PROMETHEUS

Esse projeto trata da criação e montagem de um espetáculo teatral solo, que leva o título de "PROMETHEUS". A peça quer apresentar, com textos autorais, perspectivas contemporâneas sobre as ações dessa figura mitológica - Prometeu e as tragédias vividas, também pela sociedade, em consequência da adoração ou desobediência aos deuses, insinuando uma linha do tempo com as tragédias da atualidade. O espetáculo será direcionado ao público jovem e adulto, com uma duração estimada em cerca de 60 minutos. Serão realizadas 8 apresentações gratuitas no Teatro Municipal Pedro Parenti,disponibilizando recursos para acessibilidade social, física e de conteúdo.

O espetáculo "PROMETHEUS" parte do mito clássico do roubo do fogo por Prometeu, um ato que transcende o simples gesto de doação humanidade à e se torna um ponto de partida para reflexões profundas sobre justiça, responsabilidade e transformação. A definição propõe um debate atual e atemporal sobre os objetivos humanos: nossas ações são capazes de mudar o estado de coisas ou simplesmente perpetuar o que já está posto? Inspirada em diversas fábulas do mito, a peça questiona, sem moralismos, temas como liberdade, valores, virtudes e ética. A atriz não apenas narra e dramatiza as histórias, mas envolve o público, criando uma cumplicidade que desestabiliza a ideia de servir às forças externas, ou seja, de que somos responsáveis por nossos pensamentos, sentimentos e ações. "PROMETHEUS" lança luz sobre o que há de adormecido, convidando a uma reflexão sobre seu papel enquanto seres humanos.

Objetivo Geral Criar e montar um espetáculo a partir da figura mitológica de Prometeu, cuja história aborda temas sensíveis à humanidade e em todos os tempos, instiga reflexões sobre nossas ações no mundo enquanto indivíduos e coletivos e questiona as relações de poder - humano e divino, na nossa sociedade, valorizando o texto autoral e o trabalho solo de uma atriz que vale-se da sua corporeidade para transitar com os/as personagens Prometeu, Aedo, o indivíduo, ela própria, como manifesto e meio de interação com a plateia e a sociedade. Objetivo específico - Criação de um espetáculo solo, que dialogue com a contemporaneidade; - Dar visibilidade ao trabalho autoral para que artistas e equipe técnica das cidades do interior desenvolvam seu projeto contribuindo, entre outras vantagens, com o panorama teatral da cidade e do Estado. - Realizar 8 apresentações gratuitas em espaço com aproximadamente 400 lugares. - Intérprete de Libras em 4 apresentações. - Serviço de audiodescrição (AD) ao vivo para 15 pessoas com deficiência visual em 4 apresentações. - Disponibilidade de ônibus para transportar estudantes de escolas públicas, em 2 apresentações.

O mito de Prometeu é, provavelmente, um dos mais conhecidos da Mitologia Grega. O ato de roubar o fogo dos deuses do Olimpo para dá-lo à humanidade por ele recém criada, é uma maravilhosa metáfora de toda ação transformadora e que gera desenvolvimento, aprofundamento, mudança por meio de um esforço. A arte é isso. O roubo do fogo, uma ação advinda do suposto senso de justiça e bondade e que constitui para nós a fábula mais representativa do mito a ser abordada na montagem, traz em si um disparador para debatermos hoje e sempre sobre nossas ações/intenções, enquanto transformadoras ou mantenedoras do estado de coisas nos diversos níveis da atividade humana. Sem esbarrar em moralismos, todas as fábulas nas quais nos inspiraremos servirão ao propósito de trazer a público indagações pouco frequentes acerca de liberdade, responsabilidade, valores, virtudes e, enfim, Ética. A atriz/Aedo não apenas conta e dramatiza as histórias, mas coloca a si mesma, a plateia e a própria arte como parte das mesmas, cria uma cumplicidade importante com as pessoas presentes, pois desestabiliza a ideia de que estamos a serviço de alguém e sim, que somos responsáveis pelo que pensamos, sentimos e fazemos. É jogar luz sobre o que está adormecido. Essa é a ideia e desejo para o processo de criação. A mitologia grega é o berço do pensamento ocidental e, no mito Prometeu, vemos um arcabouço do conhecimento, uma via por onde refletir sobre as coisas sem ferir crenças. Propomos uma obra de tema profundo, cujas simbologias se relacionem e dialoguem com temas pertinentes ao que é humano. O que vivemos na atualidade nos mostra o quanto é necessário colocar esses temas "no prato do dia", não se tratando de resolver ou de curar a humanidade, mas de nos assumirmos como indivíduos em movimento, em constante processo de amadurecimento. Pois lidamos diariamente com as diferenças, com o desconhecido e experimentamos coisas inimagináveis. Diferentes da antiguidade? Não na sensação de desamparo. Igualmente buscamos nossas explicações para os fatos, trágicos ou não, seja pelo viés da ciência ou pelo divino. A arte tem esse propósito. O desafio é ampliar esse diálogo, atrair mais pessoas, novos públicos ao teatro, facilitando um espaço de compartilhamento de experiências vividas e olhares sobre o mundo. Na impossibilidade, trazer a plateia ao teatro, como propomos aqui, viabilizando o transporte. Precisamos lutar diariamente para que a vida não se reduza a dualidades. Também um exercício de liberdade. E junto a tudo isso, no ofício da arte, vem em nós o desejo e a necessidade de sermos apreciados e reconhecidos, não narcisisticamente, mas como trabalhadores e indivíduos necessários nessa complexa cadeia de relações pessoais, sociais e econômicas. Os últimos acontecimentos, climáticos e politicos, tem dificultado muito os projetos artísticos, atrasando e mesmo cancelando Editais, além impedir a circulação dos que já existem. Nós, artistas desse projeto que, na sua maioria dependemos das montagens e sua circulação, nos últimos meses vimo-nos aprisionados pelas enchentes de assustadoras proporções, resultando em mudanças drásticas nas agendas, com adiamentos e perdas, algumas irrecuperáveis. Já em condições estáveis, um projeto desse porte só consegue se realizar mediante aporte financeiro advindo de algum Edital. Em tempo de restauração no nosso Estado, o incentivo da Lei Federal é inegável para sua execução, e ajuda-nos significativamente na recuperação do tempo, do trabalho e da autovalia, nos colocando novamente frente e junto ao público, nosso ofício. Nossa proposta enquadra-se no Artigo 1º da Lei 8313/91 nos incisos I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; também no II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais. E no Artigo 3º contempla os incisos II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e o inciso IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. O Proponente, multiartista, tem uma vasta experiência especialmente como ator e músico e incursiona em mais um trabalho de direção teatral. Também, compomos uma equipe com profissionais que dominam o conhecimento na sua área e possuem competência para a execução e para o trabalho coletivo. PROMETHEUS é "multilinguagem". Esperamos que o legado deste espetáculo, se converta num território ideal para o diálogo entre todas as artes, respeitando a trajetória, os saberes e buscas de cada profissional. Que o público encontre identificações com o seu próprio viver, pois os assuntos clássicos, permanecem vivos em nosso cotidiano.

