Ópera Carmen

O projeto prevê a realização de apresentações de trechos do grande clássico do repertório erudito, a Ópera Carmen, semi-encenados com a participação de orquestra.

Produto Principal - APRESENTAÇÃO MUSICAL: Os espetáculos tem como classificação etária LIVRE.

Objetivo Geral:a) Produto: APRESENTAÇÃO MUSICAL Realizar apresentações da "Ópera Carmen" em duas cidades do Paraná, promovendo uma experiência cultural completa e envolvente, com orquestra, coro e solistas convidados. As apresentações serão realizadas tanto para o público geral, quanto para o público infanto-juvenil de escolas das cidades atendidas pelo projeto. A montagem, além de apresentar o público ao universo operístico, atenderá aos requisitos do PRONAC, previstos na Lei nº 8313 de 1991, oferecendo meios para o livre acesso à cultura e incentivando a valorização do repertório operístico. Objetivos Específicos:a) Produto: APRESENTAÇÃO MUSICAL: - Realizar ensaios com a Orquestra convidada, incluindo solistas e coral, para garantir a coesão artística e a alta qualidade da interpretação da ópera "Carmen";- Realizar 2 apresentações completas da "Ópera Carmen" em cidades do Paraná, com semi-encinações e alto nível musical para o público geral e 2 apresentações reduzidas para um público infanto-juvenil de escolas das cidades:- Proporcionar apresentações gratuitas, com classificação etária LIVRE , visando ampliar o acesso do público a uma experiência musical completa;- Incluir no elenco artístico músicos e solistas, enriquecendo a qualidade musical e agregando prestígio ao projeto;- Alcançar um público estimado de 2.000 pessoas em todas as apresentações, incentivando o interesse pelo gênero operístico e promovendo a apreciação de obras clássicas renomadas;- Esses objetivos contribuem para fomentar o acesso à cultura e ampliar a visibilidade da ópera no Paraná, alinhando-se com o objetivo de valorização das manifestações culturais conforme os artigos 1º e 3º da Lei nº 8313/91.

O projeto "Ópera Carmem" tem como objetivo levar ao público de duas cidades do Paraná uma experiência musical única e de alta qualidade, apresentando a célebre ópera de Bizet, "Carmen". A montagem contará com orquestra profissional, coro e solistas convidados, promovendo uma interpretação autêntica e vibrante deste clássico do repertório operístico.Graças ao apoio da Lei de Incentivo à Cultura, será possível viabilizar financeiramente a realização do projeto, proporcionando ao público um espetáculo digno das grandes salas de concerto do país. O "Ópera Carmem" atende aos requisitos do Art. 1º da Lei 8.313/91, destacando-se a promoção e valorização da produção cultural e artística regional, além de incentivar o uso de recursos humanos e conteúdos locais. Ainda, o projeto se alinha aos objetivos do Art. 3º, que visa o fomento à produção cultural e artística por meio de espetáculos de artes cênicas e de música.Por meio dessa iniciativa, a ópera será democratizada e apresentada de forma acessível a novas audiências, enriquecendo a cena cultural do estado e proporcionando ao público uma experiência musical de alto nível.

Produto Principal - APRESENTAÇÃO MUSICAL: As apresentações para o público infanto-juvenil terão duração de 45 min, já às apresentações para o público geral, terão em torno de 2 horas.

