Circoescola RS

Este é um projeto emergencial multidisciplinar desenhado pela Associação de Circo do RS para ao mesmo tempo apoiare profissionalizar a cadeia produtiva do circo gaúcho, em especial a do circo e do guarda-chuvas das Artes Cênicas. Ele envolve um circuito de ações de formação profissionalizante para os artistas circenses do RS, ações de formação de plateia e momentos de fruição para as comunidades atingidas pelas enchentes.

O minicurso profissionalizante de artes circenses é um curso gratuito oferecido em modo presencial em cada escola do projeto para uma turma de 20 alunos já atuantes na área maiores de 18 anos a ser selecionada por meio de edital público. Ao final do curso, os alunos realizarão uma montagem de espetáculo e uma apresentação de final de curso, recebendo um cachê por sua performance final.

O Objetivo principal do projeto Circoescola RS é suprir uma lacuna em nosso estado e buscar estabelecer uma primeira escola de formação profissionalizante de artistas circenses no Rio Grande do Sul, com atuação descentralizada e com foco inicialmente em apoiar artistas que foram atingidos pelas enchentes do RS. Como projeto-piloto, a proposta é ter a escola funcionando por três meses durante o primeiro semestre. A proposta é trabalhar por meio de processos de seleção pública, organizados da seguinte maneira (objetivos específicos) 1. Realizar a seleção de 3 espaços onde as aulas deverão ocorrer, sendo 1 em Porto Alegre, 1 em Novo Hamburgo e 1 em Caxias do Sul - todas cidades atingidas (em calamidade) pelas enchentes em 2024; 2. Realizar a seleção de 21 professores, sendo 7 por espaço/escola - uma vaga para circenses itinerantes - onde as aulas de circo vão ocorrer; 3. Realizar a seleção de 60 artistas, sendo 20 por espaço/escola para receber o treinamento profissionalizante durante os três meses, com carga horária de 15h aula semanal. 4. Acontecerá como trabalho de conclusão do curso, a montagem, por um diretor cênico indicaso pela curadoria, de 3 apresentações de rua e 3 apresentações para escolas (cada uma com 10 alunos-artistas) - uma para cada turma - de regiões descentralizadas afetadas pela calamidade em 2024 em cada cidade-sede envolvendo apresentações de todos os alunos, com público estimado de 1200 pessoas. 5. Além do cachê, os artistas (professores e alunos) receberão certificadoe um kit com fotografias profissionais realizadas durante as apresentações para que possam usar em seu portfólio. Ao todo, serão mais de 95 profissionais remunerados.

O princípio desta Rouanet RS é beneficiar os artistas atingidos direta e indiretamente pela calamidade climática de 2024. Esta proposta tem caráter multidisciplinar (profissionais de circo, teatro, dança, produção, fotografia e acessibilidade serão contratados), envolve agentes culturais de duas diferentes regiões do Estado que têm já um número de profissionais atuantes no segmento do circo (RF 1 e RF3) de modo a fomentar toda a cadeia produtiva local, oferendo uma verba que servirá de apoio aos espaços de ensino de circo já existentes em um período de menor procura (primeiro semestre) e uma formação profissionalizante para que os artistas e professores aperfeiçõem suas técnicas e melhorarem seus números, inclusive ampliando seu escopo de mercado através da formação voltada para o atendimento a pessoas com necessidades especiais e o curso de LIBRAS. Este projeto se enquadra nos seguintes incisos:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais - as artes cênicas gaúchas III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional (ao reconhecer Mestres e Mestras) V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira (ao reconhecer obras cênicas do nosso estado) VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Objetivos do Art. 3°: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos V - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Cada curso terá a duração de 200 h/aula e a duração de cerca de 3 meses. Os conteúdos abrangidos serão: 1. Introdução à Linguagem Brasileira de Sinais; 2. Acrobacias:3. Acrobacias Aéreas:4. Equilíbrios:5. Manipulação de Objetos:6. Palhaçaria e comicidade física/teatro 7. Dança e expressão corporal

No curso:Será oferecido um treinamento especial especificamente para os professores aprenderem sobre circo e inclusão e poderem lidar com as necessidades de seus alunos. Será dada pontuação extra para espaços que apresentarem maio número de itens de acessibilidade arquitetônica na seleção dos espaços/escolas. Um dos professores a ser contratado é para ensinar LIBRAS aos alunos artistas, de modo que eles possam já incluir a linguagem de sinais em seus números e na apresentação de conclusão do curso. Haverá cotas para PCDs (10%) no edital de seleção dos alunos.

