ARY FONTOURA EM “A VIDA É UMA FESTA! – UMA BIOGRAFIA MUSICAL”

Realização da montagem e temporada do projeto "Ary Fontoura em A Vida é uma Festa! _ uma biografia musical", uma celebração a vida e a carreira do ator Ary Fontoura, promovendo uma biografia musical que destaque suas contribuições significativas às artes cênicas brasileiras.

Aos 91 anos, Ary Fontoura recebe o convite de uma produtora para estrelar um grande musical sobre a sua vida - sem a sua participação, contando com um elenco de aproximadamente sete jovens e talentosos atores de idades variadas. A partir daí ele recebe uma série de propostas criativas - das mais inusitadas possíveis - que mais parecem um memorial em homenagem a alguém que já morreu do que uma peça sobre alguém que está em plena atividade como ele. Ele, inclusive, recebe a proposta de autorizar que a própria imagem seja reproduzida por holograma, para que o espetáculo não precisasse de mudanças após a sua partida, cumprindo o compromisso com os patrocinadores. De uma forma muito bem-humorada e irreverente, o ator decide embarcar naquela aventura, mais de um jeito muito próprio; Ele resolve estrelar a peça e contar tudo do seu próprio jeito, muitas vezes enlouquecendo atores e produção com seu universo de personagens e portência criativa, fazendo daquele espetáculo a sua maior e melhor comédia.

O projeto "Ary Fontoura em A Vida é uma Festa! _ uma biografia musical" tem como objetivo principal celebrar a vida e a carreira do ator Ary Fontoura, promovendo uma biografia musical que destaque suas contribuições significativas às artes cênicas brasileiras. OBJETIVOS ESPECÍFICOSPRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - MUSICAL - Montagem e realização da temporada do espetáculo "Ary Fontoura em A Vida é uma Festa! _ uma biografia musical" para temporada na cidade do Rio de Janeiro e São Paulo de 08 semanas em cada cidade, com 32 apresentações emcada cidade, totalizando 64 apresentações nas duas cidades; - A realização do projeto e o consequente alcance de seus objetivos também proporcionará a democratização do acesso à cultura de qualidade através da distribuição de cotas de ingressos a escolas da rede pública, munindo os alunos de ferramentas para ampliação de seus conhecimentos; - Contribuir na popularização e divulgação deste gênero musical no país, e no incentivo a formação de publico e novas plateias; - Fomentar o mercado da produção cultural, gerando empregos diretos e indiretos no setor cultural e economia local; - Com repercussão nacional, os impactos e desdobramentos são positivos no âmbito cultural, econômico e social, uma vez que o projeto contribuirá para a geraçãode renda dos profissionais envolvidos diretamente e indiretamente com o projeto, artistas e equipe técnica, que terão novas oportunidades de trabalho. Os objetivos específicos do projeto incluem: 1. Celebrar a Arte: Produzir um espetáculo que homenageie os 92 anos de vida e 73 anos de carreira de Ary Fontoura, destacando os momentos marcantes de sua trajetória artística e suas principais obras na TV, teatro e cinema; 2. Engajar o Público: Criar uma conexão emocional entre o ator e o público, proporcionando uma experiência única e interativa que reforce a importância da arte na vida das pessoas. 3. Promover a Cultura: Valorizar e preservar a cultura brasileira, especialmente no que tange às artes cênicas, por meio da apresentação de músicas, cenas e histórias que marcaram a vida do ator e a história do teatro nacional. 4. Fomentar a Inclusão: Democratizar o acesso à cultura, garantindo que um público diversificado possa vivenciar a experiência do espetáculo, promovendo ações que incentivem a participação da comunidade local. Por meio deste projeto, buscamos não apenas celebrar um ícone das artes cênicas, mas também inspirar e educar o público sobre o valor inestimável da cultura e dos artistas que moldam nossa sociedade. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDA SOCIAL/AÇÃO FORMATIVA CULTURAL Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada um ensaio aberto na cidade do Rio de Janeiro. Será voltada para alunos,professores da rede pública de ensino, que estejam interessados em obter conhecimentos na área artística. Serão contemplados no mínimo 500 beneficiários gratuitamente, conforme § 1º do Art. 32 da IN No 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024. Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

