Trilogia da Despedida

O projeto "Trilogia da Despedida" propõe uma série de 3 espetáculos investigando o tema da despedida sob diferentes perspectivas. Na primeira fase, será realizada a montagem do espetáculo inédito "Despedida: o que acontece quando crianças e bonecas crescem?", inspirado na obra "Kafka e a boneca viajante", de Jordi Sierra. Em paralelo, a oficina "Onde vivem os sentimentos?" será oferecida a estudantes da rede pública, abordando educação emocional. Com 21 apresentações em São Paulo, a proposta visa apresentações gratuitas em equipamentos públicos nas Zonas Sul, Leste, Norte, Oeste. O projeto alcançará cerca de 3.255 pessoas, com acessibilidade em 5 sessões (audiodescrição e LIBRAS) e transporte para 5 sessões, garantindo o acesso de estudantes da rede pública. Realizado pela Coletiva Dazaves, que impactou 3.000 crianças no projeto "Plantar2.3" do Instituto Eurofarma. O foco está na inteligência emocional, criando um ambiente diálogo e saúde mental para crianças, cuidadores e educadores.

A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - "DESPEDIDA: O QUE ACONTECE QUANDO CRIANÇAS E BONECAS CRESCEM?" Em uma manhã de uma pequena cidade, uma garotinha chora desesperadamente a perda de sua boneca Brígida até ser consolada por Dora, uma excêntrica e atrasada professora que passava a caminho de seu trabalho. Para acalmá-la, ela inventa que sua boneca não está perdida, que apenas foi viajar e que ela, uma secreta carteira de bonecas, traria notícias a pedido de Brígida. O que Dora não imaginava é que as cartas se tornariam uma solicitação diária, e assim, a partir de seus encontros com a garotinha, ela se propõe escrever cartas como se fossem escritas pela boneca perdida, que em sua ficção diária, viaja por todo o mundo relatando suas aventuras. Ambientado entre brincadeiras infantis e músicas criadas a partir de brinquedos, o espetáculo “Despedida: O que acontece quando as meninas e as bonecas crescem?” é livremente baseado no livro “Kafka e a boneca viajante” do escritor espanhol Jordi Sierra i Fabra, e traz, no fantasioso diálogo entre uma criança e sua melhor amiga, questionamentos sobre o quão desafiador é crescer e lidar com despedidas, escolhas e novos caminhos. Em meio a todas as empreitadas do crescer, Dora cumpre o importante papel de trazer, de maneira mais doce e lúdica, ensinamentos sobre os sentimentos. Afinal, salvar uma menina não significa salvar o mundo? Classificação Etária: Livre

OBJETIVOS GERAIS O projeto busca ampliar o acesso da população à produção e fruição de bens culturais, com foco na promoção da cidadania cultural, acessibilidade artística e diversidade. Propõe a produção e circulação do espetáculo teatral "Despedida _ O que acontece quando crianças e bonecas crescem?" na Grande São Paulo, incluindo áreas descentralizadas e visando regiões com menor concentração de renda. Além disso, serão realizadas oficinas criativas voltadas para crianças da rede pública. O projeto visa fomentar o interesse pelo teatro e fortalecer o aprendizado em torno de questões sociais e pedagógicas próprias ao universo infantil, promovendo competências socioemocionais e educativas para o público infantil e escolar. 1. Contribuir para a ampliação do acesso cultural: • Realizar uma temporada de 21 apresentações do espetáculo "Despedida", incluindo sua estreia, com ingressos gratuitos ou a preços populares. As apresentações serão realizadas em equipamentos culturais e espaços públicos nas Zonas Leste, Sul, Oeste e Norte de São Paulo, incluindo áreas ligadas ao Projeto Vila Reencontro, promovido pela Prefeitura de São Paulo. 2. Auxiliar na promoção da cidadania cultural com medidas de acessibilidade: • Abordar a Inteligência Emocional como tema central do espetáculo e das oficinas, especialmente voltado para crianças e professores da rede pública. As oficinas cênicas serão direcionadas a crianças de 7 a 12 anos e incluirão atividades que estimulam a criatividade e as competências socioemocionais. • Oferecer 5 apresentações com audiodescrição e intérprete de Libras para garantir o acesso de pessoas com deficiência auditiva e visual, em colaboração com profissionais especializados. 3. Fomentar o desenvolvimento de cadeias produtivas locais e economia da cultura: • Integrar profissionais das diferentes regiões da Grande São Paulo atendidas pelo projeto, nas funções de intérpretes de Libras, audiodescritores, fotógrafos e cenotécnicos, contribuindo para o fortalecimento da economia da cultura local. • Estabelecer parceria com o Instituto Carlotas para a realização das oficinas, aproveitando sua experiência no desenvolvimento de competências socioemocionais e no combate à violência em ambientes escolares. 4. Fornecer iniciativas para criação de público e democratização do acesso: • Atender a um público estimado de 3.255 pessoas ao longo da temporada, incluindo transporte para 5 das apresentações, facilitando o acesso ao espetáculo para comunidades de difícil mobilidade. • Estimular o interesse pelo teatro e as artes cênicas entre novos públicos na Grande São Paulo, especialmente em regiões menos atendidas pelo circuito cultural tradicional. 