4º FESTIVAL VÓRTICE

O presente projeto visa o desenvolvimento da 4ª edição do Festival Vórtice. Ele contempla uma exposição coletiva de artes visuais; apresentações de DJs, e um programa educativo com oficinas, visitas mediadas e rodas de conversa.

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Exposição coletiva com 30 dias de duração, fruto de chamamento público de artistas com obras na temática LGBT+, erotismo, gênero e sexualidade. Serão selecionados cerca de 100 artistas, a depender das inscrições, dos quais serão premiados 2 artistas, visando o fomento da produção artística. PRODUTO - CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES VISUAIS: As oficinas, rodas de conversa e visitas mediadas terão como público alvo diferentes perfis sociais, mas serão focadas especialmente em pessoas interessadas em aprofundar seus conhecimentos e práticas em diferentes linguagens artísticas. Sendo assim, serão propostas discussões sobre os temas que atravessam a curadoria do Festival, tais como sexualidade, identidade de gênero, diversidade LGBT+, memória, identidade e arte. PRODUTO APRESENTAÇÕES MUSICAIS: Realizar 10 apresentações de música eletrônica ao vivo na exposição, como um momento de entretenimento e difusão de artistas musicais da cena LGBT+. A programação será delineada com uma maior proximidade do evento.

OBJETIVOS: O objetivo geral do projeto é realizar a 4ª Edição do Festival Vórtice, em comemoração ao mês do Orgulho. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Realizar 1 exposição coletiva de arte contemporânea com duração de 30 dias, com seleção de cerca de 100 artistas via chamamento público. Premiar 2 dos artistas selecionados, sendo a seleção realizada pelo comitê curatorial e por voto do público. PRODUTO - CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES VISUAIS: Realizar 18 atividades educativas de forma gratuita, sendo oficinas, rodas de conversa e visitas guiadas durante a realização da exposição. PRODUTO APRESENTAÇÕES MUSICAIS: Realizar 14 apresentações de música eletrônica durante a realização da exposição.

Projetos que versam temáticas de gênero pelo prisma cultural contribuem para construir e difundir conhecimentos sobre igualdade de direitos e liberdade de expressão. Como consequência, possibilita-se a revisão de pensamentos preconceituosos e estereotipados que negligenciam as diversas formas de ser e estar no mundo. Nesse sentido, a proposta do 4º Festival Vórtice também abre possibilidades para serem abordadas questões como erotismo e sexualidade, que são tratadas como tabus. Os estigmas que envolvem essas temáticas, dificultam a comunicação e informação, o que impacta muitas esferas da sociedade, como a saúde pública. Pesquisas do Ministério da Saúde demonstram que o uso do preservativo, por exemplo, está diminuindo com o passar do tempo, sobretudo entre o público jovem. De acordo com a Organização Mundial de Saúde (OMS) todos os dias ocorrem 1 milhão de novas infecções que poderiam ser evitadas pelo uso adequado de preservativo. Doenças antigas, que remontam à Idade Média, como a Sífilis, por exemplo, ainda são consideradas epidemias. De 2011 a 2021, os casos da doença aumentaram 800% no Brasil, entre diferentes estratos sociais e opções sexuais. O evento também busca mitigar o preconceito em relação às comunidades LGBT+ que são acometidas de violência física, emocional e simbólica. Segundo o Observatório de Mortes e Violências LGBT+ no Brasil, em 2023, ocorreram 230 mortes de pessoas da comunidade de forma violenta no país, sendo por assassinatos ou suicídios - dados que possivelmente não retratam a realidade, uma vez que não há compilação sistemática dos dados por parte de órgãos governamentais. Outros desafios enfretados é a taxa de empregabilidade, que é menor para pessoas da comunidade em relação a cis-heterossexuais e a probabilidade de estigmatização, humilhação e discriminação ao serem atendidos em serviços de saúde, o que os afasta dos cuidados necessários. Por isso, o projeto abraça a pluralidade das sexualidades e corpos, promovendo discussões a partir da produção artística contemporânea e lançando luzes para o papel político-social da arte que explora temas sexuais. Justifica-se conforme o artigo Art. 1o da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; E conforme o artigo 3 da lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Exposição coletiva fruto de edital. Serão selecionados, via edital, cerca de 100 artistas, com obras em pequeno e médio formato, a depender das inscrições, dos quais serão premiados 2 artistas, visando o fomento da produção artística. A exposição acontecerá no Espaço República, espaço expositivo de artes com aproximadamente 140 metros quadrados, no bairro República, na cidade de São Paulo. De acordo com a taxa de crescimento das visitações das edições anteriores, o público esperado é de 2000 pessoas. A primeira versão do edital de chamamento de artistas será enviado nos anexos, como referência. Será desenvolvido um catálogo digital com os registros da mostra, distribuído gratuitamente via QR code e redes sociais. PRODUTO - CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES VISUAIS: Objetivos Gerais:Desenvolver um programa educativo com 18 atividades gratuitas, sendo 2 oficinas e 10 visitas mediadas, 4 visitas mediadas com libras e 2 rodas de conversa. Objetivos Específicos:Atender um público de 25 pessoas por ação, totalizando um público de 450 pessoas; Carga Horária Completa:Cada uma das 2 oficinas terão duração de 2 horas, totalizando 4 horas. As 14 visitas mediadas terão duração de 1 hora somando 14 horas. As 2 rodas de conversa terão uma duração de 2 horas cada, totalizando 4 horas. Resultando em um produto que contabilizará 22 horas totais. Público Alvo: Jovens e adultos de diversas origens sociais que tenham interesse em arte e cultura, especialmente aqueles que desejam aprofundar seus conhecimentos sobre a temática LGBT+ na arte. Metodologias de Ensino:Oficinas Práticas: Encontros focados na experimentação de técnicas artísticas. Visitas Guiadas: Utilização de questionamentos e dinâmicas de reflexão em grupo sobre temas como, por exemplo, preconceito e violência com a população LGBT+, a trajetória dos artistas da mostra, a disparidade de gênero na sociedade, e a sexualidade tida como tabu. Visa dessa forma, estimular o engajamento e a interpretação crítica dos visitantes durante a atividade. Rodas de conversa: Promovem a escuta ativa e o respeito à diversidade de opiniões, incentivando a construção coletiva de conhecimento e a empatia entre os participantes. PRODUTO APRESENTAÇÕES MUSICAIS: Realizar 14 apresentações de música eletrônica ao vivo, com diferentes artistas. Cada apresentação terá duração de 2 horas.

