Almor - Alma e amor não tem cor

Este projeto viabiliza a elaboração inédita de uma ópera com escrita contemporanea inspirada na musica "Alma Não Tem Cor" de André Abujamra. Serão realizadas 02 apresentações distribuidas 01 em teatro da cidade de São Paulo, e 01 em CEU . O projeto prevê a utilização de instrumentistas e coros locais onde serão propiciadas oficinas de tecnica vocal, também terá podcast com Andre Abujamra sobre composição musical, mini cursos sobre empreendedorismo/gestão de pequenos negocios.

Produto 1: Apresentação Musical Este projeto é uma opera contemporanea inedita de assuntos atuais e de assuntos comuns como a migraçao, preconceito racial e inter-racial, pequenos negocios familiares e o amor como grande fator de uniao entre as pessoas. Basead na musica "Alma não tem cor" de Andre Abujamra, traz em sua trama, uma visão sobre o preconceito, enraizado na cultura do povo, o respeito as tradições e o amor vencendo barreiras que ultrapassam dificuldades etnicas, sociais e culturais. É uma obra de entretenimento e ao mesmo tempo educativa e por isso tem a classificaçao etaria livre. Produto 2: Oficinas e podcast Oficinas de Gerenciamento de Pequenos Negocios: Mini curso, voltados apenas para pessoas de baixa renda inscritas em projetos como CEUs. O curso tem por objetivo ensinar estrategias de negocios familiares informais. Serao 20 encontros, sendo 01 encontro por semana, tendo duraçao de 02 horas, onde irao ter orientaçoes sobre: Como identificar e começar um negocio domestico, criar métodos gerenciais simples, aprender elaborar custos e estratégias de vendas e manutenção/inovaçao do negocio. Oficina de Palhacaria: Mini curso de teatro sobre Clown (palhaço mudo), onde serao abordadas as tecnicas de mimica, expressao corporal, e demias temas relacionados a essa representacao teatral. Serao ministrados 04 encontros de 04 horas cada, para inscritos no projeto (20 inscritos) e destes sera escolhido 01 para participar das 02 apresentacoes junto com o casting fixo. Podcast com Andre Abujamra sobre composiçao musical: Havera um podcast com o renomado compositor de trilhas sonoras e multi-instrumentista Andre Abujamra sobre composiçao musical, criatividade e arranjos musicais. ALMOR é um projeto DE MUSICA ERUDITA CONTEMPORANEA, que visa trazer ao publico em geral a ópera escrita com base em realidades atuais. O projeto respeita a originialidade operistica, porém com uma estoria atual, mostrando a brasileiridade e versatilidade do virtusismo vocal e cênico dos atores cantores. Traz também uma visão sobre o preconceito, enraizado na cultura do povo, o respeito as tradições e o amor vencendo barreiras que ultrapassam dificuldades etnicas, sociais e culturais. É uma releitura de "romeu e julieta" contemporaneos, onde as familias são separadas por crenças limitantes, mas que se veem obrigadas a sederem perante o amor, que transcendem a cor da pele. O espetáculo cênico musical representa o cotidiano, com mensagens que levam a reflexão de um personagem que prefere celebrar o que de fato tem e é, do que reproduzir o odio de feridas históricas. O elenco é formado por atores e cantores das mais variadas etnias: afrodescendentes, italianos, coreanos, espanhois, franceses, etc., atores que atuam, dançam e cantam. O espetáculo também conta com um coro e uma orquestra. Mostra também a dificuldade do migrante em adaptar-se profissionalmente em um lugar novo, de culturas diferentes, mostrando a resiliencia para alcançar seus objetivos. O projeto prevê a realização de oficinas de empreendedorismo de pequenos negocios famiiares e podcast sobre a "Contrução musical" com Andre Abujamra. Este espetáculo tem classificação livre!

