Uma Vez Flamengo

"Uma Vez Flamengo" é um espetáculo de teatro musical inédito, que conta e canta a história do maior clube do Brasil e do eterno amor de sua torcida. Através de suas músicas mais emblemáticas, um grande elenco, orquestra e banda base, apresentamos uma crônica popular vibrante sobre a história do time. Um espetáculo que combina vídeos, animações, fotos históricas, narrações emocionantes de partidas e depoimentos históricos. Um show de cantos, ritmos e ritos repleto de histórias e estórias, que nos levarão a sentir toda a intensidade e emoção do que vem a ser Flamengo. O espetáculo terá sua montagem no Rio de Janeiro, com temporada de estreia contemplando 16 apresentações em um grande palco carioca.

"Uma Vez Flamengo" é um espetáculo musical que percorre a trajetória centenária do Clube de Regatas do Flamengo, unindo música, emoção e paixão pelo Rubro Negro. Com mais de 60 canções dedicadas ao clube, o espetáculo celebra jogadores lendários, conquistas inesquecíveis e a devoção da maior torcida do Brasil, levando o público a uma viagem pela história e pela cultura flamenguista. Ao som de uma orquestra, ritmos brasileiros ganham vida – do samba ao funk, do maxixe ao frevo – refletindo a diversidade e a força da Nação Rubro Negra. Com recursos audiovisuais, como vídeos e fotos de momentos históricos, além de áudios de narradores e depoimentos de ídolos, o show se transforma em uma experiência multissensorial, que cativa crianças, jovens, adultos e idosos, aproximando-os da paixão pelo Flamengo. "Uma Vez Flamengo" é mais do que uma homenagem: é um retrato da identidade rubro-negra, um espetáculo que entrelaça a história do clube com a do Brasil, celebrando a grandiosidade e o espírito de um time de dimensão planetária.

Objetivos Gerais O espetáculo de teatro musical "Uma Vez Flamengo" apresenta a história do Clube de Regatas do Flamengo através de mais de 60 músicas compostas em homenagem ao time Rubro Negro. Obras que imortalizaram jogadores, times, campeonatos e torcidas e que embalaram gerações de flamenguistas cada vez mais apaixonados. Um espetáculo musical que mostrará toda a riqueza cultural produzida graças ao amor gigante da maior torcida do Brasil. Uma orquestra e banda base nos guiarão entre Maxixes e Polcas, Sambas e choros, Forrôs e Sertanejos, Rocks e funks, das Marchas Ranchos e Frevos, mostrando que a música do Flamengo não tem fronteiras. Uma grandiosa produção artística que nos faz compreender melhor o que vem a ser Rubro Negro e a força cultural de toda essa nação. Uma história que se confunde com a do próprio Brasil. Um país de dimensão continental que criou um time de dimensão planetária. Para narrar essa trajetória centenária, contaremos além da música com múltiplos elementos áudio-visuais. Vídeos e fotos históricas de jogos e craques inesquecíveis, áudios de narradores emblemáticos da Rádio e da TV Brasileira, depoimentos em vídeo de jogadores e grandes cantores, entre outros personagens que são parte integral dessa história. Realizaremos um espetáculo para todas as idades e gerações. Crianças, jovens, adultos e idosos terão elementos para se identificar neste projeto. Para alguns poderá estar no resgate de momentos históricos e nostálgicos para outros na percepção da diversidade que compõem a cultura rubro-negra. Uma experiência cênica virtuosa repleta de estímulos multissensoriais que serão capazes de magnetizar atenção dos pequenos assim como dos grandes durante o decorrer de todo o espetáculo. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 3º do Decreto 11.453, de 2023: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais. Objetivos Específicos 1) PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Montagem para estreia do espetáculo de teatro musical "Uma Vez Flamengo" na cidade do Rio de Janeiro; Reunir um grande elenco formado por atores, atrizes, bailarinos e circenses, além de uma equipe de produção, técnica e de criação amplamente qualificada para a montagem do espetáculo; Valorizar, reconhecer, celebrar e democratizar o acesso à cultura brasileira por meio da música, da dança, da cena, valorizando a história de um dos maiores clubes de futebol do país; Realização de uma temporada de 16 (dezesseis) apresentações em um grande palco carioca.Realização de 2 (dois) ensaios abertos gratuitos voltados para alunos da rede pública de ensino e pessoas atendidas por ONGs e Instituições sociais; 2) PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Realização de 1 (uma) palestra que abordará temas de produção teatral, em local a ser definido.