PRODUTO EXPOSIÇÃO DE ARTES: Acessibilidade Física: O Espaço República, local onde será realizado o projeto, possui elevador e espaços amplos para a movimentação de cadeiras de rodas. Acessibilidade Comunicacional: Forneceremos a versão tátil de 10 das obras exibidas, audiodescrição de todas as obras e áudio do texto curatorial disponibilizado via QR code. Acessibilidade atitudinal: Os mediadores contratados estarão aptos para receber diferentes perfis de público e serão treinados para tal PRODUTO - CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO - ARTES VISUAIS: Acessibilidade física: O Espaço República, local onde será realizado o projeto, possui elevador e espaços amplos para a movimentação de cadeiras de rodas. Acessibilidade comunicacional: As visitas mediadas e as rodas de conversa contarão com intérpretes de librasAcessibilidade atitudinal: Os mediadores contratados estarão aptos para receber diferentes perfis de público e serão treinados para tal. PRODUTO APRESENTAÇÕES MUSICAIS: Acessibilidade física: O Espaço República, local onde será realizado o projeto, possui elevador e espaços amplos para a movimentação de cadeiras de rodas. Acessibilidade atitudinal: Visando conforto sonoro serão oferecidos abafadores de ruído para pessoas com hipersensibilidade sensorial.

Conforme o artigo 29 da Instrução Normativa 1/2024, no tocante à democratização do acesso do projeto, contaremos com: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