JUSTIFICATIVASAry Fontoura dedicou-se às artes durante toda sua vida, que será celebrada da forma mais coerente: com um grande e inesquecível espetáculo, que remonta diversos períodos da História Brasileira. Do circo às radionovelas, dos teatros à tela da TV, dos personagens inesquecíveis aos bordões que fazem parte do imaginário popular; acompanhar a trajetória de Ary é também se reconhecer e se identificar por meio da arte.A escolha de um formato musical para este projeto busca não apenas relembrar os momentos marcantes da carreira de Ary Fontoura, mas também envolver o público em uma experiência memorável, onde a música serve como um poderoso meio de comunicação e emoção. O espetáculo contará com canções que marcaram épocas e personagens que se tornaram inesquecíveis, proporcionando ao público uma conexão mais profunda com a obra de Ary Fontoura e, por consequência, com a cultura nacional. Nossa justificativa se baseia em três pilares fundamentais:1. Valorização da Cultura Brasileira: Ao homenagear um artista que se dedicou a entreter e educar gerações, o projeto contribui para a valorização da cultura nacional e a preservação da memória artística do Brasil. Celebrar a vida e a obra de Ary é essencial para reconhecer a importância do teatro e da música na formação da identidade cultural brasileira.2. Acesso à Arte e à Educação: O projeto tem como objetivo democratizar o acesso à arte, permitindo que um público diversificado possa apreciar e vivenciar o espetáculo. Além disso, envolveremos escolas e instituições educacionais, promovendo debates que estimulem a reflexão sobre a importância das artes cênicas na sociedade.3. Combate ao Etarismo, Reconhecimento e Gratidão: "Ary Fontoura em - A Vida é uma Festa!" é uma forma de reconhecer a trajetória de um artista que nunca parou de se reinventar e que, mesmo aos 92 anos, continua sendo uma fonte de inspiração. Apoiar a volta aos palcos de um artista nesta faixa etária é um importante exemplo de combate ao etarismo, provando que o talento independe da idade e que os atores veteranos precisam ser valorizados. O espetáculo representa o agradecimento do público e da classe artística a um profissional que sempre trouxe alegria e reflexão através de seu trabalho.A arte de Ary Fontoura certamente inspira as futuras gerações. Acreditamos que esse projeto não apenas prestará uma homenagem justa a um ícone da cultura, mas também fortalecerá o sentido de comunidade e pertencimento em torno da arte. Para cumprimento do artigo 3º da Lei 8313/91 o projeto tem como objetivo: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. O projeto se enquadra nos princípios da Lei Rouanet, 8.313,de 23 de dezembro de 1991:Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorizaçãode recursos humanos e conteúdos locais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Por tudo citado acima, o Incentivo Fiscal para o projeto de teatro musical "Ary Fontoura em A Vida é uma Festa! _ uma biografia musical" se justifica e é imprescindível para a realização do projeto.

Não se aplica

Não se aplica

PRODUTO PRINCIPAL - ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Os espaços onde serão realizadas as apresentações do espetáculo, atendem a todas as exigências da Lei no que rege a acessibilidade. Acessibilidade para pessoas com deficiência física: acesso por rampas, elevadores, espaços especiais que garantam a movimentação de cadeirantes, idosos epessoas com mobilidade reduzida. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Serviço de audiodescrição onde iremos disponibilizar a deficientes visuais, áudios que serão narrados emtempo real com as cenas do espetáculo. Nesse material o narrador irá descrever a história do espetáculo, as cenas, cenografia, quantidade de artistas em cena,assim como as falas e canções do espetáculo. Serão 08 sessões com audiodescrição por cidade. Disponibilizaremos também em todas as sessões tablets com legenda em libras atendendo o deficiente auditivo e e audiodescrição para pessoas com deficiência visual. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Intérprete de libras em 08 sessões do espetáculo por cidade, realizadas em tempo real. PRODUTO SECUNDÁRIO – CONTRAPARTIDA SOCIAL Os espaços onde será realizada o ensaio aberto, atende a todas as exigências da Lei no que rege a acessibilidade.Acessibilidade para pessoas com deficiência física: acesso por rampas, elevadores, espaços especiais que garantam a movimentação de cadeirantes, idosos e pessoas com mobilidade reduzida. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Serviço de audiodescrição onde iremos disponibilizar a deficientes visuais, áudios que serão narrados emtempo real com as cenas do espetáculo. Nesse material o narrador irá descrever a história do espetáculo, as cenas, cenografia , quantidade de artistas em cena,assim como as falas e canções do espetáculo. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Intérprete de libras realizada em tempo real.

