Catsapá Inclusiva - Arte Para Todos

Realização de oficinas práticas gratuitas de teatro, canto, dança, circo e sapateado, na sede da Catsapá Escola de Musicais do Rio de Janeiro, para crianças e jovens, moradores de comunidades, estudantes de escolas públicas incluindo Pacientes com Deficiência. Ao final das oficinas, como conclusão do processo, todos os alunos participarão das apresentações anuais da Catsapá Escola de Musicais (espetáculo de artes cências com números musicais). Disponibilizaremos parte dos ingressos de forma gratuita para dar acesso ao Teatro para todos.

Serão 45 crianças e jovens, moradores de comunidades na cidade do Rio de Janeiro, alfabetizados e necessariamente matriculados em escolas públicas, beneficiados por oficinas de teatro, canto, dança, circo e sapateado. As aulas serão ministradas na Catsapá Escola de Musicais, sediada na Rua São Clemente 411, Botafogo, Rio de Janeiro. As turmas são divididas por idade e as atividades são ministradas separadamente por artistas professores, profissionais especializados e atuantes de cada área. Ao final do projeto, todos os envolvidos irão participar de um espetáculo de teatro montado com as habilidades adquiridas ao longo do curso. Características: Teatro - texto e improvisação. Canto - canto e instrumentos de percussão. Dança - clássica e jazz. Circo - técnicas circenses. Sapateado - técnica americana adaptada aos ritmos brasileiros.

Objetivo geral: Realizar oficinas práticas gratuitas de teatro, canto, dança, circo e sapateado para 45 crianças e jovens de comunidades, estudantes de escolas públicas (incluindo os PCD), na sede da Catsapá Escola de Musicais, no Rio de Janeiro e como montagem final das oficinas, uma temporada de um mês (8 sessões) e disponibilizaremos parte dos ingressos de forma gratuita para dar acesso ao Teatro para todos. A proposta deste projeto é viabilizar a possibilidade de expandir as vagas de bolsas de estudo na Catsapá, principalmente para crianças e jovens PCD que tenham talento e interesse pela arte do teatro, da dança, do circo e do sapateado. Em contato com agentes de comunidades na cidade do Rio de Janeiro, a parceria aproximará diferentes classes sociais, trabalhando o coletivo, a disciplina e oferecerendo um leque possibilidades de opções profissionais: ator/atriz, bailarino, cantor, sapateador, músico, circense, diretor, produtor, cenógrafo, aderecista, figurinista, maquiador, técnico de som, luz, cenotécnico, roteirista, autor para teatro, cinema e televisão, apliando assim as oportunidades dentro do mercado cultural e artístico. Objetivos específicos: - Encarar a criança como um ser em desenvolvimento e cujas potencialidades emergirão desde que a ela seja permitido o crescimento em um ambiente aberto a experiências artísticas. - Buscar a expressão livre da imaginação criativa. - Incentivar o desenvolvimento de artistas completos. - Ampliar o mercado de trabalho para os profissionais da área cultural. - Produzir e montar um espetáculo com a participação do aluno. - Desenvolver o amadurecimento, concentração, disciplina, coleguismo, iniciativa, auto estima e confiança nos alunos. - Expandir o mercado cultural com a criação de novas ações artísticas. - Formar novas platéias - Oferecer oportunidades diversas a crianças incluindo as PCD em situação de vunerabilidade social através da arte e cultura. -Oferecer gratuitamente programação cultural de qualidade. - Oferecer 11 meses de oficinas de teatro, canto, dança, circo e sapateado para 45 crianças e jovens de comunidades, estudantes de escolas públicas com ou sem dificuldades de aprendizagem. - Oferecer uma temporada de 8 sessões de espetáculo artístico musical, com oferecimento gratuito de 50% dos ingressos.

