31ª MOSTRA GAÚCHA DE TEATRO INFANTIL – 2025

A 31ª MOSTRA GAÚCHA DE TEATRO INFANTIL _ 2025 é um evento cultural gratuito que apresentará 10 espetáculos teatrais, com duas sessões diárias ao longo de duas semanas, totalizando 20 apresentações. Destinada a crianças e jovens de 5 a 14 anos, a mostra tem um foco especial na Rede Pública de Ensino e em instituições que atendem jovens em situação de vulnerabilidade. O evento ocorrerá em setembro de 2025, no Teatro do CIEE-RS, em Porto Alegre, com o objetivo de promover o acesso à arte, estimular o interesse pela cultura e contribuir para a formação de plateia, incentivando desde cedo o hábito de assistir teatro. Além das apresentações, a Mostra incluirá uma formação voltada para professores, composta por três oficinas sobre jogos dramáticos na educação, visando capacitar educadores a integrar a linguagem teatral em suas práticas pedagógicas e enriquecer o processo de ensino-aprendizagem.

SINOPSE: Produto: APRESENTAÇÕES TEATRAIS A 31ª Mostra Gaúcha de Teatro Infantil, que acontecerá em setembro de 2025 no Teatro do CIEE-RS, em Porto Alegre, oferecerá 10 espetáculos teatrais, com duas sessões diárias totalizando 20 apresentações. O evento é gratuito e voltado para crianças e jovens de 5 a 14 anos, com ênfase na Rede Pública de Ensino e instituições que atendem jovens em situação de vulnerabilidade. Além das apresentações, que tem por objetivo promover o acesso à arte e estimular o interesse pela cultura desde cedo, a Mostra incluirá oficinas para professores sobre jogos dramáticos na educação, visando integrar a linguagem teatral nas práticas pedagógicas, e uma formação para atores e profissionais das artes cênicas. Produto: OFICINAS A oficina "A Dramaturgia e o Teatro para a Infância" é voltada para professores e estudantes do magistério, com o objetivo de fornecer ferramentas didáticas para a criação teatral. Sob a orientação do diretor Dilmar Messias, que adaptou contos de renomados autores como Mario Quintana e Clarisse Lispector para o palco, a oficina será estruturada em três etapas: Mesa, Improvisação e Resultado. Essa abordagem visa enriquecer a formação de educadores e estimular a apreciação da dramaturgia na infância, promovendo montagens teatrais impactantes. A oficina "Vivências em Teatro para Crianças" oferece uma experiência prática do processo teatral, com atividades interativas que promovem descontração, desinibição, jogo e improviso. Sob a orientação de Débora Rodrigues, profissional experiente em Artes Cênicas, a proposta busca proporcionar um ambiente lúdico que estimula a socialização e o relacionamento interpessoal entre os participantes.

OBJETIVO GERAL: Reunir 10 grupos teatrais para oferecer uma programação teatral diversa e inclusiva, direcionada especialmente para crianças e jovens de 5 a 14 anos, preferencialmente da rede pública de ensino e instituições que abrigam crianças e jovens em situação de vulnerabilidade, de modo a promover o acesso à cultura, estimular o interesse pela arte e contribuir para a formação de plateia entre crianças e jovens. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: a) Realizar 10 espetáculos no mês de setembro de 2025, às 10h e às 15h, perfazendo um total de 20 sessões, durante 02 semanas, no Teatro do CIEE-RS. b) Garantir o acesso gratuito de 9.000 crianças e jovens aos espetáculos, sendo 5.000 (cinco mil) alunos provenientes de indicação das Secretarias de Educação do Estado do RS e de 4.000 (quatro mil) alunos da Secretaria de Educação do Município de Porto Alegre. c) Possibilitar o acesso gratuito aos alunos albergados em instituições beneficentes. d) Possibilitar acesso aos PCD’s auditivos, cadeirantes, bem como portadores de síndromes de qualquer espécie às atividades propostas, por meio de formação em acessibilidade atitudinal, interpretação de Libras e aceccibilidade arquitetônica. e) Garantir a acessibilidade e a gratuidade aos povos nativos, por meio de um trabalho de busca ativa destes grupos invisibilizados. f) Realizar 01 oficina presencial intitulada "Vivências em Teatro para Crianças" ministrada por Débora Rodrigues, voltado para artistas participantes da mostra, diretores e demais profissionais da área teatral e interessados (as) em geral, garantindo recursos de acessibilidade e obedecendo a todos os protocolos de segurança ditados pela OMS e pelo Estado do RS. g) Realizar 01 oficina presencial intitulada "A Dramaturgia e o Teatro para a Infância", ministrada por Dilmar Messias, para até 30 pessoas, dirigida a professores e estudantes do magistério e pessoas interessadas, garantindo-se recursos de acessibilidade e obedecendo a todos os protocolos de segurança ditados pela OMS e pelo Estado do RS. h) Divulgação do nome do patrocinador(es) e apoiador(es) no áudio de abertura do espetáculo, realçando a produção, direção, elenco e os mecanismos de viabilização do projeto através das Leis de Incentivo à Cultura do Governo Federal.

