Estação do Choro

O projeto "Estação do Choro" tem o objetivo de realizar uma programação formativa e musical a fim de difundir e formar novos públicos relacionados ao choro na Região do Vale do Paraíba, interior do estado de São Paulo. O projeto, que une tradição e inovação, propõe a realização do Festival Pixinguinha no Vale, da Semana Maestro Cunha e de um ciclo formativo em práticas instrumentais ligadas ao estilo musical que é Patrimônio Cultural brasileiro (IPHAN).

01 – “Realização FESTIVAL DE CHORO PIXINGUINHA NO VALE” Assunto principal: O Festival Pixinguinha no Vale ocorre anualmente, desde 2016, na região do Vale do Paraíba em São Paulo, sendo a principal cidade de São José dos Campos. A estrutura do festival contempla palestra sobre história, patrimônio musical e aspectos estilísticos do choro, oficinas de bandolim, cavaquinho, violão de seis e sete cordas, sopros e percussão, além do “bandão” e de shows, usualmente concentrados em uma semana. 02 - “SEMANA MAESTRO CUNHA DE CHORO” Assunto principal: A Semana Maestro Cunha ocorre no mês de abril, quando é celebrado o dia nacional do choro e o dia do músico Joseense. A estrutura programática contempla palestras sobre história, patrimônio musical e aspectos estilísticos do choro, oficinas de bandolim, cavaquinho, violão de seis e sete cordas, sopros e percussão e também de shows. 03 - “FORMAÇÃO E CAPACITAÇÃO MUSICAL - CHORO” Assunto principal: A formação surge com o objetivo de promover o ensino, a difusão e a preservação do patrimônio musical brasileiro, com foco no Choro, em São José dos Campos. Essas três frentes são abordadas transversalmente, de forma a proporcionar uma imersão completa na Cultura do Choro que neste ano de 2024 foi reconhecido como Patrimônio Cultural Brasileiro. 04 - “INSTRUMENTO MUSICAL - AQUISIÇÃO” Assunto principal: Compra de instrumentos musicais para utilização dos estudantes durante as 240h dos módulos formativos e em apresentações a serem realizadas na cidade. 05 - "CONTRAPARTIDAS SOCIAIS" Assunto principal: Serão oferecidas 80 bolsas de estudo na Formação e Capacitação Musical e realizados 2 ensaios abertos do Bandão e também 4 atividades de Apreciação Musical e Palestras da História do Choro voltadas para alunos do projeto (bolsistas e não-bolsistas) e público externo.

Objetivo Principal O principal objetivo do projeto é estimular a prática, formação e divulgação do Choro na região do Vale do Paraíba, em específico na cidade de São José dos Campos. O projeto atua com duas programações artísticas durante o ano: 1º semestre: Semana Maestro Cunha de Choro, em comemoração ao dia nacional do estilo, instituído no mês de abril. E, no 2º semestre: Festival de Choro Pixinguinha no Vale, com apresentações de músicos locais e convidados de outras regiões do Brasil. O projeto também prevê, durante 9 meses, a realização de atividades de capacitação destinadas ao aprendizado e aprofundamento da linguagem do Choro. Produto principal: "Festival de Choro Pixinguinha no Vale" Produtos secundários: " Semana Maestro Cunha de Choro" "Formação e Capacitação musical - Choro" "Instrumento Musical - Aquisição" "Contrapartidas Sociais" Objetivos Específicos: Produto Principal: 01 _ "FESTIVAL DE CHORO PIXINGUINHA NO VALE" 1.1 Realizar 1 show com solistas convidados de diversas partes do Brasil, com duração de 1h30. Público total estimado: 10001.2 Realizar 3 shows com solistas locais, com duração de 1h30. Público total estimado: 12001.3 Realizar 5 oficinas de prática instrumental e de práticas de conjunto, com duração de 2h. Público total estimado: 1501.4 Realizar 1 exposição em Homenagem Choro como Patrimônio da cidade de São José dos Campos, com duração de 4 dias. Público total estimado: 1600 1.5 Realizar Formação de Público em 1 palestra-concerto e 1 vivência musical, com duração de 1h30. Público total estimado: 801.6 Produzir vídeos com registros dos solistas convidados para o canal do projeto no YouTube. Público estimado: 5.000 1.7 Ampliar a divulgação do projeto nas redes sociais e em mídias tradicionais, aumentando o alcance do público. Produtos Secundários: 02 - "SEMANA MAESTRO CUNHA DE CHORO" 2.1 Realizar 1 show com solistas regionais convidados de diversas