Escola Orquestra Viva Música

A prática musical em qualquer âmbito constitui-se como um saber necessário, importante para a cidadania, enriquecendo as experiências individuais e coletivas, tornando-se essencial para a realização plena do ser humano. Por isso, apresentamos neste projeto a proposta para implantação da Escola Orquestra Viva Música, que terá por objetivo proporcionar aos alunos vinculados ao projeto e a sociedade local o acesso a gêneros musicais ora inacessíveis, seja por fatores culturais ou até mesmo sociais, através das teorias e práticas que envolvem a música. A proposta prevê a aquisição de instrumentos musicais e a contratação de pessoal para o desenvolvimento de oficinas.

Objetivo Geral Implantar o projeto Escola Orquestra Viva Música com a premissa de estimular o fomento da fruição, da prática musical instrumental e a formação de novos instrumentistas. Objetivos Específicos Contribuir para o desenvolvimento e enriquecimento no desenvolvimento cultural de 60 (sessenta) crianças e jovens residentes na cidade de Palmas - TO; Realizar a compra de 60 (sessenta) instrumentos musicais, para atender as necessidades do projeto; Preparar os estudantes de música envolvidos no projeto para o exercício da ampla gama de atividades oferecidas a ele seja como instrumentista ou profissional atuante em diversas outras vertentes culturais; Colaborar para a consolidação de um modelo alternativo para a Economia da Cultura palmense.

A prática musical é uma das mais remotas formas de integração social. Isto é possível de ser verificado nos escritos sobre a formação do homem grego e nas atividades sócio-musicais nas demais civilizações antigas (JAEGER, 2001). A música, em seus diversos aspectos e manifestações, está presente na grande maioria das culturas mundiais, o que mostra que esta atividade é um tipo de ação especificamente social, cultural e humana (VIGOTSKY, 1998). Enquanto prática social e atividade cultural, a música é analisada por alguns teóricos que enfatizam alguns aspectos relacionados aos benefícios desta atividade para o desenvolvimento de seus integrantes nas dimensões pessoal, interpessoal e comunitária (MATHIAS, 1986; GROSSO, 2004). Esses pesquisadores confirmam a hipótese de que a atividade musical é uma rica trama de possibilidades formadoras de humanização e socialização. Enquanto atividade musical, a orquestra é um agrupamento instrumental utilizado sobre tudo para a interpretação de música de concerto, tendo sua origem no período barroco, com o surgimento dos gêneros dramáticos: ópera, cantata e o oratório. A orquestra do período barroco é baseada nos instrumentos da família das violas (cordas). Do seu nascimento até os dias atuais, a orquestra passou por varias modificações em sua configuração instrumental, condicionadas a, principalmente, fatores sociais. A formação orquestral (madeiras, metais, cordas e percussão), que conhecemos hoje foi estruturada no período clássico, e apesar de gêneros como a sinfonia, sonata e concerto já existirem no período barroco, foi no período clássico (séc. XVIII) que eles assumiram um significado mais preciso em termos de forma musical. Foram estas formas clássicas que deram tanta importância à orquestra sinfônica. Às orquestras completas dão-se o nome de orquestras sinfônicas ou orquestras filarmônicas. Embora estes prefixos não especifiquem nenhuma diferença no que se refere à instrumentação ou o papel da mesma, apenas denotam a maneira como a orquestra é mantida. A orquestra filarmônica é sustentada por uma instituição privada, ficando assim a sinfônica mantida por uma instituição pública. Uma orquestra sinfônica atual dispõe quatro naipes (grupos) de instrumentos: • Cordas (violinos, violas, violoncelos, contrabaixos); • Madeiras (flautas, oboés, clarinetes, fagotes); • Metais (trompas, trompetes, trombones, tubas); • Percussão (tímpanos, caixas, bombos, pratos, xilofone, marimba, dentre outros). Defendendo a possibilidade da prática musical em qualquer âmbito constituir-se como um saber necessário, importante para a cidadania, enriquecendo as experiências individuais e coletivas, tornando-se essencial para a realização plena do ser humano, apresentamos uma proposta para implantação do Núcleo de Orquestras Jovens de Palmas, que terá por objetivo proporcionar aos alunos vinculados ao projeto e a sociedade tocantinense o acesso a gêneros musicais ora inacessíveis, seja por fatores culturais ou até mesmo sociais, através das teorias e práticas que envolvem a Música Sinfônica. Em princípio, a Escola Orquestra Viva música terá como ênfase os naipes das cordas, madeiras, metais e percussão - e, serão voltadas para a formação de novos instrumentistas, matriculados na Rede Ensino. Em observância ao estabelecido pela Lei de Diretrizes e Bases da Educação e os Parâmetros Curriculares Nacionais, Escola Orquestra Viva Música será apresentado aos alunos como um complemento pedagógico, compreendendo um currículo no qual se integrarão disciplinas introdutórias, de formação geral, e disciplinas especificas aliadas a atividades práticas, capacitando o músico à criação artística, cultural, à reflexão crítica da realidade, de modo a converter-se em agente responsável pelas transformações sociais do ciclo de convivência em que está inserido. A importância da prática orquestral, enquanto complemento na formação integral dos nossos alunos, tornar-se-á mais significante neste momento, conforme o estabelecido pelos PCNs: "(...) As oportunidades de aprendizagem de arte, dentro e fora da escola, mobilizam a expressão e a comunicação pessoal e ampliam a formação do estudante como cidadão, principalmente por intensificar as relações dos indivíduos tanto com seu mundo interior como com o exterior." (PCN, Arte, Introdução, 1998, p.19). O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91: II "promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais" e IX "priorizar o produto cultural originário do País", através da criação de 1 (um) núcleo de formação musical em regiões distintas e, consequentemente, estimular nos ouvintes o gosto pela produção musical instrumental brasileira. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos. Finalmente, a relevância da Escola Orquestra Viva Música se justifica pela importância histórica, social e cultural que a música de concerto, enquanto modalidade cultural, tem apresentado no auxilio ao desenvolvimento individual e grupal do ser humano. O tocar em grupo propicia o hábito de perfeito convívio social, desenvolve a sensibilidade para as manifestações artísticas e culturais, integrando o indivíduo na sociedade.

