Encontro - Moda Artesanal

Encontro que visa conscientizar, fortalecer e impulsionar a moda artesanal e sustenta´vel, oferecendo uma programaça~o que estimula o empreendedorismo e fortalece a cadeia produtiva local com oficinas, palestras e exposições/desfiles de moda artesanal, consciente, autoral e local.

As oficinas e palestras serão definidas pela coordenação geral e produção do evento, a partir de um diagnóstico e levantamento das demandas locais. A partir dos temas definidos, serão convidados os profissionais de referência nas áreas. As palestras estarão relacionadas a temas emergentes e pertinentes que envolvam moda consciente, consumo responsável, artesanato, upcycling, moda circular, moda colaborativa, slow fashion, processos de fabricação eficiente, sustentabilidade, culturas regionais, diversidade e inclusão, entre outros. Poderão ou não, trazer estudos de caso e cenários reais. As oficinas farão uma abordagem geral de técnicas artísticas relacionadas à arte têxtil e à produção manual de peças de vestuário, bijuterias, bolsas, sapatos e demais adereços, utilizando-se de materiais orgânicos, reciclados ou reutilizados. Poderão estar relacionadas a culturas regionais e identidades locais específicas.

Objetivo Geral Realizar evento gratuito na cidade da Lapa (cidade da Região Metropolitana de Curitiba/PR) que reúna profissionais, marcas e público por meio dos conceitos e práticas da moda artesanal e sustentável, visando a conscientização, o fortalecimento do segmento e o empreendedorismo local. Objetivos Específicos - Realizar 4 exposições/desfiles de moda artesanal com estilistas autorais e marcas dedicadas à moda sustentável; - Exibir o registro dos desfiles em plataforma de visualização aberta; - Ofertar 3 palestras que abordem temas como moda consciente, consumo responsável, artesanato, upcycling, moda circular, moda colaborativa, slow fashion, processo de fabricação eficiente, sustentabilidade, culturas regionais, diversidade e inclusão; - Ofertar 3 oficinas que se utilizem de materiais orgânicos, reciclados ou reutilizados, e técnicas artísticas relacionadas à arte têxtil e produção manual de peças de vestuário, bijuterias, bolsas, sapatos e demais adereços; - Fomentar a produção artesanal regional, valorizando os conteúdos e identidade locais; - Inspirar pessoas e marcas a considerar o impacto de suas escolhas e apoiar atitudes éticas e sustentáveis.

Na contrama~o do fast fashion e da banalizaça~o dos processos de produça~o, encontra-se a moda artesanal. Pautada no apreço do trabalho manual, na valorizaça~o das culturas regionais e nas prerrogativas da sustentabilidade, a produça~o manual e´ o encontro de criatividade, sentimentalismo, Histo´ria e resistência. A moda artesanal e´ aquela que reconecta a produça~o de roupas e acesso´rios ao trabalho humano e manual. Tal movimento, ao imprimir identidade e rai´zes culturais às peças, tambe´m valoriza uma moda desacelerada, baseada nos princi´pios do slow fashion. A moda artesanal sustenta um movimento pessoal, criativo, que promove identidade e valorizaça~o histo´rica em cada peça. Falar da produça~o feita à ma~o de vestua´rios e adereços, respeito aos processos naturais e desacelerados do trabalho humano e do meio ambiente, e´ falar de moda sustenta´vel. Um modelo de nego´cio que busca minimizar os impactos negativos no meio ambiente e na sociedade, incentivando o consumo consciente e a valorizaça~o de pra´ticas e´ticas. Ao adotar algumas soluço~es como: uso de tecidos orgânicos, reciclados ou de fontes renova´veis; reduça~o do desperdi´cio de mate´ria-prima; utilizaça~o de corantes naturais; uso de forma eficiente dos recursos hi´dricos; priorizaça~o da produça~o em pequena escala; garantia de condiço~es dignas de trabalho; e incentivo à reciclagem e ao upcycling, a moda sustenta´vel vem como uma alternativa ao consumo excessivo e descarta´vel. Iniciativas como o Encontro - Moda Artesanal sa~o oportunidades para ampliar a consciência da produça~o sustenta´vel, fomentar a criatividade e a produça~o arti´stica, fortalecer as culturas regionais e a identidade local, estimular o empreendedorismo, facilitar nego´cios e abrir oportunidades de trabalho. Quanto ao Art. 1o da Lei 8313/91, o projeto se enquadra em: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exerci´cio dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalizaça~o da produça~o cultural e arti´stica brasileira, com valorizaça~o de recursos humanos e conteu´dos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestaço~es culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expresso~es culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsa´veis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produça~o e difusa~o de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memo´ria; IX - priorizar o produto cultural origina´rio do Pai´s. Quanto aos objetivos do Art. 3o, sera~o alcançados: I - incentivo à formaça~o arti´stica e cultural, mediante: a) concessa~o de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e te´cnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; II - fomento à produça~o cultural e arti´stica, mediante: c) realizaça~o de exposiço~es, festivais de arte, espeta´culos de artes cênicas, de mu´sica e de folclore; III - preservaça~o e difusa~o do patrimônio arti´stico, cultural e histo´rico, mediante: d) proteça~o do folclore, do artesanato e das tradiço~es populares nacionais; IV - esti´mulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuiça~o gratuita e pu´blica de ingressos para espeta´culos culturais e arti´sticos;

Não haverá a aquisição de materiais permanentes. A proponente Instituto Ecotech atuará na captação de recursos e poderá ser remunerada (total ou parcialmente) por tal atividade.