JUSTIFICATIVA O projeto 31ª MOSTRA GAÚCHA DE TEATRO INFANTIL _ 2025 é uma iniciativa essencial para a compreensão e valorização do patrimônio cultural da cidade, representada por seus artistas e produtores culturais. Para sua execução, é fundamental o apoio do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, conforme a Lei 8313/91, que visa fomentar iniciativas que promovam a cultura e o desenvolvimento social. O projeto se enquadra no inciso I do Art. 1º da referida lei, que apoia as manifestações culturais em suas diversas formas, ao oferecer uma programação rica e diversificada. Adicionalmente, o inciso II destaca a importância de formar públicos e garantir acesso à cultura. A proposta de uma programação gratuita e acessível assegura que a informação alcance um amplo espectro de espectadores, promovendo inclusão e democratização do conhecimento. Em relação aos objetivos do Art. 3º, o projeto promove educação e formação cultural por meio de ações formativas em parceria com instituições de ensino, capacitando professores a abordar conteúdos artísticos e culturais. O Ministério da Cultura, através da Lei de Incentivo Federal, cumpre sua missão de proporcionar aos produtores brasileiros as ferramentas necessárias para sua criatividade e desenvolvimento. O projeto também contempla o inciso III, que apoia a promoção da diversidade cultural. Ao valorizar a cultura local e contratar grupos teatrais que refletem as práticas artísticas do Rio Grande do Sul, a Mostra dá voz a diferentes grupos, incluindo comunidades indígenas e quilombolas, promovendo inclusão e respeito pela diversidade. Além disso, a Mostra enriquece a produção cultural regional ao apresentar grandes diretores e dramaturgos que dedicam seu talento à criação de histórias para o público infantil e infantojuvenil. Os espetáculos que compõem a Mostra Gaúcha de Teatro Infantil são reflexos dessa busca contínua de enriquecer o imaginário das crianças com narrativas frequentemente inspiradas nos modos e costumes das gentes deste território de São Pedro. Assim, o projeto 31ª MOSTRA GAÚCHA DE TEATRO INFANTIL _ 2025 não apenas atende aos objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91, mas se configura como uma iniciativa transformadora, contribuindo para a construção de uma sociedade mais informada, inclusiva e comprometida com a preservação de seu patrimônio artístico e cultural. Por meio da Lei de Incentivo Federal, buscamos integrar segmentos da população que, por motivos econômicos, estão afastados do acesso aos espetáculos, dedicando nossa proposta, preferencialmente, a esse público. E, principalmente, por proporcionar meios para o desenvolvimento pessoal, estimulando a criatividade, a autoexpressão, a confiança, a disciplina, aspectos que o teatro estimula sobremaneira. As crianças e jovens aprendem a se comunicar de forma eficaz e a trabalhar em equipe. Além disso, essa mostra se justifica por proporcionar, por meio do teatro, o desenvolvimento do pensamento crítico, na medida em que desafia crianças e jovens a pensar criticamente sobre temas sociais, históricos e éticos, promovendo discussões e reflexões que são essenciais para sua formação como cidadãos conscientes. Por fim. Favorece a inclusão e a diversidade, consistindo em uma ferramenta poderosa para promover a inclusão, ao dar voz a diferentes narrativas e experiências, celebrando a diversidade cultural.

