Plataforma Internacional de Teatro Brasil

O projeto Plataforma Internacional de Teatro Brasil propõe a criação de uma plataforma que tem como objetivo viabilizar a internacionalização de obras teatrais brasileiras.

Não se aplica.

Objetivo geral - Estabelecer um projeto que se torne referência para fomentar e distribuir obras teatrais brasileiras para o mercado internacional, a partir da criação de uma plataforma, que não somente terá um sítio virtual que servirá ao projeto como fonte de inscrições e divulgação, mas também oferecerá aos participantes atividades formativas voltadas para internacionalização, a possibilidade de apresentações no Rio de Janeiro para formadores de opinião e curadores e a efetiva premiação com a viabilização de custos de viagem internacional. Objetivos específicos - - Criar 1 plataforma digital gratuita para inscrição e seleção dos espetáculos teatrais; - Realizar 1 Mostra de Teatro, com 10 espetáculos, 2 rodadas de negócios, 2 mesas de debates e 2 oficinas sobre a internacionalização do teatro brasileiro; - O Prêmio: viabilizar a ida dos 03 espetáculos premiados a um festival em país estrangeiro, cobrindo custos de viagem, hospedagem, logística e remuneração dos artistas.

A riqueza da cultura brasileira é um grande patrimônio, que por conta das relações internacionais estabelecidas recentemente e da condição de protagonismo do Brasil na política mundial, vem sendo motivo de grande interesse de países em diversos continentes. No atual momento estão em curso diversas iniciativas de homenagens ao Brasil, que só são realizadas na plenitude com a consolidação de uma programação representativa das diversas linguagens que apresentam um grande cardápio diverso e com a presença dos estados brasileiros. Na área teatral, temos alguns festivais internacionais no Brasil, como o Festival de Curitiba, FIT São José do Rio Preto e MIT São Paulo, para citar alguns. As obras internacionais que são objetos de programação no Brasil, fazem parte de programas de internacionalização em seus países de origem. Por isso, quando vêm para o Brasil, geralmente estão com logística de viagem pagas. Porém, o caminho inverso, que é a internacionalização de obras teatrais brasileiras, esbarra justamente na falta dessa política ou em uma demanda de recursos do país que não é destinada para esta finalidade. Portanto dificultam muito a realização de carreiras internacionais de grupos e obras teatrais. Um programa de internacionalização, com uma plataforma aberta, com inscrições gratuitas e online, para espetáculos teatrais de todo o Brasil e também uma Mostra de espetáculos presencial, resultante do processo de seleção a partir das inscrições na plataforma. É uma forma de expandir o mercado da economia teatral, expandindo territórios e construindo pontes de bom relacionamento com outras culturas, dando visibilidade para o país e oportunidade de trabalho para os artistas brasileiros. O projeto se enquadra e alinha nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II _ Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com a valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IV _ Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VI _ Preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Como finalidade, o projeto possui dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91: I _ Incentivo à formação artística e cultura, mediante: b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas e congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) Distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Não se aplica.

Em concordância com o art. 32 da IN nº 11/2024, realizaremos as seguintes ações: II - oferecer ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Realizaremos 2 oficinas sobre a internacionalização do teatro brasileiro aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino.

Produto: Sítio de internet – Audiovisual Acessibilidade física – Produto inteiramente online, não se aplica acessibilidade física. Acessibilidade de conteúdo - O site será acessível, com recursos como fontes adequadas e contraste de cor, desenvolvidos pelos programadores contratados. Produto: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra / Vernissage Acessibilidade física: O espaço escolhido para as atividades já possuirá instalações adequadas para pessoas com mobilidade reduzida ou diversidade funcional física. Acessibilidade de conteúdo – Teremos intérprete de libras, monitores para apoio de pessoas com deficiências intelectuais e audiodescrição em todas as ações. Produtos: Festival ou Festa Popular e Espetáculos de Artes Cênicas Acessibilidade física: O espaço escolhido para as atividades já possuirá instalações adequadas para pessoas com mobilidade reduzida ou diversidade funcional física. Acessibilidade de conteúdo: Teremos intérprete de libras, audiodescrição e monitores para apoio de pessoas com deficiências intelectuais em todas as ações. 1 vaga, entre os selecionados, será destinada à espetáculos que contenham em sua ficha técnica pelo menos 5% de artistas com deficiência. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade física: O espaço escolhido para as atividades já possuirá instalações adequadas para pessoas com mobilidade reduzida ou diversidade funcional física. Acessibilidade de conteúdo: Teremos intérprete de libras, audiodescrição e monitores para apoio de pessoas com deficiências intelectuais em todas as ações.