5. Contribuir para as Políticas Públicas de Cultura: • Este projeto está alinhado com os objetivos do Plano Nacional de Cultura, e visa promover a descentralização do acesso cultural, a diversidade e inclusão. Além de fortalecer as cadeias produtivas locais, propondo-se a incentivar o desenvolvimento de competências educativas e sociais no público infantil, ao integrar cultura e educação para um impacto social duradouro na Grande São Paulo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - MONTAGEM • Realizar a produção e montagem do espetáculo "Despedida - O que acontece quando crianças e bonecas crescem?" • Desenvolver e produzir texto, direção, cenário, figurino, sonoplastia e iluminação inéditos para o espetáculo. • Executar a montagem durante 4 meses de produção, correspondendo à 2ª ETAPA do projeto. B) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - CIRCULAÇÃO • Realizar 21 apresentações teatrais da peça "Despedida - E quando meninas e bonecas crescem?" com entrada gratuita em regiões descentralizadas da Grande São Paulo. • Realizar as apresentações em diferentes equipamentos públicos da Grande São Paulo com capacidade para até 155 pessoas por sessão, totalizando um público aproximado de 3.255 pessoas ao longo do projeto. • Promover as apresentações durante o contraturno do período escolar, para educandos dos turnos manhã e tarde da Rede Pública de Ensino. • Organizar as 21 apresentações em um período de 3 meses, correspondendo à 3ª ETAPA do projeto. C) Produto OFICINA CÊNICA CRIATIVA: "ONDE VIVEM OS SENTIMENTOS?" • Realizar 20 oficinas cênicas criativas gratuitas sobre Educação Emocional, com duração de 2 horas/aula, ao longo do projeto. • Atender a um público de 20 crianças de 7 a 12 anos por oficina, totalizando 400 crianças durante a execução do projeto. • Realizar as oficinas em espaços públicos cedidos pela prefeitura de São Paulo (escolas, anfiteatros, espaços culturais). • Executar as oficinas no contraturno escolar, para crianças dos turnos manhã e tarde. • Distribuir as 20 oficinas ao longo de 3 meses, integrando-as à 3ª ETAPA do projeto. D) Produto WORKSHOP DE CAPACITAÇÃO PARA PROFESSORES SOBRE EDUCAÇÃO EMOCIONAL • Realizar 4 workshops de capacitação para professores da Rede Pública de Ensino, focados em Educação Emocional, com duração de 4 horas/aula, certificação e formato virtual ao vivo (streaming). • Oferecer um workshop por região de São Paulo, atendendo até 200 professores por sessão, totalizando 800 professores ao longo do projeto. • Realizar as ações educativas on line com presença de intérprete de libras e audiodescrição. • Distribuir os 4 workshops ao longo de 3 meses, integrando-as à 3ª ETAPA do projeto.

Somente através da Lei de Incentivo a Cultura será possível colocar em andamento o presente projeto que prevê a montagem e distribuição 100% gratuita e 100% acessível do espetáculo "Despedida: O que acontece quando as meninas e as bonecas crescem?", além de ações formativas para crianças e educadores de escolas públicas do interior de São Paulo. A presente proposta se enquadra nos seguintes artigos da Lei 8.313/90: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Democratizando o acesso ao espetáculo "Despedida: O que acontece quando crianças e bonecas crescem?" e as oficinas sobre Saúde Emocional para educandos e educadores da rede pública de ensino, com ingressos a gratuitos e ou a preços populares e espetáculos acessíveis para PcD Auditiva e População Surda, PcD físico, PNE, idosos, pessoas com mobilidade reduzida, PcD Visual e Cegos, utilizando-se de recursos sensoriais, audiodescrição, libras e espaços públicos de fácil acesso. Enquadramento na Lei 8.313/90 1. Art. 1º, Inciso I: Facilita o acesso à cultura com sessões com ingressos a gratuitas e ou a preços populares e acessíveis, utilizando audiodescrição e Libras em espaços públicos. 2. Art. 1º, Inciso II: Valoriza recursos locais ao contratar profissionais e fornecedores de São Paulo para funções técnicas e logísticas, promovendo a economia criativa. 3. Art. 1º, Inciso III: Difunde uma narrativa que explora temas universais do crescimento, inspirada no conto "Kafka e a Boneca Viajante" e relevante para o público infantil. 4. Art. 1º, Inciso IV: Incentiva a diversidade cultural com uma equipe de várias regiões do Brasil, valorizando diferentes perspectivas e experiências artísticas. 5. Art. 1º, Inciso VIII: As oficinas sobre inteligência emocional, inspiradas em teorias de Daniel Goleman, auxiliam no desenvolvimento social e emocional das crianças, formando um público mais consciente e resiliente. Além dos citados acima, o conteúdo da peça traz luz a assuntos importantes. Inspirada no conto "Kafka e a Boneca Viajante" e desenvolvida durante a pandemia, aborda o crescimento e as emoções associadas ao amadurecimento infantil, como perdas, frustrações e saudade. A narrativa envolve uma criança que lida com a partida de sua boneca, simbolizando as transições emocionais próprias do crescimento em diferentes fases da infância. A partida de Brígida a boneca é uma metáfora sobre o crescer e traz, entre muitos ensinamentos, o de que, a ação de alguém gera emoções, mas essas emoções podem ser compreendidas e melhor