Teatro em Recife: Temáticas plurais

Fomentar em Recife mais de 60 sessões de espetáculos teatrais de forma gratuita e uma residência artística de teatro com duração de 90 dias, com uma companhia tradicional e consolidada de Recife. Tipicidade

8 espetáculos diferentes de artes cênicas (teatro/dança/circo) de grupos/artistas locais, com temporadas de 3 semanas, sábados e domingos, totalizando 6 apresentações GRATUITAS de cada espetáculo (total de 48 sessões) - expectativa de público 25.000 pessoas. 5 espetáculos de artes cênicas de grande porte, reconhecidos nacionalmente (teatro/dança/circo), com apresentações em um final de semana, um sábado e um domingo cada. (total de 12 sessões) - expectativa de público 7.000 pessoas. 2 espetáculos musicais de artes cênicas de grande porte, reconhecidos nacionalmente (teatro/dança/circo), com apresentações únicas, voltados para a Esplanada do Lindu, nos dias 29/03 (abertura da programação do parque) e dia 15/11 (feriado) - expectativa de público 5.000 pessoas para cada apresentação. Realizar uma residência artística no parque Santana com estimativa de alcançar 10 mil pessoas. Estimamos que a companhia escolhida para essa residência seja o Grupo Magiluth. A duração da residência será de até 90 dias. A ideia é que durante a residência, a companhia ofereça ações formativas no parque, realize intervenções cênicas, e ensaios abertos. O objetivo de desenvolver essas ações é que o grupo teatral possa envolver a comunidade local enquanto desenvolve uma linha de pesquisa a respeito dessa residência Trata-se de uma ocupação artística teatral que envolverá o público em uma série de atividades concomitantes ao desenvolvimento de uma nova pesquisa cênica do grupo

Objetivo Fomentar mais de 60 sessões de espetáculos cênicos no Teatro Luiz Mendonça, trazendo espetáculos de diferentes temáticas e com formatos de grande, médio e pequeno porte. Os espetáculos selecionados serão de produções locais e outras peças reconhecidas nacionalmente Viabilizando uma residência artística de 90 dias, com uma companhia de teatro consolidada, a ideia é desenvolver uma pesquisa cênica e oferecer atividades ao público, tais como intervenções cênicas, ensaios abertos, entre outras atividades experimentais a partir do teatro. Objetivo específico (produtos) PRODUTO _ Espetáculo de Artes Cênicas Estimamos alcançar um público de até 47 mil pessoas . Selecionar 8 espetáculos entre os formatos teatro, dança e circo de grupos/artistas de Recife, e realizar até 6 sessões de cada espetáculo no Parque Dona Lindu, totalizando 48 sessões. Estimamos até 520 pessoas por sessão totalizando até 25 mil pessoas ao final de 48 sessões. Apresentar de 2 a 3 sessões de 5 espetáculos de grande porte em Recife, a premissa é que os espetáculos sejam reconhecidos nacionalmente e sejam em formato múltiplo - teatro, dança e/ou circo. Estimamos ao final, realizar 12 sessões no Parque Dona Lindu e alcançar 7 mil pessoas, Apresentar na Esplanada do Parque Dona Lindu 1 sessão de 2 espetáculos musicais, de grande porte. A ideia é realizar a abertura/inauguração do projeto no Parque Dona Lindu. Reiteramos que as produções serão reconhecidas nacionalmente e nos formatos teatro,dança e/ou circo. Estimamos alcançar na inauguração um total de 5 mil pessoas PRODUTO _ Residência Artística ÁREA: Artes Cênicas Segmento: Apresentação ou performance de teatro Será realizado 1 residência artística com duração de 90 dias no Parque Santana. Durante a residência a companhia apresentará 3 formatos de atividade: a) ações formativas 2) intervenções cênicas, c) ensaios abertos. Estimamos impactar cerca de 10 mil pessoas.