O projeto "Almor" busca alcançar uma série de objetivos que contribuem significativamente para a diversidade cultural e o enriquecimento do cenário artístico e musical do país. Com a ambição de levar uma opera contemporânea ao público em geral, este projeto se destaca com impacto positivo na democratização de acesso à cultura, e ao fomento de pequenos empreendedores domésticos, aprendendo a gerir o próprio negocio. OBJETIVO GERAL: O objetivo principal deste projeto é realizar 02 (duas) apresentações de Ópera, sendo 01 em teatro da capital paulista e 01 em um CEO, para aproximar o público em geral do gênero operistico contemporâneo. Nota-se que o genero operistico é apreciado, mas a escrita contemporanea é pouco conhecida do publico geral, então será uma oportunidade de testemunhar as canções e interpretações de grandes cantores líricos, com letras que abordam o contexto socio-cultural atual. Ao mesmo tempo motivar pequenos empreendedores locais. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: Inclusão de Diversas Etnias: Apresentar uma obra interpretada e cantada por cantores de pelo menos 4 etnias diferentes: africana, italiana, francesa e coreana, oportunidade fundamental para promover a diversidade cultural e étnica na produção artística, refletindo a riqueza da sociedade brasileira. Garantir a representatividade étnica na composição do elenco, bem como promover uma mensagem de inclusão e harmonia. Fomento ao Canto Erudito: Surge da importância de tornar o canto erudito contemporaneo mais acessível, proporcionando oportunidades para que o público em geral aprecie essa forma de arte. Demonstração do Virtuosismo das Vozes em suas diferentes etnias: Mostrar que o genero operistico pode e deve ser cantado por qualquer pessoa que tenha a habilidade vocal para o canto. Motivar o surgimento de pequenos empreendedores de negocios familiares: Este projeto tem por objetivo mostrar atraves da opera contemporanea, o surgimento de pequenos negocios a partir das "heranças culturais familiares". o projeto fala da ovem que tem o sonho de transformar as receitas de bolo da avo, como um grande negocio. Temos em nossa familias todos os tipos de aprendizados que podem ser transormados em fonte de renda, assim, a arte tem por objetivo incentivar e motivar o surgimento de ideias que possam se rornar fonte de renda. CONTRAPARTIDA: Oficinas de Gerenciamento de Pequenos Negocios: Por meio de inscrições, sera oferecido um mini curso, voltados apenas para pessoas de baixa renda inscritas em projetos como CEOs (serao abertas 50 vagas), onde aprenderão durante o periodo de 05 meses na cidade de São Paulo, sobre estrategias de negocios. Serao 20 encontros, sendo 01 encontro por semana, tendo duraçao de 02 horas, onde irao ter orientaçoes sobre: Como identificar e começar um negocio domestico, criar métodos gerenciais simples, aprender elaborar custos e estratégias de vendas e manutenção/inovaçao do negocio. Apresentações em Fábrica de Cultura com Formato Completo: Vamos apresentar a opera tanto em um grande teatro quanto em uma "Fábrica de Cultura" - CEO, com formato completo, incluindo orquestra (camerata de cordas). Esta abordagem ampla permite que um público mais diversificado tenha acesso à produção artística. Apresentação dos novos empreendedores: Nos dias das apresentações, serão mostrados antes do espetáculo, os produtos gerados pelos "alunos" do mini curso, bem como um video institucional, mostrando a capacitação dos mesmos. Oficina de palhacaria: Serao ministrados 04 encontros de 02 horas cada, para inscritos no projeto (20 inscritos) e destes sera escolhido 01 para participar das 02 apresentacoes junto com o casting fixo Podcast com Andre Abujamra sobre composiçao musical: Havera um podcast com o renomado compositor de trilhas sonoras e multi-instrumentista Andre Abujamra sobre composiçao musical Em resumo, os objetivos gerais e específicos do projeto "Almor" estão intrinsecamente relacionados à necessidade de levantar recursos públicos. Esses recursos desempenham um papel essencial na realização da visão de uma produção artística inclusiva, diversificada e de alta qualidade, que beneficia tanto o público quanto os artistas envolvidos. Através desse apoio financeiro, o projeto contribuirá para o enriquecimento da cultura musical brasileira, promovendo a inclusão e o acesso à arte erudita, além de fortalecer o cenário artístico nacional e o fomento ao empreendedorismo.