vividas quando se tem conhecimento sobre elas. O espetáculo utiliza conceitos de inteligência emocional, inspirados nas teorias de Daniel Goleman, para ensinar as crianças a reconhecerem e gerenciarem suas emoções, habilidades essenciais para uma convivência saudável. A peça e as oficinas associadas abordam temas de autorregulação emocional, crucial para o desenvolvimento intelectual e social das crianças, especialmente em contextos com desafios socioemocionais. Em especificidade ao contexto social do Brasil, um estudo realizado pela Universidade Federal de São Paulo (Unifesp), em conjunto com as universidades estadunidenses Columbia e Hopkins, revela que 25% das crianças com idades entre quatro e cinco anos apresentam questões emocionais, que podem incluir sintomas como: ansiedade, oscilações de humor, dificuldades de relacionamento com outras crianças e adultos. Assim, uma ação do fomento à pauta da inteligência emocional, faz-se extremamente necessária para atingir, em consonância com outros projetos já oferecidos por programas públicos, melhores oportunidades de crescimento e desenvolvimento intelectual e cognitivo.

Produção Independente Declaro que o projeto cultural é uma produção independente pois proponente não detém a posse ou propriedade de espaços cênicos ou salas de apresentação. Transporte Os itens relativos a transporte de equipe durante a fase de circulação da peça incluem o deslocamento de 2 atrizes, 1 produtor local, 1 oficineira, 1 operador de som e 1 operador de luz, totalizando equipe de 6 pessoas. Contratação de Equipe Local Serão contratados nas próprias regiões da Grande São Paulo das apresentações: cenotécnicos exclusivamente para montagem e desmontagem do palco giratório (cenário) e fotógrafos, contribuindo para circulação e economia local. Locação de Material de Luz e Som Os itens de Material de Som e Material de Luz previstos durante a fase de Circulação do Espetáculo dizem respeito a locação de dispositivos e aparatos quando o Equipamento Público (teatro e anfiteatro) não dispuser do material básico (fresnéis, caixas de som, etc). Pré-Produção:Produção Executiva e Captação: A inserção destes itens visa organizar e gerenciar os recursos do projeto, com atividades como planejamento, busca de parcerias, e contratação de equipe técnica e artística. Esse investimento garantirá uma estrutura sólida e bem planejada, necessária para que o projeto tenha apresentações e oficinas voltadas à democratização do acesso à cultura de maneira alinhada às Leis de Incentivo na prática.Assessoria Contábil e Jurídica: Tem como objetivo assegurar o cumprimento das exigências legais e garantir a transparência nos processos financeiros, especialmente considerando o uso de recursos públicos, tanto na captação, quanto na desenvoltura do projeto e prestação de contas. Produção e Montagem do Espetáculo:Direção, Cenografia e Figurino: O espetáculo é voltado ao público infanto-juvenil, com uma estética visual e narrativa que trabalha a ludicidade de maneira épica. Isso porque o cenário e o figurino fogem do realismo, trazendo elementos teatrais líricos. Como é o caso do palco giratório, uma estrutura que demonstra a passagem de tempo e espaço a medida que gira. Utilizar elementos como essa plataforma possibilita que o público crie suas próprias imagens e associações, de maneira a despertar a imaginação e a visão crítica sobre o que vê. Além disso, o figurino, cenário e adereços contribuem para criar um ambiente imersivo que dialogue com o público-alvo.Treinamento do Elenco (Corpo e Voz): A preparação do elenco é essencial para a qualidade artística e para o impacto emocional desejado, especialmente em temas de inteligência emocional que exigem sensibilidade e técnica para engajar o público.Circulação e Apresentações:Transporte e Logística: Inclui custos de transporte para 5 apresentações, o que facilita o acesso do público-alvo (crianças da rede pública) aos locais de apresentação, principalmente em regiões de difícil acesso.Acessibilidade (Libras e Audiodescrição): O projeto inclui 5 apresentações com acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva e visual, além de oficinas e workshops com recursos de Libras e audiodescrição conforme a demanda, promovendo inclusão e democratização do acesso cultural.Oficinas e Workshops:Oficinas para Crianças: As oficinas serão realizadas no contraturno escolar para estudantes da rede pública, e incluem recursos para acessibilidade, como intérprete de Libras e audiodescrição, conforme necessidade. Esses custos são justificados para garantir que o projeto alcance uma diversidade de crianças, incluindo PcD, em um ambiente de aprendizado seguro e acessível.Workshops para Professores: Voltados para capacitação sobre educação emocional, os workshops contarão com recursos de acessibilidade e estarão disponíveis para professores de diversas regiões, ampliando o impacto social e educacional do projeto.Este orçamento, portanto, não apenas cobre os custos de produção e circulação, mas também se alinha com os objetivos do projeto de promover acessibilidade, inclusão e formação de público, principalmente entre crianças da rede pública e educadores.