partes do Vale do Paraíba. Público total estimado: 8002.2 Realizar 3 shows especiais com solistas locais da cidade de São José dos Campos. Público total estimado: 12002.3 Realizar 1 Roda de Choro em local aberto, com duração de 2h30. Público total estimado: 802.4 Realizar 4 Rodas de Choro didáticas, com duração de 1h. Público total estimado: 3202.5 Realizar 1 exposição em Homenagem aos Chorões do Vale, com duração de 4 dias. Público total estimado: 12002.6 Produzir vídeos com registros dos solistas convidados para o canal do projeto no YouTube. Público estimado: 5.000 2.7 Ampliar a divulgação do projeto nas redes sociais e em mídias tradicionais, aumentando o alcance do público. 03 - "FORMAÇÃO E CAPACITAÇÃO MUSICAL - CHORO" 3.1 - Formação Técnica e Artística para bolsistas: Dois módulos de 15 semanas, um por semestre, destinados ao aprendizado e aprofundamento da linguagem do Choro. Cada semestre será composto por um módulo de 120 horas. Público total estimado: 48 estudantes com bolsa integral e 120 estudantes pagantes de mensalidades a preço populares. 3.2 - Realizar Prática de Conjunto (Bandão). Público total estimado: 32 3.3 - Apreciação Musical/Palestras da História do Choro / Apresentações temáticas / Oficinas. Público total estimado: 100 3.4 - Rodas Didáticas para prática musical coletiva. Público total estimado: 50 04 - "INSTRUMENTO MUSICAL - AQUISIÇÃO" 4.1 O projeto prevê a compra de 18 instrumentos musicais, sendo eles: 2 violões, 2 cavacos, 3 bandolins, 4 violinos, 5 pandeiros e 6 flautas-doce. 05 - "CONTRAPARTIDAS SOCIAIS" 5.1 oferecer 80 bolsas de estudo na Formação e Capacitação Musical - Choro; 5.2 oferecer 2 ensaios abertos do Bandão em formação pela Formação e Capacitação Musical - Choro; 5.3 Realizar 4 atividades de Apreciação Musical e Palestras da História do Choro voltadas para alunos do projeto (bolsistas e não-bolsistas) e público externo.

O projeto é uma iniciativa de um coletivo de músicos de São José dos Campos dedicados ao Choro, que busca dar continuidade ao legado do movimento de Choro na cidade, no qual se formaram através do antigo Clube do Choro Pixinguinha, e das oficinas do Festival de Choro Pixinguinha no Vale . Alinhados com as novas diretrizes dos Objetivos de Desenvolvimento Social (ODS) da ONU - que apontam para a importância da formação de qualidade, o acesso à cultura, a promoção da equidade entre gêneros, e a proteção de patrimônio cultural - trazem a proposta de inclusão através da valorização e prática da cultura musical brasileira, oferecendo oportunidades para alunos bolsistas, e para não-bolsistas (com mensalidade acessível). As atividades acontecerão na cidade de São José dos Campos, sendo possível estabelecer parcerias com o poder público e privado da cidade. Além de preservar a memória do choro, o projeto democratiza o acesso à cultura e a formação de novos públicos criando um dos poucos núcleos de ensino, preservação de memória e difusão do Choro no Brasil, mantendo a tradição musical brasileira, o legado dos Chorões do Vale do Paraíba e abrindo caminhos para as novas gerações de músicos e musicistas, compositores e compositoras do choro. Ao falar de cultura brasileira e Choro, o destaque da iniciativa passa por outros campos de fomento e difusão ao atuar na promoção de músicos tanto joseenses, quanto de outras localidades, abrindo espaços formais de apresentação e formação. A política de Patrimônio Imaterial reconhece que essa forma de expressão mantém vínculos de identidade e memória coletivas que vão desde os músicos iniciantes e amadores, aos admiradores e grandes instrumentistas, com isso o projeto reafirma seu compromisso em atender um amplo espectro de público de faixas etárias variadas, a partir de 9 anos. O Choro foi reconhecido como Patrimônio Cultural Imaterial pelo IPHAN (Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional) em 2024, destacando sua importância na identidade cultural do país. Essa designação é respaldada pelo Decreto nº 3.551, de 4 de agosto de 2000, que instituiu o Registro de Bens Culturais de Natureza Imaterial. Além disso, a Lei nº 12.343, de 2 de dezembro de 2010, que instituiu o Plano Nacional de Cultura, também destaca a valorização das