Miçangas do Atlântico, resíduos de uma cidade perdida

"Miçangas do Atlântico, resíduos de uma Cidade Perdida" é uma instalação imersiva criada por Flávio Carvalho e Lula Duffrayer, que transforma milhares de resíduos plásticos de descartes em um ambiente marinho fantástico com esculturas coloridas, correntes de luz, espelhos e efeitos audiovisuais. Envolvendo 3 cooperativas de reciclagem e 50 famílias, destaca a importância da preservação ambiental e da valorização dos catadores. Inclui 2 palestras com os artistas, 1 catálogo que apresenta os profissionais da coleta integrantes, o processo para a criação da instalação e 2 oficinas práticas para que os participantes produzam uma peça de resíduos.

Concepção curatorialpara a instalação: ”Miçangas do Atlântico - Resíduos de uma Cidade Perdida” Tema e Contexto:Tema Central: A transformação de resíduos plásticos em arte e consciência ambiental.Contexto: Inspirada nas toneladas de plástico retiradas dos oceanos e na descoberta da Cidade Perdida, a instalação busca sensibilizaro público sobre a urgência da preservação ambiental. Narrativa Visual:Ambiente Marinho Fantástico: A instalação recria um ambiente subaquático com correntes de luz e cores amplificadas por espelhos e seres animados, transportando os visitantes para um mundo mágico. Objetos Transformados: Os resíduos plásticos, antes descartados pela sociedade, agora transformados em “miçangas” e seres fantásticos que flutuam no espaço, representando a beleza e a fragilidade dos oceanos.

Objetivos Gerais Contribuir com a programação artística do Rio de Janeiro e facilitar o acesso às fontes de cultura, com a proposição de um projeto comprometido, gratuito e acessível para toda a população; Estimular a valorização de recursos humanos e conteúdos locais, com uma mostra que compartilha a visão de artistas visuais sobre a abundância de linguagens e pontos de vistas que nascem do contato humano Incentivar a produção cultural inovadora e salvaguardar novos modos de criar, fazer e viver em sociedade, com diferentes realizações artísticas com reaproveitamento de materiais Fortalecer a conexão entre arte e transformação sociocultural, com a distribuição de bens culturais informadores de conhecimento, educação e responsabilidade social Promover a Arte e a Cultura ao valorizar a produção artística regional, inovadora e independente. Conquistar novos públicos e democratizar o acesso a exposições de arte Facilitar o acesso do público a obras de arte inovadoras que combinam técnicas tradicionais e tecnologias modernas. Incentivar uma reflexão crítica sobre o consumo e a reciclagem de recursos naturais, destacando a importância da sustentabilidade na produção artística. Estimular a difusão de bens culturais informadores de conhecimento, cultura e memória, oferecendo palestras e oficinas que introduzam jovens a novas ferramentas e técnicas no processo criativo, promovendo a descoberta de habilidades artísticas. Preservar o patrimônio ambiental ao reutilizar materiais e propor novas formas de pensar sobre reciclagem, reutilização, renovação. Fomentar a inovação e a criatividade apoiando a inovação no campo das artes visuais, incentivando a experimentação e a integração de novas tecnologias no processo de criação artística. Objetivos Específicos Realizar uma Instalação imersiva composta pela ressignificação de milhares de resíduos plásticos e objetos de descartes, transformando o ordinário no extraordinário, chamando a atenção através do encantamento do olhar e de forma lúdica à necessidade urgente de mudança de atitudes para a preservação dos oceanos e do meio ambiente em que vivemos. Provocar a reflexão sobre o descarte e para onde vão as embalagens, garrafas plásticas e muitos outros elementos que utilizamos e consumimos diariamente. Buscar um novo olhar da sociedade para os profissionais da coleta, trazendo dignidade e valorização ao trabalho tão importante que realizam, documentando a participação de cada um no catálogo do Projeto. Realizar evento de abertura, com presença dos artistas, curadoria e representantes dos catadores Haverá intérprete de Libras para tradução simultânea das falas na abertura. Abertura da Exposição para para o público Público estimado de 3500 pessoas. Palestras: Oferecer duas palestras com os artistas Flavio Carvalho e Lula Duffrayer sobre sustentabilidade, sobre um novo olhar para os descartes da sociedade e sobre o CASE de criação e desenvolvimento do projeto "Pirilampos do Planeta" que propõe um trabalho "perene" com geração de renda extra e maior visibilidade e reconhecimento para os profissionais da coleta seletiva e sobre a participação da sociedade nesse processo. Utilizar a instalação como uma ferramenta educacional para discutir a poluição plástica, a importância da reciclagem e a criatividade na reutilização de materiais, uma das palestras direcionada a professores e alunos da Rede Pública. Educar e inspirar jovens artistas e o público em geral sobre as possibilidades e os benefícios da integração de tecnologia na arte. Atrair um público diversificado, promovendo a apreciação da arte contemporânea e incentivar a reflexão sobre a sustentabilidade e o consumo consciente. Nas palestras, haverá a presença de um intérprete de libras, para tradução simultânea para garantir que pessoas com deficiência auditiva possam acompanhar as apresentações. Público estimado de 350 pessoas Oficina de Acompanhamento e Produção de Peça: Organizar uma oficina prática onde os participantes possam acompanhar o processo criativo e para que possam produzir suas próprias peças utilizando resíduos plásticos. Apresentar aos participantes novas habilidades artísticas e técnicas, promovendo a criatividade e a inovação, e incentivando a prática da reciclagem e sustentabilidade. Oficina voltada para os filhos dos catadores. Promover uma oficina voltada para os filhos dos catadores e dos profissionais da coleta seletiva, apresentando a essa nova geração um novo olhar e aplicabilidade para todo o material de descartes coletados por seus pais. Uma observação para novas possibilidades de gerar renda através da arte. Transformar o ordinário no extraordinário. Haverá a presença de um intérprete de libras, para tradução simultânea para garantir que pessoas com deficiência auditiva possam acompanhar as apresentações Catálogo Produzir um catálogo com o processo criativo dos artistas e nomes e fotografias dos profissionais da coleta seletiva que participaram na seleção dos materiais recolhidos e beneficiamento das peças para a criação da instalação, valorizando o trabalho do catador; Produção de 1000 catálogos Utilização de papel reciclado e certificado para a impressão Disponibilizar o catálogo online aumentando exponencialmente o acesso. Disponibilizar Conteúdo Online Criar e disponibilizar conteúdo online, incluindo vídeos, imagens da Exposição e palestras, ampliando assim o alcance do projeto, permitindo que um público maior tenha acesso às informações e conhecimentos compartilhados, de modo a fomentar o interesse pela arte de forma acessível e inclusiva.

