa etária. Focamos em pessoas com faixa de renda baixa ou média buscando democratizar e acessibilizar a fruição. Não há delimitação de gênero. Todas as sessões dos espetáculos teatrais contarão com Audiodescrição acessibilizando-o para pessoas cegas ou com baixa visão e com Tradução em LIBRAS para pessoas surdas ou com baixa audição, além de acessibilidade para pessoas do espectro autista. O Show Duo: o som da cena contará com acessibilidade para pessoas surdas e ou do espectro autista.

OBJETIVO GERAL Fomentar e viabilizar o trabalho e a pesquisa continuada do Coletivo Duo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Serão 05 ações organizadas em duas etapas. A ETAPA 1 será realizada em Salvador e constituída por 5 ações: 1) 02 apresentações do show performático-musical "Duo: o som da cena". Canções autorais do Coletivo Duo que foram compostas para os espetáculos teatrais. 2) 02 apresentações do espetáculo adulto Memórias do fogo (2019), livre criação tendo como referência a obra Memória do fogo de Eduardo Galeano e trata do percurso sócio-histórico das Américas. 3) 02 apresentações do espetáculo infanto-juvenil Em busca da Ilha desconhecida (2016), adaptada da obra O conto da ilha desconhecida, de José Saramago, narra a história do Homem e da Mulher que, enfrentando muitos desafios, partem em busca de uma ilha que nunca antes descoberta. 4) 36 horas da Oficina Estados de potência: corporeidade e dramaturgia, ministrada por Saulus Castro. 5) 04 Encontros/Palestras - Bodas de resiliência: Que deve, que pode um grupo de Teatro? 5.1 _ Que move o Teatro de Grupo em sua pesquisa de linguagem?_ Diálogos acerca de estética, poética e ética. 5.2 _ Onde habita, o que come, como vive um Teatro de Grupo? _ diálogos acerca de Produção e Financiamentos; 5.3 _ O Teatro de Grupo e a Universidade _ Diálogos sobre a formação superior em Artes Cênicas e a contemporaneidade. ETAPA 2 Circulação/Itinerância de 02 espetáculos por 04 cidades. 16 sessões programação de Quinta a Domingo em cada cidade: 6) Circulação/Itinerância 6.1) Rio de Janeiro: 2 apresentações espetáculo adulto Memórias do fogo (Quinta e Sexta); e 02 apresentações do espetáculo infanto-juvenil Em busca da ilha desconhecida (Sábado e Domingo); 6.2) Recife: 2 apresentações espetáculo adulto Memórias do fogo (Quinta e Sexta); e 02 apresentações do espetáculo infanto-juvenil Em busca da ilha desconhecida (Sábado e Domingo); 6.3) Brasília: 2 apresentações espetáculo adulto Memórias do fogo (Quinta e Sexta); e 02 apresentações do espetáculo infanto-juvenil Em busca da ilha desconhecida (Sábado e Domingo); 6.4) Fortaleza: 2 apresentações espetáculo adulto Memórias do fogo (Quinta e Sexta); e 02 apresentações do espetáculo infanto-juvenil Em busca da ilha desconhecida (Sábado e Domingo).