A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - MONTAGEM E CIRCULAÇÃO Montagem de Espetáculo Teatral intitulado "Despedida - E quando meninas e bonecas crescem?", com 1h de duração, voltado ao público infanto-juvenil, com classificação etária livre. Dramaturgia, Encenação, Cenografia, Figurino, Sonoplastia e Iluminação inéditos. Direitos autorais: A dramaturgia inédita do espetáculo "Despedida - E quando meninas e bonecas crescem?" criada por Gabriela Gomes e Daniela Fontana exclusivamente para esse projeto, a dramaturgia é livremente inspirada na obra “Kafka e a boneca viajante” de Jorge Sierra i Fabra. As dramaturgistas fazem parte da ficha técnica da Coletiva Dazaves, portanto não necessita liberação dos direitos autorais. CIRCULAÇÃO Realização de 21 apresentações da peça "Despedida - E quando meninas e bonecas crescem?" com entrada gratuita para crianças da Rede Pública de Ensino da Grande São Paulo; Serão 5 apresentações por região. Serão realizadas as apresentações do espetáculo nos Equipamentos Públicos (teatros e anfiteatros) das regiões e bairros atendidos, com média de 155 pessoas por apresentação, e um público total de 3.255. As apresentações serão realizadas durante o período escolar, para educandos da manhã e tarde da Rede Pública de Ensino; Serão 20 apresentações durante os 2 meses de circulação do projeto, que correspondem a 3ª ETAPA do projeto (PRODUÇÃO - CIRCULAÇÃO). B) Produto OFICINA CÊNICA CRIATIVA: "ONDE VIVEM OS SENTIMENTOS?" Serão realizadas 20 oficinas gratuitas sobre Educação Emocional de 2h/a durante a execução do projeto; Sendo 5 oficinas por região ou bairro. Será realizada a oficina para o público de 20 crianças de 7 a 12 anos por oficina realizada, num total de 400 crianças durante o decorrer do projeto; As oficinas serão realizadas nos Equipamentos Públicos cedidos pela prefeitura ou sub-prefeitura das regiões e bairros participantes (escolas, anfiteatros, espaços culturais) durante o contraturno escolar, para educandos da manhã e tarde da Rede Pública de Ensino; Serão 20 oficinas durante os 2 meses de circulação do projeto, que correspondem a 3ª ETAPA do projeto (PRODUÇÃO - CIRCULAÇÃO) - Critérios de seleção: Para participação na oficina cênica criativa:” Onde vivem os sentimentos? “ será necessária inscrição prévia no formato online, através de link fornecido pela Coletiva Dazaves através de suas redes sociais. (CONFORME PLANO DE DIVULGAÇÃO - DEMOCRATIZAÇÃO) O critério de seleção é por ordem de inscrição, sendo oficializadas as primeiras 20 crianças inscritas pelos pais ou responsáveis através do formulário on-line. Serão disponibilizadas 20% das vagas à pessoas com deficiência. - Projeto Pedagógico:A Oficina Cênica Criativa “Onde vivem os Sentimentos” tem como objetivo o desenvolvimento e criação de repertório de ações que auxiliem as crianças a desenvolverem inteligência emocional através de práticas de improvisação e jogo cênico, incentivando a percepção de si e do outro através do jogo teatral; Desenvolvendo a capacidade de interpretação e análise de situações e textos; Praticando a capacidade de leitura de ações físicas através de assimilação de conteúdo prático com conteúdo teórico; Estamos vivendo um período icônico na história da humanidade, passamos por medos, delírios, incertezas, perdas… O mundo adulto está caótico e esse projeto visa trazer um olhar para o recomeço, quando se perde algo ou alguém, nada será como antes, então como podemos construir um mundo de novas possibilidades e novos olhares? Partindo do espetáculo “Despedida - E quando as meninas e as bonecas crescem?” buscaremos dar novas explicações para vida partindo do olhar da criança que sempre subverte o olhar dos adultos. Objetivos: Aumentar o repertório de sentimentos nomeados: "Eu só reconheço aquilo que conheço", portanto é preciso conhecer os nomes dos sentimentos e emoções. Com base nisso, a oficina apresenta a roda das emoções, de Plutchik. Fomentar a capacidade de criação senso crítico sobre um acontecimento levando em conta o sentimento: A inteligência emocional consiste na percepção e nomeação do sentimento para seguida ação de controle ou acolhimento. Na contramão do "Não chore", "Não é para tudo isso", a inteligência emocional para crianças parte da necessidade de escuta e inclusão dos sentimentos da criança. Carga Horária Completa h/a e frequência: A oficina terá 2h de duração e será realizada em um único encontro, no contraturno escolar. (período da manhã e tarde). Serão oferecidas 6 oficinas por cidade, em 9 cidades visitadas.Público Alvo: Crianças de 7 a 12 anos, de escolas públicas. Metodologia de