A CASA DE BERNARDA ALBA

Realização de montagem e temporada do espetáculo de teatro imersivo da obra "A Casa De Bernarda Alba" do escritor Federico Garcia Lorca, adaptado por Renata Vinciprova. Como contrapartida social, o projeto também irá oferecer palestras como ação formativa.

A Casa De Bernarda Alba é uma reimaginação, em formato de teatro imersivo, da clássica obra do autor espanhol Federico Garcia Lorca, através da visão da atriz e produtora Renata Vinciprova. Assim como Lorca se utilizava de metáforas, simbologias e imagens em sua literatura, Renata se inspirou no formato de teatro imersivo para trazer à vida a obra do autor que, por meio da cenografia montada em um espaço de eventos, possibilita ao espectador vivenciar a imaginação de Lorca enquanto caminha pela casa de Bernarda Alba. O teatro imersivo se diferencia do teatro tradicional ao remover o palco e inserir a plateia dentro da performance em si. Como artista Lorca era influenciado pelos movimentos do Simbolismo, Futurismo e Surrealismo dos seus colegas poetas, membros do Geración del 27 e artistas da época como Salvador Dalí. Em sua carreira Lorca sempre buscou a justaposição e fusão de gêneros artísticos e tinha uma resistência em publicar as suas obras, preferindo performar suas poesias e peças. Essa busca de Lorca aliada a uma vivência cultural pela Espanha levou Renata a imaginar uma dramaturgia imersiva inspirada na música e dança Flamenca, pinturas e esculturas de artistas Espanhois e poesias para compor uma nova obra teatral imersiva de A Casa De Bernarda Alba que, ao estilo de Lorca, se utiliza das várias formas da arte para retratar os aspectos da experiência pessoal interna dos personagens. Federico García Lorca foi um poeta e dramaturgo espanhol. Pertencente à geração do 27, foi o poeta de maior influência e popularidade da literatura espanhola do século XX e como dramaturgo é considerado um dos mais importantes nomes do teatro espanhol do século XX. Autor de obras célebres como “A Casa de Bernarda Alba” e “Dona Rosita A Solteirona”. Com roteiro, direção criativa e elenco feminino, esta nova releitura busca retratar a história (originalmente escrita por um homem) de nove mulheres que habitam em uma casa através da percepção e ponto de vista feminino. Ao experimentar um caminho dramatúrgico de imagens simbólicas, descreveremos os arquétipos femininos, assim explorando e conhecendo os vários aspectos da experiência feminina.

OBJETIVO GERAL Este projeto destina-se a realizar montagem e temporada do espetáculo de teatro imersivo "A CASA DE BERNARDA ALBA", escrito por Federico Garcia Lorca, adaptado e produzido por Renata Vinciprova, nas cidades de São Paulo e do Rio de Janeiro. O projeto prevê temporada composta por 24 apresentações na cidade de São Paulo, 12 apresentações na cidade do Rio de Janeiro e 03 apresentações na cidade de Curitiba a serem realizadas em espaço com capacidade de aproximadamente 375 pessoas, alcançando um público total estimado em 14.625 pessoas A pauta que orienta a proposta passa pela importante prática de valorização dos artistas de teatro e o fortalecimento do mercado nacional, ampliando as possibilidades de trabalho para técnicos e criativos brasileiros e descentralizando o acesso à cultura. Este projeto compreende ações que se enquadram, fundamentalmente, nos seguintes incisos do Artigo 3º do Decreto nº 11.453/2023: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Área: Artes Cênicas Segmento: Teatro Realizar montagem e temporada composta por 24 apresentações na cidade de São Paulo, 12 apresentações na cidade do Rio de Janeiro e 03 apresentações na cidade de Curitiba, sempre em teatro com capacidade para aproximadamente 375 pessoas, alcançando um público total estimado em 14.625 pessoas. O espetáculo de teatro imersivo A CASA DE BERNARDA ALBA, escrito por Federico Garcia Lorca, adaptado por Renata Vinciprova. A obra, um marco na dramaturgia mundial e espanhola e conta a história de uma família de mulheres submetidas às ordens da matriarca Bernarda Alba, uma mulher forte e controladora que mantém as filhas presas em casa por 08 anos em sinal de luto pela morte do pai. Produto no plano de distribuição: Espetáculo de Artes Cênicas PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Área: Artes Cênicas Segmento: Empreend. Ações Educ. Cult. / Capacitação / Treinamento Será realizada uma ação formativa que compreende a realização de uma palestra sobre a experiência da produção em teatro imersivo. Os participantes serão também convidados a assistirem a um ensaio aberto do espetáculo. Esta ação será destinada a jovens estudantes de escolas públicas atendendo a um público estimado em 500 pessoas. Produto no plano de distribuição: Contrapartidas Sociais.