Ao propor este projeto em Recife, buscamos destacar e valorizar as produções que emergem de diversos formatos e grupos locais. Essa iniciativa é uma forma de reintegrar e abrir pautas sobre a cena das artes cênicas, evidenciando suas múltiplas facetas por meio do teatro, dança e circo. O principal objetivo é dar visibilidade às produções locais, muitas vezes sub-representadas, e promover a interação do público com obras que nascem em sua própria cidade. Além de valorizar as criações locais, também traremos espetáculos de alta qualidade e relevância nacional. Isso não apenas enriquece o horizonte cultural da cidade, mas garante que todos tenham acesso a experiências artísticas diversificadas e de excelência. O projeto é fundamental para a formação de plateias, criando um ambiente propício à troca cultural e ao fortalecimento da cena artística.Ao oferecer espetáculos gratuitos, o projeto se compromete com a democratização do acesso à cultura, permitindo que um público amplo e diverso se beneficie das artes cênicas. Dessa forma, buscamos inspirar, educar e promover um cenário artístico vibrante, contribuindo para a construção de uma sociedade mais conectada e culturalmente rica. SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL a proposta se enquadra aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;

Anexo em informaççoes adicionais

PRODUTO - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Serão realizados 8 espetáculos de grupos e artistas locais.Cada espetáculo contará com uma temporada de 3 semanas, sábados e domingos. iremos realizar 6 apresentações GRATUITAS de cada espetáculo, totalizando 48 sessões com expectativa de público 25.000 pessoas. Os formatos serão teatro,dança e circo e cada produção terá uma duração de até 120 minutos. Serão realizados 5 espetáculos de grupos e artistas reconhecidos nacionalmente locais.Cada espetáculo terá de 2 a 3 apresentações aos finais de semana, sendo um no sábado e um no domingo, ao total teremos de 10 a 12 apresentações com expectativa de público de até 7 mil pessoas e cada produção terá a duração de até 120 minutos. Serão realizados 2 espetáculos de grande porte que são reconhecidos nacionalmente locais.Cada espetáculo terá 1 apresentação que será a inauguração do projeto. esses espetáculos acontecerão na esplanada do Parque Dona Lindu. Estimamos a data 29/03 (abertura da programação do parque) e dia 15/11 (feriado) e alcançar um público de até 8 mil pessoas. Estimamos impactar cerca de 10 mil pessoas. PRODUTO - INTERCÂMBIO/RESIDÊNCIA Será realizado 1 residência artística com duração de até 90 dias no parque Santana, durante a residência a companhia apresentará 3 formatos de atividade: a) ações formativas 2) intervenções cênicas, c) ensaios abertos. Estimamos impactar cerca de 10 mil pessoas

⇒ ACESSIBILIDADE ARQUITETÔNICA: O projeto visa o uso do Teatro Luiz Mendonça e o Parque Santana.. Ambos espaços dispõe de uma infraestrutura acessível para todos, levando em conta o estatuto da cidade que estabelece normas e regulam o uso da propriedade urbana em prol do bem coletivo, da segurança e do bem-estar de todos. ⇒ ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO PARA DEFICIENTES VISUAIS: Durante as apresentações teremos monitores com treinamento especializado devidamente preparados para apoiar e atender deficientes visual. ⇒ ACESSIBILIDADE SURDOS E ENSURDECIDOS: Durante as apresentações, prevemos sessões com intérprete de libras para atender a qualquer nível de deficiência auditiva. ⇒ ACESSIBILIDADE INTELECTUAL E NEURO DIVERGENTE - Teremos monitores durante todo o projeto espalhados pelo evento durante as apresentações para auxílio e apoio. * Reiteramos que terá acessibilidade em todas as apresentações inclusive as ações evidenciada em atendimento ao Art. 30 da IN n°11/24

V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Iremos fazer a curadoria de 8 espetáculos exclusivos para o público infantil, com temática voltada aos cuidados com o meio ambiente. Cada espetáculo irá realizar de 6 apresentações, com ingressos gratuitos, e estimamos impactar 10.000 crianças, sendo cerca de 200 crianças por sessão.