Produto: 01 espetáculo teatral: PROMETHEUS Duração do espetáculo: 60 minutos

● Intérprete de Libras em 4 espetáculos das 8 apresentações desta temporada;● O Teatro Municipal Pedro Parenti possui acessibilidade e lugares destinados a PCD’s e pessoas com obesidade;● Serviço de audiodescrição (AD) ao vivo para 15 pessoas com deficiência visual em 4 espetáculosdas 8 apresentações, totalizando acesso a 60 pessoas em toda a temporada.

● Entrada gratuita para todos as apresentações no Teatro Municipal Pedro Parenti;● Duas apresentações serão realizadas no turno da tarde, destinadas a estudantes do ensino médio e Fundamental II e aos profissionais e usuários dos CAPS;● Este projeto prevê a locação de Transporte para estudantes;● Ao final de cada apresentação, haverá um bate papo com diretor e atriz do espetáculo sobre o mito de Prometeu e ainfluência que ele ainda exerce em diversas culturas, além da grega.

Diretor Artístico - Agostinho Basso (Gutto Basso) Atriz - Tina Andrighetti Dramaturgas - Adriana Antunes Poletto e Ana Júlia Poletto Cenógrafa - Roberta Tiburri Figurinista - Letícia Milani Produtora - Sara Eduarda de Castro Diretor de lluminação - Luis Francisco da Silva Acosta Videografista - Daniela Herrera Maquiador - Giuseppe Wanderley Pessoa (Pepe) Fotógrafa - Angela Pimentel Diretor de Palco - Gabriel Zeni de Oliveira Operador de Luz - Jair Dresch Designer Gráfico - Miguel Beltrami Contador - Juarez Luis Barazetti CURRÍCULOS: AGOSTINHO BASSO (Gutto Basso) - DIRETORArtista das cênicas, bailarino, músico e artista plástico. No teatro atua nas funções artísticas e técnicasDANÇA:Jazz e ballet aos 12 anos Integrante dos grupos:REFLEXO (1985) dir. Maribel Gadens RAÍZES dir. Jair MoraesQUARTA PAREDE (contemporânea) dir. Gislaine SachetMÚSICAEstreia no palco na VII Vindima da Canção - 1981 Estudou na Orquestra Sinfônica de Caxias do Sul Compositor e ArranjadorLecionou musicalização, violão, teclado, voz, teoria e solfejoPrêmios em Festivais:Divagações - 1o LUGARBaby III - MELHOR COMPOSITOR - II Unisserra da Canção - 1987Baby IV - MELHOR INTÉRPRETE - III Unisserra da Canção – 1989Divagações IV - CANÇÃO MAIS POPULARDivagações V - 2o LUGAR - XV Vindima da Canção – 1991“a revelação do festival, mostrando uma visão estética madura e uma forma de arte bem definida” (Gilmar Eitelvein, ZH)“a coisa mais avançada” (Luiz Antônio Giron, da Folha de São Paulo e Revista Veja, no Jornal Pioneiro) A Japonesa do Cais - 3o LUGAR - MELHOR INTÉRPRETE - MÚSICA MAIS POPULAR - XII Balada da Canção - 1992 Preghiera nella Tempesta al Mare - de Mirtes Facchin- MELHOR ARRANJO VOCAL - Cantoria ItalianaSexta-Feira (com Mirtes Facchin) –1o LUGAR, MÚSICA MAIS POPULAR e MELHOR GRUPO VOCAL - XVI Vindimada Canção Popular – 1993O Antagônico - 2o LUGAR - XVI Vindima da Canção 1993 Estudou piano, violino e viola na Orquestra Sinfônica da UCS Diversos CDs da região nordeste do RS como compositorFESTIVAIS(Unisserra da Canção – Antônio Prado -RS) (Vindima da Canção – Flores da Cunha – RS) (Balada da Canção – Caxias do Sul – RS) (Cantoria Italiana – Serafina Correia – RS) MÚSICA PARA TEATRO, DANÇA E VÍDEOAstro 2009-10 – aberturaO Auto da Alta – A Megera Domada - Felinícias – Grupo UEBAO Espantalho - Oração – O Aniversário da Infanta - Ave Eva Marias – Tango – Teatro MecânicoTAC – ODD - Trinômio – Corpos Possíveis: Discursos à Margem – Satisfação do Cliente – Dança /Quarta Parede - Gislaine SacchetGeni – Trapésio – Alexandre BadoVALSA N. 6 - Nelson Rodrigues, dir. Júlio Saraiva - composição indicada ao prêmio "Açorianos-2002" por melhor trilhaInstância 4 – Matheus BrusaOs Por Fora da Cousa – Música e efeitos sonoros.1, 2, 3 e Chá – música circenseA Farsa do Advogado Patelin – Hora Vaga – Composição – preparação musical – teatro de rua TEATROEMBRIAGUÊZ DA MINHA EXISTÊNCIA – Raquel Rech.O ESPANTALHO - Tina Andrighetti- prêmios de melhor ATOR, TRILHA e ILUMINAÇÃO (Festival de Teatro da UCS) - melhor ATOR e ILUMINAÇÃO (Festival de Teatro do SESC)MUSICÔ SEREIÔ - dir. Tina Andrighetti - MÚSICA E COREOGRAFIA - 1995REI LEAR – Shakespeare - dir. Néstor Monastério - grupo Kaleidoscópio - ATORFaz parte do Grupo Teatral Misere Coloni, realizando com este, apresentações na Itália - 1999Composições e arranjos para os espetáculos Rapunzel Corpinho de Mel de Zica Stockmans, As bruxas contra a Natureza, grupo Quiquiprocó, e para Histórias de Assombros e Tesouros, Grupo Camungerê.Foi um dos diretores da POIESIS - Espaço de Teatro, onde lecionou "Criação Sonora para Teatro e Música". Oficineiro por 10 anos no GentEncena.LA VITA ZÉ NA VACA - de José Itaqui - do grupo Misere Coloni - CANTOR e ATOR - com texto em dialéto vêneto - ARRANJADOR das composições dos italianos Luiggi Secco e Fornasier.VALSA N. 6 - de Nelson Rodrigues, dir.Júlio Saraiva - MÚSICA – composição e execução - indicada ao prêmio "Açorianos-2002" para melhor trilha especialmente composta.O CONCÍLIO DO AMOR - Oskar Panizza, dir. Néstor Monastério – ATOR e CANTOR - 2003INTEXTINO-in process – AUTOR com Maquiam Silveira – DIREÇÃO –2004SAGA DO RIO DAS ANTAS – de Hércules Grecco – dir. Camilo de Lélis – Ator e musico-compositor.VAN GOGH – Coautoria com Julio Saraiva – ator e música - dir. Julio Saraiva – indicações Prêmio Açorianos – Melhor Ator – Melhor Direção (Julio Saraiva) – Melhor Cenografia (ambos) – Essa obra se encontra em DVD nas bibliotecas da UCS produzido e editado por TV UCSConcluiu o Curso de Preparação do Ator – UCS.LE DONNE CURIOSE de Goldoni, dir. Camilo de Lélis – ATOR – MÚSICO – DIRETOR MUSICAL - COMPOSITORO CRIME NA BIBLIOTECA – de Ivo Bender – Prêmio “O Sul Nacional e os Livros” (Projeto Destaque do Ano) O DIABO E A ROSA – in process – de Julio Saraiva – com COMUNIDADE THEATRAL - DIRETOR – ATOR – BAILARINO – MÚSICO – CANTORIN OSTERIA – Miseri Coloni - Direção Musical, execução musical e atuação na estréia do espetáculo.TEATRO DE RUA (sem título) – onde improvisou cantando, sapateando e dançando em ruas de Londres de junho à dezembro de 2011.PONTO DE CULTURA BONECOS CANELA – Atuou como professor de expressão corporal e preparação de ator nas oficinas.O Idiota – Cap 6 – (espetáculo solo), atuação, tradução, música, cenário. Foi educador no projeto MAIS EDUCAÇÃO de 2017 à 2020 em Fortaleza-CE. AMERICANAMENTE de Beth Bado (atriz e bonecos) – Gramado – DIREÇÃO – 2020. Foi aluno de Teatro – licenciatura na UFC (Universidade Federal do Ceará) de 2017 à 2021. Onde tem trabalhado com experimentações cênicas em aulas práticas e através do projeto PIBID DANÇA-TEATRO (2018-2019) junto à alunos do ensino médio.Integrante do grupo Bonecos da Montanha de Gramado-RS – 2021.Estuda Teatro-Licenciatura com Ênfase em Direção na Universidade Federal do Ceará desde 2017, no momento EAD.Leciona Teatro em curso de extensão da Divisão de Cultura e Arte-UFC, EAD e Video-aula.ARTES-PLÁSTICASDEUS EM Bb (SI BEMOL) E OTROS TONO (individual) no ‘Lélia Abramo Espaço Cultural dos Bancários’- 1995- São Paulo/SP.STVDVII ETIAM ALIORVM (individual) Clube Independente, Flores da Cunha - Banco do Brasil e Banrisul, Caxias do SulCAMINHOS ALTERNATIVOS DA ARTE (coletiva) - Espaço Cultural Caminho do Trem, em Farroupilha e no SESC,em Caxias do Sul - 1997PINTE A ESQUINA – prêmio 1o LUGAR, Flores da CunhaCriou e executou cenários para espetáculos teatrais e musicaisEstudou Artes Plasticas na UCS CINEMA E VÍDEOXAFARDA XANAFA, Néstor Candy - PROTAGONISTA. CONCERTO CAMPESTRE – Henrique Freitas Lima – ATOR - 2002.A HISTÓRIA DO GALO – André Constantin – RBS-TV – PROTAGONISTA – 2004VOLUME UM! EM BOM SOM! (documentário) – Jorge de Jesus – ENTREVISTADO – 2009VAN GOGH – Gutto Basso e Julio Saraiva - 2009CAXIAS - TRADIÇÃO E INOVAÇÃO DE UM POVO (documentário) – Airton Soares - ENTREVISTADO - 2010IL CIELO SOPRA DI ME – Gian Victorio Baldi – 2014O AJUDANTE – Filipe Mello – ATOR – 2015O RIM DE RILDO - Flávia Gazola – PROTAGONISTA – 2021 TINA ANDRIGHETTI - ATRIZ Formação em Psicologia e pós-graduada em Teoria do Teatro: Cena Contemporânea pela UFRGS, atua como professora e oficineira, atriz e produtora. Desde 1980 realiza trabalhos em empresas, escolas - de cunho artístico e também pedagógico, apresentações artísticas em saraus, eventos, além de somar inúmeros cursos e oficinas em teatro, voz e música, com profissionais de várias partes do país e do exterior. Integrou vários espetáculos teatrais, alguns infantis com textos de sua autoria, como O Espantalho e a série de três espetáculos, Pedrinho e Buju. Fez parte do grupo TUI –Teatro Universitário Independente de Santa Maria, realizando com esse uma circulação pelo Estado com aproximadamente 200 apresentações dos espetáculos infantis O Violino Mágico e A Galinha dos Ovos de Ouro. Integrou também o Grupo Cor-Ação, com a peça Entre Quatro Paredes entre outras e do Grupo Míseri Coloni, com os espetáculos De la del Mar e La Vita zé na Vaca, ambos de Caxias do Sul. Em 2006 cria com o diretor Jessé Oliveira o Grupo Teatro Mecânico . artistas em colaboração, realizando as montagens Oração, Eva Ave Marias – Mulher em Movimento, O Aniversário da Infanta, 1,2,3, Quero Contar - João e Maria e, mais recentemente, o espetáculo Tango e o Projeto Identidades com os espetáculos Ercília, Odila e Sra T.A.G.. Tango, com direção da argentina Ana Woolf, foi um dos trabalhos que representou o Brasil no Transit Festival, em Hostelbro/Dinamarca, em 2016. Participou como colaboradora, em 2018, da organização do 1º FIDS - Festival Internacional Denise Stoklos, em Irati/PR. Em 2020 montou Eu Violo, Tu Violas pelo FACDigital, edital emergencial no RS. É diretora artística da Mostra de Teatro Mulher em Cena, com três edições realizadas, vinculada ao Magdalena Project - Festival Internacional de Mulheres no Teatro. Está na direção do recém criado Violas, coletivo de intervenção teatral feminista, que se orienta pela investigação em teatro e gênero. É coordenadora da ACAT – Associação Caxiense de Teatro.Integra o Zingado – grupo de pesquisa e percussão, com a montagem do espetáculo Cantos do Nosso Chão e Outros Cantos e outros trabalhos com formato de rua, todos com canto, dança e percussão. ADRIANA ANTUNES POLETTO - DRAMATURGA É Psicanalista com formação pelo Círculo Psicanalítico do RS. É professora universitária da FSG-Serra Gaúcha dos cursos de graduação em comunicação e produção audiovisual. É colunista do Jornal Pioneiro, com uma coluna