manifestações culturais ligadas à música, como o Choro, reconhecendo sua relevância na formação da cultura nacional e na promoção da diversidade brasileira. Com tantas manifestações artísticas presentes na constituição do nosso povo, algumas iniciativas e culturas acabaram com pouca visibilidade nos espaços comuns onde a arte pode ser expressada, razão pela qual projetos como o "Choro Joseense" ganham ainda mais potência em nossos territórios. Hoje, o projeto consegue contribuir para a manutenção e criação desses espaços que tanto são procurados, fazendo esse projeto ser um importante meio para que artistas atuantes no Choro possam superar desafios de espaços para apresentações, apoio e remuneração, ampliando consideravelmente o alcance desses projetos artísticos. Para a manutenção, continuidade e expansão dos impactos que já são realizados em São José dos Campos e no Vale do Paraíba, é muito importante ter e contar com parceiros que valorizem a cultura e a arte como ferramentas de transformação social e econômica, razão pela qual o projeto busca na Lei de Incentivo Federal - Rouanet novas maneiras de garantir e preservar o patrimônio cultural do país. Através de fomentos como esse, a "Estação do Choro" pode potencializar seu impacto, tanto no fortalecimento da cena cultural de São José dos Campos quanto na promoção de intercâmbios com outros artistas do Brasil, ampliando sua visibilidade e abrangência. O projeto tem por finalidade, dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; O projeto estima a concessão de bolsas de estudo na Formação e Capacitação Musical - Choro, com Módulo de 120 horas. c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; O projeto prevê a criação de dois ciclos semestrais de formações ligadas ao Choro, como Formação e Capacitação Musical, Prática de Conjunto (Bandão), Apreciação Musical, Palestras da História do Choro, Apresentações temáticas, Oficinas, dentre outras atividades elencadas. II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O projeto atua com duas programações artísticas durante o ano, a Semana Maestro Cunha de Choro, em comemoração ao dia nacional do estilo, instituído no mês de abril. E a realização do Festival de Choro Pixinguinha no Vale. III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; O principal objeto de trabalho do projeto é o Choro, gênero musical brasileiro que emergiu no século XIX e foi reconhecido como Patrimônio Cultural Imaterial pelo IPHAN (Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional) em 2024.IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Todas as atividades artísticas do projeto serão oferecidas gratuitamente. Ainda como objetivos do projeto, destacamos através dos incisos do artigo 01 da Lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991, os seguintes objetivos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País.

ESPECIFICAÇÕES DO PRODUTO PRIMÁRIO: 01 - “Realização Festival de Choro Pixinguinha no Vale” 1.1 Realização de shows e apresentações musicais: 4 shows com artistas regionais e nacionais. Locais de Realização: Equipamento cultural no município de São José dos Campos. Duração média: 1h30 Classificação indicativa: Livre A contratação artística e técnica, assim como a montagem e estrutura, banheiro e rider técnico é viabilizada com recursos do Festival. As liberações locais e auxílio com segurança e infraestrutura pública são providenciadas em parceria com o poder público local. 1.2 Realização Exposição Locais de Realização: Equipamento cultural no município de São José dos Campos. Duração média: 4 dias. Classificação indicativa: Livre A estrutura será viabilizada com recursos próprios e com o apoio de equipamentos de cultura do município. 1.3 Realização palestra-concerto, oficinas e vivências: serão realizadas 5 oficinas, 1 vivência e 1 palestra-concerto. Locais de Realização: Equipamento cultural no município de São José dos Campos. Duração média: 2 horas cada. Classificação indicativa: Livre ESPECIFICAÇÕES DE PRODUTOS SECUNDÁRIOS: 02 - “SEMANA MAESTRO CUNHA DE CHORO” 2.1 Realização de shows, apresentações musicais e rodas de choro: 4 shows com artistas regionais e locais e 5 rodas de choro. Locais de Realização: Equipamento cultural no município de São José dos Campos. Duração média: 1h30 Classificação indicativa: Livre A contratação artística e técnica, assim como a montagem e estrutura, banheiro e rider técnico é viabilizada com recursos do Festival. As liberações locais e auxílio com segurança e infraestrutura pública são providenciadas em parceria com o poder público local. 