O espetáculo musical "Uma Vez Flamengo" transcende uma homenagem ao Clube de Regatas do Flamengo; ele propõe um mergulho na cultura brasileira e em sua capacidade única de unir milhões de pessoas em torno de uma paixão comum. Realizar este projeto é importante não apenas para celebrar a história e os valores do clube, mas também para resgatar e compartilhar o impacto cultural e social que o Flamengo representa para o Brasil. Com sua tradição centenária, o clube vai além do esporte e se torna símbolo de inclusão, superação e identidade nacional. A importância desse espetáculo está em seu poder de reunir diferentes gerações em uma experiência multissensorial, apresentando a diversidade da música e dos ritmos brasileiros ao som de uma orquestra, conectando o público a uma história repleta de vitórias, personagens icônicos e músicas emblemáticas que marcaram o país. A montagem de "Uma Vez Flamengo" propicia uma valiosa oportunidade para preservar e perpetuar a memória do futebol e do Flamengo, promovendo orgulho e pertencimento e oferecendo à nova geração um contato vivo com essa herança cultural. Além disso, o espetáculo apoia o fortalecimento da identidade brasileira ao evidenciar o papel das manifestações populares e a força das comunidades de torcedores, que enxergam no Flamengo uma representação de luta e esperança. "Uma Vez Flamengo" é um tributo ao clube e à sua torcida, celebrando o que significa ser Rubro Negro e ressaltando a influência que essa paixão exerce na formação cultural e social de milhões de brasileiros. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.

1) PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS O espetáculo contará com 16 apresentações de quinta a domingo, em horário noturno, oferecendo uma experiência completa com estrutura profissional de sonorização, iluminação e projeção. 2) PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Como parte da proposta, será oferecida uma palestra que abordará as particularidades, curiosidades e desafios da produção teatral, além da importância desse tipo de espetáculo para o público brasileiro. A iniciativa visa enriquecer o conhecimento cultural e estimular a apreciação das artes cênicas. A palestra será conduzida por dois membros da equipe de direção, proporcionando uma visão rica e aprofundada do universo teatral. Locais de Realização: Rio de Janeiro, temporada a ser realizada no Teatro João Caetano (o teatro de realização poderá sofrer ajustes).

1) PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: O teatro que receberá a temporada opera de acordo com as normas de acessibilidade físicas, contando com rampas de acesso, banheiros adaptados e assentos especiais. Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Um profissional especializado, intérprete de libras, será contratado para as apresentações. Item orçamentário: Intérprete de libras. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: As apresentações contarão com assistente de produção para auxiliar a pessoa com deficiência visual fisicamente no local da apresentação. Item orçamentário: Assistente de Produção ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Serão disponibilizados abafadores de ruído em todas as apresentações, para que pessoas com deficiência intelectual possam usufruir dos conteúdos a serem apresentados com maior conforto. Item orçamentário: Material de consumo 2) PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA: O teatro que receberá a palestra opera de acordo com as normas de acessibilidade físicas, contando com rampas de acesso, banheiros adaptados e assentos especiais. Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Um profissional especializado, intérprete de libras, será contratado para a palestra. Item orçamentário: Intérprete de libras. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: A palestra contará com assistente de produção para auxiliar a pessoa com deficiência visual fisicamente no local da apresentação. Item orçamentário: Assistente de Produção ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: A atividade oferece uma experiência agradável e acessível a todos, inclusive a pessoas com deficiência intelectual, que serão capazes de usufruir dos conteúdos a serem apresentados com tranquilidade e conforto. Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade intelectual.

Em cumprimento Art. 20 inciso I alínea a da Instrução Normativa Nº 2 de abril de 2019: Art. 20, a proposta cultural deverá conter um Plano de Distribuição detalhado, visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos,bens e serviços culturais produzidos. - 20% dos ingressos serão destinados a estudantes da rede pública de ensino, educadores, associações e institutos com trabalho voluntário e comunitário. - até 10% dos ingressos serão destinados aos patrocinadores - até 10% dos ingressos serão destinados a divulgação e promoção do espetáculo - 10% dos ingressos serão comercializados a preços populares ao valor de R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia-entrada). Em cumprimento ao Artigo 21 inciso VI da Instrução Normativa Nº 02 de abril/2019, adotaremos o critério abaixo: Art. 21 Em complemento, o proponente prevê o oferecimento de bolsa de estudo ou estágio a estudante da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural.

