FESTIVAL SINFÔNICO

O Festival Sinfônico compreende um ciclo de formação e apreciação em música de concerto em 03 cidades do RN que são sedes de Orquestras Sociais, através de uma semana imersiva de aulas, apreciação e prática de conjunto. Serão contempladas 03 cidades sedes: Jucurutu, Pau dos Ferros e Luis Gomes e 03 cidades satélites: Caicó, Portalegre e Major Sales, e 01 cidade base Natal. Com o objetivo de promover uma evolução técnica e profissional para jovens já iniciados em algum instrumento mas que não tem oportunidade de participar de festivais de música em outras cidades.Serão contempladas aulas em instrumentos família de cordas (violino, viola, violoncelo, contrabaixo) e família de madeiras (flauta, sax e clarinete) e metais (trompete, trombone, trompa e tuba). Será realizado um curso de Regência com o Maestro Linus Lerner dedicado aos regentes de orquestras sociais. A programação de cada cidade contará com aulas, práticas de grupo e apreciação musical com recitais e concertos abertos a população em geral.

Ciclo de Aulas: Aulas de instrumentos de orquestra e banda: cordas: violino, viola, violoncelo e contrabaixo; madeiras: clarinete e sax; metais: trompete, trombone, trompa e tuba. Com capacidade para até 15 alunos por instrumento. Capacidade para contemplar até 150 alunos por cidade sede, totalizando 450 alunos no projeto. Em cada uma das cidades teremos uma carga de 12 horas aula de cada instrumento, totalizando 120 horas aula em cada cidade e 360 horas aulas de instrumentos no projeto como um todo. Aulas Coletivas: são aulas coletivas para cordas, sopros e percussão. As turmas comportam até 40 alunos, podendo alcançar 120 alunos no projeto. As aulas coletivas tem duração de 3h, totalizando 12h. 36 horas aulas coletivas por cidade, 108 horas no projeto como uma tido. Masterclasses Especiais: Serão 04 masterclasses em cada cidade: arranjos, música de câmara, manutenção de instrumento e conciência corporal para musicistas. Duração de 3h. Prática de Conjunto: Formação da Orquestra e da Banda do Festival, com ensaios e apresentação de concerto. 05 ensaios de 2h e concerto de 40 minutos. Ciclo de Apresentações: Recitais: Apresentação de musica de câmara por grupos formados no festival com professores e alunos. Concertos: Apresentação de concertos com as Orquestras Sociais locais, e as orquestras e bandas formadas durante o festival.

Objetivo Geral O objetivo geral do projeto é promover a transformação na vida comunitária de lugares que contam com Orquestras Sociais, através de um programa de aulas de formação musical para adolescentes, homens e mulheres, com foco na educação profissional na área de música de concerto com a perspectiva de elevar o nível técnico de iniciantes para intermediário, inclui-los no mercado de trabalho e promover um curso de regência para maestros dessas orquestras. Objetivos Específicos · Promover uma semana imersiva de aulas de instrumentos de orquestra em três (03) cidades do RN. · Oferecer aulas de formação musical gratuitas para adolescentes, com foco na educação técnica e profissional para instrumentistas de música de concerto. · Levar formação técnica de qualidade a lugares distantes da capital do RN, contribuindo para a redução das desigualdades. · Elevar o nível musical dos jovens musicistas iniciantes para o nível intermediário. · Contribuir para melhor posicionamentos de jovens musicistas no mercado de trabalho, melhorando suas performances e habilidades técnicas. · Realizar aulas individuais de instrumentos para 60 alunos em cada cidade, com 10 professores especializados. · Oferecer gratuitamente um curso de Regência com o Maestro Linus Lerner para regentes de orquestras sociais. · Realizar o projeto em parceria com as Orquestras Sociais em atividade no RN, prefeituras das cidades envolvidas e secretarias de cultura e educação estadual e municipal. · Estimular o acesso à cultura em locais com maior vulnerabilidade social através da realização de Recitais e Concertos durante a semana de programação em 06 cidades. · Desenvolver parcerias com outras instituições e agentes culturais para ampliar o impacto do projeto. · Valorizar e respeitar a pluralidade cultural, incluindo a diversidade de gênero, raça, etnia e orientação sexual em todas as etapas do projeto. · Promover a liberdade de expressão artística ao ampliar referências de formação musical e possibilitar o acesso a novos talentos. · Garantir a acessibilidade para pessoas com deficiência, com tradução simultânea em Libras e buscando a presença desse público nas aulas e concertos. · Estimular a identidade legal e profissional dos artistas participantes, contribuindo indiretamente para a promoção de paz e justiça. · Incentivar o empreendedorismo cultural e o trabalho formal dos profissionais envolvidos no projeto. · Contribuir para a valorização do patrimônio cultural potiguar através da interpretação de composições locais nos concertos e recitais. · Estimular o acesso a espaços públicos e compartilhar o potencial de utilização desses espaços com as comunidades locais. · Adotar práticas sustentáveis, reduzindo o impacto ambiental através do uso responsável de energia e reduzindo a impressão de materiais.