semanal de crônicas, desde 2018. É doutora pelo Programa de Doutorado em Letras e Leitura – pela associação ampla UCS-UniRitter, com a tese que entrelaça comunicação, estudos de gênero e literatura em Clarice Lispector. Tem mestrado pela mesma instituição com dissertação sobre a obra da escritora porto alegrense, Cíntia Moscovich, entrelaçando literatura, estudos culturais e antropologia. Tem especialização em Literatura infantil. Possui graduação completa em Jornalismo e incompleta em Letras – portugês|espanhol. Tem estudos nas áreas de escrita criativa com formação em extensão pela Puc-RS; em artes pela UFRGS, em Mitologia, Filosofia e Literatura pela UCS e tratamento sobre a psicose, escrita e psicanálise em instituições psicanalíticas. É escritora. Em 2023 ganhou o prêmio literário Vivita Cartier com o livro de poesias feministas, Ovárias. Em 2023 lançou um livro de crônicas intitulado “Quando menos se espera já é março”. Agora em 2024 lança, em Paraty, RJ, o livro de ensaio, “A longa chuva”. Em 2012 foi finalista do prêmio AGES com o livro infanto juvenil, As meninas. Eo 2017 foi secretária de Cultura do município de Caxias do Sul.Outras atividades, em âmbito social:- é coordenadora do grupo independente Mulheres 50+ de estudos de gênero e feminismos que acontece regularmente desde 2018; é integrante da diretoria de ensino da AI (Associação Riograndense de Imprensa-seccional Serra); atua como psi da escola de educação infantil montessoriana Cataventura. Em 2022 escreveu o roteiro do Projeto Lunares, do grupo Joanas DAR, circo aéreo.- ministra oficinas de escrita em psicanálise, escrita criativa e Clarice Lispector. ANA JÚLIA POLETTO - DRAMATURGA Nome: Ana Júlia Poletto, escritora e doutora em Letras (UCS). Oficineira de escrita criativa na Escola de Escritoras. Editora da Revista Escritoras Brasileiras.Nome artístico: HomeraCPF: 892.470.190-87E-mail: najupo@gmail.comSite: www.poemasenozmoscada.com.br Mestrado :• Teoria Literária (UFSC): 2004-2006. “ Escritas de luz : o ‘Noivado’ entrepalavras e imagens em Osman Lins”.Doutorado :• Tese (UCS-UniRitter, 2017): “Uma leitura dos espaços inóspitos em AliceMunro: corpos (des)habitados e espaços (des)construídos”.Publicações :Livros:• Língua vulva ( Antologia - org. Flavia Quintanilha) - Folha Editora (2024)• Ilíada(s) - Homera - Editora Libertinagem (2023)• Um teto todo nosso - narrativas curtas vol. 2 - Editora Polifonia (2023)• Um teto todo nosso (poesias, v. 2) - Editora Polifonia (2023)• Grimório da magia (contos de terror, mistério e fantasia) - Editora Polifonia(2023)• O amor, o jardim & um xícara de chá - Editora Folheando (2022)• Nos limites do real: contos fantásticos e de ficção científica (Antologia SeloOff Flip - 2022)• Um teto todo nosso - narrativas curtas (Org. Débora Porto e Mariana Porto) -Editora Polifonia (2022-2023)• As coisas que as mulheres escrevem (Antologia Org. Luciana Lhullier) -Editora Desdêmona (2019).• Corpos para um vitral - Editora Novo Século (2013)• Em dois tempos (1998 - poemas). ROBERTA TIBURRI - CENÓGRAFA Graduada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de Caxias do Sul, 2004, tendo realizado o Curso Livre de Cenografia do Espaço Cenográfico de São Paulo em 2005. Neste período trabalhou no Centro de Pesquisa Teatral do SESC Anchieta, em São Paulo, onde foi assistente de cenografia de J.C. Serroni na montagem de Antígona, com direção de Antunes Filho e teve seu projeto para Toda Nudez Será Castigada exposto na Quadrienal de Cenografia de Praga de 2007, na mostra de estudantes. É Mestra em Letras, Cultura e Regionalidade pela Universidade de Caxias do Sul, em 2013, na linha de pesquisa Processos Culturais. Atualmente é professora do curso de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de Caxias do Sul, na área de Representação Gráfica. Ministrou disciplinas de Projeto de Arquitetura, Projeto de Espaços Efêmeros para o curso de Design de Interiores, Direção de Arte para o Curso de Produção Audiovisual – Cinema, e Cenografia para o Curso de Dança. Também ministra oficinas e workshops nas áreas de cenografia e direção de arte para cinema. É sócia-proprietária da empresa Roberta Tiburri Arquitetura Efêmera Ltda., onde atua em projetos de cenografia para teatro, shows e eventos. Entre seus trabalhos mais atuais destacam-se: Projeto de 10 carros alegóricos para a Festa da Uva 2022; Atividade formativa: Cenografia para Lives, na Incubadora de Música - Festival de Música de Rua, 2021; Oficina de Cenografia para o Programa Invernadas Culturais do MTG, 2020; Cenografia do Festival Brasileiro de Música de Rua, 2019; Oficina “Direção de arte: a poética do espaço”, para o 1º Atelier NAV, 2018; Direção de cenografia na montagem “Os Miseráveis”, do Curso de Música da UCS, 2018. (1º lugar no Prêmio Nacional Bornancini de Design 2018, no segmento acadêmico da categoria Cenografia); Cenografia do Festival Brasileiro de Música de Rua, 2018 (1º lugar no Prêmio Nacional Bornancini de Design 2018, no segmento profissional da categoria Cenografia). LETÍCIA MILANI - FIGURINISTA ● Formação em DESING de MODA, pela Universidade de Caxias do Sul (UCS), em 2001.