Ensino: A oficina será em formato presencial, em sala ampla de equipamentos de cultura parceiros, onde será desenvolvido um trabalho prático cênico. Material Didático a ser utilizado: Base Nacional Comum Curricular ; KOUDELA, I. D. Brecht: um jogo de aprendizagem; MERLEAU-PONTY, Maurice, 1908-1961. Fenomenologia da percepção / Maurice Merleau-Ponty ; LEQOQ. Jackes. O corpo poético. Profissionais envolvidos: 1 oficineiro e, quando houver necessidade, por 1 intérprete de libras e/ou um audiodescritor ao vivo. (A eventual necessidade será indicada no campo do formulário de inscrição) C) Produto WORKSHOP DE CAPACITAÇÃO PARA PROFESSORES SOBRE EDUCAÇÃO EMOCIONAL . Serão realizados 4 WORKSHOPS de Capacitação para Professores da Rede Pública de Ensino sobre Educação Emocional, com 4h/aula, emissão de certificado, em formato híbrido, com intérprete de libras e audiodescrição e com a facilitadora conduzindo o workshop on-line e ao vivo (através de plataforma streamming) para os professores participantes na sede das escolas parceiras. Será 1 WORKSHOP por região da Grande SP (Zona Norte, Sul, Leste e Oeste) atendida com 200 professores por região, atendendo um total de 800 professores durante o projeto. Critérios de seleção: A divulgação e chamada dos professores será através da parceria com as Diretorias de Ensino, através da comunicação interna, com distribuição de cartazes e flyers para as sedes das escolas, além de materiais digitais para veiculação em grupos e mídias online. O limite de número participantes do workshop é de 200 professores, sendo o critério de seleção os primeiros 200 professores inscritos. Projeto pedagógico: O conhecimento das funções executivas e da cognição tem dado ao estudo das formas de educar um novo norte, sobretudo na intersecção com o desenvolvimento sensível ligado ao contexto sócio emocional de uma criança. Nesse sentido, oferecer capacitações e estimular estudos de campo para educadores tem se tornado cada vez mais necessário para garantir a aprendizagem da maneira mais plena e humanizada. Por isso, esse workshop visa oferecer ferramentas que auxiliem os professores da rede pública de ensino a criarem seus planejamentos com uma metodologia inclusiva e sensível, que leve em conta a capacidade de associação e aprendizado do educando mediante seu contexto sócio emocional. Carga Horária Completa h/a e frequência: O workshop terá terá 4h de duração e será realizada em um único encontro, Serão oferecidos 4 workshops no projeto, sendo 1 em cada região da Grande São Paulo (Zona Norte, Sul, Leste e Oeste) .Público Alvo: Professores da Rede Pública de Ensino do Fundamental I e II e do Ensino Médio. Metodologia de Ensino: O Workshop de "Capacitação para Professores sobre Educação Emocional" acontecerá em formato Híbrido, onde a condutora está on line e ao vivo, e os professores participantes estão juntos, na sede das Escolas da Rede Pública parceiras. Material Didático a ser utilizado: Base Nacional Comum Curricular ; FREIRE, Paulo. Pedagogia da autonomia: Saberes necessários à prática educativa. FREIRE, Paulo. Pedagogia do oprimido. ROCHA. Sebastião. A função do educador. Belo Horizonte Minas Gerais. Profissionais envolvidos: 1 facilitadora e em casos específicos 1 tradutora de libra

A) Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - CIRCULAÇÃOACESSIBILIDADE FÍSICA A circulação do espetáculo "Despedida - E quando meninas e bonecas crescem?" ocorrerá em Equipamentos Públicos (teatros e anfiteatros) já regularizados a previsão legal de acessibilidade. Contudo, o proponente se responsabiliza por garantir que os mesmos estejam em pleno funcionamento. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS Criação de Audiodescrição a ser viabilizada em formato digital on line, para download. Previsto no item 21 do orçamento. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: A circulação do espetáculo "Despedida - O que acontece quando crianças e bonecas crescem?" terá um intérprete de libras tanto na recepção, prestando auxílio ao público, quanto no decorrer da apresentação. A contratação de profissional de libras está prevista no item 46 do orçamento. Também está prevista a projeção de legendas. Previsto do item 21 do orçamento. B) Produto OFICINA CÊNICA CRIATIVA: "ONDE VIVEM OS SENTIMENTOS?" ACESSIBILIDADE FÍSICAA realização da oficina ocorrerá em Equipamentos Públicos (escolas, anfiteatros ou espaços culturais) já regularizados a previsão legal de acessibilidade. Contudo, o proponente se responsabiliza por garantir que os mesmos estejam em pleno funcionamento. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAISA página de inscrição para a oficina apresentará aos responsáveis dos participantes o campo de necessidades especiais para que seja oferecido, conforme a demanda, o acompanhamento de profissional de Audiodescrição ao vivo. Verba prevista no item 50 do orçamento. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS:A página de inscrição para a oficina apresentará aos responsáveis dos participantes o campo de necessidades especiais para que seja oferecido, conforme a demanda, o acompanhamento de intérprete de libras. Verba prevista no item 51 do orçamento. C) Produto WORKSHOP DE CAPACITAÇÃO PARA PROFESSORES SOBRE EDUCAÇÃO EMOCIONAL ACESSIBILIDADE FÍSICA O Workshop Formativo ocorrerá em formato híbrido, no qual a capacitadora estará on-line e ao vivo e os professores, na sede das escolas parceiras. Escolas Públicas parceiras, já regularizadas a previsão legal de acessibilidade. Contudo, o proponente se responsabiliza por garantir que as mesmas estejam em pleno funcionamento. ACESSIBILIDADE para PcD VISUAIS A página de inscrição para o Workshop apresentará aos participantes o campo de necessidades especiais para que seja oferecido, conforme a demanda, o acompanhamento de profissional de Audiodescrição ao vivo. Verba prevista no item 50 do orçamento. ACESSIBILIDADE para PcD AUDITIVOS: A página de inscrição para o Workshop apresentará aos participantes o campo de necessidades especiais para que seja oferecido, conforme a demanda, o acompanhamento de intérprete de Libras. Verba prevista no item 51 do orçament

Democratização do Acesso Em conformidade com o artigo 23 da Instrução Normativa nº 11/2024, o projeto Trilogia da Despedida realiza atividades culturais de acesso gratuito e ou com ingressos a preços populares em equipamentos públicos, alinhadas à Lei 8.313/90, que incentiva a ampliação e acessibilidade cultural para todos os cidadãos. Ao utilizar teatros, anfiteatros e centros culturais das cidades participantes, o projeto fortalece a pauta de inclusão e acesso aos bens culturais, atendendo não apenas aos residentes urbanos, mas também a estudantes e moradores de áreas rurais, em consonância com as metas de descentralização e integração cultural promovidas pelo Plano Nacional de Cultura. Produto Cultural - Circulação do Espetáculo Teatral O espetáculo “Despedida - E quando meninas e bonecas crescem?” terá ingressos totalmente gratuitos para estudantes da rede pública, conforme previsto nos princípios de acessibilidade e formação cultural juvenil. Em articulação com a Diretoria de Ensino das cidades, serão indicadas turmas e escolas específicas de Ensino Fundamental para participarem das apresentações, assegurando que a escolha dos participantes se alinhe aos objetivos de inclusão e desenvolvimento infantil (Art. 1º, Lei 8.313/90). As apresentações acontecerão em sessões adequadas à capacidade dos equipamentos públicos (em média, 155 lugares), respeitando as orientações do Decreto nº 10.139/19, que reforça a importância de transparência e parceria com as instituições de ensino. O transporte dos estudantes, previsto no orçamento do projeto, é garantido em atendimento ao princípio de democratização do acesso, conforme sugerido, o projeto prevê o oferecimento de transporte gratuito para 5 apresentações, nas regiões previamente escolhidas, voltadas ao público escolar. Produto Cultural - Oficina Cênica Criativa: “Onde Vivem os Sentimentos?” A oficina “Onde Vivem os Sentimentos?”, voltada a crianças de 7 a 12 anos, será promovida gratuitamente, com materiais e divulgação abrangente em escolas da rede pública, centros culturais e mídias online das Prefeituras e Secretarias de Cultura e Educação locais. A estratégia de comunicação, prevista no orçamento, inclui convites digitais e físicos, respeitando o artigo 55 da IN nº 11/2024, que recomenda ampla publicidade para ações culturais de interesse público. Com uma capacidade de até 20 crianças por oficina, e reserva de 20% das vagas para pessoas com deficiência, o projeto alinha-se à Lei Brasileira de Inclusão (Lei nº 13.146/15) e ao Decreto nº 5.296/04, que asseguram a promoção de oportunidades culturais inclusivas. As inscrições serão realizadas por meio de formulários digitais, facilitando o acesso dos pais ou responsáveis e promovendo a inclusão através da tecnologia. Conclusão A Trilogia da Despedida busca, por meio de suas ações, fomentar o desenvolvimento cultural e emocional, promovendo a acessibilidade e a inclusão na cultura, com enfoque em crianças e adolescentes da rede pública, em conformidade com as diretrizes nacionais de democratização e valorização dos bens culturais.