O projeto Festival Sinfônico se enquadra nos incisos I, II, III, V, VII e VII do Art. 1º da Lei 8313/91, que trata dos mecanismos de incentivo à cultura. I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, com gratuidade de acesso aos produtos culturais: aulas de formação musical, recitais e concertos. Ainda com atenção especial, por ser integralmente realizado em comunidades periféricas e ter ações para inclusão de pessoas com deficiência, crianças, adolescentes e idosos. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais através da contratação de musicistas de diversas cidades do interior do RN, contratação de serviços locais nas cidades onde as ações são realizadas e ainda por promover apresentações de música de concerto, com conteúdo de música brasileira, para cidades do interior do estado do Rio Grande do Norte; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores. O projeto atua na difusão da música de concerto assim como na difusão da diversidade de obras, compositores e compositoras desse gênero musical. V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; O projeto estimula a criação de novos grupos artísticos, duos, trios, quartetos e outros. Também processos criativos para novos arranjos e conteúdos musicais que valorizam a música de concerto nordestina. VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; o projeto promove a apreciação de obras de diversas nacionalidades, seja durante as aulas, seja no repertório dos recitais e concertos. VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; o projeto atua na difusão de conteúdos artísticos de valor universal compartilhando durante os recitais e concertos informações sobre cada peça musical, o local de seu nascimento, as condições socio-econômicas do momento de sua criação, a vida e complexidades de seus(uas) compositores(as). O projeto Festival Sinfônico atua na direção dos objetivos I, II, e IV do Art. 3º da Lei 8313/91: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo no Brasil a artistas e técnicos residentes no Brasil: O Festival disponibiliza 180 bolsas de estudos para jovens musicistas residentes no interior do Rio Grande do Norte para as ações em todas as cidades e ainda selecionará 03 jovens bolsistas, uma para o Festival Campos do Jordão e dois para o FEMUSIK _ Festival Internacional de Música de Novo Hamburgo; c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; essa é a essência do projeto. E consolida parcerias junto a instituições musicais do RN como a Escola de Música da UFRN, as bandas de música, as filarmônicas, as orquestras sociais assim como as organizações sede do Festival em cada cidade: UERN e IFRN Pau dos Ferros, IFRN Jucurutu e ONGs que se dedicam ao ensino da música em Natal/RN como Atitude e Cooperação, Ilha da Música, Escola de Música de Mãe Luiza; II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Realização de Recitais e Concertos. IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; todas as ações do projeto serão com acesso gratuito. SOBRE AS AÇÕES DO FESTIVAL SINFÔNICO E SUA NECESSIDADE DO USO DO MECANISMO INCENTIVO A PROJETOS CULTURAIS PARA SEU FINANCIAMENTO: A educação musical de qualidade é uma ferramenta poderosa para o desenvolvimento humano e social, proporcionando acesso à cultura, estímulo à criatividade e promoção da disciplina e trabalho em equipe. No entanto, jovens músicos que integram orquestras sociais muitas vezes enfrentam dificuldades para progredir em suas formações devido à falta de oportunidades de aprendizado especializado. Nesse contexto, o Festival