Vórtice Cultural (Leonardo Maciel e Paulo Cibella) - Coordenação do projeto, curadoria e júri O Vórtice Cultural é uma iniciativa de arte com plena autonomia curatorial e criativa. Sob a liderança dos artistas Leonardo Maciel e Paulo Cibella, a diversidade é celebrada, proporcionando uma plataforma acolhedora para a expressão artística. Como agentes culturais atuantes, Maciel e Cibella idealizam projetos voltados à educação e desenvolvimento profissional, fomentando o amadurecimento do ecossistema da arte e buscando legitimação e institucionalização de artistas. Até o momento, o Vórtice Cultural já realizou 25 exposições, reunindo 234 artistas. Além disso, mais de 400 alunos foram formados em mais de 60 turmas desde o início do projeto. Paradoxa Gestão Cultural - Produção Executiva A Paradoxa Gestão Cultural é uma produtora que atua a partir do potencial transformador da cultura. Seu objetivo é desenvolver a autonomia dos diferentes agentes do mercado cultural, por meio de uma movimentação estratégica e bem delineada. A produtora trabalha principalmente com a escrita, captação de recursos e execução de projetos e eventos de artistas, pesquisadores e criativos, além de gerenciar espaços culturais. Com sua experiência, a Paradoxa já realizou mais de 100 projetos e eventos culturais até hoje. As sócias da produtora são Letícia Suárez Victor e Vitória Pecora. Letícia é Historiadora formada pela Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo, com graduação sanduíche em História da Arte na Université Sorbonne – Paris IV. Mestra em Museologia pela USP, com pesquisa no Museu da Imigração do Estado de São Paulo e no Musée Nationale de l’Histoire de l’Immigration de Paris. Participou da extensão universitária Repensar el Museo na Universidad Complutense de Madrid, premiada pela bolsa Santander Universidades. Tem experiência em gestão, produção, pesquisa e consultoria de equipamentos culturais, como o Museu do Ipiranga, OMA Galeria e o Ateliê Coletivo Casa Sete. Vitória é Graduanda em Marketing e experiência em Filosofia, com ênfase na área de Estética e Teoria Crítica pela Universidade Federal do ABC. Possui oito anos de experiência no mercado de artes visuais. Atuou nas áreas de gestão, produção e comunicação da Pinacoteca de São Bernardo do Campo, OMA Galeria, e Ateliê Casa Sete, além de projetos institucionais, como no Centro Cultural Banco do Brasil de São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília, Caixa Cultural de Salvador, Museu de Arte do Rio de Janeiro e Centro Cultural dos Correios de São Paulo. Já produziu e coordenou mais de 100 exposições, eventos e projetos em equipamentos públicos e privados, e gerenciou a participação da OMA Galeria em mais de 10 feiras de arte contemporânea nacionais e internacionais. Angel Natan - Assistente de Produção Angel Natan é artista e travesti, formada em Licenciatura em Artes Visuais pela Faculdade Paulista de Artes (FPA). Atualmente, trabalha como pesquisadora no Memorial da Resistência de São Paulo. Atuou como educadora nos principais centros culturais da cidade, venceu o concurso “Arte na Rua” do festival de música Nômade em 2022 e, em 2024, teve uma de suas obras selecionadas para a exposição “Sol Fulgurante – 60 Anos da Ditadura Civil-Militar” na Pinacoteca de São Paulo. Desde 2020, é artista, educadora e pesquisadora no Acervo Bajubá, projeto comunitário voltado à comunidade LGBTQIA+. Leonardo Vieira - Coordenador de Educativo Historiador, Museólogo (COREM 4R 341 II) e Mestre em Museologia (PPGMus/USP). Atualmente, faz doutorado na Universidade Lusófona em Sociomuseologia com bolsa da Cátedra UNESCO ULHT "Educação, Cidadania e Diversidade Cultural" (2024 - 2026). Coordena e desenvolve projetos culturais ligados à memória, cultura e patrimônio, bem como trabalhos técnicos e pesquisas relacionadas à gestão de acervos museológicos, formação em museologia, patrimônio, memória LGBTQIA+ e processos curatoriais. Felipe Ghirello - Fotografia Formado em audiovisual no Centro Universitário Senac - Santo Amaro, já atuo há mais de cinco anos no mercado de fotografia e videografia com as mais diversas marcas e eventos, praticando sempre o olhar criterioso e artístico que desenvolvi na formação. Pevi56 - Assessoria de Imprensa A Pevi 56 é uma agência de comunicação criativa independente voltada para arte e cultura, guiada pela criação, conexão e organização. Desde 2019, buscamos impulsionar a partir das produções de nossos clientes os inúmeros mundos artísticos, a livre expressão e a diversidade. Temos como missão expressar o que sua cabeça precisa dizer ao mundo. Acreditamos na possibilidade de construir uma relação saudável e diferenciada entre os projetos culturais, seus gestores e o público por meio de estratégias de comunicação. Rico Lins - Designer Formado pela ESDI no Rio (1979) e com Master pelo Royal College of Art de Londres, é membro da AGI desde 1997. Designer, diretor de arte, ilustrador, educador e curador, possui uma carreira internacional, trabalhando em cidades como Paris, Londres, Nova York, Rio e São Paulo para clientes de renome como CBS Records, NY Times, MTV, TV Globo e Natura. Atuou como diretor de arte em agências e, nas últimas três décadas, de forma independente. Como educador, lecionou em instituições como a NY School of Visual Arts e foi coordenador de design no Istituto Europeo di Design em SP. Também ministrou cursos online em plataformas como Domestika e EBAC. Teve exposições em importantes museus como o Centro Pompidou (Paris), MAC-SP e MAM-Rio, além de curadorias em mostras como "Le Brésil à l'Affiche" (França, 2005) e "Marginais Heróis" (2012-2015). Atualmente, é curador da exposição "Guto Lacaz: Cheque Mate" no Itaú Cultural. Publicado em diversas revistas internacionais, já recebeu prêmios como as medalhas de ouro do NY Art Directors Club e da Society of Publication Designers.

PROJETO ARQUIVADO.