A escolha de utilizar o Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, previsto na Lei 8.313/91, para o financiamento do projeto "Almor" é fundamentada em diversos aspectos que convergem para o fortalecimento da cultura, promoção da diversidade, inclusão social e fomento ao emprendedorismo. Abaixo, destaco os motivos essenciais que evidenciam a pertinência do uso desse mecanismo. Enquadramento nos Incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91:O projeto "Almor" se enquadra em incisos específicos do Art. 1º da Lei 8.313/91, demonstrando sua aderência aos objetivos traçados por essa legislação. Destacam-se principalmente: Inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais: Fazer parcerias com projetos culturais da periferia que queiram assistir o espetaculo nos grandes teatros, viabilizando transporte. A proposta é mostrar que todos devem e podem conhecer os grandes teatros, estimulando a vontade de conhecer realidades diferentes da mesma cidade. O espetáculo também poderá ser assistido em tempo real, em canal de youtube. Inciso II - Produção de Espetáculos e Exposições de Artes Cênicas, de Música, de Artes Plásticas e de Folclore e Outras Manifestações Artísticas: O projeto, ao realizar apresentações de ópera, se alinha diretamente a este inciso, contribuindo para a produção e difusão de espetáculos artísticos. Inciso IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional: A inclusão de elementos que promovem a diversidade cultural e étnica na produção artística, como proposto no projeto, está alinhada com o objetivo de preservar e difundir o patrimônio cultural, regional e mundial. Inciso V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira: O projeto, prevê pequenos workshops de gerenciamento de pequenos negocios caseiros geradores de renda informal, motivando os produtos caseiros como bolos, doces, salgados, etc Inciso VII - Desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações: O espetáculo traz uma reflexão sobre a "manutenção cultural" de um povo, valorizando o repeito entre os povos que se diferem pelos traços geneticos. Inciso IX - Priorizar o produto cultural originário do País: Um espetaculo totalmente inédito no cenário operistico. Composição 100% nacional, respeitando as regras operisticas. Alcance dos Objetivos do Art. 3º da Lei 8.313/91:O Art. 3º da Lei 8.313/91 estabelece os objetivos da legislação de incentivo à cultura. O projeto "Almor" contribuirá para a realização desses objetivos de maneira significativa: Promoção da Diversidade Cultural (Art. 3º, Inciso I): Incentivo a formação artistica e cultural mediante: ->Instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos: Almor prevê aulas de interpretação mímica (clown) e workshop de canto coral ->Estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; (Incluída pela Lei nº 14.568, de 2023) Este projeto preve a selecao de atores locais para participarem da montagem do espetaculo junto com o casting fixo, sendo 01 ator que ira desenvolver a arte do palhaco Clown (palhaco mudo). ->Protecao do artesanato e das tradicoes populares nacionais (Art. 3º, Inciso III): Preservaçao e difusao do patrimonio artistico, cultural e historico, mediante: Apresentaçao dos produtos feitos a partir da oficina de empreendedorismo que serao ofertadas e com isso incentivar a preservacao da cultura familiar geradora de renda informal como artesanatos e comida caseira, ou qualquer tipo de conhecimento passado de geracao a geracao. Democratização do Acesso à Cultura (Art. 3º, Inciso IV): Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:-> distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. O projeto busca realizar 01 apresentação em CEOs ou CRAS em regiões de baixo Índice de Desenvolvimento Humano (IDH), ampliando o acesso à produção artística e contribuindo para a democratização cultural. Fomento a pequenos negocios gastronomicos e/ou artesanais, atraves do conhecimento passado de geração a geração. (Art. 3º, Inciso V): Apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: ->ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura. (Redação dada pela Lei nº 9.874, de 1999). O projeto prevê a formação de pequenos empreendedores locais, a partir das tradições familiares. O conhecimento passado de geração a geração, pequenas receitas familiares e/ou artesanatos aprendidos com a familia. Com isso reforçamos a importancia dos pequenos empreendimentos na eduacação financeira dos nucleos familiares e também fazer a manutenção do conhecimento popular, com o devido respeito a cutura riquissima de nosso pais. Pergunta-Chave: Por que a Lei de Incentivo à Cultura?A opção pela Lei de Incentivo à Cultura é essencial para viabilizar financeiramente o projeto "Almor" devido a várias razões: Fomento à Produção Cultural: A legislação incentiva a produção de obras culturais, como espetáculos de ópera, por meio do aporte de recursos financeiros.Engajamento da Iniciativa Privada: A lei permite que empresas destinem parte do imposto devido para financiar projetos culturais, promovendo o engajamento da iniciativa privada na promoção da cultura.Incentivo à Diversidade e Inclusão: A flexibilidade da lei permite a inclusão de objetivos específicos relacionados à diversidade étnica e cultural, alinhando-se perfeitamente aos propósitos do projeto "Almor".Em síntese, a escolha da Lei de Incentivo à Cultura é estratégica e alinhada aos objetivos do projeto, permitindo não apenas sua viabilização financeira, mas também contribuindo para a promoção da cultura, diversidade e inclusão social.

