A história do Príncipe que nasceu Azul

O projeto tem como principal objetivo a circulação do mais novo espetáculo infantil da Companhia Reatalhos de Teatro - "A história do Príncipe que nasceu Azul". O espetáculo faz parte da programação comemorativa dos 30 anos da Companhia Retalhos que acontecerá em 2025. Neste espetáculo específicamente,convidamos a Companhia Armazém Cultura e Entretenimento, também de Santa Maria e com 19 anos de atuação na cidade, para dividirmos os palcos. O desenvolvimento completo do projeto acontecerá em cidades gaúchas que foram atingidas pelas enchentes. Ao todo serão 16 apresentações em 11 cidades. A autoria do texto é do ator e diretor Marcelo Aquino, Graduado em Artes Dramáticas, pós-graduado em Preparação Corporal para as Artes Cênicas e Mestrando em dança teatro pela Faculdade Angel Vianna. O tema abordado no espetáculo destaca a importância da aceitação das diferenças.

O espetáculo A História do Príncipe que nasceu Azul está em fase de montagem e tem sua estreia prevista para março de 2025. Com a palavra o Diretor! A História do Príncipe que Nasceu - embarque nesta aventura sobre as diferenças e liberdade, junto deste Príncipe feliz e determinado. Se fôssemos entrevistar pessoas pelos quatro cantos do planeta, das mais variadas idades, de países e idiomas distintos, de diversas cores e credos religiosos, com diferentes profissões, e se lhes fizéssemos a seguinte pergunta: O que o mundo de hoje precisa? Todas teriam uma só resposta: O mundo de hoje precisa de paz e entendimento. Nós acreditamos que paz, respeito e humanidade são palavras ligadas por fios tênues, mas absolutamente indissolúveis. E resolvemos fazer a nossa parte. Queremos que nossa contribuição não esteja apenas no ato de contar a história de um menino que nasceu azul e busca seu lugar num mundo branco, mas no significado de cada sentimento que o acompanha nesta jornada em busca de seu lugar no mundo. Este menino existe. E está perto de nós! (Segundo o autor Marcelo Aquino ). “A História do Príncipe que Nasceu Azul” é um musical infantil que trata da importância de se respeitar as diferenças, apontando a intolerância como um dos grandes fatores de violência. O espetáculo surgiu da necessidade de se construir uma obra que estivesse conectada com questões da atualidade, que cumprisse a essencial função de resgatar valores, não subestimasse a capacidade de compreensão das crianças e que, sobretudo, fosse um instrumento de apoio para discussões acerca da violência e da intolerância em todas as suas manifestações. Nos dias que correm, com as diferenças sendo tratadas como defeitos a serem corrigidos, urge buscar aqueles valores esquecidos, como a amizade, o respeito, afeto, empatia e humanidade. O espetáculo utiliza a linguagem do Teatro Musical, onde nas músicas são utilizados os instrumentos do Teatro Popular, o acordeom e percussão. A interpretação oferece o dinamismo para a cena com a concepção corporal e vocal que vêm da mimese (imitação) de alguns animais. O cenário é todo branco, com objetos que se transformam em várias coisas, manipulados pelos atores que cantam e arrumam a troca do cenário na frente da plateia. Esse e os figurinos em tons de branco gelo, alvo, neve, etc ) vai colorindo todo no final do espetáculo, mostrando que as diferenças estão unidas e interligadas.

O objetivo geral do projeto cultural A história do Príncipe que nasceu Azul é levar o espetáculo teatral - de mesmo nome do projeto, para cidades que foram afetadas pelas enchentes, a fim de promover a reconstrução, fortalecer a identidade cultural e proporcionar acesso à expressão artística, bem como, proporcionar aos artístas envolvidos no projeto, que também foram atingidos pelas enchentes, uma oporunidade de fazerem sua arte e seguirem suas vidas neste recomeço. Objetivos específicos:1. Realizar 16 apresentações do espetáculo em 11 municípios gaúchos atingidos pelas enchentes.2. Proporcionar momentos de aprendizado e reflexão por meio das apresentações teatrais.3. Estimular as artes cênicas junto as comunidades afetadas.4. Levantar questionamentos sobre a aceitação das diferenças dentro do ambiente escolar.5. Proporcionar acesso à cultura e arte para crianças, de forma gratuita.6. Contribuir na divulgação da arte teatral como meio de propagação de reflexões.7. Proporcionar aos artístas uma possibilidade de circulação com o espetáculo. 8. Abordar temáticas de extrema importância como o bulling e a aceitação das diferenças dentro do ambiente escolar. 9. Atingir um público de aproxmadmente 3.300 crianças.