HISTÓRICO DA MOSTRA GAÚCHA DE TEATRO INFANTIL: A Mostra Gaúcha de Teatro Infantil foi realizada por 30 anos no Auditório da Assembleia Legislativa do RS, organizada pela Ato Sereno Produções. Durante esse período, o evento acontecia anualmente em outubro, com uma duração de 10 dias, oferecendo espetáculos gratuitos para escolas públicas e instituições que atendem crianças e jovens em situação de vulnerabilidade. Devido a uma resolução que limitou o uso do auditório a três dias, a coordenação enfrentou desafios para encontrar um novo espaço, já que os teatros eram agendados por meio de editais, dificultando o acesso do público infantil. A dinâmica da Mostra envolvia a seleção dos 10 melhores espetáculos do ano anterior, com base na receptividade da mídia local. No primeiro dia, eram homenageadas instituições que cuidam de crianças em vulnerabilidade. Os espetáculos ocorriam às 10h e 15h, seguidos pela desmontagem e montagem das peças, mantendo a programação até o final da Mostra. A seleção das escolas e instituições beneficentes era feita pela coordenação, em parceria com as Secretarias de Educação do Estado e do Município de Porto Alegre. Após anos de pausa, a Mostra Gaúcha de Teatro Infantil ressurge em 2025, graças ao apoio do CIEE-RS, que atendeu ao pedido da coordenação para a redução dos custos de locação do novo espaço. Hoje, o evento busca proporcionar, gratuitamente, uma série de espetáculos a alunos da rede pública e crianças abrigadas em instituições, especialmente aqueles que vivem na periferia e têm limitado acesso a experiências culturais.

METODOLOGIA DA OFICINA "A DRAMATURGIA E O TEATRO PARA A INFÂNCIA" Oficina a Dramaturgia e o Teatro para a Infância é dirigida a professores e estudantes do magistério. A intenção é oferecer elementos para a abordagem didática da criação teatral, através da estruturação dramática de variadas fontes. Baseado na experiência do diretor teatral Dilmar Messias, que transpôs para o palco contos de autores importantes da nossa literatura como: Mario Quintana, Erico Verissimo, Clarisse Lispector, João Simões Lopes Neto, entre outros, que se transformaram em montagens de repercussão, conquistando vários prêmios. A oficina se dividirá em três etapas: Mesa, Improvisação e Resultado. MESA No Teatro, usamos o termo Trabalho de Mesa para discutir e analisar o texto, personagens,e intenção. Nesta oficina se trata de escolher caminhos para a abordagem, ou seja escolher o(s) texto(s) de trabalho e 1. Palestra sobre a experiência do autor e diretor 2. Escolha das Fontes 3. Análise e Discussão sobre a abordagem IMPROVISAÇÃO A improvisação trata da experimentação dos elementos colhidos na etapa anterior, transformados em pequenas cenas 1. Elementos de improvisação 2. Trabalho com as Fontes de Criação RESULTADO O nome já diz, é o sobre o resultado das fontes escolhidas transformadas em cenas, através das improvisações e a posterior análise dos resultados 1.Apresentação 2. Análise crítica MINISTRANTE Dilmar Messias, DRT 153/RS, é um renomado diretor de teatro, circo, dança e ópera, amplamente reconhecido por seu trabalho poético e premiado no Rio Grande do Sul. Suas montagens de dramaturgia circense incluem "Pão & Circo" (2000) e "Cyrano nas Nuvens" (2002), além de "O Mundo da Lua" (2007) e "O Casamento de Maycon Stallone" (2012), compiladas no livro "Pão e Circo", que recebeu o Prêmio Livro do Ano da AGES (2015). No teatro infantojuvenil, destaca-se com títulos como "Os Saltimbancos" (1979), "Chapeuzinho Amarelo" (1982) e "Lili Inventa o Mundo" (1993). Sua trajetória no teatro adulto inclui "A Tragicomédia de Dom Cristóvão e da Srta. Rosita" (1974) e "Ubu Rei" (1988). Atuou ativamente na política cultural, dirigindo o Instituto Estadual de Artes Cênicas e presidindo o SATED/RS. Foi também diretor artístico do Theatro São Pedro (2016-2023) e conselheiro do CNIC do Ministério da Cultura (2000-2006). METODOLOGIA DA OFICINA "VIVÊNCIAS EM TEATRO PARA CRIANÇAS" OBJETIVO A atividade