O projeto "Miçangas do Atlântico, resíduos de uma Cidade Perdida", é uma instalação imersiva que dá novo significado a milhares de resíduos plásticos retirados do meio ambiente. Com a participação de três cooperativas de reciclagem e lideranças de catadores, em sua maioria mulheres negras, o projeto envolve diretamente cerca de 50 famílias durante o período de pré produção. Os materiais são transformados pelo casal de artistas Flávio Carvalho e Lula Duffrayer, conhecidos como Pirilampos do Planeta. Inspirados nas toneladas de resíduos plásticos retirados dos oceanos e na ameaça que isso significa para paraísos submersos, como a Cidade Perdida descoberta nas profundezas do oceano Atlântico, em 2000, os artistas que formam os Pirilampos do Planeta desenvolveram a instalação "Miçangas do Atlântico, resíduos de uma Cidade Perdida" com a intenção de encantar através do olhar e chamar a atenção da sociedade para a importância do envolvimento de cada um de nós nos cuidados com os oceanos. Os visitantes serão convidados a uma experiência imersiva, onde 1,5km lineares de resíduos plásticos e objetos que deixaram de ser jogados no meio ambiente ganham formas orgânicas para criar um ecossistema fantástico. Cientistas afirmam que em 2050 teremos mais plásticos do que peixes nos oceanos. Será esse nosso destino? Efeitos audiovisuais, projeções multimídia e muitos espelhos para criar um ambiente surrealista, um convite que nos estimule a pensar e agir para cuidar do Planeta. O Projeto necessita do financiamento através do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, conforme estabelecido pela Lei 8.313/91 (antiga Lei Rouanet), para garantir a viabilidade e os recursos necessários para sua execução e o alcance de seus objetivos culturais, sociais e ambientais. A realização do Projeto se justifica por sua relevância em diversos níveis, artístico, cultural, social, ambiental e por estar alinhado e se enquadrar nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91: Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais. A instalação é gratuita e aberta ao público, democratizando o acesso à arte e à cultura. Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais O projeto envolve cooperativas de reciclagem locais e lideranças de catadores, valorizando o trabalho e a cultura dessas comunidades. Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. A instalação transforma resíduos plásticos em arte, destacando a criatividade dos artistas Flávio Carvalho e Lula Duffrayer. O Projeto "Miçangas do Atlântico, Resíduos de uma Cidade Perdida" ainda alcança os objetivos segundo o Art. 3º da Lei 8.313/91: Incentivo à formação artística e cultural. O projeto inclui palestras e oficinas práticas, promovendo a educação ambiental e artística. Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais. A instalação promove a reflexão sobre a preservação dos oceanos e a importância da reciclagem. Apoio a iniciativas que contribuam para a preservação do meio ambiente e do patrimônio cultural O projeto ressignifica resíduos plásticos, transformando-os em arte e destacando a urgência da preservação ambiental.

