Livro Vermelho Steam - Trajetória do artista César de Mello Ferreira

O presente projeto tem como objetivo o lançamento do livro que aborda a trajetória artística de César de Mello Ferreira, mais conhecido como Vermelho Steam. Reconhecido como um desenhista e artista plástico de destaque, Vermelho Steam construiu uma sólida carreira ao longo de mais de duas décadas. A publicação reunirá imagens de suas obras, registros de exposições e textos críticos, destacando seu estilo singular como "criador de mundos" no universo do grafite. Sua arte, marcada por texturas e cores únicas, combina camadas sombrias de fuligem com influências do surrealismo alemão, revelando uma estética profundamente autoral.

Este projeto a executar o lançamento do livro sobre a trajetória artística de César de Mello Ferreira, mais conhecido como Vermelho Steam. Reconhecido como um desenhista e artista plástico de destaque, Vermelho Steam construiu uma sólida carreira ao longo de mais de duas décadas. A publicação reunirá imagens de suas obras, registros de exposições e textos críticos, destacando seu estilo singular como "criador de mundos" no universo do grafite. Sua arte, marcada por texturas e cores únicas, combina camadas sombrias de fuligem com influências do surrealismo alemão, revelando uma estética profundamente autoral.

Objetivos gerais - Tornar disponível para o público o trabalho artístico do artista César de Mello Ferreira, com um livro referencial e inédito sobre sua produção e trajetória; - Ampliar os conhecimentos e informações sobre as obras de Vermelho Steam e sobre a prática do grafite na arte contemporânea. Objetivos específicos - Organizar e publicar um livro referencial e inédito sobre a obra e trajetória artística do artista; - Publicar 2.500 exemplares do livro. - Realizar uma palestra com o autor do livro, Roberto Bertani, voltada para alunos e professores da rede pública de ensino como medida de contrapartida social;

A publicação de um livro que documente a trajetória artística de César de Mello Ferreira, conhecido como Vermelho Steam, reveste-se de significativa importância cultural e social, justificando plenamente o apoio por meio da Lei Rouanet. Vermelho Steam foi um artista plástico paulistano que, ao longo de mais de duas décadas, contribuiu de forma notável para a arte urbana brasileira. Seu trabalho, influenciado pelo teatro de bonecos do leste europeu do século XIX, pelo expressionismo alemão, cinema, animação e quadrinhos, resultou em uma estética única que mescla elementos do grafite, muralismo e escultura. Essa fusão de referências e técnicas conferiu às suas obras um caráter lúdico e nostálgico, criando diálogos entre o bem e o mal, o sagrado e o profano, o passado e o presente. A preservação e divulgação do legado de Vermelho Steam são essenciais para a valorização da arte urbana no Brasil. Seu trabalho não apenas embelezou espaços públicos, mas também inspirou uma geração de artistas e apreciadores da arte de rua. Ao registrar suas obras e trajetória em uma publicação, estaremos garantindo que sua contribuição artística seja reconhecida e estudada pelas futuras gerações, promovendo a continuidade e evolução da arte urbana no país. Além disso, a obra de Vermelho Steam dialoga com questões sociais e culturais relevantes, refletindo a diversidade e a complexidade da sociedade brasileira. Seu estilo autoral e a capacidade de transformar elementos cotidianos em arte de alto valor estético e simbólico reforçam a importância de apoiar projetos que promovam a democratização da cultura e o acesso à arte em suas diversas formas. Portanto, o incentivo a este projeto por meio da Lei Rouanet contribuirá para a preservação da memória cultural brasileira, valorizando a arte urbana e reconhecendo a importância de artistas que, como Vermelho Steam, dedicaram suas vidas a enriquecer o patrimônio artístico do país. O projeto se enquadra nos seguintes incisos definidos no art. 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Os seguintes objetivos elencados no art. 3º da Lei 8.313/91 serão alcançados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos.

Os deslocamentos serão realizados para o serviço de registro fotográfico das obras do artista na cena urbana, além de pesquisa para conteúdo do livro. Os trechos contemplam:São Paulo (SP) - Belo Horizonte (MG) - 2 trechos Belo Horizonte (MG) - São Paulo (SP) - 2 trechos São Paulo (SP) - Rio de Janeiro (RJ) - 2 trechos Rio de Janeiro (RJ) - São Paulo (SP) - 2 trechos

Especificações técnicas para impressão: Tiragem: 2.500 exemplares de aproximadamente 300 páginas. CAPA Papel: PAPELÃO 1890gFormato fechado: 270x310Formato aberto: 540×310 REVESTIMENTO (4pg)Cores: 4x0Papel: COUCHE BRILHO 150gFormato fechado: 277x318Formato aberto: 540x310Acabamento: Laminação fosca frente, refilados. SOBRECAPACores: 4x0Papel: Couche brilho, 210grsFormato fechado: 280x318Formato aberto: 810×418Acabamento: Laminação fosca frente, corte e vinco. GUARDASPapel: Color plus escuro, 180grsFormato fechado: 270x310Formato aberto: 540×310Acabamento: Refilados, dobrados. MIOLO31 cadernos de 12 páginasCores: 4x4Papel: COUCHE FOSCO 130grsFormato fechado: 270x310Formato aberto: 540×310Acabamento: Dobrados. 01 caderno de 4 páginasCores: 4x4Papel: Couche fosco, 130grsFormato fechado: 270x310Formato aberto: 540×310Acabamento: Refilados, dobrados. ACABAMENTO GERALCadernos: Costurados.Livro: Capa dura.