O projeto de circulação do espetáculo cênico "A história do Príncipe que nasceu Azul" teve seu início com uma história bela e profunda, tecida com amor pelas Artes Cênicas, respeito profissional e amizade. Para compreendermos um pouco desta narrativa, é preciso retornar ao ano de 1995. Helquer Paez, diretor e fundador da Companhia Retalhos de Teatro, estava concluindo seu curso de Artes Cênicas na UFSM e iniciando sua primeira turma de teatro no Colégio Marista Santa Maria. Ao mesmo tempo, Patrícia Garcia, hoje atriz e fundadora da Companhia Armazém Cultura e Entretenimento, ingressava no 1º ano do Ensino Médio do Colégio Marista. Patrícia participou das oficinas de teatro e assim começou uma história repleta de amizade, respeito e arte. Foram quatro anos de teatro no colégio até que chegou o momento decisivo... Incentivada por Helquer, Patrícia prestou vestibular para Artes Cênicas e foi aprovada. Desde então, os encontros e reencontros entre eles foram frequentes, tanto na vida pessoal quanto profissional. Apesar de terem colaborado em inúmeros projetos ao longo dos anos, ainda não haviam concretizado o maior desejo: fazer um espetáculo em parceria entre as duas companhias. No início de 2024, fizemos um convite oficial à Companhia Armazém para montar nosso primeiro espetáculo em conjunto: O Príncipe que nasceu Azul. Nosso principal objetivo é transformar em realidade este projeto que tem sido um sonho de ambas as companhias por tantos anos. Durante todo o ano de 2024 as Comapnhias se mobilizarm para a montagem do espetáculo e, em 2025 ele terá sua estreia. Quando o Programa Rouanet Emergencial foi lançado, vimos nele a possibilidade de circularmos com nosso espetáculo, ampliando ainda mais nossas comemoraçoes de 30 anos da Companhia retalhos de Teatro. Acreditamos que a união entre a Companhia Armazém Cultura e Entretenimento e a Companhia Retalhos de Teatro representa uma oportunidade emocionante de convergência criativa. A diversidade de perspectivas, estilos e habilidades artísticas que cada companhia traz para a mesa pode resultar em um espetáculo verdadeiramente impactante e inovador. Acreditamos que ao unir forças, os artistas têm a chance de compartilhar conhecimentos, experiências e técnicas, enriquecendo mutuamente a prática teatral. Além disso, essa colaboração pode ampliar o alcance e a visibilidade de ambas as companhias, alcançando novos públicos e comunidades que podem se beneficiar da riqueza da expressão artística. A união de artistas também é crucial para proporcionar um ambiente de apoio e camaradagem. Criar um espetáculo em conjunto não apenas promove a coesão e a confiança entre as companhias, mas também inspira outros artistas a buscarem parcerias e a valorizarem a colaboração como um pilar fundamental da expressão artística. Em resumo, acreditamos que a união entre a Companhia Armazém Cultura e Entretenimento e a Companhia Retalhos de Teatro é um ponto forte para criar um projeto enriquecido pela diversidade, promovendo a comunhão artística e ampliando o impacto cultural. Juntos, esses artistas têm o potencial de criar algo verdadeiramente especial e significativo. No que tange o espetáculo que está sendo montado e a temática levantada por ele, não temos dúvidas de sua relevância tanto artística como existencialista. "A história do Príncipe que nasceu Azul", trata de forma poética de um tema de extrema importância por sua capacidade única de promover valores fundamentais de inclusão, empatia e respeito às crianças e para as crianças: a diversidade! Ao presenciarem personagens e situações que celebram a diversidade, são imersas em uma narrativa poderosa que transmite uma mensagem vital de aceitação. Um espetáculo cênico que desempenha um papel vital no desenvolvimento das crianças. Elas têm a oportunidade de aprender sobre a importância de aceitar e valorizar as diferenças, assim como de reconhecer a beleza da individualidade de cada pessoa. Além disso, um espetáculo cênico focado na aceitação das diferenças pode oferecer às crianças um senso de pertencimento e identificação, especialmente para aquelas que se sentem marginalizadas devido à diferenças de qualquer natureza. Isso pode gerar um impacto positivo em sua autoestima e autoconfiança, reforçando a ideia de que todas as pessoas merecem ser respeitadas e celebradas independentemente de suas características distintas. Por meio da arte, música, dança e narrativa, as crianças são estimuladas a ver o mundo de perspectivas diversas, a compreender que cada indivíduo possui suas singularidades e que isso enriquece a sociedade como um todo. Elas são incentivadas a explorar a empatia, a valorizar a amizade e a compreender que a diferença é algo a ser abraçado e não temido. Em resumo, estamos propondo a circulação de um espetáculo cênico que enfatiza a aceitação das diferenças, oferecendo uma abordagem diferenciada para as crianças aprenderem, crescerem e se tornarem cidadãos mais compassivos e inclusivos. Através desse tipo de experiência, elas podem internalizar valores fundamentais que contribuirão para um futuro mais igualitário e acolhedor. Assim, o espetáculo "A história do Príncipe que nasceu Azul" não apenas entretém as crianças, mas também educa de maneira profunda e significativa, moldando futuras gerações que terão um entendimento mais amplo e positivo sobre as diferenças humanas. Um projeto teatral essencial para um desenvolvimento saudável e inclusivo de crianças, contribuindo para uma sociedade mais acolhedora e equitativa. O projeto propõe-se realizar 16 apresentações em 11 cidades gaúchas, sendo elas: Faxinal do Soturno (01 apresentação), Agudo (02 apresentações), São João do Polêsine (01 apresentação), Nova Palma (01 apresentação), Santa Maria (04 apresentações), Santa Cruz do Sul (02 apresentações), Cachoeira do Sul (01 apresentação), Candelária (01 apresentação), Vera Cruz (01 apresentação), Sinimbu (01 apresentação), Segredo (01 apresentação). A faixa etária recomendada para o spetáculo é de 06 aos 11 anos.