O ensino prático de teatro, canto, dança, circo e sapateado é uma oportunidade de crescimento pessoal. Essas atividades auxiliam ainda no processo educacional ajudando a desenvolver a criatividade, aprimorar as funções motoras e facilitar a integração social. As oficinas proporcionam a jovens de comunidades e estudantes de escolas públicas do Rio de Janeiro incluindo as PCD, a manifestação e o desenvolvimento de aptidões, além do interesse nas artes cênicas por meio do ensino de técnicas voltadas para o espetáculo musical. Durante todos esses anos (a escola foi inaurada em 1993), constatamos que essa vivência vai além de capacitar os alunos a dançar, cantar, sapatear, interpretar um personagem e estrear o espetáculo: a arte como expressão criativa está intimamente relacionada com as sensações e emoções, favorecendo o desenvolvimento do ser humano. Atualmente, por indicação de psicólogos, fonoaudiólogos e psicopedagogos recebemos crianças que por vários motivos têm dificuldades de aprendizagem e ou relacionamento. A Lei (14.254) dispõe sobre o acompanhamento integral para estudantes com dislexia ou transtorno do déficit de atenção com hiperatividade (TDAH) ou outro transtorno de aprendizagem e a Catsapá se oferece para colaborar com essa demanda. O treinamento do olhar, da observação do próprio movimento e do outro em silêncio, buscando a precisão do início e fim é um processo que proporciona o desenvolvimento da disciplina, concentração e precisão, instrumentos fundamentais na preparação do ator e principalmente na formação do indivíduo. Os profissionais envolvidos no projeto poderão observar como e onde se destaca cada jovem e a melhor maneira de aproveitá-los nas diferentes funções de um espetáculo, pensando no desenvolvimento até de uma possível carreira profissional. O projeto se enquadra nos incisos I, II, III e VIII do Art. 1º da Lei 8313/91. e alcança ainda os objetivos dos incisos I, objetivo "c"; II, objetivos "c" e "e"; V, objetivo "c" do Art. 3º da mesma Lei. Como se trata de uma produção sem a venda de 50% dos ingressos, não haverá receita de bilheteria para custeio das aulas, montagem do espetáculo para os alunos contemplados nesse projeto. O Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais é fundamental para realização do projeto, pois é através deste Mecanismo que os profissionais diretos e indiretos da cultura poderão ser contratados e pagos, garantindo a sua permanência e desenvolvimento no mercado cultural.

Conteúdos ministrados: Teatro: Jogos dramáticos e expressão espontânea permitem desenvolver aptidões teatrais, criatividade, imaginação, aprimoramento das funções motoras e interação social. Canto: Desperta o interesse para o aprendizado musical com integração de vozes e descobertas dos limites pessoais, desenvolvendo criatividade, improvisação, musicalidade, imaginação, auto-estima e integração social. Dança: O objetivo é o trabalho físico e formal, inerente a arte de dançar, e a formação do indivíduo. Garante maior compreensão das possibilidades físicas e emocionais e o desenvolvimento do senso da disciplina, responsabilidade, criatividade e aperfeiçoamento de técnicas atuais. Circo: Acrobacia de solo, malabarismo e acrobacia aérea exigem concentração, equilíbrio, flexibilidade, auto-confiança, consciência do trabalho em grupo e da confiança no próximo. Sapateado: Estimula a concentração, coordenação motora, ritmo, musicalidade e o raciocínio, proporcionando prazer e auto-confiança. Na proposta atenderemos as crianças dentro de nossa escola de musicais, porém como estamos falando de moradores de comunidades na cidade do Rio de Janeiro, alfabetizados e necessariamente matriculados em escolas públicas, a Catsapá pode ir até a escola levar as atividades. O proponente realizará as seguintes funções dentro do projeto e será remunerado por elas, são: Coordenação Pedagógica , Coordenação de Oficinas e Direção Artística.

Serão 5 tipos de oficinas, sendo elas: Teatro - texto e improvisação. Canto - canto e instrumentos de percussão. Dança - clássica e jazz. Circo - técnicas circenses. Sapateado - técnica americana adaptada aos ritmos brasileiros. Carga Horária: Todas as oficinas terão duração de 10 meses, com 2 encontros semanais com duração de 1h cada. Ao todos, 45 crianças e jovens, em diferentes turmas, serão contemplados pelo programa. Como culminância deste projeto, será realizada uma temporada de 8 apresentações do espetáculo artístico resultante destas oficinas em teatro com capacidade média para 150 espectadores, atendendo assim a mais mil pessoas, além dos 45 jovens beneficiados.