Proponente: Daniela Fontana de Lima Elenco: Dany Fontana e Gabriela GomesDireção Artística: Maria Gabi Felipe Preparação corporal e circense: Mizael AlvesDesign de Luz: Sibila GomesDireção musical: à definir Dramaturgismo: Gabriela Gomes e Dany Fontana Preparação Vocal: Luiza AbeCenografia: Ana Paula Oliveira Adereço e Figurino: Clau do CarmoProdução Executiva: Robson Conceição Silva Problematizadora das oficinas: Maria Gabi Felipe Dany Fontana - Atriz e Proponente Graduada pelo curso de Artes Cênicas Licenciatura da Universidade Federal de Ouro Preto. (2009/1-2013/1) e pelo curso de Artes Cênicas com ênfase em Interpretação Teatral pela Universidade Federal de Ouro Preto MG. (2013/1-2013/2); Formada no núcleo Formação de Atores e atrizes número 18 da Escola Livre de Teatro de Santo André - SP (2014- 2017). Atualmente integra o elenco do espetáculo Prelúdio para o Fim - Diretora Rô Albuquerque. Integrou o Núcleo de Pesquisa e Residência de atuação para cinema AP 43 dirigido por Nara Sakarê de 2021 a 2022. Atuou em "Hobin Hood" dirigido por Carla Candioto (Jundiaí - 2022). Monólogo "Garota interrompida” direção de Nara Sakarê (SP - 2022), Filme "Desenredo", da Coletiva DazAves (Macedônia - 2019), Filme "Frestas - o tempo escorre na lacuna das janelas", da Coletiva DazAves (Macedônia - 2018), Filme "Aquela vez" dirigido por Olavo Toledo (SP - 2018), protagonista do média-clipe da música "Calmô" da banda Liniker e os Caramelows (SP - 2018). "Pagu/Gaivota" dirigido por Luciana Canton (SP - 2017), Musical de Rua “Contrafluxo”, direção de Patricia Gifford (Sto André - 2017), “Impasse: ou isso não é uma peça, é um golpe”, direção de Chris Rocha (Sto André - 2016), “Hamlet a quintessência do pó” direção de Antonio Salvador (Sto André - 2014), “Fim de Partida” de Samuel Beckett, direção de Ricardo Gomes (Ouro Preto - 2014), Destinerantes”, direção Teatral Haylla Rissi (Ouro Preto - 2013), "Um Visconde Partido", diireção musical: Laís Garcia; Direção cênica: Hideo Kushiyama (Ouro Preto - 2012); "O pequeno príncipe" Dirigido por Lilian Soares e fomentado pela Prefeitura Municipal de Macedônia- SP (Macedônia - 2007). É co-fundadora da "Coletiva DazAves", companhia fundada em Macedônia-SP que hoje atua em projetos na Cidade de São Paulo e arredores. É assessora pedagógica e arte-educadora. Gabriela Gomes Formada em Artes cênicas pelo Núcleo de Formação de Atores e Atrizes na Escola Livre de Teatro de Santo André, Audiovisual pela PUC SP e em Direção de Arte - Cenografia e Figurino pela SP Escola de Teatro Como atriz, participou das montagens “A Noite antes da Floresta”, direção de Cris Lozano (2015), “A Criança que cozinha na Polenta”, direção de Dinho Oswaldo Hortêncio (2015), “In Cômodos”, direção Juliana Sanches (2016); "Breve Humanidade", direção Gisele Calazans (2018), "Esqualidez", direção de Cris Rocha (2019), "Betta Splendens", direção de Tata Ribeiro, contemplado pelo Edital Dramaturgias CCSP (2021), "Truques e Trambiques"da Rué la Companhia (2024). No cinema, atuou nos curta-metragens: “Ainda não é Sexta” (2019), Blackout (2020) e Desenredo (2021), Frestas (2023) no longa-metragem documental Brasil Novo (2022). Atualmente integra os grupos Coletiva Dazaves e Rué la Companhia. Como Diretora de Fotografia participou dos projetos Desenredo, da Coletiva Dazaves e Tumbeiro das Sarapatéias, da Coletiva Laaye contemplado pelo VAI 2021. Dirigiu e produziu o espetáculo infantil "Plantar", da