Primavera - Arte e Terapia

"Primavera: Arte e Terapia" é um projeto com a força dos 4 elementos do Hip-Hop, 4 apresentações teatrais gratuitas com performance de Breakdance (dança de rua) que se alterna com encenações para dar vida a poesias musicadas pelo MCs e banda, DJ no palco e a arte do grafite que se fará presente no cenário.Toda a cultura Hip-Hop se transportará para dentro de um teatro para abordar temas sensíveis e muitas vezes negligenciados, como violência doméstica, traumas, relacionamentos tóxicos, vícios e outros desafios.O 2ºproduto será uma cartilha impressa e online com poesias nas mesmas temáticas e orientações de como acessar direitos visando o que o público tenha acesso à informação, Cultura e dignidade social. Público de 1500 pessoas.

Produto espetáculo cênico: Espetáculo de teatro e performance de dança que abordara temas como racismo, abandono, violência doméstica, traumas, relacionamentos tóxicos, vícios entre outros, será um espetáculo de 60 a 90 minutos onde Breakers irão ensinar e dançar ao som das canções que direcionarão o roteiro vírgula o cenário será composto por peças de artes do grafite Haverá no palco também DJ e Mc. Classificação Livre co indicação de público a partir de 16 aos acompanhado dos pais. Produto Cartilha: Classificação livre, as cartilhas tratarão das temáticas racismo, abandono, violência doméstica, traumas, relacionamentos tóxicos, vícios entre outros, através de 16 poesias e de um material desenvolvidos e de um material desenvolvido por Consultores para promover informação sobre como ter acesso a direitos vírgulas saúde e serviços sociais relacionados as temáticas abordadas no projeto como um todo.Serão distribuídas nos espetáculos, para os parceiros e OSC parceiras e digitalmente.

O objetivo geral do projeto é ocupar novos lugares com perspectivas diferentes sobre a arte do Hip-Hop, promovendo espetáculos teatrais com performances de dança e teatro, ao som do Dj e MCs em uma ambientação cenográfica com grafites que transformaram o local em uma galeria de arte urbana.1. Apresentar 4 espetáculos de performance de dança e teatro para público total de 1500 pessoas entre as 4 apresentações2. Gerar reflexão nos expectadores ao abordar temas sensíveis e muitas vezes negligenciados, como violência doméstica, traumas, relacionamentos tóxicos, vícios e outros desafios expressos os 4 elementos do Hip-Hop.3. Produzir cartilha com impressão convencional de 1900 peças, 100 peças e braile, promovendo acessibilidade.

O Hip Hop, muitas vezes classificado como uma cultura marginal, a invisibilidade na mídia restringe sua verdadeira natureza e capacidade, e falsamente evidenciado que esta arte é restrita a indivíduos de baixa renda e residentes das periferias, ignorando sua riqueza nas expressões artísticas. O Hip Hop é uma arte integral, formada por quatro componentes essenciais Break, MC, DJ e Grafite - que se interligam e têm a capacidade de interagir com outras formas de arte, pois possui a capacidade de se integrar a ambientes tradicionais, como teatros e centros de exposição, onde pode ser plenamente apreciada. A valorização do Hip-Hop nesses contextos não só enaltece os profissionais envolvidos, como músicos, dançarinos e grafiteiros, mas também expande o entendimento do público acerca de suas mensagens profundas e sociais a partir da produção audiovisual. O Projeto se enquadra no artigo 18 por trabalhar diretamente os macro segmentos a) artes cênicas; f) produção de obras cinematográficas e videofonográficas de curta e média metragem e preservação e difusão do acervo audiovisual qe serão realizadas co as rubricas de comunicação; g) preservação do patrimônio cultural material e imaterial, em São Paulo, o hip hop já é reconhecido como patrimônio cultural imaterial estadual pela Lei 498/2021. Existe também o projeto A Lei nº 14.150/2021 reconhece o hip hop como manifestação cultural, legitimando sua importância no cenário cultural brasileiro. Como segundo produto temos a Cartilha de valor literária a humanística e reforçamos a necessidade do financiamento através de leis de incentivo por ser inovador e totalmente acessível e todos os produtos e processos, além de a própria equipe ser composta por pessoas co deficiência. O Projeto Primavera - Arte e Terapia nasce para mudar essa visão, trazendo o Hip Hop para um novo patamar, a performance de dança é o elemento central deste projeto que embalada pela trila sonora possibilita visualmente tratar de assuntos sensíveis de forma leve e compreensível para todos os públicos, como uma terapia musical, o projeto não apenas agrega valor à cena cultural do Brasil, mas também cria um ambiente onde vozes marginalizadas possam ser ouvidas e valorizadas. O artigo 1o da Lei 8313/91 estabelece:Inciso I: O projeto tem como objetivo a criação de espetáculos teatrais, uma expressão cultural que se adequa às atividades artísticas incentivadas pela legislação.Inciso III: A execução de espetáculos musicais com a colaboração de vários artistas e a proposta de grafite ao vivo são atividades culturais que incentivam a circulação pública dos produtos culturais gerados. Art. 1º da Lei nº 8.313/91:Inciso I: Contribui para facilitar o livre acesso à cultura, promovendo apresentações e conteúdos que abordam temas relevantes para a sociedade.Inciso II: Promove e estimula a produção cultural e artística, especialmente por meio da realização de espetáculos teatrais.Inciso VIII: Estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, com foco em temas sociais importantes. Em relação aos objetivos do Art. 3º da mesma lei que serão alcançados:Objetivo II: Fomento à produção cultural e artística, mediante a realização de espetáculos de artes cênicas e música, como os espetáculos teatrais.Objetivo IV: Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, com a distribuição gratuita de ingressos para os espetáculos, ampliando o acesso ao público. O Hip Hop se apresenta não somente como um espelho da realidade das comunidades marginalizadas, mas também como um potente instrumento de mudança social e cultural. Com essa valorização e maior visibilidade, começamos a reconhecer o Hip Hop como uma manifestação artística válida e crucial na formação da identidade urbana atual.