2.2 Realização Exposição: em Homenagem aos Chorões do Vale, com duração de 4 dias. Público total estimado: 1200 Locais de Realização: Equipamento cultural no município de São José dos Campos. Duração média: 4 dias. Classificação indicativa: Livre A estrutura será viabilizada com recursos próprios e com o apoio de equipamentos de cultura do município. 03 - “FORMAÇÃO E CAPACITAÇÃO MUSICAL - CHORO” Locais de Realização: Sede do projeto. Duração média: 2 semestres. Classificação indicativa: Livre 3.1 - Formação Técnica e Artística para bolsistas: Dois módulos de 15 semanas, um por semestre, destinados ao aprendizado e aprofundamento da linguagem do Choro. Cada semestre será composto por um módulo de 120 horas. Locais de Realização: Sede do projeto. Duração média: 30 semanas. Classificação indicativa: Livre Recursos necessários: Pedagógico: instrumentos de Choro (sopros, bandolim, cavaquinho, violão e pandeiro) para os bolsistas. Tecnológicos: Equipamentos de audiovisual para desenvolvimento, registro, estudo e documentação das atividades do projeto. Humanos: Professores especializados em cada instrumento, palestrantes, monitores, arranjadores, direção pedagógica, direção administrativa, direção de comunicação, oficineiros, estagiários, produtores executivos, produtor audiovisual e assistentes, auxiliar de limpeza. Estruturais: salas de aula equipadas com cadeiras, estantes de música e quadros brancos, e espaço para a prática de conjunto (bandão), palestras e apreciação. Armários de aços para organizar e disponibilizar o acervo do projeto (livros especializados e Cds de Choro). 3.2 - Realizar Prática de Conjunto (Bandão). Locais de Realização: Sede do projeto. Duração média: 2 horas. Classificação indicativa: Livre 3.3 - Apreciação Musical/Palestras da História do Choro / Apresentações temáticas / Oficinas. Locais de Realização: Sede do projeto. Duração média: 2 horas. Classificação indicativa: Livre 3.4 - Rodas Didáticas para prática musical coletiva. Locais de Realização: Local privado a ser locado pelo projeto. Duração média: 2 horas. Classificação indicativa: Livre 04 - “INSTRUMENTO MUSICAL - AQUISIÇÃO” Locais de Realização: Sede do projeto. Duração média: - Classificação indicativa: Livre 05 - "CONTRAPARTIDAS SOCIAIS" Locais de Realização: Local privado a ser locado pelo projeto. Duração média: 2 horas. Classificação indicativa: Livre

PRODUTO PRINCIPAL: 01 - Festival de Choro Pixinguinha no Vale Acessibilidade para pessoas com deficiência: 1.1 Realização do Festival em local com acessibilidade arquitetônica, com rampas de acesso, área exclusiva para cadeirantes e banheiro PCD. 1.2 Comunicação em linguagem simples e com texto alternativo nas redes sociais. 1.3 Legendagem dos principais vídeos sobre o projeto lançados no Youtube. 1.4 Audiodescrição da Exposição em Homenagem Choro como Patrimônio da cidade de São José dos Campos. 1.5 Capacitação para equipe de produção e de atendimento ao público sobre Acessibilidade Cultural. PRODUTOS SECUNDÁRIOS: 02 - “SEMANA MAESTRO CUNHA DE CHORO” Acessibilidade para pessoas com deficiência: 2.1 Realização da programação artística em local com acessibilidade arquitetônica, com rampas de acesso, área exclusiva para cadeirantes e banheiro PCD. 2.2 Comunicação em linguagem simples e com texto alternativo nas redes sociais. 2.3 Legendagem dos principais vídeos sobre o projeto lançados no Youtube. 2.4 Audiodescrição da Exposição em Homenagem aos Chorões do Vale. 03 - “FORMAÇÃO E CAPACITAÇÃO MUSICAL - CHORO” 3.1 Reserva de 5% das bolsas para estudantes PCDs; 3.2 Capacitação para professores, equipe de produção e de atendimento ao público sobre Acessibilidade Cultural. 05 - "CONTRAPARTIDAS SOCIAIS" Intérprete de Libras em 2 Palestras sobre a História do Choro voltadas para alunos do projeto (bolsistas e não-bolsistas) e público externo.