O texto foi elaborado pela Psicóloga Clínica/Social Rita Souza, através de suas experiencias profissionais, observações de casos, e de sua própria experiencia artisica. Sendo assim, procurou trazer aos palcos de forma subliminar, temas e demandas que vivenciou em sua vida, no intuido de propagar em maior escala as possibilidades de soluções de problemas, isto, quando o individuo tem real vontade de superar as dificuldades. Este projeto visa resgatar através da arte as tradiçoes familiares. Os ensinamentos de receitas caseiras, artesanatos, danças populares regionais, rezas, cultura de ortaliças e plantas naturais, etc. será espelhado na estoria da jovem, que vem para a cidade grande com o sonho de transformar as receitas da Avó numa forma de ganhar a vida! A vida imita a arte ou a arte imita a vida? Esta produção traz essa reflexão e mostra ao publico local (atraves das oficinas) que com vontade e resiliencia é possivel transformar pequenos empreendimentos em iniciativas criativas de negocios. A arte como inspiração e resgate de culturas familiares populares.

Primeiro Ato: (duração de 01h10) é forte, agitado, tenso. Essa atmosfera é perceptível nas músicas, na dramaticidade da cor vermelha e da luz âmbar, na coreografia ruidosa, no movimento intrigante de uma migrante vinda do interior para uma cidade grande. Fala do medo da cidade grande e seus perigos. Cenografia: Cenografia feita com projeções e objetos cenicos. Projeção de cidade grande, carros, predios, barulhos, etc. Cenografia projetada de cidade grande com predios, avenidas e arranha ceus. Figurinos: Roupas comuns contemporaneas. Coreografia: Dança contemporanea com corpo de balé ao som de coro e orquestra dando sensação de movimento. O objetivo é mostrar a vontade de lutar pela vida, a energia que se nega a aceitar a derrota e de que acredita em si mesma. A presença de uma jovem, ruiva, pobre, sozinha em meio às tempestades de informações de uma cidade grande, cheia de perigos, desafios do cotidiano, às vezes torturador, essa realidade é preservada. Segundo Ato: (duração de 00h50m) é alegre, é a explosão da alma, a celebração da vida e do amor. É a realização dos desejos, mas acima de tudo a superação do preconceito, mostra os personagens que escolheram e decidiram ser felizes. Mostra a força do amor, superando as intrigas sociais, mostrando a superação de dificuldades reais. É onde a dramaturgia, canto, coreografia e cenografia se alinham para enaltecer novos valores eticos, onde a raça não significa nem mais e nem menos que o SER Homem. Cenografia: Projeção de uma cozinha de uma loja de bolos, com objetos cênicos. Figurinos: Uniformes de cozinha de bolos. Coreografia: Dança contemporanea com corpo de balé ao som de coro e orquestra mostrando o romance e o amor envolvendo o jovem casal. O segundo ato fala do clima organizacional, invejas, traições, corporativismo e também do encontro com o amor.

Produto 1: Apresentação Musical Os locais escolhidos para o espetáculo deverão contemplar: Facilidade de locomoção e atendimento especial para idosos, gestantes, obesos, pessoas com mobilidade reduzida e respectivos acompanhantes e que tenham; assentos ou espaços especiais para cadeirantes e acompanhantes, assentos para obesos e idosos, banheiros adaptados para deficientes, rampas,corrimões, guias tateis.Recepcionistas treinadas e capacitadas para o atendimento aos idosos, gestantes, deficientes físicos, pessoas com mobilidade reduzida, cadeirantes e acompanhantes. Conforme disposto no artigo art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999. DEFICIENTES AUDITIVOS: Tradução simultanea em libras em todas as apresentações. Recepcionistas treinadas para o atendimento deste tipo de publico. DEFICIENTES VISUAIS: 05 banners da programação impressas em braile fornecendo a descrição resumida do espetáculo, musicas e sinopse da narrativa. Acessibilidade de pessoas com deficiencia visual ou visão reduzidade de modo a terem acesso e praticidade por meio de orientadores capacitados e habilitado para para tal. Acessibilidade para pessoas com mobilidade reduzida - idosos