Ações presenciais e gratuitas, uma das palestras destinadas a alunos e professores de instituições públicas de ensino de qualquer nível.Conscientização focadas na importância da arte e da cultura, utilizando o produto cultural do projeto como ferramenta educativa.Capacitação e Empreendedorismo Cultural, atividades que promovam a capacitação e o empreendedorismo no setor cultural com uma das ações - palestra direcionada para os profissionais da coleta e seus filhos Essas ações visam ampliar o acesso da população aos bens e serviços culturais, apoiar a produção e a expressão cultural nacional, e fortalecer a economia da cultura.

Catálogo da exposição, contendo registros do processo criativo das peças criadas para a instalação e dos profissionais da coleta participantes. Capa Dura Capa: 28x43.6cm, 4x0 cores, Tinta escala em Couche Fosco LD 150g. Prova. Miolo: 8 páginas, 21.6x28cm, 4 cores, Tinta escala em Couche Fosco LD 150g. Guardas: 28x44.8cm, sem impressão em Off-set LD 150g. Lombada: 16mm, Costurado, Dobrado (Miolo), Refile, Hot melt, Alceamento, Laminação Fosca=1 lado(s) (Capa), Empastamento/Capa

Exposição Acessibilidade Física: Em local totalmente acessivel no Rio de Janeiro Local da exposição é totalmente acessível para pessoas com mobilidade reduzida, incluindo rampas, elevador exclusivo e banheiros adaptados. Acessibilidade Sensorial: Disponibilizar audioguias e descrições em braille para pessoas com deficiência visual. Incluir legendas e intérpretes de Libras (Língua Brasileira de Sinais) para pessoas com deficiência auditiva. Acessibilidade Cognitiva: mediadores treinados para auxiliar visitantes com deficiência intelectual. Palestras Acessibilidade Física: Local acessível no Rio de Janeiro para a palestra, com assentos reservados para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida. Acessibilidade Sensorial: Disponibilizar intérpretes de Libras e legendas em tempo real para pessoas com deficiência auditiva. Oficina de Acompanhamento e Produção de Peça Acessibilidade Física: Espaço da oficina no Rio de Janeiro acessível, com mesas e ferramentas adaptadas para pessoas com mobilidade reduzida. Acessibilidade Sensorial: Fornecer materiais táteis e audiodescrição para pessoas com deficiência visual. Incluir intérpretes de Libras e legendas para pessoas com deficiência auditiva. Conteúdo Online Acessibilidade Digital: Incluir descrições de imagens, legendas em vídeos e navegação por teclado. Acessibilidade Sensorial: Oferecer versões em áudio dos conteúdos escritos e vídeos com audiodescrição para pessoas com deficiência visual. Incluir legendas e intérpretes de Libras nos vídeos para pessoas com deficiência auditiva. Acessibilidade Cognitiva: Utilizar uma linguagem clara e objetiva nos conteúdos online, com explicações visuais e tutoriais passo a passo para facilitar a compreensão.

Não haverá cobrança de ingresso para a exposição, palestras e oficinas, desta forma, o plano de distribuição da proposta está em acordo com os incisos do art. 20, visando assegurar a ampliação do acesso aos produtos, bens e serviços culturais produzidos. Como medida complementar de ampliação do acesso, está prevista a adoção do seguinte inciso do artigo 21: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22.