Grupo Magiluth RESIDENCIA ARTÍSTICA Fundado em 2004 na UFPE, o Grupo Magiluth desenvolve um trabalho continuado de pesquisa e experimentação, tendo sido apontado pela crítica e pela imprensa como um dos mais relevantes grupos teatrais do país. Com nova sede no coração da capital pernambucana, realiza colaborativamente diversas ações nos eixos de pesquisa, criação e formação artística, em constante diálogo com o território em que está inserido. Possui em seu histórico onze espetáculos, fundamentados em princípios da criação teatral independente, de realização contínua e com intenso aprofundamento na busca pela qualidade estética. São eles: “Corra” (2007), “Ato” (2009), “1 Torto” (2010), “O Canto de Gregório” (2011), “Aquilo que o meu olhar guardou para você” (2012), “Viúva, porém Honesta” (2012), “Luiz Lua Gonzaga” (2012), “O ano em que sonhamos perigosamente” (2015), “Dinamarca” (2017), “Apenas o Fim do mundo” (2019) e Estudo N°1 Morte e Vida (2022). Em 2020 e 2021, desenvolveu três experimentos sensoriais em confinamento concebidos especificamente para o momento de suspensão social, “Tudo que coube numa VHS” (Prêmio APTR de Teatro 2021 - Melhor espetáculo inédito ao vivo ), “Todas as histórias possíveis” e “Virá”. Em 2012 o Grupo Magiluth foi escolhido pela Folha de São Paulo como segunda melhor estreia do teatro nacional e, em 2019, foi indicado ao Prêmio Shell de Teatro (Melhor Cenário - Guilherme Luigi e Luiz Fernando Marques) e ao Prêmio APCA (Melhor Ator, Mário Sérgio Cabral). Circulou com seus trabalhos por 24 capitais brasileiras, além de ter realizado projetos de intercâmbio em Lisboa e Londres. Participou também de diversos festivais de teatro no país, como FILTE – Festival Latino Americano da Bahia, Cena Contemporânea – Festival Internacional de Teatro de Brasília, Porto Alegre em Cena, Festival de Teatro de Curitiba, FIAC – Festival Internacional de Artes Cênicas da Bahia, Festival Recife do Teatro Nacional, Janeiro de Grandes Espetáculos, Fringe – Curitiba, Cena Brasil Internacional, FILO – Festival Internacional de Londrina, SESC Mirada, Festival Internacional de Teatro de São José do Rio Preto, Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga, Mostra Internacional de Teatro de São Paulo – MITsp, Circuito SESC de Artes, Festival Palco Giratório – Sesc Porto Alegre, Festival Transborda Usina Teatral, FETEAG, Mostra Sesc Cariri de Culturas, Festival Sergipano de Artes Cênicas e Festival Dulcina de Moraes. PROPONENTE: REMO PRODUÇÕES | PAULA RENOR - ATRIZ PRODUTORA CURADORA E GESTORA CULTURAL. Diretora da Remo Produções Artísticas desde sua criação em 1983. Produziu diversos espetáculos de teatro, incluindo coproduções internacionais com Portugal, Holanda e Argentina. Esteve à frente como curadora e produtora do Janeiro de Grandes Espetáculos - Festival Internacional de Artes Cênicas de PE por 17 anos, e participou como curadora de outros festivais brasileiros em diferentes cidades, tais como, Festival Internacional de Teatro de São José do Rio Preto/SP, Festival do Teatro Brasileiro/DF e Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga/CE. Idealizadora e produtora da Mostra Acessível Rio das Olimpíadas em 2016-RJ; Idealizadora, produtora e gestora do Teatro Armazém –2000 a 2011; Gestora do Parque Dona Lindu e Teatro Luiz Mendonça (Prefeitura do Recife) /2021/2022; Representante de teatro e ópera no Conselho Estadual de Política Cultural de Pernambuco por dois mandatos e a primeira presidenta mulher. Em setembro de 2018 lançou seu novo festival, o RESIDE-Festival Internacional de Teatro de Pernambuco, que está em sua 4ª edição. O RESIDE faz parte do Núcleo dos Festivais Internacionais de Artes Cênicas do Brasil. CARLA PRODUÇÃO CURRÍCULO PROPONENTEEmpresa: Relicário Produções Culturais e Editoriais LtdaCNPJ: 06.790.619/0001-23Endereço: Rua Estevão de Oliveira, 82 - Santo Amaro | Recife - PE | CEP: 50.050-160Representante Legal: Carla Maria do Rêgo Barros ValençaProfissão: Empresária Cultural ATIVIDADES NA ÁREA CULTURAL1989 a 1992 - Produção de festas no Bairro do Recife e Olinda/ Assessoria no Projeto Pernambuco Estética da Resistência/ Realização de vários consórcios de artistas como Guita Charifker/ José Cláudio/ George Barbosa/ Gil Vicente, entre outros. 