PROJETO CENA 1

Realização do "Projeto Cena 1", a fim de viabilizar e democratizar o acesso ao estudo de teatro musical, bem como aa vivência prática e artística desta linguagem

O Projeto Cena 1 tem como diretores Diego Montez e Gabriela Camisotti, atores, diretores e produtores que trabalham na área de audiovisual e no meio teatral há mais de vinte anos. O projeto é uma iniciativa social que proporciona estudos de teatro e teatro musical para jovens estudantes de maneira totalmente gratuita, é uma incubadora de artistas em que o objetivo é dar o gatilho inicial para jovens talentos ingressarem no mercado artístico, especialmente na cena teatral. Os selecionados terão aulas regulares de segunda a sábado, das 9h às 14h, por cinco meses. Ao final, eles participarão da montagem de um espetáculo original completamente produzido pela Moca Produções no qual eles têm a oportunidade de colocar em prática tudo o que aprenderam durante as aulas e contribuir no processo de pré-produção e criação de um espetáculo original. São 7 semanas de ensaio + 8 apresentações.

PRODUTO PRINCIPAL Objetivo Geral: Realização do "Projeto Cena 1", a fim de viabilizar e democratizar o acesso ao estudo de teatro musical principalmente para artistas fora do eixo Rio-SP para que tenham chance de se especializar e trabalhar com aquilo que sempre sonharam, encabeçado pelos diretores Diego Montez e Gabriela Camisotti. Objetivo Específico: Realizar oficina de aulas durante 05 (cinco) meses e, em 07 (sete semanas), montar um espetáculo musical inédito para ficar em cartaz durante 08 (oito) apresentações, na cidade de São Paulo, em um teatro com cerca de 85 lugares. PRODUTO SECUNDÁRIO Contrapartida Social: Realizar palestra gratuita para alunos de escolas públicas sobre a visão geral dos conceitos que serão abordados e trabalhados, trocar experiências pessoais com os profissionais envolvidos no curso de capacitação, além de falar sobre a relevância da cultura, da importância do teatro musical e, especificamente, sobre arte e educação e seu poder transformador na sociedade.

Justifica-se a realização do projeto através deste Mecanismo de Incentivo em virtude de o mesmo se enquadrar no Art. 1º, incisos III e VIII, e Art. 3º, inciso II, alínea C, da Lei 8.313/01. O mundo das Artes, em geral, depende a sua realização de apoiadores e patrocinadores, juntamente com o apoio das Leis de incentivo fiscal. O projeto é uma iniciativa social que proporciona estudos de teatro e teatro musical para jovens estudantes de maneira totalmente gratuita, é uma incubadora de artistas em que o objetivo é dar o gatilho inicial para jovens talentos ingressarem no mercado artístico, especialmente na cena teatral. O teatro musical é um dos nichos mais elitistas nas artes. Atualmente, a média de uma aula de canto varia de R$150 a R$500 por hora, enquanto as aulas de interpretação apresentam mensalidades que vão de R$700 a R$2.500, e apenas uma aula de dança pode custar até R$200 a hora, em cenários onde a atenção ao aluno não é garantida. Queremos criar um espaço em que mais pessoas possam acessar esses conteúdos sem custo, democratizando o aprendizado e trazendo novos rostos, plurais e diversos ao setor, que está em constante crescimento. Esta é a chance de diversos talentos aprenderem e ainda terem uma experiência profissional de estarem no palco durante uma temporada em cartaz.