PRODUTO PRINCIPAL – ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso (Produto Espetáculo de artes cênicas - Musical): - Disponibilizaremos gratuitamente uma cota de 10% do total de ingressos para a população de baixa renda (Alunos da rede publica de ensino, pessoas atendidaspor instituição cultural sem fins lucrativos e/ou ONGs) - Art 29 Inciso II; - Disponibilizaremos uma cota 20% do total de ingressos a serem comercializados a preços populares (com valor da inteira correspondente a 3% do salário mínimovigente sem prejuízo da meia entrada) - Art 29 Inciso IV; - Permitiremos a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação porredes publicas de televisão - Art 30 Inciso IV. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, será realizada um ensaio aberto na cidade do Rio de Janeiro. Será voltada para alunos,professores da rede pública de ensino, queestejam interessados em obter conhecimentos na área artística. Serão contemplados no mínimo 500 beneficiários gratuitamente, conforme § 1º do Art. 32 da IN No 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024. Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

Obs: O elenco será definido através de audições. Direção Geral e Autor – Gustavo Reis Direção artística - Tadeu Aguiar Coordenação de Produção – Lucas Pimenta Coordenação artística - Renata Borges Direção de Produção - Renata Borges Sonorização - Gabriel D'Angelo Iluminação - Paulo Cesar Medeiros TADEU AGUIARDiretor, ator e produtor.Considerado um dos grandes diretores da atualidade, em 2023, está a frente de diversos espetáculos:Em 2019, dirigiu e produziu A Cor Púrpura, o musical, espetáculo que levou a cena um elenco composto por 17 atores negros e que arrebatou o público e acrítica especializada reverberando nacionalmente, se mantendo em cartaz até 2023 (com previsão de reestreia em 2024) em temporadas nas regiões Sudeste, Sule Nordeste do Brasil, tendo recebido mais de 100 prêmios.Em 2020, sem nenhum patrocínio, dirigiu e produziu Quando eu for mãe quero amar desse jeito, espetáculo original e inédito brasileiro, escrito por Eduardo Bakr,estrelado por Vera Fischer, também, outro espetáculo original brasileiro, o inédito As Meninas Velhas, de Claudio Tovar, estrelado por Lucinha Lins, e, ainda,dirigiu a nova versão de Shirley Valentine, com Suzana Vieira. Todos, seguem em cartaz viajando pelo Brasil.Em 2022, também sem patrocínio, traduziu, dirigiu e produziu o espetáculo American Son, que no Brasil se chama O Incidente, já tendo cumprido temporadano Rio de Janeiro e já tem estreia prevista para São Paulo para agosto de 2023, no Teatro Vivo.Ainda em 2023, como diretor, tem a estreia de Beetlejuice, o musical, produzida pela TouchéEntretenimento, com elenco composto por 24 atores, estrelado porEduardo Sterblich, prevista para outubro, na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro.Além disso, os projetos para o futuro seguem á todo vapor, na lista estão os espetáculos da Broadway, que terão encenações originais feitas por Tadeu, Memphis,o musical e Mack & Mabele, ainda, o espetáculo brasileiro, original, inédito O Jogador, o musical, escrito por Eduardo Bakr e por Guto Graça Mello.Em sua carreira, há marcos que balizam sua condução como diretor, dos quais destacamos:Ter tido uma longa carreira como ator, tendo atuado ao lado de nomes como: Bibi Ferreira, Cleyde Yaconis, Jorge Doria, Miriam Mehler, Raul Cortez,Nathalia Timberg, dentre outros.Em 1995, idealizou o projeto Teatro Jovem que tem o apoio institucional da UNESCO que alcançou a marca de mais de 4.000.000 espectadores.Em 2016, produziu e dirigiu o Love Story, o musical, com elenco inteiro formado por atores NegrosEm 2018, dirigiu e participou ativamente da concepção do premiadíssimo espetáculo Bibi, uma vida em musical, escrito por Artur Xexéo e Luana Xavier, produzidopela Negri e Tinoco Produções Artísticas.Além de ter dirigido os espetáculos Ou Tudo ou Nada (2015 / 2016); Quase Normal (em 2012/ 2013); Oscar e a Sra. Rosa (2013); Querido Brahms (2014); 4 Faces doAmor (em 2011/2016); O Dia em que raptaram o Papa(2013); dentre