O Mundo da Nina & Shimu

O Projeto "O Mundo da Nina & Shimu" trata-se de uma exposição de experiência multissensorial, com cores vivas, personagens carismáticos, interações audiovisuais e uma narrativa encantadora que tem o intuito de capturar a imaginação de crianças, adolescentes e adultos de todas as idades. Se trata um parque de diversões contemporâneo irresistível para o público de todas as idades. Está prevista a realização desta edição no primeiro semestre de 2025; na cidade do Rio de Janeiro; no Shopping Leblon; propiciando aos visitantes locais conhecer e realizar um mergulho surpreendente no universo de personagens, cores e texturas criados pelo artista Tomaz "TOZ" Viana. A Exposição contará com 8 experiências multissensoriais: muro de graffiti e intervenções artísticas; portal de entrada; corredor de entrada, piscina interativa de bolas, labirinto, Bebê Idoso, projeção audiovisual imersiva e beco do graffiti interativo. Além da exposição, o projeto contará, como contrapartida social, o desenvolvimento de um trabalho educativo para atender grupos de estudantes e professores através de visitas guiadas previamente agendadas. O projeto também conta com a seleção e formação de educadores/mediadores que são capacitados para atender grupos de estudantes e professores como também ao público em geral.

PRODUTO EXPOSIÇÃO O Projeto “O Mundo da Nina & Shimu” trata-se de uma exposição de experiência multissensorial, com cores vivas, personagens carismáticos, interações audiovisuais e uma narrativa encantadora que tem o intuito de capturar a imaginação de crianças, adolescentes e adultos de todas as idades. Se trata um parque de diversões contemporâneo irresistível para o público de todas as idades. Está prevista a realização desta edição no primeiro semestre de 2025; na cidade do Rio de Janeiro; no Shopping Leblon; propiciando aos visitantes locais conhecer e realizar um mergulho surpreendente no universo de personagens, cores e texturas criados pelo artista Tomaz "TOZ" Viana. O Mundo da Nina & Shimu, tem como objetivo principal realizar uma exposição de experiência multissensorial; a fim de estimular a criatividade, reafirmar a identidade, a autoestima e divertir crianças, jovens e suas famílias; através de experiências físicas e digitais multissensoriais. Com este enfoque, o caráter imersivo, interativo e lúdico do conteúdo expositivo trará ao visitante o acesso ao surpreendente no universo de personagens, cores e texturas criados pelo artista Tomaz "TOZ" Viana; no fantástico mundo da Nina & Shimu. A Exposição contará com 8 experiências multissensoriais: muro de graffiti, portal de entrada; corredor de entrada, piscina interativa de bolas, labirinto, Bebê Idoso, projeção audiovisual imersiva e beco do graffiti interativo. Detalhamento do projeto (vide apresentação do projeto nos anexos) EXPERIÊNCIA 01 | CHEGANDO NO PARQUE O MURO É O NOSSO MUNDO Os personagens são apresentados no lugar onde eles nasceram: o muro de graffiti. Mas aqui eles ganham vida – volume e movimento – e saem do muro para encantar e interagir com as pessoas. EXPERIÊNCIA 02 | PORTAL DE ENTRADAA BOCA DO SHIMU O portal de entrada para o muro é a boca do Shimu. Sua língua forma o caminho para os visitantes. EXPERIÊNCIA 03 | EXPERIÊNCIA DE ENTRADACORREDOR DOS SHIMUS A "Shimuzada", reunião de centenas de Shimus de diversas cores, texturas e expressões, forma o corredor de entrada nesse universo mágico. EXPERIÊNCIA 04 | PISCINA DE BOLASNOSSO PLAYGROUND Aqui, todos os personagens são apresentados juntos – Nina, Bebê Idoso, Shimu, Hermes, Julius e Charmin. Há um escorrega que leva o público para um mergulho na piscina de bolas com os personagens; e eles se confraternizam na piscina interativa de bolas com os Céus de Monet (outra criação do artista TOZ) ao fundo. EXPERIÊNCIA 05 | CONHECENDO OS PERSONAGENSLABIRINTO DA NINA Os BlackBooks – cadernos de desenho onde nascem os primeiros desenhos do artista -formam um labirinto de páginas e revelam o processo criativo do artista, a personalidade dos nossos personagens e promovem a interação do público com as suas páginas. Se trata de um labirinto colorido, formado por diversos cadernos de desenho na vertical com experiências interativas variadas. Personagens em 3D surpreendem o público no labirinto. EXPERIÊNCIA 06 | BEBÊ IDOSOO QUE VOCÊ ESTÁ PENSANDO? Nesta sala, vamos poder ver, ouvir e sentir o que se passa dentro da cabeça do personagem mais criativo do grupo: o Bebê Idoso. Além da cabeça do Bebê Idoso, projeções interativas revelam a imaginação multicolorida e abstrata do Bebê Idoso. EXPERIÊNCIA 07 | PROJEÇÃO AUDIOVISUAL IMERSIVAO UNIVERSO DA ANIMAÇÃO Uma sala de projeção audiovisual imersiva apresenta diversos conteúdos animados da série Nina & Shimu. Poltronas confortáveis criam um ambiente de contemplação. EXPERIÊNCIA 08 | BECO DO GRAFFITI INTERATIVOCOLORINDO A CIDADE Aqui, todos os visitantes vão experimentar a emoção de fazer um graffitti com algumas opções de técnicas: canetas, carimbos, stencil, adesivos, rolo de tinta. O beco cinza e sem graça vai ganhar cores, desenhos e mensagens: uma obra coletiva feita por todos que participam da experiência. Classificação: Livre PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL Além da exposição, o projeto contará, como contrapartida social, o desenvolvimento de um trabalho educativo para atender grupos de estudantes e professores através de visitas guiadas previamente agendadas. O projeto também conta com a seleção e formação de educadores/mediadores que são capacitados para atender grupos de estudantes e professores como também ao público em geral.