● Figurinos para alunos do GentEncena, em duas edições, projeto coordenado pela Associação Caxiense de Teatro;● Criação e confecção de figurinos para escolas de dança;● Escola de Dança Maria Gitana, com figurinos para os vários estilos de grupo de dança: Cigana, de Salão, Hip Hop, Dança Burlesca, Dança do Ventre, entre outras, e figurinos bem elaborados, com toque artesanal para as apresentações individuais. Esta escola conquistou o Primeiro lugar em folclore de projeção no “Bento em Dança” de 2013. Participaram também do desfile de carnaval de 2014 pela Escola de Samba São Vicente, ambos eventos com os figurinos realizados por mim.● Escola De Dança Studio Yalla, com figurinos de Hip Hop, Dança Cigana...● Escola de dança Tablado com figurinos para dança Flamenca.● Criação e confecção de figurino para o espetáculo teatral TANGO, da atriz Tina Andrighetti● Confecção de figurinos para o grupo ZINGADO.● Estudo e confecção de figurinos para o PROJETO IDENTIDADES, da atriz Tina Andrighetti SARA EDUARDA DE CASTRO - PRODUTORA Natural de Curitiba/PR, mora em Caxias do Sul/RS desde 2018, diretora de produção (DRT/PR nº 18517), formação em Filosofia (UFPR); experiência profissional como produtora de conteúdos para a TVE/PR por 3 anos, realizou trabalhos de direção para TV Paulo Freire/PR – rede de tv ligada à Secretaria de Educação do Estado do Paraná, roteirista e produtora de documentários educativos. Já realizou produção para diferentes meios de comunicação e cultura como cinema, festivais culturais, teatro, rádio. Foi assessora artística no Centro Cultural Teatro Guaíra/PR por 6 anos, atuando na elaboração de projetos culturais, produções nacionais para a Orquestra Sinfônica do PR, Cias. de Dança, shows musicais entre outros. Colabora em organizações feministas como voluntária.Em Caxias do Sul/RS, trabalhou como assistente de produção no 6º CineSerra/RS - Festival do Audiovisual da Serra Gaúcha, em 2019. Assumiu a Coordenação de produção da 8º Mostra Tum Tum que reúne espetáculos musicais nacionais e estaduais, apresentados de forma online e presencial em 2021. E ainda, foi a produtora responsável pela realização do DOC “Las Margaritas, semeando”, projeto de audiovisual contemplado no Edital Criação e Formação – Diversidade das Culturas, em parceria entre a Secretaria da Cultura (Sedac) e a Fundação Marcopolo, que oportunizou registrar a história de mulheres da periferia que se auto organizaram numa Saboaria popular, em plena pandemia, para garantir sua sobrevivência de forma sustentável e cooperada LUIZ FRANCISCO DA SILVA ACOSTA - DIRETOR DE ILUMINAÇÃO Iluminador e cenotécnico a mais de 30 anos, trabalhos em teatro, dança, musica , arquitetura, instituconais. Alguns artistas já iluminados por Acosta: Musica, Internacionais: Astor Piazola, Magic Slims , John Hammond, Mercedes Sosa, entre outros Musica, Nacionais: Edu Lobo, Naná Vasconcelos,Gilberto Gil, entre outros. Teatro: Grupo Tear, Teatro Novo, Teatro Vivo, Arquibancada. Dança: Cia. Mudança, Valerio Sesio, Fernando Sayão. Institucionais : Planeta Atlântida, Olimpiadas do SESI, Conversações Internacionais, Bienal do Mercosul . DANIEL HERRERA - VIDEOGRAFISTA Graduado em Meios Audiovisuais, com ênfase em Produção e Direção de Cinema, pela Politécnico Grancolombiano (2007). Mestre em Letras, Cultura e Regionalidade, pela Universidade de Caxias do Sul (2013), na linha de pesquisa Processos Culturais e Regionalidade. Especialização em Documentário de Criação pela Universidad del Valle (2015). Tem experiência na área de produção audiovisual, como docente, e como realizador independente, com ênfase em câmera, edição, roteiro, direção e fotografia. Atualmente coordena o Ponto de Cultura Núcleo Audiovisual Teatro Moinho da Estação, é diretor-proprietário da Xamã Films e ministra aulas nos Cursos de Fotografia e Cinema do Centro Universitário da Serra Gaúcha (FSG), em Caxias do Sul - RS. GABRIEL ZENI DE OLIVEIRA - DIRETOR DE PALCO TEATRO:Coletivo Vegalianos (desde 2018)- Ator e produtor do espetáculo Histórias para Voar - Voos da Alma. Direção: Fábio Cuelli Cientista da Paz (desde 2014)- Idealizador do projeto Cientista da Paz, que já circulou em diversas escolas e entidades (Renato João Cesa, Senador Teutônio Vilela, Giuseppe Garibaldi, Casa Brasil Reolon, Casa do Adolescente Montes Claros, Centro Assistencial Portal da Luz, Arapoti e Espaço Semeando Luz) - Caxias do Sul e também na cidade de São João da Urtiga (2022). Foi contemplado com o Prêmio Artes para Infância 2020 e Lei Emergencial Aldir Blanc - edital 184/2020 Grupo Teatral Cia 2 (2009 a 2011)- Ator no espetáculo Paranoia - Sit Down Comedy - 2009 - Direção: Márcio Ramos- Ator no espetáculo Ali-se Aqui e Acolá - 2010 - Direção: Tefa Polidoro e Márcio Ramos- Ator e diretor na peça “Ao Quadrado” - 2010 Cia. Teatral Atores Reunidos (2002 a 2009)- Ator no espetáculo “CRU” – 2008 – Direção: Raulino Prezzi- Ator no espetáculo de teatro de rua “Amor com Humor se Paga” – 2007 – Direção: Ana Fuchs- Ator no espetáculo “Extremos” – 2006 – Direção: Ana Fuchs- Ator no “Auto da Boa Vontade”, espetáculo de Natal – 2005 – Direção: Ana Fuchs- Ator no espetáculo infanto-juvenil “A Cigarra e a Formiga” – 2004 – Direção: Raulino Prezzi* Prêmio de melhor Ator Coadjuvante no Festival de Teatro de Ibirubá RS – 2006 - Ator na remontagem de “Dona Otília Lamenta Muito” – 2004 – Direção: Raulino Prezzi- Sonoplasta do espetáculo “Quase Amores” – 2003 – Direção: André Paes Leme* Prêmio de melhor sonoplastia no Festival Estadual de Teatro – Erechim RS – 2004* Indicação ao prêmio de melhor sonoplastia no Festival de Teatro de Ibirubá RS - 2004* Indicação ao prêmio de melhor sonoplastia no Festival de Teatro de Rolante RS - 2004- Sonoplasta na remontagem do espetáculo “Pic-Nic no Front” – 2003 – Direção: Raulino Prezzi Grupo de teatro “Alfinetes na Cortina”, do CETEC – UCS (de 1996 a 1998)- Ator na peça “Pluft, o fantasminha” – 1997 – Direção: Silvana Boone* Indicação para melhor espetáculo no II Festival Sesc de Teatro Comunitário de Caxias do Sul - 1997- Ator na peça “Algo sobre alguns” – 1996 – Direção: Silvana Boone Grupo teatral Escola Municipal de Ensino Fundamental Renato João Cesa (1989 a 1995)- Ator nas peças apresentadas anualmente no extinto Festival Municipal de Teatro Infanto-Juvenil, promovido pela Prefeitura e Secretaria Municipal da Educação. OUTRAS ATIVIDADES:- Festa Nacional da Uva 2024: - Ator no comercial de abrangência nacional; - Ator no desfile cênico – personagem Matazin; - Ensaiador dos quadros “Pérolas das Colônias” e “Grãos de Ouro”;- Ator no 24º Tapete Mágico, projeto do PPEL – Programa Permanente de Estímulo à Leitura, da Secretaria Municipal da Cultura de Caxias do Sul - 2024- Produtor Cultural do projeto de circulação do espetáculo Khaleh – 2024- Produtor Cultural da circulação do espetáculo “À Memória de Odila” – 2023/2024- Assistente de produção circulação “Rarley Davidson” – Financiarte Caxias do Sul - 2023 - Participação no 4º Capão em Cena – Operador de som e luz – Peça Khaleh - 2023- Produtor Cultural do projeto de exposição itinerante Voos da Alma - 2023- Produtor Cultural do projeto “Flauta pra Todo Lugar” – Financiarte Caxias do Sul – 2023- Mediador artístico da exposição “Desfile das Abelhinhas – Lei Rouanet – 2023 - Ator no grupo “Táteis” - participação na abertura e encerramento das Surdolimpíadas - Caxias do Sul – 2022 - Coordenador da ala “Cores da Cultura” no desfile da Festa da Uva – 2022 - Assistência de produção no vídeo “Um dia na vida de uma palhaça”. Direção: Odelta Simonetti - 2021- Produtor na empresa Cali Gestão Cultural e Comunicação (2020 a 2023). Projetos: Festivais Téti 2020, 2021, 2022, Flow, Live Juvelina, Cidade das Crianças, Férias Animadas e Carnaval Villagio, Teatro em Família 2021, 2022 e 2023, espetáculo cênico musical “Uma História de Natal” 2021 e 2022, Natal Magnabosco 2022 e 2023, Natal da Prefeitura de Caxias do Sul “Magia dos Encontros” 2023 e Natal de Ana Rech 2023.- Coordenador do quadro “Fé” no Desfile Cênico da Festa da Uva 2019- Leitura Dramática na Feira do Livro de Caxias 2018. Obra: “Um cara coçava as costas da minha mãe no baile”, autor: Paulo Ribeiro.- Apresentação da Festa da Caneta - Colégio La Salle Caxias (2018 e 2019)- Facilitador e oficineiro para as crianças da Casa Arapoti - 2018 - Caxias do Sul- Sonoplasta do espetáculo “Khaleh”. Direção: Carolina Garcia - 2016- Sonoplasta do espetáculo “1, 2, 3 e Chá”. Direção: Lily Curcio - 2016- Agente de Cultura e Lazer do Sesc Farroupilha RS (2015/2016)- Sonoplasta do espetáculo “Alice não mora mais aqui”. Direção: Raulino Prezzi - 2015.- Participação no workshop sobre intevenção urbana com Sandro Ka - 2014 - Caxias do Sul- Participação na oficina “Várias Couraças e um Nariz”, com Lily Curcio - 2014 - Caxias do Sul- Sonoplasta do espetáculo “Marilu” - Grupo Trompin - 2013- Produtor do projeto “Eva Ave Marias - Mulher em Movimento” - 2013 - Caxias do Sul - Participação no worshop “A Construção do Corpo Inteligente - A Alquimia Taoísta - 2013 - Caxias do Sul- Produtor do Festival Caxias em Cena - 2012- Participação como ator no espetáculo Sou Sol Girassol - Uma Trajetória pela Arte - 2012- Instrutor da oficina de teatro “Consciência e Arte” - 2012 - Semeando Luz - Caxias do Sul- Participação no worshop “Linguagem da Aquarela”, com Antonio Giacomin - 2012 - Caxias do Sul- Produtor Cultural da 1ª Mostra Mulher em Cena - 2011 - Caxias do Sul- Performance “Baile da Realeza” na sede Social do Juventude - 2011. Direção: Raulino Prezzi- Sonoplasta do espetáculo “Romeu e Julieta - Jamais Vereis Algo Semelhante”. Direção: Ana Fuchs e Raulino Prezzi - 2011 - Caxias do Sul- Performance “Blue Man Group” - Pepsi Club - 2011 - Caxias do Sul- Ator no espetáculo de teatro empresa “As Velhas” - 2011. Direção: Zica Stockmans- Ator no curta metragem “Do Sétimo Andar”. Direção: Carlos Eduardo Garcia - 2010- Sonoplasta do monólogo “Em Cena”, da atriz Maria do Horto Coelho. Direção: Raulino Prezzi - 2010- Participação em duas comissões de avaliação (Financiarte e Prêmio Anual de Incentivo à Montagem Teatral - 2010/2011 - Caxias do Sul- Participação no Desfile Cênico da Festa da Uva - 2010 - Caxias do Sul- Gravação do comercial da cerveja Brahma - 2009 - Caxias do Sul- Performance de “Ovobongos” - 2009 - Caxias do Sul- Oficina de Teatro com Jezebel de Carli - 2009 - Caxias do