Desde de 2010 o Coletivo Duo vem se dedicando à pesquisa estética e poética nas Artes Cênicas. A partir de 2016 o grupo criou bases produtivas que intencionam a manutenção de um grupo de pesquisa aliado às ações socioculturais, de oportunização, democratização de acesso e acessibilidade de suas obras a um público diverso. O Duo já conta com 10 espetáculos em seu repertório, além de diversas atividades formativas ministradas com amplo espectro de linguagem, seminários e intervenções urbanas. O Coletivo Duo iniciou suas atividades em 2010, como um grupo de pesquisa em teatro voltado à arte do atuante. Em 2014, após pausa de um ano (2011), montamos a primeira obra - deriva - que foi um condensado das bases teóricas e práticas que consolidaram os princípios poéticos, estéticos e éticos do Duo. Desde então, produzimos e realizamos mais 9 espetáculos - Em busca da ilha desconhecida, À flor da pele, Arturo Ui: uma parábola, Arraial, O barão nas árvores, Memórias do fogo, Jonas: dentro do grande peixe, O caminho dos mascates e MacbethRicardoIII: um tratado de vilania - entre 2016 e 2023. Neste percurso, assumimos também o viés de um grupo que se dedica, junto a parceiros e colaboradores, à produção executivca de seus projetosm buscando uma expertise em financiamentos públicos e privados que viabilizassem a continuidade e andamento das pesquisas atreladas às realidades de seus integrantes e à contemporaneidade. Com os espetáculos infanto-juvenis participamos de festivais e circulamos nacionalmente e fomos indicados ao Prêmio Braskem (maior premiação de teatro no Estado da Bahia) como melhor espetáculo e melhor ator. Realizamos seminários, oficinas, workshops para atuantes, além de intervenções urbanas e performances cênico musicais. NEste sentido que nasceu o Cabriola: mediação cultural jovens espectadores, projeto que alida Arte e Edeucação visando acessibilidade e democratizar a participação de públicos diversos com pouco ou nenhum acesso às artes teatrais e teatros, além de contemplar públicos em vulnerabilidade social. Idealizamos e coordenamos, ainda, o projeto Tempo Cultural: vivências em Arte e Cultura, que busca, num tripé FORMAÇÃO - FRUIÇÃO - FEITURA, mobilizar a economia criativa enquanto abre caminhos de acesso para públicos com pouco acesso e de zonas e regiões periféricas. Para 2025, ano comemorativo dos 15 anos de fundação do Coletivo Duo, propomos este projeto de relevante impacto artístico, técnico e econômico, e em consonância com o Sistema e Plano Nacional de Cultura no que concerne à dinamização, democratização e acessibilidade das atividades artísticas e culturais, capilarização da rede cultural, difusão e manutenção das atividades artísticas de coletivos culturais que contribuem para o fortalecimento de bens simbólicos, materiais e imateriais tanto da cultura brasileira quanto da sua correlação com o mundo. Afirmamos ser de relevante impacto dada às circunstâncias de feitura: em torno de 120 artistas/técnicos envolvidos diretamente com o projeto mais toda a demanda transitória e indireta; a variedade de propostas estéticas e poéticas concretizadas pelos espetáculos do grupo que serão remontados e sendo compartilhada para um público estimado entre 4000 e 7000 pessoas; as atividades descentralizando e ampliando trocas e vivências artísticas, mobilizando uma cadeia econômica direta e indireta com relação a serviços e comércio (formal e informal); a possibilidade de intercambiar com artistas ou interessados nossos fundamentos de pesquisa por meio das Atividades Formativas gratuitas; a ação de Mediação Cultural em parceria artístico-pedagógica com Escolas e instituições públicas democratizando o acesso a um bem artístico cultural; a realização de um sessão de cada espetáculo com tradução em Libras e Audiodescrição para pessoas com perda auditiva e visual ampliando a acessibilidade e fruição de espetáculos teatrais. A existência por 15 anos das atividades de um grupo de pesquisa em teatro/performance já é motivo para comemoração dadas as circunstâncias adversas e de descontinuidades das políticas culturais e conjuntura econômica do país. Neste sentido, possibilitar a manutenção dessa existência criativa evidenciando os aspectos estéticos e poéticos no diálogo e compartilhamento com os espectadores, artistas e pesquisadores é de suma importância para fortalecimento do pensamento e prática sócio artísticas, culturais, e para a formação cidadã, tendo em vista que as obras do grupo estão em alinhamento com o percurso histórico e econômico do país.

Não se aplica.

Espetáculos ACESSIBILIDADE FÍSICA: os espaços onde acontecerão todas as ações contarão com acessicibilidade para pessoas com mobilidade reduzida (rampas de acesso, corrimão, espaços específicos de plateia, banheiros); ACESSIBILIDADE AUDITIVA: uma sessão de cada espetáculo contará com intérprete de LIBRAS ACESSIBILIDADE VISUAL: uma sessão de cada espetáculo contará com audiodescrição e visita guiada ACESSIBILIDADE ESPECTRO AUTISTA: uma sessão de cada espetáculo terá acompanhamento de psicopedagoga Show ACESSIBILIDADE FÍSICA: os espaços onde acontecerão todas as ações contarão com acessicibilidade para pessoas com mobilidade reduzida (rampas de acesso, corrimão, espaços específicos de plateia, banheiros); ACESSIBILIDADE AUDITIVA: uma sessão de cada espetáculo contará com intérprete de LIBRAS ACESSIBILIDADE VISUAL: uma sessão de cada espetáculo contará com audiodescrição e visita guiada ACESSIBILIDADE ESPECTRO AUTISTA: uma sessão de cada espetáculo terá acompanhamento de psicopedagoga Com exceção da oficinas e palestras, e seguindo as ações que já vem sendo desenvolvidas pelo Coletivo Duo, todas as ações contarão com acompanhamento de uma Psicopedagoga e uma Auxiliar especializada em atendimento à pessoas com transtorno do espectro autista. Contaremos também com uma sala auxiliar em alternativa a onde ocorrerá as ações para qualquer necessidade de atendimento e cuidado.