de Vivências em Teatro para Crianças proporciona uma experiência vivencial do processo do fazer teatral, com atividades interativas que possibilitam a descontração, a desinibição, o jogo, o improviso, sob a orientação e supervisão da profissionl Débora Rodrigues, bacharel das Artes Cênicas, mestra em Criação Cênica, com larga experiência na condução de grupos profissionais para o trabalho cênico. A proposta visa oportunizar aos participantes, de forma lúdica, brincadeira, a socialização e o relacionamento interpessoal. DURAÇÃO: A proposta prevê 4 encontros de 1h30min., totalizando 6h/aula NÚMERO DE PARTICIPANTES: 20 alunos por turma RECURSOS PARA A ATIVIDADE: Sala ampla e fechada - objetos variados - 1 pandeiro pequeno - 3 bolinhas - aparelho de som - colchonetes (se possível) PROCEDIMENTOS DA ATIVIDADE - Atividade de desinibição e entrosamento; - Apresentação do grupo: de forma interativa, dizendo nomes e batendo palmas conforme instrução do condutor; - Atividade com bolinhas: em grupo e em círculo, um jogador vai dizer um número e jogar a bola para o outro, que deve receber a bola, repetir o número dito e jogar para outro, dizendo outro número, que não seja nem o anterior, nem o seguinte ao número dito pelo colega que o jogou. Depois, em deslocamento, o grupo faz uma contagem de 1 a 30, crescendo e decrescendo, sem deixar a bola cair no chão; - Mímica: através do jogo de imitação de Bichos e outras figuras do imaginário infantil, através do estímulo à livre criação e improvisação das crianças. - Atividade de leitura de conto: após a leitura de um conto, fábula ou historia do folclore brasileiro, os alunos passarão pela vivência dos personagens e do ambiente da história contada, de forma lúdica e interativa; - Brincadeira dramatúrgica: apos estabelecer as regras e combinados da brincadeira, os alunos serão estimulados a criar uma cena na qual eles devem chegar ao final previamente combinado. - Temáticas do jogo corporal: corpo humano, animais, mistérios infantis. - Confiança: João-bobo: em trios, uma pessoa fica no meio e uma na frente e outra atrás. - Trabalho de percepção espacial: ocupação do espaço / foco: caminhar pelo espaço ocupando os espaços vazios da sala e deslocando-se no andamento das batidas do condutor, buscar alterar o foco e ir em direção a ele. - Exercício da respiração e projeção vocal: trabalhar palavras, sílabas, articulação de palavras, frases e intenções através de sentimentos. Ex.: Cada um vai dar uma intenção de valorizar uma descrição, dizendo o que gosta e o que não gosta. - Atividade de criatividade e improvisação: - Dar funções não convencionais a objetos reais: Cada um vai explorar a utilização de objetos reais, porém, dando funções diferentes das funções reais deste; - Formar imagens: em grupos de quatro a seis pessoas, formar quadros representativos com temáticas variadas, sob instrução do coordenador (parada de ônibus, escritório, escola, aniversário, hospital, etc.). No último quadro, após uma batida, iniciar uma movimentação interativa lenta. MINISTRANTE Débora Rodrigues é atriz e produtora (DRT 5327), pesquisadora das expressões e técnicas corporais. Coordenadora e integrante do Circo Teatro Girassol e de todas as encenações de mais de 15 espetáculos do grupo. Criadora e coordenadora do Núcleo de Aéreos, grupo de pesquisa e encenações nos equipamentos circenses aéreos, com especialidade na prática e ensino de tecidos, lira e elásticos e também de Pilates clássico. Mestra em Criação Cênica pelo PPGAC da UFRGS, graduada em Artes Cênicas pela mesma Universidade. Dos espetáculos que participou como atriz, destacam-se O Hipnotizador de Jacarés, indicada ao Prêmio Tibicuera de Melhor Atriz 2006. No ano de 2007, participou no quadro Circo do Faustão, da Rede Globo, como instrutora de circo levando seu aluno ao segundo lugar no quadro. Atriz do espetáculo Bichológico, pelo qual recebeu os prêmios Tibicuera de Melhor Atriz 2022 e Melhor Atriz pelo Olhares da Cena 2023.