O público-alvo abrange um grande espectro, sendo consideradas a participação de crianças (a partir de 9 anos), jovens, adultos e idosos, sem distinção de classe social, gênero ou formação prévia na linguagem do Choro, que poderão ser beneficiados de forma direta, ou indireta, pelas ações artísticas e pedagógicas (como aulas de instrumentos de Choro), pelas atividades de difusão cultural (como palestras e apresentações temáticas, oficinas e apreciação musical) e pelas ações de preservação de patrimônio musical regional (como apresentações dedicadas aos protagonistas do Choro joseense). As atividades artísticas do projeto serão totalmente gratuitas e realizadas em em espaços públicos da cidade de São José dos Campos. A localização dos espaços escolhidos para receber a programação artística possui uma ampla cobertura de transporte público, podendo receber públicos de diversas localidades do território trabalhado. Em cada atividade serão realizadas atividades formativas e bate papos, a fim de realizar a formação de novos públicos e aproximá-las do Choro. Também serão realizadas articulações com escolas locais a fim de divulgar as formações e também para que possam levar os estudantes de ensino fundamental e médio até o local das apresentações. Democratização de acesso (IN 11/24 Art. 29) II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; - Os vídeos produzidos pelo projeto serão distribuídos e disponibilizados de forma gratuita na página do YouTube do projeto, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do artigo 29 da IN 11/2024. Ampliação de Acesso (IN 11/24 Art. 30) IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; O projeto conta com Assessoria de Imprensa que fará essa articulação com os meios de comunicação.V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas. Serão realizadas atividades formativas, rodas de conversa, ensaios abertos com os estudantes, equipe artística e de articulação do projeto.VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil. - O público alvo das atividades formativas e artísticas contempla o público infantojuvenil, podendo de inscrever nas formações crianças a partir dos 9 anos. As atividades artísticas tem classificação etária livre. II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; - O projeto terá toda atividade artística fornecida gratuitamente e fornecerá bolsas de estudos nas formações.

Raquel Aranha – Direção e Docente de Bandolim e Violino Pós-doutora (Unesp), doutora e mestre em música (Unicamp), Bacharel em Violino Barroco no Conservatório Real de Haia (Holanda), Pós-graduada em “Gestão de Acervos musicais históricos” (IA Unesp / PPGMus). Em 2012 concluiu o curso de “Musicologia para a Proteção e Difusão de Patrimônio Artístico Iberoamericano", realizado na Real Academia de Belas Artes de San Fernando (Madri) Em 2014 realizou junto com Luiz Muricy a “Homenagem aos Chorões de São José dos Campos”, pontapé para as ações de preservação da memória dos mestres de choro na cidade. De 2016 a 2021 organizou e produziu o Festival de Choro Pixinguinha no Vale, e em 2020 criou um site para salvaguardar a memória imaterial dos Chorões de São José dos Campos, realizando entrevistas, além de coletar suas biografias: www.choroesdovale.com. Desde 2020 é presidente da SOCEM (Sociedade de Cultura e Educação Musical de São José dos Campos), de Utilidade Pública desde 1972, que atua em difusão e educação musical. Através de sua gestão implantou em 2022 o Centro de Documentação Musical (CDM) de São José dos Campos / Parque Vicentina Aranha para salvaguardar Patrimônio musical imaterial e material brasileiro. Como bandolinista, frequentou o Clube do Choro Pixinguinha (São José dos Campos), participou de cursos de bandolim na Oficina de Música de Curitiba, na Escola Portátil de Música, e na Semana Seu Geraldo, e integrou diversos grupos na cidade de São José dos Campos), além do “Duas e Dois” (Paris), com os quais se apresentou. Luiz Paulo Muricy - Direção e docente de cavaquinhoConhecido