A SELEÇÃO Dezesseis jovens serão escolhidos por meio de audição nacional, em parceria com escolas especializadas em oito estados brasileiros. · Idade: Jovens entre 18 e 30 anos que nunca tenham participado de um musical de grande porte. · Fases da Audição: · Dança · Canto · Interpretação · Entrevista QUEM PODE PARTICIPAR? Podem se inscrever jovens de 18 a 30 anos de todo o Brasil, mesmo aqueles sem experiência prévia em teatro musical. Buscamos talentos comprometidos e com vontade de aprender. Ajuda de custo: Cada aluno receberá uma ajuda de custo mensal no valor de R$3000 para auxiliar na mudança para São Paulo e os custos de vida durante o período do curso O QUE O CURSO OFERECE? CONTEÚDO E DURAÇÃO Os selecionados terão aulas regulares de segunda a sábado, das 9h às 14h, por cinco meses. Ao final, eles participarão da montagem de um espetáculo original completamente produzido pela Moca Produções no qual eles têm a oportunidade de colocar em prática tudo o que aprenderam durante as aulas e contribuir no processo de pré produção e criação de um espetáculo original. São 7 semanas de ensaio + 8 apresentações. CONTEÚDO DAS AULAS O conteúdo programado de aula é feito em ordem cronológica respeitando a historia do Teatro Musical internacional e brasileiro. As aulas incluem: · Canto Coral · Jazz (anos 20,30,40,60,70,80 e 90 +jazz moderno) · Ballet Clássico · Teoria Musical · Harmonia e Percepção · Sapateado · Interpretação I e II · Interpretação da Canção · Ética Profissional · Educação Financeira · Treinamento de Audição CONTEÚDO PROGRAMÁTICO e a interdisciplinaridade. Com o auxílio de uma coordenação pedagógica especializada em ensino de teatro musical, vamos alinhar os conteúdos de todas as aulas de forma cronológica e temática para que todas as áreas conversem. EXEMPLO: começaremos com os Old Broadway/ Golden Age (os musicais antigos) do início dos anos 20. Então, as coreografias nas aulas de dança serão dessa época, assim como a música usada como objeto de estudo no Canto Coral, como o texto escolhido na aula de teatro conversando com o musical escolhido para colocá-los à prova na Audição Simulada. Assim, o professor de canto particular, por exemplo, não se perde no conteúdo que deve passar até o fim do processo, tendo que preparar o aluno para coisas distintas. A linha pedagógica será inteiramente interdisciplinar. SEGUNDA · BALLET CLÁSSICO / VANESSA COSTA/ Técnicas básicas do ballet clássico visando consciência corporal e condicionamento. · INTERPRETAÇÃO I / ANA ELISA MATTOS / Primeiro contato com a arte de atuar com leitura de textos clássicos e abordagem de as grandes escolas e técnicas. · ÉTICA E COMPORTAMENTO / CIÇA SIMÕES / Uma aula semanal para a formação da disciplina e lapidação da vocação para o mercado. Como se portar em sua primeira produção, se ater a regras e horários e outras normas de convivência que fazem toda diferença na contratação de um profissional hoje em dia. TERÇA · JAZZ / PROFESSOR CONVIDADO / A cada semana, teremos um professor convidado trazendo um estilo coreográfico diferente para que nossos alunos tenham um primeiro contato com diversos estilos de dança. · TEORIA MUSICAL / TIAGO FUSCO / Um estudo sobre musicalidade, musicalização. Leitura de partitura e percepção de ritmo. · HISTÓRIA DO TEATRO MUSICAL / BEATRIZ LUCCI / Intenso estudo sobre o panorama do teatro musical desde sua criação: estilos, gêneros e compositores. Nacionais e internacionais. QUARTA · BALLET FITNESS / RENATA SCHNEIDER / Conversando com a aula de Ballet Clássico, aqui vamos expandir o conhecimento e consciência corporal para repertório e coreografias. · REPERTÓRIO / ANA LUIZA FERREIRA/ O objetivo dessa matéria é que todos os 16 saiam com um repertório personalizado, escolhido a dedo após pesquisa individual para ter sempre 5 músicas de estilos diferentes para cantar nas audições profissionais. Aqui estudaremos qual é o perfil energético e físico de cada um e escolhemos as músicas que estudaram por meio de coaches ao longo do curso. · LYRICAL JAZZ / MARCELO VASQUEZ / A importância de contar uma história com o corpo. Mais que uma aula de dança, uma aula de interpretação para o movimento. QUINTA · SAPATEADO / CARLA VASQUEZ / Conceitos iniciais do sapateado, teóricos e práticos. · INTERPRETAÇÃO II / IGOR MIRANDA / Em conversa com Interpretação I, trabalharemos improvisos e jogos cênicos preparando o ator criador para o mercado de trabalho. · CANTO CORAL / MARIANA CARSI / Matéria imprescindível na composição do ator de musical, focaremos em abertura de voz, timbragem e esmerar o conhecimento da identidade vocal individual dentro do todo. SEXTA · YOGA / GABI CAMISOTTI / Como podemos acordar e preparar nosso templo, nosso objeto de trabalho para o dia de ensaio ou audição. Aprenderemos a usar a meditação e as posições da Yoga para o equilíbrio interno que precisamos antes de nos expor a uma sala de trabalho. · AUDIÇÃO / DIEGO MONTEZ e GABI CAMISOTTI/ A cada duas semanas escolhemos uma musical e criaremos uma AUDIÇÃO SIMULADA para esse título, na primeira semana eles devem preparar uma música livre escolha e na segunda, já apresentarão um material de um Callback selecionado pelos professores sempre acompanhados por um profissional que participou da montagem original do musical que está sendo utilizado como material de estudo. Nessa aula constatamos a evolução de cada um durante o processo observando suas escolhas, postura e rendimento ao simularmos uma audição profissional do momento que chegam no prédio até o resultado final. No fim de cada processo, temos um feedback atento e uma conversa com o convidado. PROFESSORES FIXOS Teremos professores e profissionais convidados ao longo curso em Workshops ministrados aos sábados. Agora esse time é o time que estará lá de segunda a sexta acompanhando a evolução dos nossos meninos, relatando o crescimento individual e atentos ao direcionamento necessário com o auxílio da coordenação e dos diretores fundadores. A EQUIPE A equipe do projeto conta com: · 2 diretores gerais, responsáveis pela coordenação das atividades. · Produção executiva, que organiza cronogramas semanais e a produção de espetáculos. · Produtora local, que controla faltas e horários, acompanhando o dia a dia. · Responsável pelas redes sociais e marketing, focada na divulgação do projeto · Designer, encarregado das artes do projeto e do espetáculo de encerramento. GRUPO DE SUPORTE Como o próprio nome diz, temos o respaldo de um grupo de especialistas à disposição dos nossos 16 para casos específicos e isolados. Além da consultoria mediante agendamento de cada um dos profissionais, todos darão Worskhops exclusivos para a turma em sábados distribuídos ao longo do projeto.