RESPONSABILIDADE SOCIAL Acessibilidade Produto: APRESENTAÇÕES TEATRAIS ACESSIBILIDADE FÍSICA, aspecto arquitetônico: O local onde ocorrerão as apresentações teatrais da Mostra é um espaço acessível arquitetonicamente para deficientes físicos ou com mobilidade reduzida, dotado de rampas de acesso, elevadores, guias táteis e banheiros adaptados e poltronas para obesos e dotado de linhas de ônibus próximas. Serão destinados assentos prioritários e espaços reservados para cadeirantes, idosos e pessoas com mobilidade reduzida na área de plateia. • Item da planilha orçamentária: 13 – LOCAÇÃO DE TEATRO Acessibilidade de CONTEÚDO: Como medida de acessibilidade para PCDs VISUAIS será oferecida uma apresentação teatral Será feita a descrição textual das imagens e vídeos publicados nas redes sociais do projeto. •⁠ ⁠Item da planilha orçamentária: 7 - AUDIODESCRIÇÃO Como medida de acessibilidade para PCDs AUDITIVOS haverá intérprete de Libras nas apresentações teatrais. •i Item da planilha orçamentária: 12 - INTÉRPRETE DE LIBRAS Como medida de acessibilidade PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS, será oferecida a audiodescrição, presente nas redes sociais e outros conteúdos digitais, beneficia não apenas pessoas com deficiência visual, mas também aquelas com TDAH (Transtorno de Déficit de Atenção e Hiperatividade), TEA (Transtorno do Espectro Autista) e dislexia. Ela é útil para pessoas com dificuldades de leitura, idosos e indivíduos não alfabetizados, promovendo acessibilidade e inclusão. •⁠ ⁠Itens da planilha orçamentária: 7 – AUDIODESCRIÇÃO e 8 – ⁠ CONSULTORES Produto: OFICINAS ACESSIBILIDADE FÍSICA, aspecto arquitetônico: O local onde ocorrerão as apresentações teatrais da Mostra é um espaço acessível arquitetonicamente para deficientes físicos ou com mobilidade reduzida, dotado de rampas de acesso, elevadores, guias táteis e banheiros adaptados e poltronas para obesos e dotado de linhas de ônibus próximas. Serão destinados assentos prioritários e espaços reservados para cadeirantes, idosos e pessoas com mobilidade reduzida na área de plateia. • Item da planilha orçamentária: 13 – LOCAÇÃO DE TEATRO Acessibilidade de CONTEÚDO: Como medida de acessibilidade para PCDs VISUAIS será oferecida uma apresentação teatral Será feita a descrição textual das imagens e vídeos das oficinas publicados nas redes sociais do projeto. •⁠ ⁠Item da planilha orçamentária: 20 - AUDIODESCRIÇÃO Como medida de acessibilidade para PCDs AUDITIVOS haverá intérprete de Libras nas oficinas. •i Item da planilha orçamentária: 21 - INTÉRPRETE DE LIBRAS Como medida de acessibilidade PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS, será oferecida a audiodescrição, presente nas redes sociais e outros conteúdos digitais, beneficia não apenas pessoas com deficiência visual, mas também aquelas com TDAH (Transtorno de Déficit de Atenção e Hiperatividade), TEA (Transtorno do Espectro Autista) e dislexia. Ela é útil para pessoas com dificuldades de leitura, idosos e indivíduos não alfabetizados, promovendo acessibilidade e inclusão. •⁠ ⁠Itens da planilha orçamentária: 20 – AUDIODESCRIÇÃO e 8 – ⁠ CONSULTORES

A proposta atende à premissa de democratização de acesso, na medida em que faculta o acesso gratuitamente da programação teatral à população. É acessível aos alunos da rede pública de ensino, tanto das Secretarias de Educação do Estado do RS quanto da Prefeitura de Porto Alegre, além promover a ida aos espetáculos, aos alunos abrigados em instituições que cuidam do menor carente. Possibilita, também, aos cadeirantes e aos deficientes auditivos assistirem aos espetáculos no teatro do CIEE-RS, com boa visibilidade e conforto. Ressalta-se, ainda, a realização de duas oficinas gratuitas à população.