Sinfônico busca superar essa lacuna e oferecer uma semana intensiva de aulas de instrumentos de orquestra em quatro cidades do RN, proporcionando aos jovens a transição do nível iniciante para o intermediário. Dentre as perspectivas de alcance do projeto Festival Sinfônico está em atuar de forma complementar a iniciativas das Orquestras Sociais como a Orquestra Filmarmônica Pauferrense (Pau dos Ferros/RN), Camerata Jovem de Luis Gomes e Orquestra de Câmara Aldo Parisot (Caicó/RN). Mais de 95% dos jovens que participam destes projetos não tem condições financeiras de viajar para participar de um festival de formação, e essa é uma etapa importantíssima na formação musical. Assim o Festival Sinfonico inverte a lógica, não é o aluno que vai até festival, é o festival que chega gratuitamente para oferecer uma jornada de estudos e aprimorameneto com um excelente time de professoras e professores. Diante da necessidade de ampliar a oferta de oportunidades de formação, o Festival Sinfônico se torna um agente transformador, alinhado aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS), ao buscar a promoção de educação de qualidade (ODS 4), trabalho decente e crescimento econômico (ODS 8) e parcerias para implementação (ODS 17), além de contribuir com outros ODS de forma aderente. Além da formação técnica, o projeto também se destaca por valorizar a diversidade e inclusão. Buscando equidade, o Festival prioriza a contratação de professoras e pessoas negras, fomentando a representatividade e o reconhecimento de talentos sub-representados no meio artístico. Ações de acessibilidade também são previstas, com tradução simultânea em Libras nos concertos e busca ativa de públicos com deficiência para participarem das atividades. Ademais, o Festival Sinfônico não apenas fortalece o desenvolvimento individual dos jovens músicos, mas também impacta positivamente a comunidade e o meio ambiente. Ao levar a formação musical para locais distantes da capital, realizar concertos e recitais em espaços públicos, o projeto contribui para a descentralização cultural e revitalização desses locais. A sustentabilidade também é abordada, com a adoção de práticas ambientalmente responsáveis, reduzindo o consumo de recursos naturais e materiais impressos. O projeto inclui o estudo de técnicas e métodos brasileiros e arranjos e composições de artistas nordestinos. Ao valorizar compositores locais e incentivar o empreendedorismo cultural, o projeto reafirma a identidade cultural do estado do RN e contribui para o crescimento econômico, ao estimular a formalização de microempresas e a contratação de MEIs para serviços artísticos. Além disso, as parcerias estabelecidas com as Orquestras Sociais, prefeituras e secretarias de cultura e educação, bem como com a OSP - Orquestra Sinfônica de Parnamirim, fortalecem a rede cultural do estado e promovem a colaboração entre diferentes atores da sociedade. Diante de todos esses elementos destacamos a relevância do projeto Festival Sinfônico. Ao oferecer educação musical de qualidade, valorizar a diversidade, fortalecer parcerias e promover a inclusão social e cultural, o projeto se posiciona como um agente de transformação, contribuindo para um futuro mais próspero, sustentável e culturalmente rico para o Rio Grande do Norte e suas comunidades. E para sua realização neste formato é imprescindível que o projeto receba o beneficio do mecanismo de incentivo federal a projetos culturais para que esteja habilitado a captar recursos junto a diversas empresas que patrocinam esse perfil de projeto.