O Mundo da Nina & Shimu, tem como objetivo principal realizar uma exposição de experiência multissensorial; a fim de estimular a criatividade, reafirmar a identidade, a autoestima e divertir crianças, jovens e suas famílias; através de experiências físicas e digitais multissensoriais. A personagem Nina foi criada por Tomaz Viana ao observar sua sobrinha de 11 anos, em plena exploração e desenvolvimento dos seus sentimentos e atitudes. No universo de Nina, ela pode ser quem ela quiser ser. Com este enfoque, o caráter imersivo, interativo e lúdico do conteúdo expositivo trará ao visitante o acesso ao surpreendente no universo de personagens, cores e texturas criados pelo artista Tomaz "TOZ" Viana; no fantástico mundo da Nina & Shimu. TOZ é um grande defensor da democratização das artes plásticas e a exposição tem como um dos objetivos, colocar crianças e famílias em contato com esse universo. Objetivos específicos O projeto também conta com objetivos específicos como: 1- Permitir acesso à cultura e entretenimento, à todo e qualquer público. 2- Estimular a produção nacional de trabalhos.3- Apresentar ao público uma exposição de grande porte, com vasta cenografia, conteúdos e salas imersivas.4- Oferecer a oportunidade de ter contato com a obra do artista "TOZ" Desta forma, o projeto se enquadra no incisos II do Art. 1° da da Lei nº 8.313, de 1991 II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; pois o projeto se utilizará de recursos humanos locais em sua realização. E o Objetivo II do Art. 3° da Lei 8313/91. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; pois se trata de um projeto e exposição de arte contemporânea. e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; pois se trata de um projeto e exposição de arte contemporânea.

Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Pois: Ao oferecer uma exposição com tema popular, imersivo em local de fácil acesso e ingressos a preços acessível, estimulamos e democratizamos o acesso à cultura. Ao promover a exposição de um tema de grande sucesso, que transcende décadas e atinge público de diversas faixas etárias, estamos difundindo uma história de sucesso, valorizando os criadores e mantendo acessa a memória no imaginário popular. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto cultural em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderá aos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Pois: De acordo com críticas e opiniões publicadas na mídia, Tomaz Viana ou _ TOZ _ é um dos artistas urbanos e contemporâneos mais atuantes do Rio de Janeiro, natural de Salvador, o artista dedica-se à pesquisa e experimentação do graffiti há mais de 26 anos e à criação de telas e objetos há mais de 20 anos, pinta telas de média e grande dimensão, esculturas, empenas de prédios, como por exemplo, a empena do Hotel Marina, em Ipanema; e o painel gigante de 20x2,5m, no prédio da ONU, em Genebra. Toz já participou de várias exposições coletivas e individuais, no Brasil e no exterior. Em 2014, Toz fez sua primeira exposição institucional individual: Metamorfose, no Centro Cultural Hélio Oiticica, no Rio de Janeiro. Em 2015, abriu sua primeira exposição individual em Paris com a Instalação Vendedor de Alegria, em parceria com o Projeto SCOPE da Prefeitura do 13°Arrondissement de Paris. Em 2017, veio o convite da Escola de Samba Mangueira para pintar um carro alegórico. No mesmo ano foi realizada a exposição POVO INSONIA, no museu Chácara do Céu. Em 2018 e 2019 foi realizada a itinerância da mostra individual TOZ CULTURA INSONIA nas unidades da Caixa Cultural Rio de Janeiro, e de Recife. Em 2021, teve uma participação especial na novela "Quanto Mais Vida, Melhor" realizando uma exposição que contou com telas exclusivas para o evento, além de artes de graffiti em murais para a trama, o cenário e arredores, colorindo ainda mais a novela. Já em 2022, atuou no projeto da Águas do Rio, companhia de água que abastece a cidade do Rio, com pintura em um de seus reservatórios. Além disso, contribuiu no projeto de revitalização do Porto Maravilha, chamado de Arte Interativa no Asfalto (AIA) pelo Distrito de Arte do Porto, em que desenvolveu uma intervenção artística em uma área de 1.245m2. Também se tornou empresário musical e abriu junto a um sócio, a Agência Insonia, com a responsabilidade de dar direcionamento artístico e gerenciar a carreira de artistas da nova geração, além de promover projetos, eventos e atividades culturais ligadas à música e à arte em geral. Em 2023 bateu o recorde de exposição mais visitada da história do Museu de Arte Contemporânea de Niterói, o MAC, com a exposição "Todas As Cores", saindo em diversos canais de comunicação, nas maiores redes de TV, internet e veículos impressos. Realizou a exposição "Permutações Cromáticas", com curadoria de Vanda Klabin, na Galeria Movimento, na Gávea, e a instalação intitulada "Céu na Terra", no festival "Hola Rio", em Madrid, na Espanha. Exibiu a inédita instalação "Alegria na Praça" em um dos principais eventos de arte da América Latina, o ArtRio, além de ter feito parte da exposição "A Quarta Geração Construtiva no Rio de Janeiro", com curadoria de Paulo Herkenhoff. Ainda esse ano teve uma de suas matérias na capa do Jornal o Globo e duas vezes no Segundo Caderno da Revista Ela, e pra fechar o ano com chave de ouro em uma parceria inédita, Toz assinou a decoração de Natal de um dos shoppings mais importantes do Rio de Janeiro, o Shopping Leblon.

Não se aplica

Não se aplica

Exposição de Arte – Acessibilidade Física Considerando que o projeto será realizado em espaços expositivos, estes deverão estar adequados para o atendimento de portadores de necessidades especiais (como rampas de acesso, sanitários adaptados, entre outros). Além disso, e o projeto contará com monitores para auxiliar no necessário durante a visita pela exposição. Exposição de Arte – Acessibilidade de Conteúdo - Vídeo descritivo com tradução em libras. - Disponibilização de Áudio Descrição: Narração em língua portuguesa, contendo descrições dos ambientes, percursos, elementos visuais e quaisquer informações adicionais que sejam relevantes para possibilitar a melhor compreensão das principais obras e espaços. Disponivel para download no próprio celular através de QR Code.

O Projeto de exposição oferecerá para a democratização de acesso: 1- O Plano de Distribuição da proposta assegura a democratização do acesso aos produtos e ações culturais resultantes do projeto; respeitando os limites do artigo 29 da IN 11/2024. O alcance do público-alvo com o processo de distribuição se dará através da divulgação do projeto, com apoio de assessoria de imprensa especializada. 2- Acesso ao público em geral: Infantil, Jovens, Adultos e Idosos 3- Mediadores especialmente treinados para possibilitar a fruição e interação do público em geral na exposição. PRODUTO EXPOSIÇÃO: Os ingressos serão comercializados através de empresa de venda de ingressos on line e/ou bilheteria presencial. Para doação gratuita de caráter social o proponente irá contactar projetos sociais, ONGS, secretarias de educação, de forma a atender a população que deve ser beneficiada. A exposição será realizada em local de fácil acesso por meio de transporte público e sera divulgada visando atingir um público diversificado, composto por crianças, jovens e adultos, oriundos de diferentes extratos sociais. PRODUTO CONTRAPARTIDA SOCIAL: De modo a garantir a participação, serão contatadas escolas públicas da cidade onde o projeto será realizado para convidar estudantes e professores a visitarem à exposição. Será a realização de visita guiada e mediada por coordenador educativo para maior entendimento sobre o tema e espaços apresentados, visando aproximar as crianças e adolescentes e seus professores do universo artístico e cultural e oportunizar o acesso à exposição de artes visuais lúdica e interativa, com modernos recursos expográficos. AMPLIAÇÃO DE ACESSO PRODUTO EXPOSIÇÃO: IN 11/24 - Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; IX - outras medidas sugeridas pelo proponente, como: 1- Acesso ao público em geral: Infantil, Jovens, Adultos e Idosos 2- Mediadores especialmente treinados para atender ao público em gera e possibilitar a fruição na exposição.