A formação do projeto será oferecida de forma inteiramente gratuita, assim como as apresentações, que ocorrerão em local público e escola pública descentralizado atingido pela calamidade em 2024 nas três cidades. Haverá transmissão de trechos dos espetáculos pelas redes sociais.

Coordenação Geral - Circo Sul, através da sua presidenta Consuelo Vallandro Consuelo Vallandro, artista LGBTQIA+ com registro profissional de bailarina e acrobata (Sócia Sated com DRT 9550-RS), começou seu trabalho corporal com a ginástica acrobática voltada para apresentações artísticas no início dos anos 90 aos 13 anos de idade, transitou para o circo com os aparelhos aéreos e posteriormente à dança aérea. Fez curso de Gestão em Artes Circenses pelo IFSUL; é graduada em Letras pela UFRGS. Há mais de uma década vem expandindo seus horizontes e práticas artísticas no campo da arte transdisciplinar, envolvendo a dança contemporânea, o circo e a performance, sendo esta última foco de sua pesquisa de mestrado junto ao PPG-AC da UFRGS. Já participou de mais de 10 espetáculos que foram à cena em teatros de todo o estado, como Trajetórias, Vertigens e Echos (ambos do Circo Girassol), como acrobata e bailarina aérea; as óperas Orfeu, P-U-N-C-H e Dido e Enéias, como bailarina-intérprete e acrobata, e os espetáculos de dança contemporânea Verde (in)Tenso, Memórias Encorpadas, Vaga e A Piscina, do Geda Cia de Dança, participando dos maiores festivais das artes cênicas do Estado: Porto Alegre em Cena, Palco Giratório, Festival de Circo de Santa Maria e Caxias em Cena. Realizou performances em inúmeros eventos de dança e artes visuais, inclusive na FLIP de Paraty e no Festival de Arte de Porto Alegre (2018/2019). Em 2018, fez residência artística com o grupo britânico Imitating the dog e realizou o espetáculo Night of the Living Dead Redux. De 2014 a 2021 foi professora de acrobacia e artes circenses na escola inclusiva Legato, utilizando a arte para a educação e formação de alunos com e sem deficiência, matéria de sua pesquisa mais recente, a qual já foi apresentada em eventos acadêmicos inclusive internacionalmente. Editais vencidos na FUNARTE: em 2020 ganhou o Arte em toda Parte por sua oficina de acrobacia em dupla e, em 2021, o Prêmio Mark Ferrez de Fotografia. Em 2022, edital da Aldir Blanc municipal pela Associação de Circo do RS. Em 2023 ganhou o edital Funarte Retomada de Circo com o projeto Surto e foi coordenadora do Projeto Bolsa Funarte de Pesquisa do Circo como patrimônio cultural imaterial do Brasil. Em 2022 e 2023 ganhou o edital do Fumproarte (o primeiro como artista individual e o segundo pela Associação de Circo do RS). É presidente da Associação de Circo do RS (vide o site: https://assocircors.org.br/sobre ), conselheira suplente do Conselho Municipal de Cultura de Porto Alegre e sócia da Associação Gaúcha de Dança. Dominique Martins - controller financeiro Currículo resumido 2024Dominique Martins é artista circense, DRT 7437, se dedica às técnicas de contorcionismo, de parada de mãos, de malabares, de acrobacia e de palhaçaria. É produtora cultural fundadora da empresa Acromix Circus. É diretora Artística na empresa Acromix Circus. É presidente da Associação Cultural, Esportiva, Educacional e Social Acromix. Faz parte dadiretoria da Associação de Circo do Rio Grande do Sul CIRCOSUL como tesoureira e representa os artistas independentes no Colegiado Setorial de Circo do RS. Também compõe a diretoria do Instituto Cultural Português no departamento de artes cênicas. Iniciou sua trajetória artística circense em 1999 na cidade de Porto Alegre. Logo após estudou circo por um período de quatro anos na cidade do Rio de Janeiro, onde se profissionalizou. Já foi contemplada com projetos em editais como Carequinha e Artes nas Ruas da FUNARTE, Fumproarte e Lei Aldir Blanc na cidade de Porto Alegre. Faz parte da produção do Festival de Artistas de Rua com 4 edições no estado do RS. É formada em Licenciatura e bacharelado em Educação Física na UFRGS em Porto Alegre, na qual desenvolveu uma pesquisa aprofundada em flexibilidade. E também formada no curso de Pós graduação da PUC “MBA em Vendas, Negociação e Resultados de Alta Performance”.Tem experiência como professora de arte circense com crianças e adultos de diversas modalidades como acrobacia aérea, acrobacia de solo e malabares, sua especialidade são as aulas de contorcionismo. Participou na criação e produção de diversos espetáculos de circo, e algumas das áreas de teatro e dança. Felipe Farinha - produtor local (Novo Hamburgo) Segunda geração de artista na família. Registro profissinal de artista: 36518, Filipe Farinha sob nome de batismo Filipe Miguel Severo é artista formando pela Escola Nacional de Circo em 2006. Foi o 1° brasileiro a se equilibrar sob os cabos do Pão de Açúcar - Rio de Janeiro – RJ. Sua especialidade é o funambulismo, mas a pesquisa é ilimitada no ramo das artes. Dentro das técnicas circenses utiliza o trapézio voador, acrobacia, malabarismo, monociclo, perna de pau e a pirotecnia. Em 2008 foi contemplado com a Bolsa FUNARTE de Incentivo à Criação ou ao Aperfeiçoamento de Números Circenses. Em outras técnicas apropria-se da música e do jogo teatral, mesclando tudo na figura milenar do palhaço. Seu Palhaço chama-se Farinha de MandioK Grande Filho e já esteve em atuação em vários eventos e festivais, atualmente no espetáculo “CIRCOCICLETA”, contemplado com o prêmio FUNARTE de Artes Cênicas na Rua – 2012, tambem no espetáculo “ Circo Natureza”, realizado em Parceria com Acromix Circus. Organizador e curador do Festival de Artistas de Rua 2015/2016/2017/2021, assim como, do II Encontro Gaúcho de Circo 2016 e I Encontro Virtual de Circo Porto Alegre -2020. Foi membro da Comissão de Avaliação da Chamada Pública para ocupação dos Teatros da CCMQ – 2018/2. Assim como dos editais emergenciais de auxílio à Cultura de POA 2020. Foi membro da comissão de orgamização da 5ª conferencia Estadual de Cultura. Participou da curadoria no seminario do IEACEN RS – Circo, Arte presente – em 2021. Parecerista do Auxílio Emergencial Giba Giba de Porto Alegre em 2022. Domina também as técnicas de iluminação, sonorização, contrarregragem e capatazia. Além da especialização artística, atua, ministra oficinas de Circo e produz o grupo Corpos & Sombras. Articulador da Rede Brasileira de Teatro de Rua RS, representa o forum setorial de circo no conselho municipal de politicas culturais de Novo Hamburgo compõe o Colegiado Setorial de Circo RS, membro da diretoria da Associação de Circo do Rio Grande do Sul – Circo Sul e Associação Cultural Casa da Praça. Formado no curso de extensão em Gestão em Artes Circenses, pelo Instituto Federal Porto Alegre. Coordenou o projeto de Ocupação Cultural Amadeo Rossi na cidade de São Leopoldo de 2012 a 2020 ocupando a praça e a transformando em um equipamento cultural com as ações: QUARTA NA PRAÇA e PALCO ABERTO e posteriormente após a pandemia o desdobramento: ALIANDO A ARTE A EDUCAÇÃO. Ministra aulas de equilibrio e iniciação as atividades circenses desde 2003, tendo passado por vários epaços e festivais em diversas cidades do Brasil.Já representou o Forum de Artes Cênicas no Conselho Municipaç de Politicas Culturais de São Leopoldo – RSAtualmente, reside em Novo Hamburgo-RS atuando nas ações da Ocupação Cultural Casa da Praça com o Corpos & Sombras através das participações nos eventos da Casa, com os ensaios do grupo, com a oficina de Expressão Corporal e com o aulas regulares de Corda Bamba. Além disso, integra o elenco do Espetáculo “Dali” https://farinhaprodutora.wordpress.com/https://youtu.be/MXtFqNcN-Yw?si=OFs6uM50Yh8eykwj https://www.youtube.com/watch?v=sZYdaqT9wHM Patricia Sacchet - produtora local (Porto Alegre) Patrícia Sacchet - Mestre em Artes Cênicas pelo PPGAC-UFRGS, com 24 anos de experiência em palhaçaria como Palhaça Ondina, Oficineira de Palhaçaria desde 2008. Atua na pesquisa, atuação, e produção circense. Fundadora e artista da Cia Ondina e Tufoni desde 2007. Foi membro da diretoria de circo do SATED-RS, integra o Conselho Municipal de Cultura de Porto Alegre, Colegiado de Circo, fundadora da Associação de Circo do RS. Administradora e curadora do Teatro Hebraica - POA-RS desde 2015 até os dias atuais.

PROJETO ARQUIVADO.