e portadores de necessidade de locomoção: A produção do projeto se compromete a realizar uma monitoria juntamente com a equipe das cidades que receberão as apresentações do projeto para acomodar a parcela de público com mobilidade reduzida (idosos e portadores de dificuldade de locomoção). Produto 2: Contrapartida Social Nas Oficinas de Gerenciamento de Pequenos Negocios: Tradução simultanea em libras, caso tenha participantes que necessitem desse suporte. Assim como ter "monitor" especifico para acompanhar casos de deficiencia visual, e escolher locais que tenham rampa de acesso a cadeirantes ou a pessoas que tenham necessidades de locomoção. Nas Apresentações em Fábrica de Cultura com Formato Completo: Tradução simultanea em libras, caso tenha participantes que necessitem desse suporte. Assim como ter "monitor" especifico para acompanhar casos de deficiencia visual, e escolher locais que tenham rampa de acesso a cadeirantes ou a pessoas que tenham necessidades de locomoção. Apresentação dos novos empreendedores: Experiencia Sensorial: Será propriciado as pessoas com necessidades especiais, uma experiencia sensorial, tocando e aproximando-se dos produtos executados durante o projeto, assim como conversar com os novos empreendedores. Também contarão com tradução simultanea em libras, caso tenha participantes que necessitem desse suporte. Assim como ter "monitor" especifico para acompanhar casos de deficiencia visual. e escolher locais que tenham rampa de acesso a cadeirantes ou a pessoas que tenham necessidades de locomoção. Podcast com Andre Abujamra sobre composiçao musical: O podcast tera transmiçao ao vivo no canal do projeto no youtube e ao seu termino sera armazenado automaticamente para visualizaçoes posteriores de modo aberto.

Este projeto vislumbra os seguintes itens: ->Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, dos podcasts, e de outros eventos de caráter presencial. ->Será permitido a captação de imagens das atividades e de espetáculos, para TVs abertas (redes publicas) ou internet, bem como a autorização da sua veiculação em outras mídias. ->Será realizado como atividades paralelas ao projeto aulas de gestão de pequenos negocios, será especifico para pessoas integrantes dos projetos como e CEUs. ->Público alvo: Adultos, jovens e adolescentes e crianças - classificaçao livre. Os Ingressos serão distribuídos da seguinte forma: -> 10% gratuitos aos patrocinadores, 10% gratuitos a divulgação, apoiadores, colaboradores, autoridades e celebridades se houver e a produção. -> 10 % gratuito ao publico de baixa renda, através de ONSG e Associações. -> 10% gratuitos exclusivamente para professores de escolas publicas municipais e estaduais. Haverá ampla divulgação do evento conforme PLANO DE DIVULGAÇÃO/MIDIA, veiculação/divulgação na mídia radiofônica, impressa (jornais, revistas, cartazes, faixas nos locais autorizados),nos recursos visuais (Outdoor/banners), veiculação em jornais locais, mídias sociais em massa, facebook, instragrans, sites patrocinados e Mobiliário Urbano. Assessoria de imprensa contratada.

PROD. EX. E DIR. GERAL RITA DE OLIVEIRA SOUZA; DIR. ARTISTICO/CÊNICO - ANDRE ABUJAMRA; DIREÇÃO MUSICAL RAFAEL NOVELLO DA SILVA. CURRICULUM RESUMIDOS; André Abujamra André Abujamra traz no sangue a necessidade em provocar a ordem vigente. Em mais de 40 anos de carreira se firmou como um dos grandes artistas criativos do Brasil. Multi artista, André é cantor, compositor, guitarrista, percussionista, pianista, produtor musical, ator, diretor de teatro e cinema. Ao lado de Maurício Pereira, André também fez parte nos anos 1980 da dupla Os Mulheres Negras. Em 1994 estreou como líder, guitarrista e vocalista da banda Karnak, onde seu disco de estréia foi considerado pela revista americana Rolling Stones entre os melhores lançamentos da década de 1990. Seus projetos de discos solo incluem O Infinito de Pé (2004), Mafaro (2010), O Homem Bruxa (2015), Omindá (2018) e Emidoinã (2020). Também arruma tempo para seus projetos experimentais como AbcyÇwÖk, Fat Marley e Turk. Em 2022 lançou uma série de lançamentos