O projeto "Ópera Carmen" visa oferecer apresentações acessíveis a todos, assegurando um projeto inclusivo para o público diversificado. Serão atendidos todos os requisitos de acessibilidade física, auditiva, visual e de conteúdo para que pessoas com diferentes necessidades possam participar e desfrutar plenamente da experiência musical e cênica da ópera. ACESSIBILIDADE FÍSICA: Todos os locais das apresentações de "Ópera Carmen" serão selecionados criteriosamente para garantir acessibilidade total a pessoas com mobilidade reduzida. Esses locais contarão com acessos adequados para cadeiras de rodas, rampas, banheiros adaptados e assentos específicos para obesos e idosos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Em todas as apresentações, haverá intérpretes de Libras, permitindo que pessoas surdas possam acompanhar a narrativa e as principais descrições da performance. Esse recurso está previsto no orçamento do projeto (ITEM: INTÉRPRETE DE LIBRAS). ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: O projeto contará com uma narração ao vivo conduzida pelo maestro ou mestre de cerimônias, que descreverá as cenas principais, o contexto da obra, e as características dos personagens e das peças musicais, facilitando o entendimento e a imersão de pessoas com deficiência visual. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM ESPECTROS, SÍNDROMES OU LIMITAÇÕES DE COMPREENSÃO: Para aqueles que, por qualquer condição ou desconhecimento das línguas ou linguagem do conteúdo, possam ter limitações em acompanhar a ópera, será oferecido um atendimento especializado, caso solicitado. A equipe de produção estará disponível para auxiliar e interagir com esses grupos, proporcionando uma conexão com o projeto adaptada às suas necessidades.

Em sintonia com o compromisso de democratização do acesso à cultura, o projeto "Ópera Carmen" realizará apresentações gratuitas em duas cidades do Paraná, em locais centrais e acessíveis à população. Esse esforço visa atrair uma ampla audiência, possibilitando o acesso à música clássica e à ópera, experiências tradicionalmente encontradas em grandes centros urbanos.O projeto cumpre o disposto no Art. 30 da Instrução Normativa nº 11 de 30 de Janeiro de 2024, incluindo medidas para ampliar o alcance e a acessibilidade dos espetáculos onde se destaca: Art.30 - Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;