- Luis carlos Duffrayer (Pirilampos do planeta): Coordenação geral e direção artística Profissional de Relações públicas, com mais de 20 anos de experiência nas áreas de comunicação e marketing, com diversos prêmiosde reconhecimento pela atuação no mercado corporativo e produção de eventos. Atualmente se dedica ao projeto de arte e educação ambiental "Pirilampos do planeta", onde atua como empresário, artista plástico e coordenador de projetos voltados para sustentabilidade e ações sociais.Ao longo desse período, liderou campanhas instucionais para clientes de segmentos distintos como saúde, mercado financeiro, montadoras, moda, consumo e varejo.Complementam o perfil profissional a gestão de projetos de posicionamento de marcas e produtos, destacando aí o projeto “Time Olímpico Nissan”, onde durante os anos de 2013 a 2016 esteve a frente da coordenação do planejamento das ações de branding dos atletas patrocinados pela montadora japonesa (Nissan). - Flávio Carvalho - Produção executiva e direção artística Formação: Comunicação Social - Publicidade e propaganda (Faculdade Hélio Alonso); técnico em Gastronomia pela UNIRIO - Autodidata na área de Artes Visuais. Experiência profissional como um dos artista do Duo Pirilampos do Planeta: - Festa da Luz - BH / Maio 2024. O duo Pirilampos do Planeta foi um dos 10 artistas selecionados para a participação na 4 edição do Festival que ocupa as fachadas dos prédios históricos da Cidade de BH com arte e tecnologia. A fachada do icônico prédio Chagas Doria foi ocupada com 1km de correntes de plásticos recicláveis criados e produzidos pelo Duo; - Exposição “Ouro líquido” - Centro Cultural dos Correios RJ ( MAIO / JUN 24) - Coletivo de artistas nacionais e estrangeiros com a obra “Água morta vai pro céu?” . Escultura confeccionada com 2400 resíduos plásticos de embalagens de água mineral. Curadoria @julianacurvelano; Maio 2024: “Pirilampos do planeta” com exposição na SP HAUS e curadoria de @taniasciaco - SP; - Fev 2024: Baile do Sarongue / RJ - Instalação imersiva com resíduos eletrônicos. Baseado num briefing criado pela inteligência artificial o duo de artistas criou um cenário surrealista utilizando a técnica de Assemblage Curadoria da instalação @marcuswagner - Carnaval 2024 - Friburgo - RJ O duo de artistas foi inspiração para o enredo da escola de samba Raio de Luar . Coube aos artistas a criação de um dos carros alegóricos da escola. - NOV2023: Global Experience RJ - Workshop e oficinas com o tema “Design&Arte para um Planeta Sustentável” Organização @dreamfactory . 1200 jovens e crianças atendidos durante o evento. - NOV2023: Expo: “Lúdico , design para brincar” - local @apartamento61 - SP - coletivo de artistas; - OUT2023: “Ninho dos Pirilampos” - Shopping Anália Franco - SP - Instalação imersiva com 1 milhão de resíduos plásticos, Exposição fotográfica com os profissionais da coleta seletiva e oficinas recreativas para 2800 crianças - SET2023: Arte Praia Festival - “Árvore da Vida” - Fortaleza 5 edição / produtora @housecultura - AGO2023: Festival de inverno de Bonito / Bonito - Mato Grosso do Sul- Curadoria @llindabelitz - Instalação Imersiva - FEV2023: Camarote do Grupo Soma - Carnaval do RJ - Marques de Sapucaí - Instalação Sustentável para o Grupo Soma com resíduos plásticos e curadoria de @gringocardia - Tânia Sciacco - Curadoria Cursou publicidade e atualmente é graduanda em História e faz cursos de extensão em Linguagem Visual e História da Arte. Está à frente do Sciacco Studio Escritório de Arte e Criatividade fundado por ela e Daniel Sciacco em 2007. Com Exposições Virtuais, Cursos Online, Instalações, Livros e Catálogos, Projetos de Arte Pública, busca aproximar as pessoas da Arte.Principais Projetos Realizados:2023 - Exposição Coletiva Entre Olhares, Cores, Formatos na Coup Gallery em Lisboa 2022 - Exposição Coletiva Nuances e Alcances no Instituto Gustavo Rosa 2022 - Exposição Individual Mulheres Imaginárias Otoni Gali Rosa - Espaço Tapetah 2021 - 4 Exposições Virtuais (Abstrações, Fotografia, Natureza, Retratos) para lançamento do Livro Virtual Conexões da Arte. 2021 - Projeção dos trabalhos presentes no Livro Virtual Conexões da Arte em empenas de prédio em Belém do Pará com o Projeto Mostra tua Arte na ocasião do lançamento do Livro Virtual. 