O projeto possui 5 ações: Espetáculos teatrais: contarão com ingrssos a preços populares entre R$ 30 e R$ 15. O Show performático-musical: contarão com ingrssos a preços populares entre R$ 30 e R$ 15. Como medida extra de democratizaçao de acesso, seguindo o Art. 30, realizaremos oficinas e distribuição do álbum Duo: o som da cena gratuitamente atendendo ao parágrafo V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios,cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

Saulus Castro Bomfim Coordenador Geral / Encenador / Ator Mestrando pelo Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas (PPGAC), Bacharel em Interpretação e Direção Teatral pela Escola de Teatro da UFBA (DRT. 0010230/BA). Fundador e integrante do Coletivo Duo (2010); 5 espetáculos como encenador: Em busca da ilha desconhecida, de Jose Saramago; "A flor da pele", de Consuelo de Castro; "Arturo Ui: uma parábola", de Bertolt Brecht; "Arraial", adaptação da obra de Joaquim Cardozo, e “Memorias do fogo”. Como ator participou dos espetáculos: “A conferência”, do Oco Teatro Laboratório, “Morte e vida Severina”, direção de Erico Jose, “Na fila”, Direção de George Mascarenhas e “Sob as tetas da loba”, direção de Paulo Cunha, ambos da Cia de Teatro da UFBA. Colaborou com o grupo Oco Teatro Laboratório; Coordenador do Núcleo de Laboratórios Teatrais do Nordeste – NORTEA: Festival Latinoamericano de Teatro da Bahia. Assistente de produção no Festival Latinoamericano mbar; Coordenador Geral e Curador do Festival Solos de Teatro da Bahia / Coordenador geral, Oficineiro, Ator e Encenador. Letícia Mello Neves Atriz Atriz formada em Artes Cênicas - Interpretação Teatral pela Escola de Teatro da Universidade Federal da Bahia. Desenvolve projetos de pesquisas nas áreas de: Máscaras, circo, visualidade e práticas populares brasileiras. Além de atriz, atua também como palhaça na rua, operadora de luz no teatro e performer circense em eventos. Últimos trabalhos como atriz: "Em Busca da Ilha Desconhecida", 2024 com o Coletivo DUO Teatro; "Capitão Fracassa, 2024 com o grupo italiano Fraternal Compagnia"; "A Máscara e a Sombra, 2024 com a Cia Buffa de Teatro". NenhumaAnne Catarine Araújo Alves Direção de Produção Possui graduação em Pedagogia pela Universidade Norte do Paraná UNOPAR, trabalha com produção e gestão de projetos culturais, coordenadora geral do Festival de Teatro da Caatinga, assistente de direção de produção do Festival Latino Americano de Teatro (FILTE), assistente de coordenação geral no Festival de Artista de Rua, realizou curso de Gestão e Elaboração de Projetos Socioambientais – DISOP Brasil , Formação e qualificação em Agente Cultural - UEFS, Formação de Agentes Culturais – UFBA. Marcelo Silva Saback Santos Produtor Executivo Nascido em Salvador / Bahia, graduado em Pedagogia. e Mestre pelo Programa de Pós graduação em Música da UFBA, iniciou seus estudos musicais aos 12 anos. Ingressou na escola do SESC para aprender os ritmos do candomblé, onde integrou por 8 anos o Grupo Folclórico do Sesc. Aprofundou-se na pesquisa dos polos percussivos de Cuba e de alguns países africanos. Em 1995 ingressou no curso básico de percussão da UFBA adquirindo conhecimentos teóricos e práticos da percussão erudita. No ano de 2000 viajou para apresentações na Europa atuando com diversos artistas de renome. Em 2014 foi contemplado com o edital Mais Cultura e trabalhou a música malinkê numa escola pública no bairro da Liberdade em Salvador. Em 2022, pode realizar shows com o grupo Wontanará, a partir de financiamento via edital do Estado da Bahia. Aos 43 anos, músico e pedagogo, ministra cursos de