Estive desde o dia 28 tentando inserir o portfólio da organização social e o portfólio do artista principal como anexo porém sem sucesso. Inserir o portfólio em nosso site e também inserir o portfólio em nosso site e também encaminhei e-mail para o salic conforme previsto em caso de problemas com a plataforma. https://redeafrosocioambiental.org/ Caro parecerista, solicito a averiguação da possibilidade de inserir as documentações que não consegui por problemas técnicos da plataforma Nesses últimos três dias em um período de diligências. O foco do projeto é além de promover Cultura de fruição, exaltar a cultura hip hop em locais diferentes das periferias aonde ele é sempre visto, trazer a cultura hip hop em seus quatro elementos para ambientes teatrais, fazer a produção audiovisual durante a comunicação de todo o projeto construindo uma narrativa aonde o Hip-Hop se posiciona como uma ferramenta de transformação social que se materializa em uma cartilha. Compartilhamos que todo o projeto Visa ser acessível para pessoas com deficiência, idosos, mobilidade reduzida e neurodivergentes.

O produto espetáculo cênico terá quatro apresentações em teatros com duração entre 60 e 90 minutos para um público médio por apresentação de 350 pessoas e expectativa de público total de 1500 pessoas. As apresentações acontecerão em sábados ou Domingos a retirada de bilhetes gratuitamente de forma online. O produto cartilha terá 40 páginas em papel revista, capa em papel cartão, terá impressão de 1900 unidades convencionais e 100 unidades na versão libras, as cartilhas serão entregues para os espectadores das apresentações, organizações sociais parceiras e para apoiadores

O objetivo do é servir como um modelo de como a cultura pode ser acessível e receptiva a todos, propostas de Ações de Acessibilidade: 1 Os locais onde os espetáculos serão apresentados serão selecionados com base em critérios de acessibilidade, assegurando a presença de rampas, banheiros adaptados e barras de apoio, esta prática está em conformidade com o Art. 28 do Estatuto da Pessoa com Deficiência, que determina a obrigação de assegurar a acessibilidade em construções. 2 Audiodescrição: Um especialista realizará a primeira audiodescrição a apresentação, detalhando as vestimentas e o ambiente para indivíduos com deficiência visual e o videoclipe contará com uma abertura com audiodescrição para ambientar pessoas cegas. Esta medida cumpre o Art. 63 do Estatuto, que determina a incorporação de ferramentas de acessibilidade comunicativa. 3 Tradução e Libras: A apresentação e o clipe serão completamente traduzidas em Libras, cumprindo o Art. 63 do Estatuto, que destaca a relevância da comunicação acessível. 4 Assistente/ acompanhante de PCD: Ao longo das apresentações, haverá assistentes capacitados para ajudar pessoas com deficiência visual e cadeirantes entre outras pessoas que necessária, conforme estabelecido no Artigo 28 do Decreto no 9.404/2018, que garante um suporte apropriado para a mobilidade e segurança. 5 Espaços Protegidos: De acordo com o Artigo 1º do Decreto no 9.404/2018, é assegurado o direito à acessibilidade em eventos públicos. 6 Informações em Braille para Material Informativo: Informações sobre o evento em Braile, incentivando a inclusão para pessoas com deficiência visual, de acordo com o Artigo 63 do Estatuto, que ressalta a importância da comunicação acessível. 7 O produto cartilha será traduzida para Braille E terá impressão em braille, assim como todo o material de comunicação tanto do espetáculo cênico Quanto da cartilha terá acessibilidade para braille. 8 Treinar 100% da equipe envolvida no evento para atender corretamente às necessidades das pessoas com deficiência estabeleceremos uma sinalização clara e compreensível nos locais de apresentação para guiar o público, seguindo as orientações do Artigo 28 do Decreto no 9.404/2018, que destaca a relevância do treinamento sobre acessibilidade e define normas para a sinalização em locais públicos. Essas medidas não só atendem à legislação em vigor, como também fomentam um ambiente inclusivo onde todos têm a oportunidade de usufruir da cultura e da arte sem limitações.