FICHA TÉCNICA: Coordenação Geral: Darcilio Eduardo Messias Diretor Artístico/Curadora: Dilmar Messias Produtora Executiva / Oficineira: Débora Rodrigues Produtor Técnico: Tuta Camargo Assessoria de Imprensa e Gestora de Mídias Digitais: Assessoria de Comunicação Coordenação de Acessibilidade: Letícia Schwartz (Mil Palavras) Rafael Braz: Consultor em Audiodescrição e Acessibilidade OBS: A proponente realizará no projeto a função de Asssessoria de Imprensa e Gestora de Mídias Digitais. CURRÍCULOS Darcilio Eduardo Messias – DRT 5733/RS (cantor, ator e produtor cultural). Com formação em Letras pela PUCRS, iniciou a vida artística no “Clube do Guri”, programa infantil de auditório da Radio Farroupilha de Porto Alegre, sendo eleito por três vezes o melhor cantor infantil do Rio Grande do Sul. Profissionalmente, atuou no RS como cantor em Shows, Rádio e Televisão. Há mais de trinta anos canta no Coro da Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, sendo o criador da Associação dos Cantores. Durante 20 (vinte) anos produziu o maior evento para crianças do RS: a Mostra Gaúcha de Teatro Infantil, no Auditório da Assembleia Legislativa/RS. Na Secretaria de Cultura do Estado, integrou a Equipe de Produção e Execução de vários projetos culturais tais como: Pixinguinha, Festival Gaúcho de Teatro Amador, Festival de Teatro de Canela, Festival Internacional de Teatro de Bonecos de Canela, Cantamérica, Festival da Canção do Litoral e Verão Cultural. Na Discoteca Pública Natho Henn, fez a Direção de Produção do projeto Encoompor – Encontro Latino-Americano de Compositores de Música Contemporânea e das óperas: “Carmela”, de Araújo Viana e “Boiúna”, de Walter Schultz Portoalegre com a OSPA - Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, solistas, coro e corpo de baile. Participou das diretorias do SATED/RS, da APETERGS - Associação dos Produtores Teatrais do RS e do Centro Cultural Cia. De Arte de Porto Alegre. Presidiu, por dois anos, a Casa do Artista Rio-Grandense (2004 a 2006). Produziu "O Canto da Colméia” - Festival de Músicas Inéditas – Igrejinha/RS. Exerceu, por muitos anos, a direção administrativa da Girassol Produções Artísticas e Culturais. Foi presidente e, atualmente, é associado da Associação Gaúcha Amigos do Circo. Dilmar Messias - DRT 153/RS - Diretor de Teatro, Circo, Dança e Ópera, tem se destacado por seu trabalho extremamente poético, sendo um dos mais premiados diretores do RGS. Este lirismo evidencia-se na sua dramaturgia circense, cujos principais títulos são Pão & Circo (2000), Cyrano nas Nuvens (2002), Circo Eletrônico (2004), O Mundo da Lua (2007), Misto Quente (2008), O Casamento de Maycon Stallone (2012) enfeixadas no livro Pão e Circo - Textos Roteiros e Argumentos para o picadeiro, Prêmio Livro do Ano conferido pela Associação Gaúcha dos Escritores - AGES (2015). Lírico também é seu Teatro para a Infância e Juventude, onde relacionamos alguns dos títulos mais significativos como Os Saltimbancos (1979) e Chapeuzinho Amarelo (1982) de Chico Buarque; Lili Inventa o Mundo de Mario Quintana (1993); As Aventuras do Avião Vermelho de Érico Veríssimo (1994); Bonequinha de Pano de Ziraldo (2004); A Vida Íntima de Laura de Clarisse Lispector (1997); Bichológico de Paula Taitelbaum (2022) e As Aventuras de Mime Apestovich (1986), Serragem Farinha e Farofa (1987), Anil (1992) e Hipnotizador de Jacarés (2006) de sua autoria, entre outros. No Teatro para o público adulto que acompanha as características de sua obra destacamos A Tragicomédia De Dom Cristóvão E Da Srta. Rosita, de Garcia Lorca (1974); Faça-Se a Luz Para o Esclarecimento Do Povo B. Brecht (1979); Lisarb Ou Multi Antes Pelo Contrário de L.F.Verissimo (1980 ); Ubu Rei, de Alfred Jarry (1988); Um Inimigo Do Povo, Henrik Ibsen (1993); De Profundis Oscar Wilde (2021; e O Homem Que Não Quis Morrer (1977); Apocalipse (1981); O Último Tango Em Poa (1994); Os Palhaços de Tchékhov (2017) de sua autoria. Com participação ativa na política cultural do Estado de 1987 a 1991 dirigiu o Instituto Estadual de Artes Cênicas, presidiu do Sindicato dos Artistas – SATED/RS (1999 à 2003), e a Casa do Artista