1993/1996 - Chefe de Divisão de Eventos / Chefe do Deptº de Captação de Recursos da Fundação de Cultura da Cidade do Recife.1997 - Diretora de Turismo (Secretaria de Cultura e Turismo de Paulista-PE)1998/1999 - Elaboração de projetos para Lei Federal e Estadual de Incentivo à Cultura; Idealizaçãoe Direção executiva do Projeto do CD Paranambuco do carnavalesco, Claudionor Germano.2000/2001 - Assessoria executiva a produção do CD - Olhar Brasileiro do cantor Gonzaga Leal.2000/2001 - Idealização e Direção Executiva do Projeto "Viva a Vida! Guita Charifker - Aquarelas,Desenhos, Pinturas (Edição do livro e realização da exposição noMAMAM).2001/2002 - Editora Executiva do Livro "Pernambuco Preservado" de autoria de Leonardo Dantas Silva.2002/ 2003 - Organização do lançamento do livro e Exposição de Guita Charifker (Rio de Janeiro - Museu Nacional de Belas Artes e São Paulo - Pinacoteca doEstado de São Paulo).2004 - Edição do Guia do Recife – Arquitetura e Paisagismo.2004 a 2009 – Projeto José Cláudio – Vida e Obra.1. · Coordenação Geral das exposições - Recife.2. · Editoria executiva do livro sobre o artista, u m dos grandes expoentes da arte brasileira.2005 – Coordenação editorial do livro “Pernambuco Popular – um toque de mestre” patrocinado pela Celpe. 2005 – Idealização e execução do projeto Viva Música patrocinado pelo Governo do estado, através da Fundarpe.2006 – Organização da VI Conferência do Observatório Internacional de Democracia Participativa – Prefeitura do Recife.2010 - Coordenação editorial do livro “É do coco, É do coqueiro” patrocinado pelo Governo de Pernambuco, através do Funcultura.De 2003 a 2017- Coordenação Geral, em parceria com os produtores Paulo de Castro e Paula de Renor, do Janeiro de Grandes Espetáculos – Festival de Artes Cênicas de Pernambuco. O maior festival de artes cênicas de Pernambuco. 2018/2019 - EXPOSIÇÃO QUANDO A VIDA É UMA EUFORIA - O CARNAVAL DO RECIFE POR JOANA LIRA, realizada no Museu Cais do Sertão. 2020/2021 – Exposição “Completely Knocked Down – Conexão Recife Bremen” no Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães. 2019 a 2023 - Coordenação do projeto editorial "Pelas Ruas que Andei - uma biografia de Alceu Valença". Lançado em Recife, São Paulo e Rio de Janeiro (junho a agosto/2023). 2004 a 2025 – Realização e Coordenação Geral do espetáculo “Baile do Menino Deus – Uma Brincadeira de Natal” realizado na Praça do Marco Zero/Recife para grande público. IBT – INSTITUTO BRASILEIRO DE TEATRO PRODUÇÃO O Instituto Brasileiro de Teatro é uma organização sem fins lucrativos que visa gerar uma conexão entre a iniciativa privada, as produções teatrais e o público. Tem por objetivo o estímulo e a popularização do teatro no Brasil, levando espetáculos de qualidade a quem não teria acesso a eles. O IBT é a ponte entre a arte e o público e um estímulo ao artista e à classe de profissionais que atendem ao setor. É resultado da inquietude de seus fundadores frente à questão da popularização das artes cênicas no Brasil e da valorização dos artistas que produzem teatro no país. Fundado em 2022, o IBT já possui em seu currículo a produção de espetáculos como espetáculo “Diabinho e outras peças curtas” de Caryl Churchill, em temporada em 2022 no Teatro do MASP, em São Paulo e “Gato Malhado e Andorinha Sinhá”, de Jorge Amado, porém, apesar de ser um Instituto recém criado, seus fundadores (Guto Portugal, Elisa Volpatto, Oliver Tibeau, Samya Pascotto e José Aragão) possuem anos de experiência no setor. CELSO CURI CURADOR produtor, gestor cultural, tradutor, artista e jornalista. Desde 1968 atua na área cultural. Diretor da OFF Produções Culturais. Criador e Editor do “OFF Guia de Teatro” (desde 1996). Criador do Espaço OFF –espaço destinado a apresentações teatrais e musicais – 1979 a 1993. Diretor da Oficina Cultural Oswald de Andrade – Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo (2013 a 2015). Presidente La RED – Rede de Promotores Culturais da América Latina e Caribe (2011 a 2013). Presidente da Associação Paulista de Críticos de Artes (2018 a 2022). Curador do Festival de Teatro de Curitiba (2008 a 2015), do Festival Cena Brasil Internacional RJ/SP (2012 a 2014) e Festival Internacional de Teatro São José do Rio Preto (2015 e 2016). Consultor de programação para os produtores internacionais do Performing Arts Market in Seoul / Coreia do Sul (2014). Membro do Júri do 8o Festiwal Boska Komedia – Cracóvia / Polônia (2015). Consultor do programa Southern Exposure para a seleção de espetáculos latino-americanos para turnês nos EUA (2017). Curador do FIT / Recife - Reside (desde 2018).

PROJETO ARQUIVADO.