O projeto respeitará o Art. 29º da IN nº 11/2024, contendo em seu plano de distribuição as seguintes ações: - mínimo de 10% para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; - até 10% para distribuição gratuita promocional por patrocinador; - mínimo de 10% para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; - mínimo de 20% para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Em complemento, de acordo com o art 30º da IN nº 11/2024, o projeto adotará a seguinte medida de democratização do acesso: - Realizar, gratuitamente, atividades paralelas ao projeto, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas. Realizaremos 2 mesas de debates sobre a internacionalização do teatro brasileiro com acesso gratuito como medida de democratização de acesso.

Vivi Borges Coordenadora de Produção Vivi Borges, paulista, moradora do Rio de Janeiro, é diretora de produção, curadora e gestora há 35 anos. Iniciou sua trajetória dedicando-se ao setor do audiovisual, trabalhando em filmagens de longa metragens em sua fase paulista. Radicou-se na cidade do Rio de Janeiro, onde passou a se envolver e trabalhar em projetos de música e educação, como os “Flautistas da Pro Arte” e a “MIMO – Mostra Internacional de Olinda”. Além de atuar como produtora no mercado fonográfico de artistas independentes, atua na produção no segmento da música popular e erudita. Produziu turnês nacionais e internacionais, com orquestras e em formações diversificadas. Nomes como Egberto Gismonti, Hermeto Paschoal e Mônica Salmaso são alguns dos que passaram por suas programações. De 2011 até 2020, Borges foi diretora de produção da Sarau Cultura Brasileira, do Festival Villa Lobos e do TOCA, além de ter sido curadora do Festival FIBRA. A vontade de trabalhar com a memória da música brasileira, seus legados e projetos de formação, levou-a à criação do Instituto de Memória da Cultura Brasileira/Instituto ATO. ANDREA ALVES Diretora Geral A carioca Andréa Alves fundou a Sarau quando concluía seus estudos em jornalismo, nas Faculdades Integradas Hélio Alonso, e em produção cultural na Universidade Cândido Mendes. É autora de dois livros sobre ícones da música brasileira: “Tempos de Outrora - Vida e Obra de Babaú da Mangueira” e “O Samba é meu Dom” (entrevistas com D. Ivone Lara, Luiz Carlos da Vila, Monarco, Nelson Sargento, Walter Alfaiate, Wilson Moreira, e Xangô da Mangueira). O prazer pela música encostou no apreço pela escrita e pela história da cultura nacional. Junto a um lado bastante pragmático de organização e gestão, construiu uma trajetória sólida, alcançando reconhecimento no Brasil com a idealização e realização dos espetáculos de maior sucesso de público e mais premiados nos últimos anos, tais como “Gota D´água [a Seco]”, da obra de Chico Buarque e Paulo Pontes, com direção de Rafael Gomes; “Elza”, de Vinícius Calderoni, com direção de Duda Maia, e todos os espetáculos da Cia. Barca dos Corações Partidos, “Gonzagão - A Lenda”, “Ópera do Malandro”, “Auê”, “Suassuna - O Auto do Reino do Sol” e o mais recente, “ Jacksons do Pandeiro”. Foi fundadora da Escola Portátil de Música, tendo sido diretora de produção e de planejamento. Atua como produtora fonográfica e mantém o Selo Sarau. A Sarau realizou mais de 160 projetos, dentre eles 53 de teatro, 46 de música, 21 CDs, além de projetos de acervo, festivais, publicações de livros e exposições. São mais de 100 prêmios recebidos até hoje.

PROJETO ARQUIVADO.