como Muricy, o músico é cavaquinista, produtor e professor. Estudou cavaquinho na Escola Portátil de Música (RJ), participou da 16º edição do Prêmio Nabor Pires Camargo (Indaiatuba/ SP). Fez curso de cavaquinho e arranjo na Semana Seu Geraldo (Leme/ SP) e é graduado em licenciatura em música (Unimes). É um dos fundadores do quarteto Conversa Afiada, além disso, faz parte do Clube de Choro Waldir Azevedo (Taubaté). Idealizou o “Cronologia do Choro Joseense”, projeto de valorização dos chorões de São José dos Campos/SP, Luiz Paulo Muricy cavaquinho levando ao público a importância do trabalho de mestres do choro joseense. Participou como bolsista de cavaquinho no I Festival de Verão de Campos do Jordão e já gravou e acompanhou nomes como Nailor “Proveta”, Antônio Rocha, Luiz Ayrão e Chiquinho Oliveira (trompetista do sexteto do Jô). Também já se apresentou em Angola (Festival de Calulo/2007) e no Cacique de Ramos/RJ (templo do samba carioca/2023). Gabriel Amaral - Direção e docente de violão Gabriel Amaral - educador musical, produtor e multi-instrumentista de cordas performer, com enfoque no violão sete cordas, promovida pela pesquisa e desenvolvimento prático no universo do Choro e da música brasileira. Integra a comissão organizadora do Festival de Choro Pixinguinha no Vale (edições IV, V e VI), e da ELA - Escola Livre de Artes Chiquinha Gonzaga, como coordenador e professor de violão de 6 e 7 cordas. Everton Germano - Docente de soprosSaxofonista e flautista, atuou na cena musical carioca após iniciar seus estudos com seu avô, José Germano. Estudou na Escola de Música Villa Lobos , concluiu o curso de harmonia e de improvisação no Centro Ian Guest de Aperfeiçoamento Musical- CIGAM no Rio de Janeiro, estudou flauta e clarinete com o Prof Dirceu Leite. Fez o curso de arranjo para metais do Danilo Sinna , Jessé Sadoc e Rafael Rocha, além do curso para trilha de cinema do Felipe Leitão.Estudou improvisação e arranjo com o prof0 Eduardo Farias entre 2017 e 2021. Atuou na Metalmanera Big Band em São José dos Campos-SP liderada pelo trompetista Chiquinho Oliveira, onde viajou pelo interior fazendo circuito SESC e também gravou várias vezes o programa do Jô. Estudou com Adão Rodrigues e Roberto Sion em São José dos Campos. Gravou o CD Casas do cantor Rubel em 2018. Gravou quatro DVD's, sendo um em Cuba com o Cantor Diogo Nogueira , um no Rio de Janeiro com a cantora Dorina, um em São Paulo com o cantor Lula Matos e outro no Teatro Castro Alves , Salvador-BA com o compositor Nelson Rufino. Atuou no projeto Pixinguinha em 2007 na região Sul-Sudeste com Monarco e Paulo Padilha. Tocou na Rio Jazz Orchestra , Orquestra Tabajara, Orquestra Atlântica , OSRJ (0RQUESTRA DE SOLISTAS D0 RI0 DE JANEIRO e Petrobrás Sinfônica no Concerto Grande Circo Místico alusivo ao LP dos cantores e compositores Chico Buarque e Edu Lobo. Acompanhou Jair Rodrigues, Sandra de Sá, Zeca Baleiro , Dorina, Beth Carvalho, Zeca Pagodinho , Martinho da Vila, Marti'nália, Almir Guineto, Arlindo Cruz, Ivete Sangalo, Daniela Mercury, Moisés Marques, Fundo de Quintal, Marcelo D2, Dudu Nobre, Carlinhos Brow, Leandro Sapucay, Jorge Aragão entre outros. Esse ano de 2024 fez shows no SESC Jundiaí e Belenzinho com o cantor e compositor Sombrinha . Tocou nos seguintes musicais: Sassaricando; É Com Esse que Eu Vou ; Raia 30 (com a atriz Claudia Raia) e Isaura Garcia “0 Musical”. Atualmente toca na Confraria Instrumental ,Coletivo Brasileiro , Choro de Classe , Choro de Sanja e Grupo Vento Novo. Bruno Bertolino - Docente de pandeiro Em 2013, integrou a Camerata do III Festival de Choro de Leme da Escola Portátil de Música, e também participou do IV Festival de Choro de Leme da EPM. Na cultura popular, participou do I Encontro Nacional de Jongo em Piquete, Grupo Abaçaí, PETROBRAS, (2008). Concorreu como músico acompanhante do Prêmio Nabor Pires de Camargo em Indaiatuba. Atuou como professor de pandeiro no V Festival de choro Pixinguinha no Vale. Graduado em prática de conjunto aplicada à