Para uma melhor compreenção do espetáculo, anexamos o livro com a obra completa em: ROTEIRO DIVIDIDO POR SEQÜÊNCIAS, CONTENDO O DESENVOLVIMENTO DOS DIÁLOGOS (NO CASO DE FICÇÃO). A faixa etária recomendada para o spetáculo é de 06 aos 11 anos. Ficha Técnica: Direção: Helquer Paez Texto: Marcelo Aquimo Preparação Vocal: Igor Tadielo Elenco: Gabriele Dors Júlio Aranda Patrícia Garcia Ricardo Paim Cenário e Figurino: Luciano Santos Técnico de Som: Vanderson Rocha Iluminador: Rafael Jacinto

Com relação a acessibilidade, o projeto compromete-se em cumprir os termos dos incisos I, II e III do art.18º da Instrução Normativa nº 10/2023 do Ministério da Cultura. A apresentação que será realizada no Theatro Treze de Maio será aberta ao público e contará com Intérprete em Libras. Destacamos que o Theatro possui todas as medidas de acessibilidade quanto ao aspecto arquitetônico. Já para as apresentação nas escolas, será verificado com as Direções escolares quais as necessidade de acessibilidade comunicacional necessárias. Nas escolas que solicitarem tais medidas, o serviço será contratado. Também serão verificados os aspectos arquitetônicos de medidas de acessibilidade. Caso alguma das escolas pré-determinadas não preencha tais requisitos, automaticamente será substituída por outra.

Para a democratização do acesso nosso projeto propõe toda a realização de forma gratuita para o público. Além do acesso gratuito, acreditamos que a realização de apresentações artísticas em regiões periféricas, de baixo Índice de Desenvolvimento Humano (IDH) é crucial para promover a inclusão, a valorização da cultura local e o acesso à arte e à expressão criativa. Por essa razão, o projeto também propõe-se realizar quase em em sua totalidade em escolas públicas de regiões periféricas. Outro fator de democratização de acesso, são algumas cidades escolhidas para as apresentaçõoes. São cidades do interior do Rio Grande do Sul, com população inferior a 10 mil habitantes (Nova Palma, Segredo, Faxinal do Soturno, Sinimbu, São João do Polêsine...), e que o acesso a cultura acaba por ser mais difícil. Por meio dessas apresentações, proporcionaremos oportunidades de entretenimento e enriquecimento cultural para populações que muitas vezes têm pouco acesso a eventos culturais e artísticos. Além disso, essa também é uma oportunidade para que artistas locais expressem sua arte e compartilhem suas narrativas, fortalecendo a identidade cultural com a comunidade e promovendo a inclusão social.