OFICINAS: Acessibilidade Física: O projeto será realizado em um espaço térreo, a Catsapá Escola de Musicais, que já possui rampas e corrimãoes, o que possibilita a circulação de pessoas com deficiência física, como o uso de cadeira de rodas. Não prevê nenhum item orçamentário visto que o espaço já possui tais especificações. Acessibilidade para deficientes visuais: O projeto prevê vagas destinadas exclusivamente para alunos com deficiências. A Catsapá Escola de Musicais já oferece aulas de teatro, canto, dança, circo e sapateado para alunos cegos e esse formato de oficina será levado para o projeto. Item orçamentário: Consultores Acessibilidade para deficientes auditivos: Para temporada de apresentações dos alunos que participaram das oficinas, o projeto prevê tradução em Libras. Item orçamentário: Intérprete de Libras Acessibilidade para autistas: O projeto prevê professores/facilitadores para atender alunos autistas. Item orçamentário - Professores CONTRAPARTIDA SOCIAL: Acessibilidade Física: As contrapartidas serão realizadas em um espaço térreo, a Catsapá Escola de Musicais, que já possui rampas e corrimãoes, o que possibilita a circulação de pessoas com deficiência física como cadeirantes. Não prevê nenhum item orçamentário visto que o espaço já possui tais especificações. Acessibilidade para deficientes visuais: Os workshops terão professores treinados para atender pessoas com deficiência visual. O workshop "o corpo e o movimento" não tem nenhum impedimento para alunos com deficência, visto que este é baseado na experimentação, respeitando cada corpo e suas diferenças. Item orçamentário: Consultores e professores Acessibilidade para deficientes auditivos: Os workshops terão o suporte de intérprete de Libras para que seja possível atender a pessoas com deficiência auditiva. Item orçamentário: Intérprete de Libras Acessibilidade para autistas: O projeto prevê professores/facilitadores para atender autistas. Além disso, a preparação do ambiente com sonorização diferenciada e turmas menores serão outra estratégia para esse que seja possível atender esse público. Item orçamentário: Sonorização e Professores

Todos os produtos do projeto serão oferecidos de maneira gratuita a crianças e jovens de comunidades do Rio de Janeiro e estudantes de escolas municipais do cidade. O projeto atender aos seguintes incisos do Art. 21 da IN nº 02/2019 do Ministério da Cidadania: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VI - oferecer bolsas de estudo ou estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural; VIII - estabelecer parceria visando à capacitação de agentes culturais em iniciativas financiadas pelo poder público.