Dazaves Produções. Atualmente é Diretora do estúdio Liah la Foto e da produtora audiovisual Dazaves Produções. Entre outros trabalhos estão a curadoria do Festival Livre Teatro 2016 e produção do Festival Livre de Teatro 2017, contemplado pelo PROAC Festivais, a co-direção do projeto multimídia Perinclosápia - Contos para se ouvir em São Paulo, criação da vídeo-instalação “Maquinária” na Mostra Sistema Ecos. Direção dos curtas "Histórias de Ananse", "Cacuriá Brincadeiras Encantadas", "Roda de Samba da 3ª", "Paródias Carnavalescas" da Cia KalungaErê (2020); Roteiro e Direção do Espetáculo on-line "Revolada Cantante", da Cia Passarinho Contou (2020); Direção do curta-metragem "Cemitério de Aves Abatidas" e "Desenredo", da Coletiva Dazaves; Direção de Arte nos filme "Última Vez". Assistência de arte, nos curtas: "A maldição de Elton John", "No ar" (Academia Internacional de Cinema), "A Revolução de Robespierre" (RedBull Open Space), Clipe Zodiac Deboche Astral (Patrocínio Skol Beats Zodiac), Roteiro e Produção nos filmes: "Elas são" e "Cicatriz". Cenógrafa e Figurinista em Viúvas, direção de Tatiana Tiburcio (Zé Renato 2021), "Chão de Estrelas" (PROAC 2018), da Cia Tomba Homem , Passarinhas, Contação de Histórias, “Nunca se Broadway, CP Musical , Homem N'agua, "Todos te amam até você se assumir Preta", direção de Kamilla Neves e Savina João; Assistência de figurino em Casamento Suspeitoso, de Sérgio Ferrara; Pirâmo e Tisbe, de Vladmir Capella; Clipe Reggaton, do Canal Deboche Astral, de Vitor DiCastro, direção Bruno Esperança. Como produtora assistente nos espetáculos Rapunzel (Estímulo estréia SESC Pompéia); Alice no País das Maravilhas (Circuito Cultural SESI), da Cia Le Plat du Jour; como produtora no espetáculo Penélope - a Repórter Cor-de-Rosa com Angela Dippe (temporada MIS - Exposição Castelo Rá-tim-bum). Maria Gabriela Felipe Atriz, diretora, artista educadora, preparadora vocal e preparadora de elenco. Graduada em Artes Cênicas pela Universidade Federal de Ouro Preto (2014). Como parte de sua formação estudou Teatro durante um semestre na Escola Superior de Música e Artes Espetáculo, na cidade do Porto- Portugal (2013) foi aprendiz do Núcleo de Interpretação coordenado por Alexandre Tenório na Escola Livre de Teatro de Santo André (2016) tendo, ainda, participado de diversos cursos e workshops, tais como: Ação Corpo Vocal, por Adriana Nuhr (2017), Oficina de voz, por Isabel Setti (2016); Investigação e experimentação da potência da palavra como significado e como sonoridade, por Sandra Ximenez e Pedro Consorte (2015). É co-fundadora do Núcleo Negro de Pesquisa e Criação (NNPC), no grupo atuou na Leitura Encenada da peça “Fala das Profundezas” (2019); Boa aparência (2018) e no curta metragem Jardim Peri Alto , que também participou como roteirista, o curta foi lançado no festival internacional de curtas metragens de São Paulo (2019) e dirigou a Leitura Encenada do espetáculo Fósforo (2019). Também é integrante do Grupo Teatral Mata! , como atriz fez parte do espetáculo “Cafona- ensaio sobre brega, preconceito e violência” (2018) “Guerrilheiro não tem nome” (2016) dirigido por Anderson Zanetti; Atualmente é artista educadora do Programa de Iniciação Artística –Piá, desenvolve um trabalho de preparação vocal com o Núcleo Negro de Pesquisa e Criação para a peça “Fala das Profundezas”, ministrou workshop de atuação para os bailarinos da Cia Pé no Mundo.

PROJETO ARQUIVADO.