percussão, trabalha em estúdio de gravação, apresentando-se com diversos artistas do Brasil e desenvolve um trabalho de pesquisa da cultura malinkê, apropriando-se dos toques do djembê e difundindo-os em espaços educativos. Elisa Mendes Oliveira Santos Direção artística Diretora Teatral e Atriz (DRT 908), Pós Doutora pela Universidade La Sapienza ? Itália, com Doutorado em Artes Cênicas pela Universidade Federal da Bahia, instituição que atua como professora de artes desde 2009, ministrando componentes nos cursos de Direção e Interpretação Teatral. Como encenadora dirigiu espetáculos como A Vida de Galileu, Lampião e Maria Bonita, Joana D`Arc, Ave de Areia, Decamerão, Lágrimas Amargas de Petra Von Kant, Eu Sou a Tempestade, Olorum, Bella Cenci, O Caminhos dos Mascates, dentre outros. Participou como diretora de cena nas Óperas Carmem, Pagliacci e O Guarani. Destaca-se ainda, que em mais de quatro décadas de atuação no campo das artes, participou como diretora artística de shows e eventos culturais realizados em espaços cênicos de diferentes arquiteturas, em projetos que partiram de pesquisas em múltiplas linguagens artísticas. Luciano Salvador Bahia Direção Musical Começou sua carreira como músico em 1986, atuando como violonista, pianista e cantor na noite de Salvador. Acompanhou muitos cantores que na época trabalhavam na noite da cidade como Vânia Abreu, Daniela Mercury, Jorge Zarath e Noeme Bastos. A partir de 1989, começa a ser requisitado para fazer trilhas sonoras e dirigir musicalmente espetáculos de dança e teatro, atividade que desenvolve até hoje e que o fez trabalhar com os melhores diretores da cidade e alguns de renome nacional e internacional como João Falcão, Omar Porras e José Possi Neto. Na área de dança, fez música para o Dance Brazil, grupo brasileiro radicado em Nova Iorque, e em 2007 compôs a trilha sonora para os 25 anos do Ballet de Teatro Castro Alves, com apresentações no Brasil e na Alemanha, além do grupo carioca Intrépida Trupe. Até hoje sua carreira internacional já incluiu apresentações em cidades como Paris, Bruxelas, Nápoles, Lisboa, Los Angeles e Philadelphia. Sua carreira solo como cantor/compositor se inicia em 1999 quando faz em Salvador seu primeiro show, apresentando exclusivamente canções de sua autoria e gravando seu primeiro especial de TV. Já foram gravados ao todo 5 especiais de TV sobre o trabalho do artista. Ganha em 2004 em Salvador o Troféu Caymmi como melhor compositor com a canção “Queda”, e em 2005 recebeu o grande “Prêmio Braskem de Cultura e Arte”, gravando o CD “1”, com a participação da diva Elza Soares. Sua canção "Queda", na voz de Celso Fonseca, chega aos primeiros lugares em execução no Rio de Janeiro, e outra gravação da mesma música, com a cantora Márcia Castro, fez parte da trilha sonora da novela "Ciranda de Pedra" da Rede Globo. Em 2008 produz o CD da cantora baiana radicada em São Paulo Márcia Castro que é indicado ao Prêmio TIM na categoria “Melhor cantora Pop/Rock”. Em 2014 lança seu segundo CD "Abstraia, Baby" pelo selo carioca “Dubas”, com distribuição da Universal Music e participações especiais de Eduardo Dussek e Ava Rocha. Esse CD recebe indicação ao Prêmio da Música Brasileira de 2015 na Categoria MELHOR ÁLBUM DE CANÇÃO POPULAR, recebe cotação máxima do jornal O GLOBO e é indicado entre os 10melhores do ano pelo crítico Carlos Calado. A música "Tango do Mal" (na gravação de Simone Mazzer) entra para a trilha da novela BABILÔNIA, da Rede Globo. Faz em 2018 trilha sonora para o programa de televisão “A LEI DO RISO – CRIMES BIZARROS” com o total de 13 capítulos na emissora SBT.

PROJETO ARQUIVADO.