O projeto Escola Orquestra Viva Música terá como premissa estimular o gosto e a prática pela música de concerto. Objetivando atingir essa finalidade, em princípio, propomos a implantação de (uma) Orquestra Jovem. A orquestra terá como finalidade a musicalização de jovens matriculados na Rede Básica de Ensino, através das teorias e práticas que permeiam a formação da música de concerto. A Orquestra terá como formação instrumental 60 instrumentos musicais, a saber: violino; viola clássica; violoncelo; flauta doce; violão; percussão e vivência vocal. As atividades do projeto serão distribuídas entre ensaios de naipe, ensaios coletivos e apresentações. O projeto é gratuito e atenderá a 60 alunos, com fáixa etária entre 8 e 15 anos. As vagas serão destinadas a alunos da rede básica de ensino, na forma presencial.

CURSO/OFICINA/ESTÁGIO Acessibilidade física: Acessibilidade física: Por ser realizada em local onde a Acessibilidade Física já é garantida (Escolas), não se onera o projeto com está medida de acessibilidade. Será garantido o acesso de alunos com deficiência física as atividades musicias. Acessibilidade auditiva: Intérprete de Libras. (Item da planilha orçamentária - intérprete de libras) Acessibilidade visual: Audiodescrição – garantida por meio da apresentação da equipe envolvida no projeto. INSTRUMENTO MUSICAL - AQUISIÇÃO Acessibilidade física: havendo interesse dos mesmos, será garantido o acesso de alunos com deficiência física aos instrumentos musicais. Acessibilidade para deficientes visuais: havendo interesse dos mesmos, será garantido o acesso de alunos com deficiência visual aos instrumentos musicais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Nessa etapa do projeto, não teremos condições de desenvolver atividades direcionadas a alunos com deficiência auditiva.