Apresentações Cênicas:Os quatro espetáculos de dança e teatro serão disponibilizados sem custo, possibilitando que uma variedade de público, incluindo indivíduos de baixa renda, tenha acesso à cultura. A oferta de bilhetes ocorrerá em pontos estratégicos e por meio de colaborações com entidades comunitárias, assegurando que as comunidades mais vulneráveis possam participar. Priorizaremos que pessoas com deficiência, essa mobilidade reduzida e idosos têm acesso aos ingressos gratuitos, pois já temos organizações sociais locais mapeadas que são parceiras no litoral de São Paulo. Teremos locais reservados para pessoas cadeirantes e com outras deficiências além de pessoas assistentes para melhor acomodação e atender necessidades específicas desse público PCD. Cartilha:A cartilha estará disponível 100% gratuita em formato impresso e digital acessível em aplicativos de celulares e computadores, com uma produção de 1900 cópias normais e 100 peças e Braile versões para pessoas com deficiência visual. Isso garante que as informações acerca dos direitos e dos temas discutidos nos espetáculos sejam divulgadas para um público diversificado, fomentando a inclusão social e cultural.

Coordenadora Geral o atual Projeto Amanda Paz, Dirigente da organização proponente Instituto Rede Afro, especialista em Neurociência inclusão e acessibilidade, possui MBA em Empreendedorismo e Marketing, palestrante em eventos como Hackathon - Fatec PG (2024), escritora, pesquisadora e coordena projetos de impacto socioculturais desde 2015, como o “Sarau Afro indígena”, e o “Virando a Onda” junto a REAFRO e também atuou como Produtora Executiva, coordenadora de acessibilidade e pesquisadora no curta-metragem “CHAMAS” 1º Lugar e Paraíba do Sul/Rio de Janeiro pela lei Paulo Gustavo. Nayane Fernandes, coreografa, dançarina e movement coach, já atuou em trabalhos com direção de movimento e assistente coreografa para artistas como MC Cabelinho, Ludmilla, Pedro Sampaio, Duda Beat nos eventos Rock In Rio Lisboa (2024), Coachella (2024), Planeta Atlântida (2024) e também como assistente de câmera para Ludmilla no The Town (2023). Performer no Rock In Rio 2015 e 2017 no Palco Street Dance, 2019 e 2022 no Palco New Dance Order, Lollapalooza e Tomorrowland (2023), além de ministrar workshops como no RioH2k (2018), trabalhar em campanhas publicitárias com IZA, Paula Fernandes e Sidney Magal para Decolar, Guaraná Antártica Banco 24h respectivamente, também já dirigiu espetáculos como “Olhos nos Olhos” e etc. Lucas Nascimento Carneiro, Diretor Artístico, MC. Trabalha ativamente na cena musical da Baixada Santista desde 2005, quando fundou a Nobre Família, grupo que, dada relevância online na época, o levou a fazer shows em toda região e capital paulista. Atualmente em trabalho solo, acumula mais de 120 mil streams nas plataformas digitais e 45 mil visualizações no Youtube, com lançamentos que vão desde singles até feats, um EP e um álbum. Além da música, atua também como técnico de som em produções audiovisuais, sendo destaque o documentário “Contra a Maré” e os curta-metragens “Sonhos Anônimos”, “Vidya” onde também fez parte como ator nos elencos. Diego Barbosa, Diretor Cênico nasceu em São Paulo e cresceu em Praia Grande/SP. Formado em Cinema e Audiovisual - pela universidade São Judas, em Santos - começou sua carreira como editor de TV e se desenvolveu independentemente, no mercado de videoclipes. São mais de 100 clipes rodados além de participação na cobertura de eventos como a Old Stock Race e campanhas publicitárias para empresas como, por exemplo, a Samsung. "Petterson Cesar de Souza, Grafiteiro, produtor de artes visuais nascido e criado na cidade de Santos, iniciou sua carreira nos palcos como rapper no grupo "Prefixo 13" nos anos de 2002 que o levou a transitar dentro da cultura Hip-Hop até chegar ao Grafite, em 2005. Já participou de eventos como o FERA (ano 2022), Praia Games (ano 2022/23), Estação Verão (2021/22/23 ) onde pintou quadros para artistas como Simone Mendes, Nadson O Ferinha, Ana Castela, Thiaguinho, Teto, L7nnon, João Gomes,Luan Santana,Luan Pereira, Orochi entre outros, utilizando madeiras recicláveis num projeto muito aclamado na cidade e nas redes sociais. Atualmente exerce a função de conselheiro cultural da vertente "Hiphop e Culturas Urbanas" na cidade de Praia Grande/SP.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.