Pablo Castellar - Direção Geral Pablo Castellar é diretor presidente da Artemundi Produções Culturais. De julho de 2011 a março de 2019 ocupou o cargo de diretor artístico da Fundação Orquestra Sinfônica Brasileira, onde lançou 8 temporadas com mais de 400 programas. Elogiados pela crítica, muitos figuraram na lista dos melhores concertos do ano no jornal O Globo. Escreveu e apresentou durante este período o programa semanal Radio OSB, na MEC FM.Após 10 anos como diretor artístico e coordenador de produção na G.L. Produções, fundou em 2009 a Artemundi Produções Culturais. Neste mesmo ano assumiu como professor nos cursos de Pós-Graduação em Produção Cultural e MBA em Gestão Cultural, na Universidade Cândido Mendes. Também já realizou cursos, seminários e palestras em outros estados e no exterior. Trabalhou com importantes instituições, tais como os teatros municipais de São Paulo e Rio de Janeiro, Sala Cecília Meireles, Academias Brasileiras de Letras e de Música, FUNARTE, Instituto Moreira Salles, Centro Cultural Banco do Brasil e Caixa Cultural. Construiu parcerias institucionais com diversas embaixadas tais como Áustria, Estados Unidos, Itália, França, Portugal, Espanha, Mexico, e Azerbaijão.Participou da criação de projetos de celebrações nacionais e internacionais, como os 450 anos do Rio de Janeiro, os 200 anos da Revolução de Maio, na Argentina, a Copa da Cultura, na Alemanha, e os 110 anos da Academia Brasileira de Letras. Produziu diversas óperas, séries de concertos, shows, CDs, DVDs, filme de longa-metragem, festivais de teatro e música, circuitos musicais nacionais e eventos de difusão da cultura brasileira no exterior. Gregório Tavares - Direção de Produção Estudou cinema e comunicação social. Foi diretor de produção da Orquestra Sinfônica Brasileira entre 2018 e 2020 e diretor executivo de 2021 até o primeiro semestre de 2023. Atualmente é diretor de produção do Instituto Rudá e da Associação RioMont, nas quais realiza projetos ligados à música, educação, inclusão social e intercâmbio cultural entre China e Brasil. É produtor dos projetos FIMA - Festival Interativo de Música e Arquitetura e FASA - Festival de Artes e Saberes das Águas. Entre 2010 e 2016 foi diretor de produção do projeto Flautistas da ProArte onde produziu dois CD’s, um DVD e mais de 20 espetáculos contando com a participação de importantes nomes da música brasileira como Gilberto Gil, Egberto Gismonti, João Bosco, entre outros. Realizou a produção de 20 espetáculos teatrais com a direção de Claudio Tovar, Karen Acioly, João Marcelo Pallottino entre outros. Trabalhou como produtor executivo do FIL – Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens por 10 anos. Realizou entre 2016 e 2021 os projetos: Circuladô - Novos Sons no Coreto, Super Violão Mashup no Oi Futuro Ipanema, Circuito Gastronômico das Favelas e Musicar - Festival de Música Infantil nos Centros Culturais Banco do Brasil. Mariana Borgerth - Assistente de produção Com formação em Comunicação Social pela UFRJ (2009), trabalho desde então como produtora executiva e na gestão de diversos projetos ligado às artes cênicas e música. Entre maio de 2019 e 2020, como na equipe de produção e administração do Centro Cultural Municipal Parque das Ruínas, Rio de Janeiro. Tendo tido, ao longo de quase dez anos, experiência no acompanhamento financeiro e na elaboração de prestação de contas de ações realizadas através de verba de marketing e de Leis de Incentivo Estadual e Federal. Entre eles: projetos culturais de teatro infanto-juvenil (A Hora do Poço ou A Boca do Céu; Cia Quesquece), música (SuperviolãoMashup / MUSICAR) e incentivo à leitura (Costurando Histórias). Entre 2010 e 2016, fui produtora-executiva dos Flautistas e da Orquestra de Sopros Pro Arte, trabalhando na manutenção do grupo, lançamento de CDs erealização de shows no Rio de Janeiro e outras cidades. Além de trabalhar em parceria com a direção da escola Os Seminários de Música Pro Arte no desenvolvimento de ações ligadas a musicalização infantil e educação. Ellen Gaspar - Coordenação Administrativa Advogada e produtora cultural, Ellen Gaspar trabalha há mais de 15 anos com produção de eventos, leis de incentivo à cultura e no ramo legal do entretenimento. Atuou como assistente de direção durante 10 anos no Anima Mundi, onde, além da produção, dava apoio às áreas financeira e de controladoria do festival. Em 2010 passou a coordenar a produção do Anima Fórum, até 2013. Realizou a controladoria financeira de diversos projetos culturais entre 2010 e 2019. Trabalhou, ainda, como assessora da direção artística na OSB por 2 anos e, atualmente, é responsável pelos contratos artísticos da casa de shows Blue Note São Paulo e Rio de Janeiro.

PROJETO ARQUIVADO.