Coordenação e Direção: Gisela Saldanha, Mabel Tude e Tânia NardiniProfessora de Dança: Flavia RinaldiProfessora de Dança e Sapateado: Priscila MaiaProfessora de Canto: Paula LealProfessora de Canto: Hebert CamposProfessora de Teatro e Assistente de Direção: Beatriz MorganaProfessora de Teatro e Assistente de Direção: Luísa ReisProfessora de Dança e Circo: Vania PenteadoRealização: Catsapá Produções Artísticas Gisela Saldanha – Coordenação e Direção: Atriz, Bailarina, Pedagoga, Psicopedagoga, Produtora e Sócia fundadora da Catsapá Produções Artísticas (fundada em 1987) e da Catsapá Escola de Musicais (fundada em 1993) Musicais:“NA COLA DO SAPATEADO, direção TÂNIA NARDINI; “NA FESTA DE BEBETE”, direção TÂNIA NARDINI;“BABOZEIRAS”, direção LUIZ FERNANDO LOBO; “SPLISH SPLASH, direção WOLF MAIA; “ROCK HORROR SHOW”, direção JORGE FERNANDO; “TIP & TAP RATOS DE SAPATO”, direção RONALDO TASSO. Shows:“Marília Pêra canta Carmem Miranda direção Mauricio Shermann;“ELA BRASIL” direção INÁCIO COQUEIRO;“ZIZI POSSI” direção JOSÉ POSSI NETO;“FÁBIO JUNIOR” direção ROBERTO TALMA;“CANTA BRASIL EM PORTUGAL” direção JOÃOZINHO TRINTA. Televisão:“CHIQUINHA GONZAGA”, direção Jaime Monjardim;“ED MORTE”,direção Jorge Fernando,“CRIANÇA ESPERANÇA” direção Jorge Fernando;“VIDA AO VIVO SHOW” direção Zé Lavigne;“NÃO FUJA DA RAIA”, direção Jorge Fernando;DALVA E HERIVELTO”, direção Denis Carvalho. Mabel Tude - Coordenação e Direção: Sócia fundadora da Catsapá Produções Artísticas e da Catsapá Escola de Musicais. Atuou ,produziu e escreveu “Na Cola do Sapateado”, “Na Festa De Bebete”. Em teatro, atuou em “Splish Splash”, “ Rock Horror Show”, “Abalou Bangu”, “Theatro Musical Brasileiro III”. Na TV fez programas e novelas como “Rainha da Sucata”, “Chiquinha Gonzaga”, “Senhora do Destino” entre outros. Tania Nardini - Coordenação e Direção: Sua formação em dança no Brasil, EUA e França inclui os mestres: Eugenia Feodorova, Nora Esteves, Liliane Benevento, Jose Ricardo Tomaselli; Lennie Dale, Marly Tavares, Nadia Nardini, Vilma Vernon, Jojo Smith, Phil Black, Betsy Haug. Principais trabalhos: Diretora Associada e Coreógrafa do espetáculo Evita; Coreógrafa do filme High School Musical – Brasil - O Desafio; Diretora Associada do espetáculo Chicago na Coréia, no Japão, na Inglaterra e na Argentina, Diretora Associada e Coreografa dos espetáculos West Side Story, My Fair Lady e O Rei e Eu. Também coreografou os espetáculos Os Sete Brotinhos, Eqqus, Theatro Musical Brasileiro 3 e as óperas: Os Contos de Hoffmann e Candide; fez co-direção, dirigiu A Moreninha e Rent. Como diretora-residente, trabalhou nos musicais A Bela e a Fera, Chicago e O Fantasma da Ópera. Dirigiu e coreografou Na Cola do Sapateado e Na Festa de Babete produzidos pela Catsapá Produções Artísticas e também, a maioria das montagens de final de ano da Catsapá Escola de Musicais. Professora de dança na Catsapá Escola de Musicais durante 18 anos. Coreografou shows de Elba Ramalho, Tadeu Aguiar, Sema Reis entre outros. Flávia Rinaldi - Professora de Dança: Atriz e bailarina, atuou em diversos espetáculos : ESTA É A NOSSA CANÇÃO (2009), DIREÇÃO: CHARLES RANDOLPH WRIGHT, SESSÃO DA TARDE (2008), DIREÇÃO: FLÁVIO MARINHO, O BAILE DO MENINO DEUS (2007) DIREÇÃO: CIBELE SANTA CRUZ E PAULA HORTA entre outros diversas obras. Paula Leal - Professora de Canto: Compositora, arranjadora e integrante do grupo Chicas, destacando: Cd “Quem Vai Comprar Nosso Barulho” Assistente de Trilha Sonora: “Julieta de Freud”Preparação Vocal: “O Homem da Cabeça de Papelão”, “A Caolha”,“Príncipe da Maçonaria”, “Leonel, Pé de Vento” e “A Garota do Biquíni Vermelho”Trilhas originais: “Fullanas – um musical” – Prêmio de Melhor Direção Musical, com a Companhia Pequeno Gesto – “Medéia”, “Vestir os Nus” , “Valsa