A produção se compromete a selecionar locais para realização da oficina e dasque atendam aos requisitos de proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei no 10.741, de 1o de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999. Assim, o Projeto a ser realizado cumprirá o art. 27 do Decreto 5.761/2006, parágrafo II, ao proporcionar condições de acessibilidade aos portadores de deficiência e idosos. PRODUTO PRINCIPAL: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO Acessibilidade Física: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos etc. Deficientes Visuais: Haverá um assistente de produção para auxiliar o referido público. Deficientes auditivos: Intérprete de libras para apoio às aulas. Deficientes intelectuais: Haverá um assistente de produção para acompanhar e orientar o referido público, bem como seus familiares. PRODUTOS SECUNDÁRIOS: 1) APRESENTAÇÃO TEATRAL Acessibilidade física: rampas, banheiros adaptados e espaços para cadeirantes, obesos e portadores de necessidades especiais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá um intérprete de libras em duas apresentações com acessiblidade garantida. Acessibilidade para deficientes visuais: Haverá um assistente de produção à para orientar o referido público e seus familiares. Inclusão de pessoas com espectros ou síndromes: Haverá um assistente de produção para orientar o referido público e seus familiares. 2) PALESTRAS / CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: rampas, banheiros adaptados e espaços para cadeirantes, obesos e portadores de necessidades especiais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá legendagem na gravação final da palestra que será disponibilizada na internet. Acessibilidade para deficientes visuais: Haverá um assistente de produção para orientar o referido público e seus familiares. Inclusão de pessoas com espectros ou síndromes: Haverá um assistente de produção à para orientar o referido público e seus familiares. Para garantir maior acessibilidade ao conteúdo da palestra, a mesma será gravada em vídeo e disponibilizada na íntegra gratuitamente na internet, com legendas.

OFICINA/CURSO/CAPACITAÇÃO - A oficina será gratuita para os alunos selecionados. 16 (dezesseis) jovens serão escolhidos por meio de audição nacional, em parceria com escolas especializadas em oito estados brasileiros. Podem se inscrever jovens de 18 a 30 anos de todo o Brasil, mesmo aqueles sem experiência prévia em teatro musical. Buscamos talentos comprometidos e com vontade de aprender. - Cada aluno receberá uma ajuda de custo mensal no valor de R$3.000,00 (três mil reais) para auxiliar na mudança para São Paulo e os custos de vida durante o período do curso. MUSICAL QUE FICARÁ EM CARTAZ, ORIUNDO DO CURSO DE CAPACITAÇÃO - Faremos 2 apresentações com ingressos promocionais com o valor de R$20,00 (vinte reais) inteira e meia-entrada de R$10,00 (dez reais), respeitando os 20% para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente. - Nas demais 6 apresentações, os ingressos terão valores de R$40,00 (quarenta reais) inteira e R$20,00 (vinte reais) meia-entrada. - Realizaremos um ensaio aberto gratuito antes da estreia do espetáculo para alunos e professores de escolas públicas, bem como de Instituições Beneficentes. - Serão distribuídos 68 ingressos gratuitamente (10% dos ingressos do produto principal) para população de baixa renda, através de Instituições Beneficentes. Em conformidade com o Art. 30, incisos III e V, da IN nº 01/2024, será adotada a seguinte medida de ampliação do acesso: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas Disponibilizaremos gratuitamente na internet uma palestra sobre a visão geral dos conceitos que serão abordados e trabalhados, trocar experiências pessoais com os profissionais envolvidos no curso de capacitação, além de falar sobre a relevância da cultura, da importância do teatro musical e, especificamente, sobre arte e educação e seu poder transformador na sociedade para que jovens estudantes de todo país possam ter ao acesso aos valiosos conteúdos da oficina.