Paulo Mandarino: Tenor, diretor artístico e responsável legal da Duo Conexões Culturais, responsável pelo projeto em todas as suas etapas. Natural de Brasília, Paulo Mandarino foi iniciado na música aos 5 anos. Além do canto lírico, estudou piano, violino e regência. É Bacharel em Canto pela Faculdade Mozarteum de São Paulo e pós graduado em Formação Integrada em Voz, pelo Centro de Estudos da Voz (CEV BR); e Neurociência e Comunicação pela PUC-RS. Recebeu do Ministério da Cultura a Bolsa Virtuose (destinada a artistas com experiência comprovada em áreas como a música) para aperfeiçoar seu talento na Accademia Lirica Italiana, na cidade de Milão, com o renomado tenor Pier-Miranda Ferraro. Sua estreia profissional se deu ainda em Brasília, em 1989, como Edgardo, na ópera Lucia di Lammermoor, de Donizetti. A partir desse momento, Mandarino recebe convites para se apresentar nos principais teatros brasileiros, sempre como tenor principal. Destacam-se os personagens Duque de Mantua, em Rigoletto; Riccardo, em Un ballo in maschera; Radamés, em Aida, ambas de Verdi; Luigi, em Il tabarro; Rodolfo, em La Bohème; Pinkerton, em Butterfly; Rinuccio, em Gianni Scchichi, ambas de Puccini; Eric, em O navio fantasma, de Wagner; Conde de Alma Viva, em O barbeiro de Sevilha, de Rossini; Tamino, em A flauta mágica; Don Ottavio, em Don Giovanni, ambas de Mozart. Na música de concerto, algumas de suas principais atuações se dão no Requiem e em Hino das Nações, de Verdi; 9ª sinfonia, de Beethoven; 8ª sinfonia e A Canção da Terra, de Mahler. Apresentou-se no exterior em concertos nos teatros Ghione, em Roma; Teatro dei Filodrammatici, em Milão; Bösendorfer Saal, em Viena; Sala Franz Liszt, em Budapeste, Teatro Solis, em Montevideu.No Brasil apresenta-se nos teatros Municipal de São e Rio de Janeiro; Teatro Amazonas; Palácio das Artes, de Belo Horizonte; Guaíra, de Curitiba; Sala São Paulo; Sala Minas Gerais, Belo Horizonte, entre outros. Trabalhou com os maestros Jacques Delacote, Marin Alsop, Isaac Karabtchevsky, Carlos Vieu, Alessandro Sangiorgi, Luiz Fernando Malheiro, Roberto Minczuc, Gabriel Rhein-Schirato, Roberto Tibiriçá; e diretores como Jorge Takla, Bia Lessa, William Pereira, Caetano Vilela, Pablo Maritano. Como professor de voz, Mandarino é frequentemente convidado de instituições como Faculdade de Música do Espírito Santo, Vitória; Neojiba, Oficina de Música de Curitiba, Salvador; Universidade Estadual Paulista, São Paulo; Universidade do Estado de Santa Catarina, Florianópolis. Alguns de seus alunos têm se destacado nos teatros brasileiros e em palcos estrangeiros. Desde 2019, junto a Veroni Girelli, é sócio da Duo Conexões Culturais, empresa de produções e representação de artistas.Alessandro Sangiorgi: Maestro Nascido em Ferrara, Itália, formou-se em piano pelo Conservatório de Milão, e especializou-se em composição e regência. Além de Itália e Brasil, regeu em países como Bélgica, Bulgária, Croácia, Holanda, Israel, Japão, República Checa, Eslováquia, Rússia, Sérvia e Suíça. Pelos méritos artísticos realizados no exterior foi agraciado na Itália com o título de “Cavaliere dell’Ordine della Solidarietà”. Atualmente é diretor artístico e maestro titular da Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina/OSUEL (Londrina/PR), regente titular da Ópera Orchestra Curytiba e da orquestra Ladies Ensemble. No Brasil iniciou seus trabalhos em 1990, no Theatro Municipal de São Paulo, como maestro assistente e maestro residente realizando apresentações de óperas, concertos sinfônicos e balés. De 1995 a 1998 trabalhou como principal regente convidado da Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, onde regeu várias apresentações de óperas e balés. Durante os anos de 2002/2010 foi regente titular e diretor artístico da Orquestra Sinfônica do Paraná (Curitiba/Paraná), executando amplo repertório sinfônico, estreias mundiais e montagens de óperas, como “La Bohème”, “Gianni Schicchi”, “La serva padrona”, “Don Giovanni”, “Rigoletto”, “La Traviata” e “Carmen”. No Brasil regeu também a Sinfônica do Estado de São Paulo, Sinfônica Brasileira, Sinfônica da USP, Sinfônica da Bahia, Experimental de Repertório, Sinfônica Municipal de Campinas, Sinfônica do Teatro da Paz (Belém), Sinfônica de Porto Alegre, a Orquestra Petrobras Sinfônica, Camerata Antiqua de Curitiba. Entre as orquestras internacionais em que atuou estão a Jerusalem Symphony Orchestra (Israel), a Ópera Nacional de Sofi a (Bulgária), onde foi Principal Guest Conductor com a qual realizou turnês no Japão, incluindo Bunka Kaikan Hall, em Tóquio. Realizou turnê pela Holanda e Bélgica com a ópera Nabucco, de Verdi. Também apresentou-se no prestigioso Teatro da Ópera de Roma (Itália) com o balé “La Sylphide”, regeu a Orquestra Sinfônica de Krasnoyarsk (Rússia), foi Guest Conductor no Teatro Nacional de Bratislava (Eslováquia), regendo “Cavalleria Rusticana” de Mascagni, “Pagliacci” de Leoncavallo e “Lucrezia Borgia” de Donizetti. De 2006 a 2009 foi Chief Visiting Conductor no Teatro Nacional de Belgrado (Sérvia), regendo as óperas “La Traviata”, “Un ballo in maschera” e “Il Trovatore”, “La Bohème”, “L’italiana in Algeri”, “Don Pasquale”. De 2006 a 2009 foi também Guest Conductor do Teatro Nacional da Moravia-Silesia (República Tcheca), realizando montagens de óperas e regendo temporadas com “Manon Lescaut” de Puccini, “Pagliacci” de Leoncavallo, “La Lupa” de Tutino e a estreia mundial de “Il soffi o delle fate” de Filippo Zigante. Recentemente estreou no Teatro São Pedro (São Paulo) com a ópera “Iphigenie en Tauride” de Gluck, voltou ao Teatro Municipal de São Paulo com a ópera “Pelleas et Melisande” de Debussy e ao Teatro Municipal do Rio de Janeiro com a ópera “Cavalleria Rusticana” de Mascagni.

PROJETO ARQUIVADO.