2020 - Exposições Virtuais 3D Exposição Virtual Coletiva “5 x 5”, Exposição Coletiva Virtual “7 Artistas, 7 Universos”, “Meu Olhar | NYC” (Individual de Fernanda Fernandes). “Realidade Ilusória” (Individual de Daniel Fontoura) 2019 - “Brazilian Diversity” - SK Gallery - White Plains, New York - Estados Unidos 2018 - “Arte & Velocidade” - Salão do Automóvel e GP Brasil de Fórmula 1 - São Paulo 2018 - Lelli de Orleans e Bragança & Chovendo Arte @ by Kamy - São Paulo 2018 - Mysterious Nature - Parasol Projects Bowery, New York - Estados Unidos 2017 - dog.art 2017 - Conjunto Nacional e Instituto Gustavo Rosa - São Paulo 2017 - “Estandarte” - Exposição com curadoria de Tânia Sciacco e do crítico de arte Enock Sacramento, em cartaz por dois meses paralalelamente a Bienal de Veneza - Chiesa dell’Abbazia della Misericordia, Veneza - Itália 2017 - Paralelos da Arte - Joh Mabe Espaço Arte & Cultura - São Paulo 2017 - “Construção da Arte / Chovendo Arte” - Instituto Gustavo Rosa - São Paulo 2016 - “A Luz é como a Água” - Galerieforum Berlin am Meer, Berlim - Alemanha 2015 - “Forma e Conteúdo - Livro de Artista” - Spazio Arte dei Mori, Veneza - Itália 2015 - Chovendo Arte no Conjunto Nacional - São Paulo 2014 - Artistas brasileiros & Consultoria para dog.art Nashville - Estados Unidos 2014 - “Contrasts” - Gallery MC, Nova York - Estados Unidos 2014 - Projeto Ch - Mari Pitta - cenotecnica e iluminação. Arquiteta desde 2007, formada em Porto Alegre e sócia fundadora da LABe - Laboratório do Entretenimento, aprofundou seus estudosem cenografia, iluminação e direção de fotografia ao longo de sua carreira no mercado das artes.Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2016 no ramo do entretenimento, onde começou sua mudança pelo aprofundamento em cenografia, cursando uma pós-graduação na Universidade Veiga de Almeida e posteriormente colaborando em diversas produções teatrais, como "Mach", sob a direção de Bruno Guida, "O Tempo Não Dá Tempo", com a dramaturgia de Gregório Duvivier e a direção de Duda Maia, e "Casa de Bonecas II", dirigida por Regina Galdino. Além disso, destacou-se na criação de cenários para eventos corporativos de empresas de renome como Eurofarma, Santander e Amil.Sua experiência na cenografia despertou sua percepção para a importância da iluminação, levando-a a aprofundar seus conhecimentos por meio de cursos na FUNARTE-RJ. Posteriormente, teve o privilégio de trabalhar com o renomado mestre iluminador Jorginho deCarvalho, contribuindo para produções de destaque como "Tragam-me a Cabeça de Lima Barreto", dirigida por Fernanda Júlia, "O Cão Sem Plumas", de Deborah Colker, "Uma Noite Dessas", de Hamilton Vaz Pereira, e "Um Baile de Máscaras", de Pierre Maestrini.Desde 2018, é parceira e sócia do iluminador e diretor de fotografia Cesio Lima, com quem colabora em uma variedade de projetos, incluindo shows, peças teatrais, gravações, programas de TV e festivais de renome, como o Prêmio da Música Brasileira, Back 2 Black, Montreux Jazz Festival e Rock in Rio. Entre os artistas com quem têm trabalhado estão Djavan, IZA, Capital Inicial, Ludmilla e Caetano Veloso, entre outros.Na LABe, ela e sua equipe combinam seus diversos conhecimentos e experiências, proporcionando soluções criativas e abrangentes para o mercado das artes.

Periodo para captação de recursos encerrado.