Riograndense (2001 à 2003) e foi Conselheiro Titular do Conselho Nacional de Incentivo a Cultura do Ministério da Cultura-CNIC (2000 a 2006) Titular do Conselho Nacional de Incentivo a Cultura do Ministério da Cultura-CNIC (2000 a 2006) . Foi Diretor Artístico do. Theatro São Pedro, em Porto Alegre, no período de 2016 a 2023. Débora Rodrigues - DRT 5327 - Atriz e produtora, pesquisadora das expressões e técnicas corporais. Coordenadora e integrante do Circo Teatro Girassol e de todas as encenações de mais de 15 espetáculos do grupo. Criadora e coordenadora do Núcleo de Aéreos, grupo de pesquisa e encenações nos equipamentos circenses aéreos, com especialidade na prática e ensino de tecidos, lira e elásticos e também de Pilates clássico. Mestra em Criação Cênica pelo PPGAC da UFRGS, graduada em Artes Cênicas pela mesma Universidade. Dos espetáculos que participou como atriz, destacam-se O Hipnotizador de Jacarés, indicada ao Prêmio Tibicuera de Melhor Atriz 2006. No ano de 2007, participou no quadro Circo do Faustão, da Rede Globo, como instrutora de circo levando seu aluno ao segundo lugar no quadro. Atriz do espetáculo Bichológico, pelo qual recebeu os prêmios Tibicuera de Melhor Atriz 2022 e Melhor Atriz por Olhares da Cena 2023. Tuta Camargo - Tuta Camargo – DRT 9581 - Tuta Camargo (Ator, artista circense, diretor, pesquisador e professor), atuando em sua cidade e território nacional desde 1994. Em 1998 vem pesquisando e desenvolvendo a arte da Palhaçaria. Em 2006 engraça no Circo Teatro Girassol se tornando o Palhaço da companhia e neste mesmo ano forma-se o CLUP – Clube de Palhaços, núcleo de pesquisa da linguagem cômica do palhaço na qual e o coordenador. Desde 2006 tem ministrado oficinas e treinamento nesta área. Oficinas: 2009 - Palco Giratório ministrado em diversos lugares do Brasil, 2010-2011 projeto Petrobras de manutenção de grupo. Silvia Mara Abreu (MTB 8679-4) – Silvia Abreu é jornalista e especialista em Produção, Planejamento, Gestão Cultural e Design de Projetos, com mais de 30 anos de atuação no mercado cultural. CEO na empresa SM Comunicação e Gestão Cultural Ltda. É diretora de Projetos na Odabá Organização de Afroempreendedorismo e Consultora Técnica de Comunicação na Frente Negra Gaúcha. Como jornalista, atuou em vários órgãos de imprensa na Capital e no Interior do RS. Como divulgadora e assessora de imprensa, tem trabalhado para artistas e entidades culturais públicas e privadas, além de organizações do Terceiro Setor. Sua atuação na cultura abrange o teatro, o circo, a música, a dança, o audiovisual, a literatura, o carnaval e as artes plásticas. Com diversos prêmios recebidos, entre os quais o Açorianos de Produção Teatral e de Literatura, atualmente desenvolve o projeto “Cartografia dos Palcos – Mapeamento dos Equipamentos Culturais do RS”. Em 2020 venceu o Prêmio Natura Musical com o projeto “Dessa Ferreira - Música Afro-Indígena Contemporânea”, pelo qual lançou três videoclipes da artista. Em 2021 foi contemplada com o Prêmio Trajetórias Culturais Mestra Sirley Amaro. Letícia Schwartz – Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Acessibilidade Cultural parapessoas com deficiência visual e/ou auditiva. Atua na produção de audiodescrição e delegendas para surdos e ensurdecidos. Mestre pelo Programa de Pós Graduação em ArtesCênicas da UFRGS, em projeto de pesquisa que contempla a audiodescrição em teatro.Especialista em Audiodescrição pela UFJF (2015) e em Legendagem para Surdos eEnsurdecidos pela UECE (2019). Bacharel em Artes Cênicas pela UFRGS (1996) Rafael Braz - Tem experiência na área de Acessibilidade Cultural, com ênfase emaudiodescrição (AD), atuando desde 2016 na produção do recurso. Ministra cursos, palestrase oficinas sobre audiodescrição e acessibilidade cultural, comunicacional e atitudinal. CursandoEspecialização em Audiodescrição pela PUC Minas (2023-2024). Possui formação teórica eclínica em Psicoterapia Psicanalítica pelo Instituto Wilfred Bion (2021). Especialista emNeurociência do Desenvolvimento Humano pela Universidade La Salle (2020). Bacharel emPsicologia pela Universidade La Salle (2019).

PROJETO ARQUIVADO.