Uma nova montagem teatral de A Casa de Bernarda Alba, de Federico Garcia Lorca, possui grande relevância no cenário contemporâneo, não apenas pelo valor literário da peça, mas também pelo seu potencial de reflexão sobre temas atuais. Escrito em 1936, pouco antes do assassinato de Lorca durante a Guerra Civil Espanhola, o texto aborda com intensidade temas como repressão, autoritarismo, tradição e a condição da mulher em uma sociedade patriarcal e conservadora. Esses aspectos, embora situados em um contexto específico da Espanha rural, mantêm um diálogo impactante com questões sociais de hoje. Em uma sociedade onde discussões sobre liberdade individual, direitos das mulheres e opressão ainda são constantes, a montagem atualizada da obra permite que o público estabeleça um paralelo entre as imposições rígidas de Bernarda Alba sobre suas filhas e as estruturas sociais que, muitas vezes, ainda limitam a autonomia e a expressão feminina. A figura da matriarca, controladora e inflexível, pode ser interpretada como uma metáfora dos sistemas que, sob a fachada de proteção e estabilidade, acabam perpetuando a exclusão e o silenciamento de vozes diversas. A peça, quando encenada em um contexto atual, pode ainda explorar nuances da intersecção entre tradição e modernidade. Montagens contemporâneas frequentemente experimentam com cenários, figurinos e técnicas de iluminação para ressaltar as tensões entre as personagens e reforçar a atmosfera de clausura e opressão. Isso contribui para que o público perceba como, apesar das décadas passadas desde a escrita do texto, as barreiras à liberdade pessoal e os conflitos intrafamiliares ainda são aspectos presentes e discutíveis na nossa realidade. Além disso, A Casa de Bernarda Alba questiona o papel do julgamento social e da hipocrisia, denunciando as consequências da repressão psicológica e social. Em um momento em que a liberdade de expressão e a diversidade cultural estão em destaque, revisitar essa obra de Lorca é um convite à análise crítica de valores e normas que, muitas vezes, limitam o potencial de uma sociedade verdadeiramente plural. Uma montagem contemporânea não apenas enriquece o cenário teatral, mas também promove um diálogo necessário sobre como as histórias de ontem moldam as lutas e conquistas de hoje. A qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta bem como o atendimento a todas as exigências e contrapartidas exigidas pela legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstra que o projeto preenche os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto a este mecanismo de incentivo. SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL Sobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91: A proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Sobre o Enquadramento no Artigo 7 - § 6º da IN 11/2024: Considerando a expectativa de público a ser alcançada pelo projeto explicitado no plano de distribuição (14.625 pessoas), o valor per capita será menor do que R$ 300,00.

SOBRE A PLANILHA ORÇAMENTÁRIA Os custos apresentados na planilha orçamentária são compatíveis com as dimensões do projeto e com os valores praticados no mercado. Usamos como referência de precificação tabelas de sindicatos e a Tabela de Indicadores Nacionais de Preços da Cultura publicada pela Fundação Getúlio Vargas.

PRODUTO: TEATRO IMERSIVO MUSICADO A CASA DE BERNARDA ALBADuração do Espetáculo: 3 horas. Público-Alvo: O espetáculo é direcionado a um público amplo que inclui admiradores de teatro, música, arte, fãs da cultura e literatura Espanhola, estudantes de artes cênicas, estudantes de artes plásticas e história da arte. É também uma oportunidade educacional para jovens interessados em música, literatura, poesia, arte, dança e história da arte. Indicação Etária: Recomendado para maiores de 12 anos. O conteúdo é apropriado para adolescentes e adultos, oferecendo uma experiência imersiva artística e musical de uma narrativa que aborda temas como a vida, a morte, a sociedade e a experiência feminina. Idioma: Português, com músicas em Portugês, Espanhol e Francês. Recursos de Acessibilidade: Serviços de audiodescrição e interpretação em Libras disponíveis para todas as apresentações Configuração do Espaço: Espaço de evento com capacidade para 375 pessoas, equipado para garantir a acessibilidade total, incluindo rampas de acesso, banheiros adaptados e espaços reservados para cadeirantes.

Atendendo ao disposto no Art. 27 da IN nº 11/2024 e no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/2023, que diz “proporcionar, quando tecnicamente possível, condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do disposto no Art. 23 da Lei nº 10.741 de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, nos termos do disposto no Art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999”, destacamos que: PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Área: Artes Cênicas Segmento: Teatro ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Observaremos a acessibilidade integral do teatro eleito para as apresentações da temporada, garantindo acesso facilitado por meio de rampas e/ou elevadores, corrimãos, banheiros adaptados e sinalização conforme orienta a legislação. ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Monitores / Audiodescrição. Serão organizadas visitas sensoriais minutos antes das apresentações, disponíveis sob demanda, para proporcionar aos espectadores com deficiências visuais uma experiência tátil dos elementos cênicos e narrativos do espetáculo. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: Intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: Monitores / Material Sensível (Guia de Previsibilidade) Item Orçamentário: Audiodescrição / Monitores / Intérprete de libras / Material sensível PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Área: Artes Cênicas Segmento: Empreend. Ações Educ. Cult. / Capacitação / Treinamento ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Seleção de espaço adequado para acesso à pessoa com limitação ou deficiência física, garantindo acesso facilitado por meio de rampas e/ou elevadores, corrimãos, banheiros adaptados e sinalização conforme orienta a legislação. ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Monitores / Material digital adaptado ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: Intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: Monitores / Guia de Previsibilidade Item Orçamentário: Monitores / Intérprete de libras / Cartilha (guia de previsibilidade)

A DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 29 DA IN 11/2024: Conforme orienta o Art. 29 da IN nº 11/2024, como medida de democratização de acesso, comprometemo-nos a: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. DA AMPLIAÇÃO DE ACESSO - ARTIGO 30 DA IN 11/2024: Conforme previsto no Artigo 30 da IN 11/2024, o projeto contempla as seguintes medidas de ampliação de acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento);

VINCISETE PRODUÇÕES ARTÍSTICAS Proponente / Coordenadora Administrativo-Financeiro / Diretora de Produção Vincisete Produções Artísticas é a Pessoa Jurídica de Renata Vinciprova. Renata é uma artista multidisciplinar com uma trajetória internacional que a torna uma produtora de destaque no cenário do teatro musical. Nascida em São Paulo, criada em Nova York, mudou-se para Paris e atualmente residindo em São Paulo, Renata traz uma combinação única de influências culturais e artísticas que refletem em seu trabalho como atriz, cantora e produtora. Com uma formação robusta em teatro musical, adquirida em renomadas instituições como a NYU e o 4Act Performing Arts, ela desenvolveu uma carreira sólida atuando em espetáculos aclamados e, recentemente, em produções de grande sucesso no Brasil. Como produtora, Renata assumiu a liderança criativa em várias montagens de renome, sendo "Uma Vida Ao Som de Carole King" seu projeto mais pessoal e ambicioso. Esse espetáculo híbrido, que une peça teatral e show com músicas ao vivo, traz à tona a trilha sonora da vida de Renata, utilizando as composições da icônica Carole King. Renata também se destacou em outras grandes produções como diretora musical em "Mamma Mia - O Musical", "Mary Poppins", e "Encanto - O Musical", demonstrando sua habilidade em gerir equipes e realizar produções de alta qualidade. Seu trabalho é marcado por inovação, criatividade e uma capacidade única de unir elementos dramáticos e musicais em experiências imersivas para o público. GUI LEAL Direção Musical e Arranjos Originais Gui Leal é músico, multi-instrumentista, ator, produtor musical, diretor musical, arranjador e arte-educador. Bacharel em música com habilitação em voz cantada pela Universidade Cruzeiro do Sul. Formado em Regência Coral pela Escola Técnica Estadual de Artes com Especialização em “Fundamentals of rehearsing music ensembles” pela University of North Carolina at Chapel Hill e em “Musical Teather” pelo Pearl Studios em NY/EUA. Possui também Especialização em Produção Musical pela Berklee College of Music - Valência/Espanha. É Multi-instrumentista, toca piano, guitarra, violão, bandolim, ukulele e percussão. Desenvolve extenso trabalho cultural na cidade de São Paulo com destaque para o teatro musical, dublagem, arranjos originais, produção musical, direção e produção musical de eventos e shows. WEI SOUZA Produção Wei Souza, 38 anos, é um experiente ator e produtor com 20 anos de atuação no mercado de eventos. Desde 2017, ele tem se especializado em produções culturais, incluindo festivais, feiras culturais e peças teatrais. Seu currículo inclui a produção executiva de renomadas peças, como Garçonete, Pippin, Se essa lua fosse minha, Rent e Uma Vida ao Som de Carole King. Em 2023, Wei aceitou o desafio de ser assistente de produção da icônica peça da Broadway Hairspray, onde desempenhou um papel crucial na pré-produção, contribuindo para o sucesso do espetáculo atualmente em cartaz no Teatro Renault. Com um portfólio que abrange mais de 10 peças musicais, Wei se destacou na gestão das complexidades técnicas e burocráticas da produção executiva, demonstrando uma forte capacidade de liderança e organização. Sua trajetória é marcada por um compromisso inabalável com a excelência e inovação no setor cultural. * O proponente não é voluntário e será o responsável pela coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural e garantirá a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros, para tanto ele receberá pela rubrica de custos administrativos.

Projeto arquivado em razão da omissão do proponente na regularização da ocorrência: Perfil agência incompatível com o tipo de pessoa, o que impediu a abertura das contas e a continuidade processual. Eventual desarquivamento poderá ser solicitado em até 30 dias pelo email salic@cultura.gov.br.