Sul- Participação como professor de Teatro da escola CETEC UCS na 13ª Mostra de Teatro Estudantil de Caxias do Sul - 2009- Ministrante da “Oficina de Jogos Teatrais” aos alunos do EJA Escola Renato João Cesa - 2008 - Caxias do Sul - Ator na campanha publicitária da Festa Nacional da Uva 2008- Oficina com grupo Terreira da Tribo - Porto Alegre - 2008- Performance de “Sidney Magal” no clube Beats - 2008 - Caxias do Sul- Oficina de Danças Circulares com Tati Cardoso - 2008 - Caxias do Sul- Participação como modelo fotográfico no projeto “O Trilho” - 2008 - Caxias do Sul - Ator no espetáculo “O Doente Imaginário” - grupo teatral RGE - 2008 - Caxias do Sul- Participação no espetáculo Um Sonho de Natal, da Escola de Ballet Cláudia Bergmann – 2007. Coreografia: “Convidados”. Caxias do Sul RS- Oficina de Dramaturgia com Paulo Ricardo Berton – maio a agosto de 2007 – Caxias do Sul. Promoção: Associação Caxiense de Teatro – ACAT- Ator no vídeo arte “Bocejo”, do Coletivo de Arte Lepoxi – Direção: Luis Gustavo Borges – 2007. Caxias do Sul RS- Membro da diretoria da Associação Caxiense de Teatro - ACAT - 2006 a 2012- Sonoplasta e técnico de imagens no monólogo Sós, com Raulino Prezzi – Direção: Ana Fuchs – 2006* Prêmio de Melhor Sonoplastia no 4° Festival Nacional de Teatro de Varginha – MG – 2007- Ator no curta-metragem “Extremos”, produzido pela Spaghetti Produtora, com direção de Lissandro Stallivieri – 2006 - Ator no curta-metragem “Teorema Cerebrosocial”, produzido pelos alunos do Curso de Jornalismo da UCS – 2006 - Participação no espetáculo Hollywood Movies, da Escola de Ballet Cláudia Bergmann – 2006. Coreografias: “Pritty Woman” e “Grease”. Caxias do Sul RS- Participação no espetáculo Steps One, da Escola de Ballet Cláudia Bergmann – 2005. Coreografia: “Tango”. Caxias do Sul RS- Sonoplasta do espetáculo “Querida Mamãe” – 2004 – Direção: Raulino Prezzi- Participação nos Corsos Alegóricos da Festa Nacional da Uva de 2000 e 2004- Participação no vídeo arte “Por não estarem distraídos”, produção de Nana Corte e Bruno Polidoro – 2004. Caxias do Sul RS- Participação no espetáculo “Capricho Italiano”, produzido pelo Ballet Margô Brusa – Caxias do Sul RS – 2004.- Participação no curso ministrado pelo ator carioca Alexandre Mello na Escola de Teatro Cooperativa Viva com Arte – 2004. Caxias do Sul RS- Ator no espetáculo da Escola de Teatro Cooperativa Viva com Arte: A Vida segundo Nelson – 2003 – Direção: Raulino Prezzi. Caxias do Sul RS- Ator nos curtas “O Último Retrato” e “Sophia”, produzidos por alunos do Curso de Jornalismo da UCS – 2003. Caxias do Sul RS- Participação no CETEC Festival de Farroupilha RS – 2003- Participação no CETEC Festival de Caxias do Sul RS – 2003 - Ator no curta-metragem “Paixão CAJU”, produzido por alunos do Curso de Relações Públicas da UCS – 2002 - Sonoplasta do espetáculo “Em Busca do Mundo Mágico de Óz”, do grupo Mise-en-Céne – Caxias do Sul RS – 2002 – Direção: Volnei Canônica- Participação no Espetáculo de Dança, Música e Teatro – CETEC Caxias do Sul – 2002- Participação no CETEC Festival de Bento Gonçalves RS – 2002 - Participação no CETEC Festival de Caxias do Sul RS – 2002 - Ator no curta-metragem “Grande Edgar”, produzido pelos alunos do Curso de Jornalismo da UCS - 2001* O vídeo integrou a mostra competitiva do Festival de Cinema de Gramado no mesmo ano.- Participação na “Oficina de Circo”, ministrada por integrantes da Escola Nacional de Circo – Funarte – 2001 – Caxias do Sul – RS- Participação no CETEC Festival de Bento Gonçalves RS – 2001- Participação no CETEC Festival de Caxias do Sul RS – 2001 - Apresentação da Leitura Dramática de “Escola de Mulheres” – SESC – 2001 – Direção: Raulino Prezzi- Participação na oficina “Pré-expressividade” – SESC – 2001 - Participação na oficina “Danças Dionisíacas” – SESC – 2001 - Performance de troglodita na Semana das Comunicações da UCS – 2001- Participação no Festival da Escola de Teclados Valéria Lobatto – 2000. Coreografia: La Cumparsita- Ator no documentário “Sexo Frágil?”, produzido por alunos do Curso de Jornalismo da UCS – 2000 - Participação no CETEC Festival de Caxias do Sul RS – 1999 - Participação no CETEC Festival de Caxias do Sul RS – 1998 - Participação no CETEC Festival de Caxias do Sul RS – 1997 - Participação no Brilha Caxias, com o projeto “Sonhando na Praça” - 1997- Participação no CETEC Festival de Caxias do Sul RS – 1996- Participação no Projeto “Escolinhas das Artes” - 1991- Participação no I Seminário Regional Infanto - Juvenil Criança Arte Educação - 1991 DOCÊNCIA:- Professor de Teatro no Cetec UCS – Ensino Fundamental (desde agosto de 2023)- Professor de Teatro na escola Reinado Infantil (2017)- Professor de Teatro na escola infantil Clubinho da Disney (2012/2013)- Professor de Teatro no Samae (2012/2013)- Professor de Teatral no programa de qualidade CCQ - empresa Fras-le (2012)- Professor de Teatro na empresa RGE (2009)- Professor de Expressão Corporal / Coreógrafo do Coro Florescer das empresas Randon - Caxias do Sul (2008 a 2012)- Professor de Teatro da Escola Caminho do Saber – crianças de 6 a 14 anos (2008/2009).