O projeto é voltado formação socio cultural de alunos da rede básica de ensino que terão acesso a instrumentos musicais, aulas práticas, aulas teóricas e ensaios de forma gratuita. Dessa forma, visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos, o projeto adotara as seguintes medidas, concatenadas ao art. 30 da IN nº 11, de 30 de Janeiro de 2024, do Ministério da Cultura: CURSO/OFICINA/ESTÁGIO III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos. INSTRUMENTO MUSICAL - AQUISIÇÃO III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos.

A Associação Viva Música será responsável pela gestão do projeto, desenvolvendo as seguintes ações: Etapa 1: Concepção do projeto. Discussão com os parceiros envolvidos no projeto para estabelecer o cronograma das atividades propostas; Esclarecimento de dúvidas e debates. Etapa 2: Divulgação do projeto. Compartilhamento de informações sobre o projeto na mídia local; Divulgação das atividades na comunidade local; Etapa 3: Avaliação. Compilação do relatório de atividades; Processo de certificação dos participantes. Principais profissionais envolvidos no projeto: Nome Completo: Bruno Barreto Amorim Campos Função no projeto: Diretor Artístico e Maestro É Bacharel em Música com Habilitação em Composição e Mestre em Música, pela Universidade Federal de Goiás. Em Palmas desde 2009, tem desenvolvido intensa atividade pedagógica na área da música. Foi o regente fundador da Orquestra Juvenil Dona Lindu, projeto de musicalização infantil pioneiro no Estado do Tocantins. Também foi o professor fundador do Curso Técnico em Instrumento Musical do Colégio da Policia Militar de Palmas. Atualmente exerce a função de Diretor de Extensão e Cultura da Universidade Federal do Tocantins. Também atua como Maestro e Diretor musical da Orquestra Viva Música e do Coral UFT em Canto. Foi Diretor Artístico em Maestro nos seguintes projetos: Sesc Partituras (parceria com o Sesc Tocantins); Sexta cultural (parceria com ADTUR); Quarta Clássica (parceria com a Fundação Cultural de Palmas); Músicos da Alegria (parceria com a Fundação Cultural de Palmas e Hospital Geral de Palmas); Projeto Orquestra Viva Música: Tocantins em Concerto, com patrocínio da ENERGISA, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura; Projeto Turnê Orquestra Viva Música: Tocantins em Concerto, com patrocínio da ENERGISA, através da Lei Federal de Incentivo à Cultura; Projeto Trilhas Tocantinenses. Nome Completo: Eduardo Andrade Função no projeto: Produtor Executivo Produtor musical das bandas Cum Pé no Baião, Four Live, e Missão Sacramento (todas de Palmas-To.) Produtor executivo nos projetos Tocantins em Concerto primeira e segunda Edição, patrocinado pela Energisa e projeto Pixinguinha e os Oito Batutas uma viagem pelo mundo do choro, patrocinado pela Petrobras. Músico profissional a 29 anos, atuou como diretor da OMB (Ordem dos Músicos do Brasil), secional Tocantins. Foi conselheiro no Conselho de Políticas Culturais/TO, representante da câmara setorial de música pelo biênio 2021 e 2022. Nome Completo: Maxley Morato Função no projeto: Coordenador Administrativo Possui graduação em Administração, MBA em Agronegócios, Especialização em Análise de Dados, Especialização em Gestão Estratégica da Inovação e Políticas de Ciência e Tecnologia e mestrando Em Administração Pública pela Universidade Federal do Tocantins. Foi coordenador administrativo e gestor de contratos nos Projetos patrocinados pela Lei de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura: Pronac - 184925 - Orquestra Viva Música – Tocantins em Concerto, Pronac 191230 - Pixinguinha e “Os Oito Batutas”: Uma viagem pelo mundo do Choro e Pronac 210251 - Núcleo de Orquestras Jovens de Maragogi. Atuou também como coordenador administrativo do projeto Implantação do Núcleo de Produção Digital Isabel Auler pela UFT, patrocinado pela Secretaria de Audiovisual do Ministério do Turismo.

PROJETO ARQUIVADO.