FICHA TÉCNICA: Gabi Camisotti - DiretoraDiego Montez - DiretorAndressa Cericato - produção executivaKathia Akemi - coordenação Profs regulares:Ana Elisa Mattos- InterpretaçãoIgor Miranda - Interpretação Bia Lucci - História do Teatro Musical / ActingCarla Vazquez - SapateadoNatália Rosa - Repertório BroadwayMariana Carvalho - Harmonia e Percepção MusicalCondicionamento fisico - Renata SchineiderVanessa Costa - Ballet ClássicoMarcelo Vasquez - JazzTeoria Musical - Tiago Fusco A proponente, representada por seu dirigente Diego Montez, receberá através da rubrica "Coordenador de Projeto e Diretor, sendo responsável pela gestão do processo decisório. Diego Montez (Coordenador de projeto e diretor) Diego é ator, cantor e diretor. Esteve em cartaz nos últimos anos nas produções: “Peter Pan - O Musical da Broadway “ de José Possi Netto, “Alguma Coisa Podre!” de Gustavo Barchilon, “Mamma Mia!” e “Rodger’s & Hammerstein Cinderella” de Charles Moeller com produção da Touché Entretenimento.Passou pelos palcos cariocas com “Chacrinha - O Musical” de Andrucha Waddington e “Cazuza - O Musical” de João Fonseca.Em “Rent", seu papel como a drag queen Angel lhe rendeu a indicação ao Prêmio Reverência como melhor ator coadjuvante.Atualmente pode ser visto nas séries “O Rei da TV” da Star+, “No Mundo da Luna” da MAX. Seus últimos trabalhos na televisão aberta foram as novelas “Vai Na Fé!” e “Bom Sucesso” de Rosane Svartman na Rede Globo. Em 2023 esteve nas telonas nos longas da Disney “Perdida” e “Sequestro do Vôo 375”.No ano de 2024 aguarda por mais três estreias nos cinemas: “A Herança” da Sony Pictures, “Love Kills” de Luiza Shelling , “O Melhor Amigo” de Allan Deberton e “NetLovers” da Netflix.É co-diretor e criador do projeto social “Cena 1” que viabiliza o ensino de teatro para jovens talentos a nível nacional. Gabi Camisotti (Diretora) Atriz, cantora, bailarina e produtora. Estreou seu primeiro musical profissional aos nove anos de idade “O Rei e Eu” no Teatro Alfa sob a direção de Jorge Takla. Foi Skye e alternante de Lydia Deetz no musical “Beetlejuice” pela Touché Entretenimento ao lado de Eduardo Sterblicth. Integrou o elenco de produções nacionais como “Fala Sério, Gente!” de Thalita Rebouças, “Vamp - O Musical” da Aventura Entretenimento, foi uma das protagonistas de “Noite de Patroa” de Diego Montez e soma a sua carreira títulos da Broadway como “O Despertar da Primavera” (MOELLER & BOTELHO), “Peter Pan, um musical da Broadway” (TOUCHÉ), “Barnum - O Rei do Show”((BARHO) RJ) e, recentemente deu vida a Rizzo, a clássica antagonista do espetáculo “Grease O Musical” (4ACT)). Teve sua estreia no audiovisual na série “Uma Garota Comum” (DISNEY +). Além dos palcos, trabalhou como produtora de elenco do musical “Funny Girl” e é co-diretora artística da Moca Produções. Trabalhou como assistente de direção e coreografia do festival “Dreamcast” no qual também participou como performer. O Rei do Show” no Rio de Janeiro. Trabalhou também como coordenadora de produção e assistente de coreografia e figurino em diversos eventos para grandes empresas como “Natura” por anos consecutivos e “Danone”.É uma das diretoras e criadoras do projeto social “Cena 1”, que tem como objetivo democratizar o ensino de teatro musical no país e capacitando-os para o mercado de trabalho.

PROJETO ARQUIVADO.