Helquer Paez é o diretor do espetáculo que está sendo proposto. A Companhia Retalhos de Teatro (Aranda e Paez Ltda) será responsável pela produção do projeto. Os restante dos atores que fazem parte do espetáculo são da Comapnhia Armazém Cultura e Entretenimento. Em anexo estamos enviando o portfólio mais completo tanto da Companhia Retalhos de Teatro – proponente do projeto, como também da Companhia Armazém Cultura e Entretenimento, companhia convidada. A companhia Retalhos de Teatro, fundada por Helquer Paez em 1995, é reconhecida por sua contribuição expressiva para o cenário teatral de Santa Maria. Sua trajetória se iniciou de forma despretensiosa, mas logo estabeleceu um novo paradigma no teatro local ao trazer arte, inovação e coragem para os palcos. O espetáculo de formatura, "Goiabada com Queijo", marcou o início da companhia e foi o primeiro espetáculo de clowns em Santa Maria, representando um marco significativo na história teatral da cidade. A companhia cresceu ao longo dos anos, expandindo seu repertório para incluir desde espetáculos infantis e romances até obras que abordam temáticas polêmicas e sociais. A abordagem característica da Retalhos envolve um trabalho teatral puro, denso e corajoso, o que a tornou uma referência no teatro local, desafiando convenções e explorando temas complexos e instigantes. A companhia, que completará em 2025, 30 anos, já recebeu mais de 250 prêmios em Festivais de Teatro pelo Brasil, reforçando seu status como um dos mais profícuos grupos teatrais da região. Com uma história rica e diversificada, o legado da Retalhos de Teatro persiste por meio de seu engajamento artístico e seu impacto significativo no teatro brasileiro. Conheça um pouco mais da Companhia Retalhos de Teatro acessandohttps://youtu.be/lkOsgsw4r8g?si=wdn6jkZgZ72vL9XQ Julio Cesar Pires Aranda (sócio da Aranda e Paez) Nome Completo: Julio Cesar Pires Aranda Email: contatojuliocearanda@gmail.com Profissão: Ator/ Autor/ Diretor/ Professor de Teatro/ Palhaço e Contador de Histórias Estudante de Pós- Graduação em Educação Especial pela UNINTER (2023) Graduado no Curso de Teatro Licenciatura da Universidade Federal de Santa Maria- RS (2017) Integrante da Cia. Retalhos de Teatro de Santa Maria –RS, onde atua como dramaturgo de textos de teatro para o público infantil e infanto-juvenil; ator e diretor. Desde de 2011 é Sócio Proprietário da Cia. Retalhos de Teatro ( Aranda & Paez LTDA ) ao lado do professor, diretor, e ator Helquer Paez. De 2013 à 2019, atua como ator – artista, no “Projeto Cultural Passageiros da Alegria” (Asilos; Hospitais; Instituições de Caridade; Escolas de Ensino Fundamental e Médio da cidade de Santa Maria); Em 2016 recebeu o prêmio de melhor diretor com o espetáculo infantil “A Caligrafia de Dona Sofia”- texto de André Neves no Festival Internacional de Teatro Rosário em Cena – RS. Atua como ator, palhaço, dramaturgo e contador de histórias no projeto Passageiros da Alegria desde 2011 até 2022. 2024 Ministra uma Oficina de Teatro do projeto (APAE)xona-se para os alunos da APAE- Santa Maria\RS. Pelo projeto da Fundação Eny. 2024 Professor de Artes para o Ensino Médio. no Colégio G10 em Santa maria- RS. 2024 Professor de Artes e Teatro no Ensino Fundamental no Colégio Riachuelo em Camobi- Sta Maria/RS. 2024 Palhaço no projeto “Passageiros da Alegria” pela Fundação ENY- Sta Maria/RS. Helquer Romário Paez Fone: 55-9162-5458 Profissão: Ator, Diretor e Professor de Teatro DRT:46274001328/2012-76 Graduado em Licenciatura de Artes- Cênicas pela Universidade Federal e Santa Maria -1996. Desde de 1995 é Sócio Proprietário da Cia. Retalhos de Teatro ( Aranda & Paez LTDA ). Em 1995 Fundou sua Cia. Retalhos de Teatro- nasceu dentro da UFSM, onde estava no seu último ano de graduação. Desde 1998 integra na Rede Sinodal de Educação até os dias como professor de teatro e artes-visuais no CEAP ( Colégio Evangélico Augusto Pestana ), IJUI- RS. Dirigindo sete ( 7 ) grupos de teatro no Colégio. Já conquistou mais de 100 prêmios em Festivais de Teatro Nacional e Internacional. Foi ministrante de oficina de Direção em várias cidades gaúchas pelo projeto “Semear e Viver” ,parceria com o Instituto de Artes Cênicas do RS e Governo de Estado. Produziu e dirigiu o documentário “25 Anos da Cia. Retalhos de Teatro” em 2020”. 