O projeto Festival Sinfônico teve sua primeira edição realizada em 2024. Foram mais de 300 jovens atendidos com aulas. Um público de mais de 3000 pessoas nas apresentações. A primeira edição apresentou que a demanda por educação musical nestas cidades é grande e que a realização do projeto faz difernça no processo de inclusão e na facilitação do acesso a formação musical. O Projeto tem um perfil oficial no instagram: @festivalsinfonicorn onde pode ser acessado mais informações e pequenos vídeos sobre o projeto.

Descrição do tipo de participação de cada cidade: Cidade Sede: Cidade que sedia o festival, hospeda toda equipe e fornece a infra estrutura necessária para aulas. Recebe: Concerto de Abertura , Ciclo de Aulas, Masterclasses, Recitais de Professores e Alunos e Concerto de Encerramento. Cidade Satélite: Cidade próxima a cidade sede. Recebe: Concerto de Abertura e Recitais de Professores e Alunos. Cidade Base: Cidade que abriga a sede da empresa produtora do Festival. Recebe: Curso de Regência. Cidades Sede: Jucurutu, Luis Gomes e Pau dos Ferros Cidades Satélites: Caicó, Major Sales e Portalegre Cidade Base: Natal Especificações técnicas dos produtos: Aulas de Instrumentos: aulas coletivas em formatos masterclasse de instrumento. Duração: 3h/dia. Carga Horária total/instrumento/cidade: 12h. Masterclasses: aulas coletivas, em formato palestra interativa de conhecimentos inerentes a prática de música de concerto. Duração de 2h cada masterclasse especial. São programadas em cada cidade: Masterclasse de Arranjos, Masterclasse de Manutenção de Instrumentos, Masterclasse de música de câmara e Masterclasse de Consciência Corporal. Curso de Regência: Curso dedicado a maestros e regentes atuantes no Rio Grande do Norte. Aulas práticas e teóricas. Carga horária: 16h.

O projeto prevê assebilidade física em todos os espaços onde serão realizadas as aulas assim como nos espaços onde serão realizados os recitais e concertos. Em sua totalidade são edificações públicas que obedecem a legislação vigente com banheiros acessíveis, rampas, sinalização de piso, etc. Para as aulas, recitais e concertos, o projeto prevê medidas de acessibilidade do conteúdo, audiodescrição e libras.

Todas as atividades do projeto são oferecidas gratuitamente de forma a democratizar no sentido financeiro. Ainda as atividades de aulas, recitais e concertos acontecem nas cidades, e nestas, há baixíssimos índices de acesso a música de concerto. Para as aulas o projeto prevê parceria junto as prefeituras para viabilizar o transporte dos jovens, inclusive da zona rural, para que o transporte não seja um impeditivo para a participação.

DIREÇÃO GERAL: TATIANE FERNANDES (Engenheira de produçao cultural, com grande experência em produção cultural, idealizadora do projeto e responsável pela realização de sua primeira edição) COORDENAÇÃO DO PROJETO: SANDRA TEODÓSIO (produtora, com experiência em gestão de projetos, coordenou o Circo Grock por mais de 10 anos e a Escola Potiguar de Circo, colabora na gestão de projetos como Trapiá Semente e Movimento Sinfônico. COORDENAÇÃO PEDAGÓGICA: GLAUCIA SANTOS (Arte Educadora e Musicista coordenou o Centro Municipal de Artes Integradas) e AGLAILSON FRANÇA PROFESSOR DE REGÊNCIA: MAESTRO LINUS LERNER (Maestro com expressiva atuação nacional e internacional, com colaboração em orquestras do El Sistema na cidade de Mérida/VEN, criador do Festival Gramado In Concert e FEMUSIK) · EQUIPE DE PRODUÇÃO: PAULO CAFÉ (produtor cultural, graduando do curso de produção cultural do IFRN, musico compositor), FERNANDA FERREIRA (com experiência junto a Fundação Cultural Capitania das Artes, fez a coordenaçã logística da primiera edição do projeto, graduada em produção cultural pelo IFRN) E LEIDSON FÉLIX · DESIGNER: MORGANA OLIVEIRA (larga experiência em designer para projetos culturais junto aos grupos Trapiá Cia Teatral/RN, Matakiterani/SC) · COORDENAÇÃO DE COMUNICAÇÃO: ANGELA BEZERRA (jornalista e sócia fundadora da Letra A Comunicação, experiência em comunicação de projetos culturais. · ASSESSORIA DE IMPRENSA: LETRA A e ANNA JAILMA (Jornalista com larga experiência em projetos culturais com atuação no interior do RN.) · GESTÃO DE REDES SOCIAIS: RAISSA - Casa 3 - Especializada em gestão de redes sociais. · ORQUESTRAS SOCIAIS: Orquestra Sinfônica de Luís Gomes, Orquestra Filarmônica Pauferrense, Filarmônica de Jucurutu, Orquestra Aldo Parisot · ORQUESTRA PACEIRA: OSRN - Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte.

PROJETO ARQUIVADO.