linguagem do Choro pela EMESP - Escola de Música do Estado de São Paulo, Bruno Bertolino atua profissionalmente como percussionista e tem vasto conhecimento do repertório da música brasileira. Também cursou música (percussão) na Casa de Cultura Tim Lopes. Em 2013, foi integrante e diretor do regional do Clube do Choro Pixinguinha. De 2008 a 2013, foi diretor musical e artístico do Grupo Maracatu Baque do Vale. E de 2006 a 2008, atuou no Grupo Piraquara, no Grupo de Pesquisa Abaçaí Núcleo de percussão e no Ballet folclórico. Lucas Faria - Monitor de Choro Lucas Faria, também conhecido como Lucas Quixotte, é cantor, artista, pandeirista e advogado. Formado em Direito pela Univap e com MBA em Gerência Executiva pela Unitau, ele também construiu uma sólida carreira nas artes, com formação em cursos livres de canto, teatro, ballet contemporâneo, pandeiro e sapateado. Natural de São José dos Campos, onde reside, Lucas tem 43 anos e concilia sua trajetória artística com sua atuação como advogado, profissão que exerce há 20 anos. Sua inclinação ao choro, samba e pandeiro é marcante na sua trajetória musical. De 2016 a 2021, viveu exclusivamente da música, com foco em apresentações em grupos de choro e sambas clássicos. Atuou semanalmente em bares e eventos, acompanhando cantores e instrumentistas, além de participar de produções culturais e atuar como roteirista, filmmaker e editor de gravações. Integrou o time de produção cultural da IV edição do Festival de Choro Pixinguinha no Vale, ao lado de Raquel Aranha e Gabriel Amaral, e também foi monitor de pandeiro nas edições anteriores do festival, todas de grande sucesso, com diversas menções na imprensa, sobre a coordenação de Raquel Aranha. Também foi pandeirista em shows da cantora Ana Morena, em apresentações da Fundação Cultural Cassiano Ricardo (FCCR), além de acompanhar o dueto Conversa de Cordas. Atualmente, acompanha a sambista Glauce em formações de trio, ao lado de Armando Araújo Pimpo. Em 2019, executou o projeto “Um Carnaval para Chiquinha”, juntamente com Raquel Aranha, no qual atuou como oficineiro de pandeiro nas oficinas de percussão da FCCR. Ainda no âmbito educacional, foi professor de técnica vocal na Escola Poema de Teatro Musical em 2018 e instrutor de pandeiro e canto no projeto Teia do Choro em 2017. Everton Campos - Oficineiro Everton Campos Iniciou seus estudos no Conservatório Dramático Musical Dr. Carlos de Campos, em Tatuí, SP, com Márcia Licatte e Otávio Bloes. Frequentou Master Classes de professores como Rogério Wolf (Brasil), Michel Bellavance (Suíça), Angela Jones Réus (Alemanha), Raffaele Trevisani (Itália), Jean Noel Saghard (França) e Emanuel Pahud (Suíça). Foi contemplado com bolsa de estudo para atuar no Grupo de Choro de Conservatório de Tatuí. Participou do Prêmio de Incentivo à Música de Câmara do Conservatório de Tatuí, recebendo o prêmio na categoria "Destaque". No ano de 2014, participou do encontro Internacional de Madeiras e Orquestras como executante na Master Class do professor Edson Beltrami. Esteve sob a orientação do professor José Ananias como aluno na Escola Municipal de Música de São Paulo. Atua na Orquestra Jovem do Conservatório de Tatuí e Orquestra de Câmara de Jacareí, e atuou na Orquestra Sinfônica de São José dos Campos. Além dos estudos no campo erudito, atua também na área da música popular tendo estudado com o flautista e saxofonista Eduardo Neves na EMESP - Tom Jobim. Participou do festival Internacional de Música de Pelotas, sendo orientado pela professora alemã Wally Hase. Em São Paulo, seguiu seus estudos de especialização em Música Barroca com a professora norte americana Sarah Hornsby e a italiana Lívia Lanfranchi. Em 2019, embarcou para Paris, onde realizou concertos e ministrou aulas de Música Brasileira a flautistas europeus no campus da Universidade de Paris. Realizou, também, masterclasses e concertos em Bruxelas, incluindo apresentações na Embaixada do Brasil na Bélgica.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.