de projetos sonoros, incluindo discos de música eletrônica, trilhas sonoras, albúns temáticas, entre outros. Alguns serão transformados em NFTs no futuro. André compôs trilhas sonoras para cerca de 80 filmes brasileiros, alguns consagrados como Carandiru, Bicho de Sete Cabeças, Castelo Ratimbum, Trinta e 2 Coelhos. Como ator já participou de vários longas, entre eles Os 7 Prisioneiros (NetFlix), Clube dos Anjos (Angelo Defanti), Sábado (Ugo Georgetti), Durval Discos e Proibido Fumar (Anna Muylaert). André Abujamra foi indicado ao Grammy Latino 2021 na categoria : Melhor álbum de Rock ou de Música alternativa em Língua Portuguesa pelo álbum Emidoinã – alma de fogo. Instagram: https://instagram.com/andre_abujamra?igshid=YmMyMTA2M2Y= IMDB: http://www.imdb.com/name/nm0009494/ Facebook: https://www.facebook.com/andreabujamraoficial Youtube: https://www.youtube.com/user/xirian2006 Soundcloud: https://soundcloud.com/andre-abujamra Bandcamp: https://andrabujamra.bandcamp.com Site: http://www.andreabujamra.com.br Rita de Oliveira Souza - nome artístico: Rita Ollé Formada e atuante em psicologia clínica comportamental, iniciou seus estudos de canto, ainda no período universitário, quando foi chamada para participar do coral universitário do maestro Cantoni em Piracicaba - Unimep em 1996! Participou do coral Gilberto Mendes sob a regência do maestro Paulo Rowlands e depois do Madrigal Decasom sobre a regência de Niza de Castro Tank! Teve aulas de Canto com Suzel Cabral, Niza Tank e Miguel Geraldi! Escreveu sua primeira peça para teatro em 2008/2009 para o FESTEVI onde ganhou a premiação de melhor título inédito com a peça “A última chance”. Em 2012 escreveu para o Círculo de amigos dos patrulheiros a peça “Vapor” e em 2017 estreia junto com André Abujamra a peça musical “causos dum nego veio”! Produtora da "La serva Padrona & Highlights do Barbeiro de Sevilha" - Turne 2024 Produtora 7 Notas Pretas em Cena Participou de vários Workshops de canto, e de 02 operas do maestro Ernest MAHLE - a moreninha e escrava Isaura ! Muito atuante no terceiro setor, acredita na força da arte como forma de influenciar e levar a reflexão através da cultura e do canto ! Rafael Novello da Silva - nome artistico: Rafael Novello Natural de Campinas, formado pela UNICAMP em 2014, Rafael Leoni (nome artístico de Rafael Novello da Silva) participou da Montagem das óperas “Dido e Eneas” de Purcell sob orientação de Luis Otávio Santos em 2009, interpretando o feiticeiro, “A Flauta Mágica” de Mozart sob orientação da Profª Katryn Hartgroove da Georgia University/EUA em 2010, interpretando o 2º sacerdote, “Gianni Schicchi” de Puccini, sob orientação de Regina Helena Mesquita pelo festival das montanhas em 2010, interpretando Simone e participa agora da montagem de “A moreninha” de Ernest Mahle, sob direção do próprio maestro, interpretando Leopoldo. Nos últimos anos vem prestando homenagens ao grande maestro Carlos Gomes cantando nos eventos comemorativos frente ao seu túmulo, presididos pela ABAL, missas com o Madrigal DECASOM sob orientação e condução da Profª Dra. Niza Castro Tank, além de apresentações com a OSMC e a OSMA e de levar a música de Carlos Gomes à Loja Maçônica Independência em razão da comemoração de 150 anos de sua existência, Loja esta ao qual o maestro pertencia. Participou de concursos, sendo finalistas nas últimas edições dos concursos Villa-Lobos (Vitória/ES-2014), Carlos Gomes (Campinas/SP – 2014/2015), vencendo a última edição (2017). Atualmente integra o Coral Lírico do Theatro Municipal de São Paulo sob regência da Maestra Érica Hindrikson e orientação vocal do Professor Francisco Campos. Seus últimos trabalhos são as personagens Porgy em “Porgy and Bess”, produção realizada pelo projeto “A hora da ópera” aos cuidados do maestro André dos Santos em 2023 e 2024. Personagem Uberto em "La Serva Padrona", produção realizada em 2024. Seu último trabalho solista pelo Teatro Municipal de São Paulo foi a personagem “Frido” em “Homens de papel”, ópera inédita estreada no Theatro Municipal de São Paulo em Abril de 2022.

PROJETO ARQUIVADO.