Não se aplica.

Todas as atividades do encontro serão realizadas em locais configurados e adaptados para a circulação e permanência de pessoas com baixa mobilidade e cadeirantes. Toda a comunicação nas oficinas, palestras e desfiles será feita de forma clara e objetiva, utilizando-se de linguagem simples. As palestras contarão com intérprete de Libras. As oficinas contarão com tradução para Libras, audiodescrição e visita sensorial conforme as demandas dos participantes inscritos. As exposições/desfiles, bem como a exibição dos seus registros, contarão com tradução para Libras e audiodescrição. Ao público presente, com Transtorno do Espectro Autista, será oferecido abafadores de ruídos. Será encorajada e estimulada a participação de artistas, modelos e demais pessoas com deficiência, pretas, LGBTQIAPN+, idosos, obesos, indígenas, imigrantes, entre outros, como casting nos desfiles.

Todas as atividades do encontro serão abertas ao público geral e gratuitas, com a estimativa de atender um mínimo de 700 pessoas. Deste público, aproximadamente 140 pessoas (20%), serão mulheres vítimas de violência doméstica, pessoas com deficiência e jovens em situação de vulnerabilidade, que buscam autonomia, qualificação e inserção no mercado de trabalho. O registro dos desfiles serão exibidos em plataforma de visualização aberta, com medidas de acessibilidade de conteúdo (tradução para Libras e audiodescrição). Será permitida a captação de imagens das atividades para veiculação em redes públicas de televisão e outras mídias. Conforme o Artigo 30 da Instrução Normativa no 11/2024, o projeto propõe: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;

Instituto Ecotech (proponente): A organização social matenedora do projeto Tech Girls, que desde 2017 atua na educação de tecnologia da informação e tratamento do lixo eletrônico com foco em reduzir o déficit de profissionais mulheres na área da TI, para isso atrai e capacita as comunidades femininas em vulnerabilidade social para ocuparem este aquecido mercado de trabalho. O curso inicia com o módulo "arte lixo eletrônico", onde as alunas desenvolvem peças usando como matéria-prima o lixo eletrônico e sucatas de componentes recolhidos através de doações de pessoas físicas e jurídicas. Comprometida com o re-uso consciente de componentes eletrônicos de computadores e reduzir o impacto da pegada ecológica, a iniciativa visa aproximar ainda mais mulheres da área de tecnologia. O que seria descartado é transformado em diversos acessórios, como brincos e colares, compondo um look que, além de moderno, carrega uma importante mensagem sustentável. A proponente poderá́ atuar na captação dos recursos, e portanto, poderá ser remunerada (total ou parcialmente) por tal atividade. Gisele Lasserre (Coordenação geral - responsável administrativo e técnico-financeiro): Artista plástica de resíduos (esculturas e instalações) sendo suas peças expostas em eventos de grande repercussão nacional, entre eles o Eco Fashion Week, São Paulo. Possui graduação em Tecnologia da Informação (SENAC-SP) e Comunicação (PUC-PR) e especialização em Administração (FGV-SP CEAG) e Marketing (FAE). É presidente do Instituto Ecotech desde maio de 2022. Foi premiada Empreendedora Curitibana, organizado e promovido pela Prefeitura de Curitiba- Vale do Pinhão/Agência de Inovação da Prefeitura de Curitiba. Simone Bönisch (Produtor): Produtora e Coordenadora de Projetos. Experiência na elaboração, gerência e produção de projetos realizados via leis de incentivo e editais em geral. Entre outros, é idealizadora e coordenadora da Mostra Paranaense de Dança (14 edições); Brasil X Israel em parceria com a alemã SoloConnection e a israelense Suzanne Dellal Centre; BTG & Cias que em 2014 reuniu 7 importantes cias públicas de dança do Brasil; BTG X Alemanha com a produção do espetáculo Balé Teatro Guaíra dança Wachter, Winkler e Scafati, dançado em 9 cidades alemãs em 2017; Ritual Invisível e Retrópica: antropofagia que move, contemplados pelo Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2015; O Mundo Fantástico de Strambella, Strambella no Labirinto da Memória, Histórias que a Vida Conta, Ocupar e corpos Instáveis, aprovados em Editais de Mecenato Subsidiado da Fundação Cultural de Curitiba; REDES - contemplado pelo Prêmio Funarte Marc Ferrez de Fotografia; A maré de Maria, VÁRIO - circulação Paraná, BATUCANDO e DOIS OLHARES - circulação Paraná, aprovados no Programa Estadual de Fomento e incentivo à Cultura - PROFICE do Estado do Paraná; Do Avesso contemplado pelo Prêmio Festival Funarte Acessibilidança Virtual 2020, Livro - História do Balé Teatro Guaíra com a publicação de livro que conta os 52 anos da cia.; Encontro Para-Dançar - festival de dança que envolve artistas com e sem deficiência e a 23a. edição do Festival Espetacular de Teatro de Bonecos.

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$48.000,00 em 02/04/2026.