outros. ********************************************************************************************************************* Gustavo Reiz Gustavo Reiz faz parte dessa nova geração de autores que gostam de novelas, valorizam suas características, mas tentam incluir novos elementos e um outro ritmo. Seu perfil lembra em muito o de Silvio de Abreu, um criador que sempre administrou as necessidades de ajustes no andamento de suas histórias, inovou no que foi possível, mas que defende a boa novela.JOSÉ ARMANDO VANUCCI, crítico de TV Com 20 anos de experiência em teledramaturgia, Gustavo Reiz já assinou tramas de época, tramas contemporâneas, adaptações literárias, minissérie bíblica, série policial. Foi premiado como o autor da melhor telenovela de 2016 no Seoul Drama Awards e indicadopara vários prêmios por suas obras. Além das produções que já foram exibidas e estão descritas neste material, vale destacar o trabalho de gestão e liderança ao longo de sua carreira, atuando também nos bastidores como consultor e parceiro de adaptações internacionais, com exclusividade para as maiores emissoras do país. Tem o trabalho reconhecido por mestres do roteiro, como Silvio de Abreu e Doc Comparato.Historiador por formação, possui 6 livros publicados para o público juvenil, peças teatrais, roteiros de cinema. Acredita na força da produção brasileira, no intercâmbio cultural e na potência de grandes histórias. Lidera projetos e equipes em variadas frentes, com muita organização e sintonia com as produções.É casado há 15 anos e pai de dois filhos - sua maior e mais bela história. *********************************************************************************************************************** ROBERTA JURICIC – PRODUÇÃO EXECUTIVA Experiência como Executiva de Produção nos Musicais da Broadway “Como Eliminar Seu Chefe” e“Cinderella de Rodgers & Hammerstein.” Atuou na área de Assessoria de Imprensa e como Produtora de Eventos durante dez anos. Coordenação artística do musical Peter Pan de J.M. e da Touché Entretenimento. Coordenação artística do musical Madagascar, Beetlejuice e Uma Baba Quase Perfeita. ************************************************************************************* RENATA BORGES - COORDENAÇÃO ARTÍSTICA Formada em jornalismo, com passagem pela CNT. Trabalhou durante 06 anos na Formula 1. Desde 2008 dedica-se na área cultural na função de captação de recursos, produção e realização de espetáculos teatrais e musicais. Principais Realizações: Foi responsável pela captação, produção e realização do musical "Sim Eu Aceito! O musical do Casamento“, com Diogo Vilela e Sylvia Massari, temporada Rio de Janeiro e São Paulo e turnê pelas cidades de Brasilia, Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte, Fortaleza e Recife. Captadora, produtora e realizadora do musical da Broadway "Como eliminar seu Chefe”, que estreou na cidade do Rio de Janeiro em outubro de 2015 no Teatro Carlos Gomes. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo do “Cinderella Broadway” que estreou na cidade de São Paulo, Teatro alfa, em marco de 2016 e na cidade do Rio de Janeiro em junho de 2016. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo do “Peter Pan” que estreou na cidade de São Paulo, Teatro alfa, em marco de 2018 e estreou na cidade do Rio de Janeiro em junho de 2019. Responsável pela captação, produção e realização da turnê do espetáculo do “Cinderella Broadway” pelas cidades de Florianópolis, Porto Alegre, Natal, Fortaleza, Recife, Belo Horizonte e Brasilia e fará uma temporada na cidade de São Paulo em agosto e setembro de 2018. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Madagascar com temporada na cidade do Rio de Janeiro e São Paulo e turnê pelas cidades de Belo Horizonte, Curitiba e Ipatinga. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Patrulha Canina com temporada na cidade do Rio de Janeiro e São Paulo e turnê peor 12 cidades brasileiras. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Madagascar com temporada na cidade do Rio de Janeiro e São Paulo. Responsável pela captação, produção e realização do espetáculo Beetlejuice com temporada na cidade do Rio de Janeiro (2023) e São Paulo (2024). Fez captação de recursos para os projetos: “A Historia de Nos 2” Com Alexandra Richter e Marcelo Valle. Direção de Ernesto Piccolo (durante 5 anos); “O Menino que vendia Palavras”, Com Eduardo Moscovis e grande elenco. Direção de Cristina Moura; “Como e cruel viver assim”, Com Marcelo Valle, Leticia Isnard, Inez Vianna e Alamo Faco. Direção de Guilherme Piva; “Galinha Pintadinha”. ************************************************************************************* Lucas Pimenta Formado em Publicidade, é ator e produtor. Diretor Geral do espetáculo Beetlejuice, Os Fantasmas se divertem. Vem das escolas tradicionais de formação teatral como Tablado e de televisão Wolf Maia. Produz e atua ao lado da mãe e pretende transformar a Hibrida em um das produtoras mais respeitadas do país. Preza pela ética, pelo cumprimento da lei e procura gerar o maior numero de empregos em cada projeto. Fez segundo grau inteiro em Michigan Clark Lake USA. Na mesma escola que a mãe. Onde despertou ali o interesse pelas artes e produção. Participou da montagem do espetáculo "Edifício Paradiso” e “Romeu e Julieta”. Espetáculo Cinderella Boradway – Direção de Produção. Captou em parceria com Renata Borges dos espetáculo: Historia de Nos 2 (durante 5 anos), O Menino que vendia palavras, O amor pedoa tudo- em execução, Como é cruel viver assim, Sim eu Aceito! O musical do casamento, Como eliminar seu Chefe, Mini Manual de qualidade de Vida, Cinderella Braodway, Galinha Pintadinha- em execução, A invenção do Amor e Cauby. ********************************************************************************** Gabriel D' Angelo Cursou Áudio pela IATEC, Produção Fonográfica e Cinema pela Universidade Estácio, trabalha como técnico de som há 25 anos. Com experiência em grandes Musicais Brasileiros e adaptações da Broadway, há 10 anos expandiu sua atuação para o cinema (edição e mixagem). Entre outros trabalhos para Tv, NETFLIX, HBO, GLOBOSAT... Buscando trocar experiências e estudos, vem desenvolvendo um conceito na Arte de provocar diferentes sensações e sentimentos com direcionamento original para o Áudio como Designer de Som. Experiência como Designer de Som em Teatro Musical: "Bibi uma Vida em Musical" (2018), "Rio Mais Brasil" (2017), "O Nome do Espetáculo" (2017), "Suassuna – O Auto do Reino do Sol" (2017) (indicado a Melhor Designer de Som no Prêmio Reverência), "Eu Não Posso Lembrar Que Te Amei – Dalva & Herivelto" (2017), "Rent" (2016), "Ghost – o Musical" (2016), "Cinderella" (2016), "Gota d'Água a Seco" (2016) (indicado a Melhor Designer de Som no Prêmio Reverência e É Sobre Musicais), "Mamonas" (2016), "Love Story" (2016), "O Palhaço e a Bailarina" (2016), "Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos" (2015), "Ou Tudo ou Nada" (2015), "AUÊ" (2015) (indicado a Melhor Designer de Som no Prêmio Bibi Ferreira e Reverência), "Memórias de um Gigolô" (2015), "O Homem de La Mancha" (2015) (indicado a Melhor Designer de Som no Prêmio Bibi Ferreira), "Designated Mourner" (com Deborah Eisenberg, Larry Pine e Wallace Shawn), Atração Internacional "Paper Cinema in Rio", com "The Paper Cinema's Odyssey" (2014), "Cazuza, o Musical" (2013/2014). Vencedor de Melhor Efeito Sonoro no Prêmio Cenym pelo musical "As Vampiras Lésbicas de Sodoma e Gomorra" (2014). Vencedor de Melhor Designer de Som no Prêmio Bibi Ferreira pelo musical "A Madrinha Embriagada" (2013), "As Mulheres de Grey Gardens" (2012), "Alô, Dolly" (2012), "O Aumento" (2012), "A Partilha" (2012), "Xanadu" (2012), "A Gaiola das Loucas (2011)", entre outros. ****************************************************************************************************** Paulo César Lima de Medeiros. Iluminador. Da terceira geração de iluminadores cariocas, destaca-se nos anos 1980 e 1990, desenhando a luz para diversos espetáculos. Parceiro constante nas realizações dos diretores Bibi Ferreira (1922-2019), Márcio Vianna (1949-1996) e Gilberto Gawronski (1962).

Periodo para captação de recursos encerrado.