2001 à 2023 atua no Projeto “ Passageiros da Alegria”- financiamento da LIC/SM. Apresentações e animações em Asilos, Hospitais, Escolas do Ensino Fundamental e Médio, Creches e transportes de linhas urbanas. Em 2020, atuou no espetáculo teatral “ Às Seis Horas da Tarde” onde escreveu o texto e dirigiu. Foi apresentação gravada e transmitida virtualmente. Em 2024 é oficineiro de teatro na APAE de Santa Maria pelo projeto APAE(xona-se). Edital Fundação Eny 100 anos. Em 2024 participa como diretor e palhaço do projeto “Passageiros da Alegria”. Edital Fundação Eny 100 anos. Ricardo dos Santos Paim DRT – 12312/RS 55.981050007 Bacharel em Artes Cênicas em Interpretação Teatral (2006), pela Universidade Federal de Santa Maria. Sócio fundador da empresa Garcia e Paim Ltda – CNPJ: 09435195/0001-77 – Companhia Armazém Cultura e Entretenimento, que em 2024 completou 16 anos com CNPJ. A empresa tem como sua principal atividade a apresentação de shows e espetáculos. Ricardo é conhecido em Santa Maria e região por dar vida ao personagem Vô Venâncio e, atua nos palco e telas desde 1999. Atualmente seus trabalhos em cartaz são: “As Histórias do Vô Venâncio”, Direção: Ricardo Paim. “Os Leóes do Caverá”. Direção: Ricardo Paim. As Aventuras de Emília e Dom Quixote. Direção Patrícia Garcia. Lendas do Sul. Direção Patrícia Garcia. “Natal...Uma Canção de Amor!” Direção Patrícia Garcia. Terra à Vista...a Aventura Continua! Direção Leonardo Roat. “Jingle Band´s”. Direção Patrícia Garcia. “Reciclamundo”. Direção: Leonardo Roat. Campeando Raízes: Direção: Patrícia Garci. “Doador do Futuro”. Direção Leonardo Roat. “As Cores da Imaginação”. Direção Patrícia Garcia. Uma Aventura em Oz”. Direção: Taís Gauer. “Intervenções Poéticas”. Direção: Ricardo Paim. “Memórias Regionais”. Direção Patrícia Garcia. Patrícia Garcia – Atriz DRT - 12320/RS armazem_gp@yahoo.com.br Bacharel em Artes Cênicas em Interpretação Teatral (2006), pela Universidade Federal de Santa Maria. Sócia fundadora da empresa Garcia e Paim Ltda – CNPJ: 09435195/0001-77 – Companhia Armazém Cultura e Entretenimento, que em 2018 completou 10 anos. A empresa tem como sua principal atividade a apresentação de shows e espetáculos, porém, também trabalha com organização e produção de eventos, espetáculos, ações promocionais, marketing de produtos e empresas. Além de atriz, Patrícia é a Diretora e roteirista de vários dos espetáculos da Companhia Armazém. Atualmente está em cartaz com os seguintes espetáculos: “As Histórias do Vô Venâncio”, Direção: Ricardo Paim. “Os Leóes do Caverá”. Direção: Ricardo Paim. “Los Viajantes”. Direção Patrícia Garcia. “As Aventuras de Emília e Dom Quixote”. Direção Patrícia Garcia. “Histórias de um Gauchinho”. Direção Leonardo Roat. “Terra á Vista”. Direção Leonardo Roat. “Família Trapus”. Direção Leonardo Roat. “Lendas do Sul. Direção Patrícia Garcia. “A Tartaruguinha que perdeu o casco”. Direção Leonardo Roat. “Natal...Uma Canção de Amor!” Direção Patrícia Garcia. “Terra à Vista...a Aventura Continua!” Direção Leonardo Roat. “Jingle Band´s”. Direção Patrícia Garcia. “Reciclamundo”. Direção: Leonardo Roat. Campeando Raízes: Direção: Patrícia Garci. “Doador do Futuro”. Direção Leonardo Roat. “As Cores da Imaginação”. Direção Patrícia Garcia. Uma Aventura em Oz”. Direção: Taís Gauer. “Intervenções Poéticas”. Direção: Ricardo Paim. “Memórias Regionais”. Direção Patrícia Garcia. Direção Musical: Igor Tadielo.

PROJETO ARQUIVADO.