n 6” “Peer Gynt”. Com a Companhia Dramática de Comédia – “ E-PA-MI-NON-DAS”, “Caia na Gandaia”, “O Mundo é Grande” – indicada ao Premio Maria Clara Machado, na categoria Direção Musical. E ainda “ Doce Deleite” e “Príncipe da Maçonaria” e também fez a trilha original da maioria das montagens de final de ano da Catsapá Escola de Musicais. Beatriz Morgana - Professora de Teatro e Assistente de Direção: Beatriz Morgana é formada em docência em Ensino Fundamental II e Médio na AVM - Cândido Mendes (2019) e é bacharel em Teatro pela Universidade Cândido Mendes (antigo curso da UniverCidade). Professora de teatro da Catsapá Escola de Musicais em turmas de 7 a 9 anos; 10 a 12 anos; e 13 a 15 anos. (desde fevereiro de 2017). Fez estágio nas aulas de teatro do Ensino Fundamental II e Ensino Médio da Escola Parque - Gávea (2019). Foi preparadora de elenco infantil do filme longa-metragem “Predestinado”, da MoonShot Pictures, direção Gustavo Fernandes (lançamento em 2021). Foi professora da Oficina de Teatro para Crianças durante a XII Oficina Pedagógica de Ensino e Aprendizagem na Língua Kokama, organizada pela Dra Altaci Corrêa Rubim na Aldeia Novo Progresso - Amazonas (2019). Foi Diretora de Produção e Diretora Assistente da série documental “Guardiãs da Floresta - II temporada”, da Aurora Cinematográfica para o canal CineBrasilTV (2019); Assistente de direção do longa-metragem documentário “Vozes da Floresta”, de Betse de Paula, exibido no festival Cine Ceará e Mostra Ela na Tela (2019) ; Professora do curso "Teatro Desprofissionalizante" junto com Joana Castro; ministrado no Espaço MOVA, Luísa Reis- Professora de Teatro e Assistente de Direção: Professora, pesquisadora e produtora de teatro, formada em Licenciatura em Teatro (UNIRIO/Estácio) e Letras (UFF). Trabalha há mais de 10 anos como professora de teatro, sendo uma das fundadoras do Projeto Teatro Nômade, um projeto artístico-educativo que oferece gratuitamente aulas de teatro e contações de história para crianças, adolescentes e jovens estudantes de instituições públicas. Atualmente é mestranda em Educação na UFF, desenvolvendo pesquisa sobre a rua como espaço artístico, educativo e político, a partir da sua experiência no Nômade, no qual dá aulas de teatro nas praças do Rio de Janeiro. Como produtora, trabalhou com artistas como Gustavo Gasparani, Otávio Muller, Cacá Carvalho e Susana Ribeiro. Desde 2014 trabalha em parceria com a Sábios Projetos, produzindo espetáculos como “Josephine Baker - A Vênus Negra”; “Janis”; “Ricardo III” e “Samba Futebol Clube”. Fez ainda a assistência de direção de Susana Ribeiro em “LiLi” (Sesc Copacabana, 2016) e de Otávio Muller em “Josephine Baker - A Vênus Negra” (Teatro Maison de France, 2017). Vania Penteado - Professora de Dança e Circo : Atriz e bailarina, formada em licenciatura em dança pela UniverCidade; participou da Oficina para atores e bailarinos da Escola Nacional de Circo e também na Oficina Nacional de Dança Contemporêna Salvador/Bahia; onde também ministrou o curso Dança Comportamento. Em 2004 participou como coreógrafa, acrobata e bailarina do espetáculo Delírio Poético Musical. Em 2007 com a NósNosNós participou da montagem do espetáculo “Êta Seu Bonequeiro”. Em 2009 com a Cia NósNosNós tragédias e comédias aéreas ganha o prêmio da Funarte, projeto residências artísticas em ponto de cultura e desenvolve a pesquisa acrobática; Domo Geodésico de Bambu, realizado no ponto de cultura Crescer e Viver; e ganha o prêmio Carequinha e produz o espetáculo “Palhássaro”. Em 2010 estréia e faz temporada do infantil “Caqui” com a Cia NósNosNós, no teatro do Jockey. Atualmente é professora de circo e dança na Catsapá Escola de Musicais e acrobacia aérea para adultos no Clube Hebraica-RJ.

PROJETO ARQUIVADO.