Proponente: Cactus Função: Coordenação Administrativo Financeiro Rubrica: dentro de custos administrativos Cactus é um novo tipo de estúdio colaborativo - uma mistura de consultoria de inovação, estúdio de design, e empresa de produção. Nosso time é formado por designers, engenheiros de software, artistas visuais e produtores técnicos. Com sede em Nova Iorque e escritórios no Rio de Janeiro e em São Paulo, a Cactus já desenvolveu experiências em mais de dez países para clientes como Samsung, Mount Sinai, Facebook, Museu do Amanhã e Beyoncé. Felipe Reif Felipe Reif tem mais de 15 anos de experiência com empresas que unem negócios e tecnologia. Com foco em business intelligence, ele atuou em diversos projetos de planejamento estratégico para o varejo, além de desempenhar papéis de liderança em empresas de consultoria. É formado em Administração pela UFRJ com MBA pela mesma escola, além de extensão no Massachusetts Institute of Technology - MIT. Tomaz Viana (TOZ) Criador do universo Nina & Shimu Designer gráfico de formação, graffitiiro e artista contemporâneo por escolha. Há mais de 30 anos, vive no Rio de Janeiro e, desde 1998, se dedica à pesquisa e à prática do graffiti. Criou dezenas de personagens cujos traços, cores e padronagens se espalham pelos muros das cidades e se desdobram em telas e instalações ocupando instituições culturais nacionais e internacionais. Tomaz já participou de diversas exposições individuais e coletivas, no Brasil e no exterior, sendo reconhecido pela criatividade e identidade do seu trabalho. Daniela Vieira CEO, Oven Entertainment Responsável pelas estruturações comerciais e criativas da Oven Entertainment, bem como a geração de novos negócios e curadoria de conteúdo da empresa. Executiva de entretenimento há mais de 25 anos, criou e implementou estratégias de programação e produção para multinacionais como Discovery, WB e Netflix nos EUA e Brasil, sendo responsável por séries e personagens de sucesso como O Irmão do Jorel, O Menino Maluquinho e a série Vinícius e Tom – Divertidos por Natureza, baseada nos mascotes dos Jogos Rio 2016. Fundou a DFV Inteligência e Estratégia de Conteúdo focada no desenvolvimento criativo e comercial de séries e filmes, utilizando os mais novos recursos tecnológicos e considerando novas plataformas de engajamento com a audiência. Entre seus clientes estão a Fremantlemedia, Grupo Globo e Mauricio de Sousa Produções. 3 indicações ao Emmy internacional. Marcelus Viana VP de Criação e Design, Oven Entertainment Responsável pela criação de ecossistemas criativos e comerciais das propriedades intelectuais aceleradas pela Oven Entertainment. Atua também como VP de Criação e Design do Grupo Sal (sócio-fundador), onde lidera projetos de estratégia de marca, branding, design, comunicação e branded content para Nike, Google, Singularity University, Corona, Multishow, Canal OFF, TEDx, Shopping Leblon, Spoleto, Koni, Gurumê, Foxton, BRF, Vicunha e Surfland Brasil. Indicado pela ABP como profissional de Design do ano em 2015. Marcius Viana CFO, Oven Entertainment Responsável pela modelagem de negócios apoiando a CEO, planejamento orçamentário, gestão de projetos, desenho de processos, desenvolvimento e promoção da cultura e contabilidade. Atua também como CEO (sócio-cofundador) do Grupo Sal, onde lidera o planejamento estratégico e as operações. Trabalhou como diretor de operações do CMA Campos Mello Advogados de 2005 a 2010 e gerente de planejamento estratégico e TI do Grupo Sá Cavalcante de 2002 a 2005. Rodrigo Abranches Diretor de Criação, Oven Entertainment Responsável pela criação, desenvolvimento e supervisão dos projetos de propriedades intelectuais e personagens desenvolvidos pela Oven. Com mais de 20 anos de experiência liderando a criação de projetos para marcas como Coca-Cola, Nike e Sony Music, também atua nas áreas da arte e música, sendo um dos pioneiros no movimento do Graffitino Rio de Janeiro e produtor musical.

PROJETO ARQUIVADO.