Produto LIVRO I - Referente à acessibilidade física: Não se aplica. Para atender às necessidades de acessibilidade comunicacional, serão adotadas as seguintes medidas: I - Referente à deficiência visual (a), será disponibilizada gratuitamente na internet a versão do livro narrado completo, por tempo indeterminado. Item orçamentário: Narrador de Audiodescrição. II - Referente à deficiência auditiva (b): Não se aplica. III - Referente à deficiência intelectual (c), será narrada de forma clara e pausada, de forma a possibilitar a escuta e a compreensão de portadores de deficiência intelectual. Item orçamentário: Narrador de Audiodescrição. Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade Física A palestra ocorrerá em espaço acessível a pessoas com deficiência, em conformidade com o artigo 27 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11 DE 2024: acessibilidade I - no aspecto arquitetônico, recursos de acessibilidade às pessoas com mobilidade reduzida ou idosas para permitir o acesso aos locais onde se realizam as atividades culturais e espaços acessórios como banheiros, áreas de alimentação e circulação.

Em atendimento à IN nº 11/2024, os seguintes percentuais de distribuição serão observados: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Como medida adicional, a seguinte ação prevista no artigo 30 da IN 11 de 2024 será adotada: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas.

Roberto Bertani | Coordenação geral e autor Bacharel em Desenho Industrial pela Faculdade Armando Álvares Penteado, Especialista em Comunicação pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo, Mestre em Artes Visuais pela Universidade Estadual Paulista e Doutor em Ciências Sociais pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo. Atualmente é Diretor Geral na empresa Gabinete de Cultura - RBV3B Comunicação e Eventos Ltda. É Diretor Geral do Museu Belas Artes de São Paulo, foi Diretor Executivo do Instituto de Cultura Contemporânea, Superintendente Geral e Curador Artístico da Fundação José e Paulina Nemirovsky, Diretor Executivo do Instituto de Arte Contemporânea, e Diretor Executivo da Fundação Estudar. É o Coordenador do curso de Pós-Graduação em Arte e Mercado, e do Bacharelado em Artes Visuais do Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, Professor Titular da graduação e pós-graduação da Fundação Armando Álvares Penteado. É membro do ICOM - International Council of Museums. Tem larga experiência nas áreas de Arte, Cultura, Marketing e Comunicação, com ênfase em gestão, atuando principalmente nos seguintes campos: artes visuais, marketing, publicidade, relações públicas, memória e gestão cultural. PATRÍCIA GALVÃO | diretora da PONTO DE PRODUÇÃO | Administração do projeto Advogada formada pela PUC-SP, especializada em Propriedade Intelectual pela FGV, atua há mais de 20 anos na área da produção cultural, tanto na realização quanto na consultoria para elaboração e administração de projetos culturais incentivados por meio de mecanismos federais, estaduais e municipais. Como Diretora de Produção, liderou importantes projetos como a Mostra do Redescobrimento (em comemoração aos 500 anos do Descobrimento do Brasil, realizada no Parque do Ibirapuera, em São Paulo), a implantação do Circuito Cultural da Praça da Liberdade, um marco na democratização do acesso à cultura em Belo Horizonte, e a montagem da exposição Parade, na OCA (Ibirapuera, São Paulo/SP), que apresentou 100 anos de arte moderna nas coleções do Centre Pompidou, do Musée national d’art moderne e do Centre de création industrielle. Júlia Hallal | Produção Júlia Hallal é Produtora Cultural e Artista Visual, natural de Ribeirão Preto (SP). Atua profissionalmente naárea da cultura e vive em São Paulo (SP) desde 2019. É graduada pela FEBASP (Centro Universitário Belasartes de São Paulo) e trabalha atualmente na empresa N+1 Arte Cultura, empresa de produção cultural, com Têra Queiroz e Daniel Rangel, além de realizar projetos independentes. Como assistente de produção, de curadoria e produtora executiva, esteve presente em importantes exposições e projetos culturais como a exposição como "The Square", organizada pela marca Bottega Veneta e a empresa Iguatemi, realizada na Casa de Vidro, do Instituto Bardi; "O Mergulho - Renata Adler", no Farol Santander; "Arte é Bom", no MIS-SP; "A Natureza das Coisas - Carlito Carvalhosa", no SESC Pompeia; "Sem Sinal - João Bandeira", no Centro Universitário Maria Antônia; e "Linhas de Força, Superfícies de Contato", na Gare Galeria. IPSIS | Gráfica https://ipsis.com.br/filtrosportfolio/ A Ipsis destaca-se pela inovação em tecnologias de impressão, como Fullblack, +Color, 4Gray e 2Black, oferecendo alta qualidade para o mercado editorial e de arte. A empresa investe em papéis de qualidade superior e na modernização de seu parque gráfico com equipamentos de ponta. Visando o mercado internacional, a Ipsis busca ser referência global na impressão editorial e de arte, comprometendo-se com a inovação e a excelência para consolidar sua presença global. Já realizou projetos para instituições como MASP e inúmeras exposições e artistas consagrados no cenário artístico atual, além de marcas reconhecidas como referência pelo mercado.

PROJETO ENCERRADO E ARQUIVADO SEM CAPTAÇÃO DE RECURSOS.