- Professor de Teatro do CETEC – Centro Tecnológico da Universidade de Caxias do Sul – adolescentes de 15 a 17 anos (2008 a 2011).- Professor de Dança de Salão e prática de Dança Gaúcha no Sesi Caxias do Sul (2008).- Professor de Dança de Salão da Academia Vidativa – Clube Reno (2007). - Professor de Dança de Salão da Escola Preparatória da Cia. Municipal de Dança de Caxias do Sul – crianças de nove a 13 anos (2006).- Professor de Dança substituto da Compacto Espaço Cultural (2003 a 2005). PEPE PESSOA - MAQUIADOR Pepe Pessoa, é formado em Fotografia pela Universidade de Caxias do Sul (UCS), onde ministrou durante 10 anos a disciplina ‘Fotografia e Moda’. Fotógrafo, diretor de arte e maquiador profissional. Nascido em João Pessoa, radicado em Caxias do Sul desde 1988. Apresenta trabalhos de maquiagem, direção fotográfica e direção artística. Foi responsável por editoriais de moda do jornal Pioneiro (Caxias do Sul) de 2000 a 2010, com publicações também na Zero Hora, Diário Catarinense e Diário de Santa Maria. ANGELA PIMENTEL - FOTÓGRAFA Formação: Tecnólogo em Fotografia na UCS – Universidade de Caxias do SulCursos e oficinas:Residência artística em fotografia, com Ale Ruaro (2020)Oficina de Fotografia e Performance, com Gal Oppido e Lucilene Moreira (2020)Curso de extensão: Retrato,explorando a linguagem autoral,UCS (2020)Workshop “Contrastes”, com Bruno Krigger” (2018)Curso de extensão em Produção e Gestão Cultural, Tum Tum Produções (2014)Introdução a Fotografia – com Paulo Prétz no Teatro Moinho da Estação (2014)Fotografia para cinema – com Paulo Prétz no Coletivo Labs (2014) Experiências na área de atuação Exposição coletiva “Impactos da Convivência” em processo de montagem no Sesc Santana(2022)Artista selecionada na Residência Artística “Impactos da Convivência” promovida pelo SescSantana (2021)Produtora executiva do Festival de Linguagens, Arte e Tecnologia - Flow (2021)Obra premiada no Salão Costa Doce de Arte Contemporânea (2021)Artista participante da mostra “Por dentro de um tempo em si”, Foto Rio (2021)Agente cultural na empresa Cali Gestão Cultural e Comunicação (2021) Artista integrante do projeto social Fora da Ordem (2021)Artista integrante das exposições da 7a edição do Pequeno Encontro da Fotografia (Olinda-PE)(2021)Exposição “In Transitório” (2021) na Sala de exposições do Centro deCultura Dr. Henrique Ordovás FilhoAssistente de Produção do projeto Verão Cultural (2021)Fotografia de espetáculo para o projeto Teatro em Família (2021)Assistente de Produção do Festival Téti (2020 e 2021)Exposição virtual “In Transitório” (2020)Artista participante da Mostra “Âmago”, na 10a edição do Festival deFotografia de Tiradentes (2020)Exposição virtual coletiva“ Performatividade” na Ble galeria (2020).Publicação na revista Fotodemic, New York (2020).Assistente de Fotografia do Curta “O homem que via música em tudo”(2017).Direção de Fotografia do Documentário “Cotidiano” (Em andamento, 2017).Direção de Fotografia do Documentário “Sou Ana Mazzotti” (2017).Assistente de produção do curta “ Noites de Distância” (2016).Direção de Produção do Videoclipe “Flor Lilás”, da Banda Velho Hippie (2015).Assistente de Produção do Videoclipe “Deus é Bom” da banda Tementes (2015).Assistente de Produção do Videoclipe “Ndortele” do compositor Djili Lo(2015). Fotografia para encarte do cd “As Estações” de Cardo Peixoto (2015).Fotografia para encarte do cd do grupo Ària Trio (2015).Assistente de Produção do documentário “Cine Ópera: Memória e Identidade”, deRobinson Cabral (2014).Produtora Local do Projeto Mulher Encanto (2014).Direção do videoclipe da música “Quase” da cantora Brenda Valer(2014) Fotografia de Making Off de “Bar Joe: O Filme” (2014).Fotografia do curta A Tua Imagem (2014).Assistente de Produção e fotografia do Festival Brasileiro de Música de Rua (2014, 2015 e2016). MIGUEL BELTRAMI - DESIGNER GRÁFICO Atua nas áreas artísticas do teatro e plásticas. Desenvolve diversos materiais que envolvem as artes visuais: design gráficos, audiovisuais, criação e produções cinotécnicas e de figurinos. Tem formação acadêmica no curso de pós graduação Lato Sensu - Especialização em Teoria do Teatro: Cena Contemporânea realizado na UFRGS e graduação em Comunicação Social Habilitação Jornalismo realizado na UCS. Curso de Formação Teatral – secretaria de Cultura de Caxias do Sul (549 horas). Atualmente, está no mestrado em História na UCS. Na área audiovisual foi editor, produtor e operador de imagens na RBS TV de Caxias do Sul de 1994 à 2002. Atua de forma autônoma em materiais publicitários como produtor, diretor e editor (2002- 2009). Desenvolve materiais gráficos, especialmente para grupos de teatro de Caxias do Sul: Grupo de Teatro A Gangorra (todos os materiais gráficos do grupo), Associação Cultural Miseri Coloni, Teatro Mecânico, Projeto Gentencena, Teatro Experimental Revolucionário, Tem Gente Teatrando. Realizou diversos materiais gráficos que incluem logotipias, capas de livro, entre outros.Executou diversos projetos cenotécnicos: para todos os espetáculos do Grupo de Teatro A Gangorra; espetáculo “Le Donne Curiose” (Associação Cultural Miseri Coloni); espetáculo “1,2,3 Quero Contar” (Teatro Mecânico), entre outros.

PROJETO ARQUIVADO.