VOA: Arte Urbana Transformadora

Realização de dez murais de grande impacto em espaços públicos do estado de São Paulo, com a participação de jovens de comunidades periféricas como aprendizes em técnicas de arte mural. Inclui workshops preparatórios e formadores, execução dos murais com artistas renomados, e uma exposição itinerante documentando o processo, promovendo democratização de acesso à arte, inclusão social e formação artística e possibilitando o vislumbre de uma futura profissão através da arte. O projeto será concentrado em Campinas, SP, e posteriormente serão escolhidas as 10 cidades que receberão os murais, entreas opções estãoCampinas, São Paulo, Santos, Osasco, Guarulhos, São Bernardo, Santo André, São José dos Campos, Barueri, Jundiaí, Indaiatuba, Sorocaba, Ribeirão Preto, Bragança Paulista, São José do Rio Preto, Mogi das Cruzes, Piracicaba, Mauá, Atibaia, Limeira, Americana. Essa escolha será feita juntamente com os artistas selecionados.

O projeto VOA: Arte Urbana Transformadora consiste na criação de murais que retratam a história e a diversidade cultural das periferias, bem como elementos da cultura local, utilizando técnicas de grafite e pintura mural para transformar espaços públicos e promover a arte urbana.

Objetivo Geral Produzir e executar a pintura de murais em 10 cidades relevantes do estado de São Paulo por artistas convidados, tendo jovens periféricos como aprendizes participando da execução e desenvolvendo habilidades dentro do muralismo, com resultado permanente nas cidades. Cultural: Democratizar a arte, trazendo o muralismo para o dia a dia das cidades e abordando temas relevantes e urgentes, disponibilizando arte acessível à comunidades através de elaboração e exposição de arte urbana. Queremos criar arte que gera conversas e ativa a identidade cultural local. Social: Capacitar 30 jovens de comunidades periféricas, oferecendo treinamento prático em técnicas de arte urbana e muralismo. Nossa meta é simples e ousada: transformar vidas, dar espaço para novas vozes e criar oportunidades para quem não as teria, proporcionando uma experiência de produção artística aos jovens, incentivando o contato com novas formas de expressão Educacional: Realizar workshops e oficinas que não só ensinam a prática artística, mas discutem cidadania, sustentabilidade e inclusão social. É a arte que ensina sobre vida e sociedade, promovendo o senso de comunidade e cuidado com o patrimônio público. Econômico: Incentivar o turismo cultural e o desenvolvimento local, gerando emprego para muralistas experientes e valorizando as áreas onde esses murais ganham vida. Incentivar novos talentos a descobrirem suas potencialidades e terem a oportunidade de iniciarem uma caminhada em direção a uma nova profissão. Objetivos Específicos 1) Produto: WORKSHOPS PREPARATÓRIOS Realizar workshops gratuitos com 30 jovens de comunidades periféricas, com 8 horas de capacitação prática. Público direto: 30 jovens aprendizes de comunidades periféricas. 2) Produto EXECUÇÃO DE MURAIS: Pintar 10 murais de grande escala em parceria com artistas renomados e jovens aprendizes. Público direto: 30 jovens aprendizes de comunidades periféricas, 10 artistas muralistas renomados no Brasil. Público indireto: Comunidades locais, turistas e o público geral que terá acesso aos murais. 3) Produto CONTRAPARTIDA SOCIAL: Criar uma exposição itinerante em 5 locais, documentando e divulgando o impacto social e cultural do projeto. Inclui painéis fotográficos, vídeos das etapas de criação dos murais e depoimentos dos jovens e artistas. Público estimado: 2.500 visitantes ao longo de todas as exposições.

O projeto VOA surge como uma resposta à exclusão cultural em regiões periféricas, onde o acesso à arte e à formação artística é limitado. Ele transforma cidades em galerias a céu aberto, capacita jovens em situação de vulnerabilidade e cria um legado cultural permanente. A exclusão cultural é uma realidade no Brasil, especialmente para quem vive nas periferias. O projeto surge para derrubar essa barreira, trazendo arte e capacitação para onde quase nunca chega. O projeto transforma cidades em uma galeria a céu aberto, criando oportunidades concretas para jovens, democratizando o acesso à arte e valorizando a identidade local. É uma iniciativa para dar asas, como o próprio nome diz, a quem está pronto para voar. O projeto VOA combina workshops preparatórios, criação e execução de murais, levando os jovens a uma experiência inovadora e fora da rotina, que coloca técnica e arte na palma das mãos deles. Eles vão aprender tudo: desde técnicas de pintura mural até a integração com o espaço urbano, enquanto acompanham o impacto e o reconhecimento da obra nas ruas. Essa vivência não só fortalece a autoestima e a visão de possibilidades deles, mas também aproxima a arte e o desenvolvimento profissional de quem normalmente está fora desse circuito. Democratizar o acesso à arte e capacitar jovens com práticas urbanas significa dar voz, expressão e poder a uma nova geração de talentos, transformando não só os espaços, mas também as comunidades e as histórias que eles carregam. O projeto está alinhado aos princípios da Lei Cultura Viva (Lei nº 13.018/2014), promovendo: Valorização da diversidade cultural: Fortalece a representatividade das comunidades periféricas e da arte urbana.Inclusão social: Oferece oficinas gratuitas e participação ativa de jovens aprendizes.Protagonismo comunitário: Gera oportunidades para jovens se tornarem agentes de transformação.Ampliação do acesso à cultura: Democratiza o acesso por meio de atividades gratuitas e ações em espaços públicos.Intercâmbio cultural: Estimula a troca de saberes entre artistas experientes e jovens.Tratando-se de um projeto independente sem vínculo com grandes produtoras é de suma importância para seu pleno desenvolvimento o apoio da Lei 8313/91. O projeto se justifica, também, por estar alinhado às seguintes finalidades previstas pelo Art. 1º da Lei 8313/91 _ Lei Rouanet: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Além disso, o projeto atende aos seguintes objetivos previstos pelo Art. 3º da Lei 8313/91 _ Lei Rouanet: III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: b) conservação e restauração de prédios, monumentos, logradouros, sítios e demais espaços, inclusive naturais, tombados pelos Poderes Públicos; Ainda, de acordo com o anexo IV, o projeto se enquadra no Art. 18, § 3º, da Lei 8.313/1991 _ Lei Rouanet: IV - ARTES VISUAIS b) ações educativo-culturais, inclusive seminários, oficinas e palestras, assim como ações de capacitação e treinamento de pessoal que visem a formação e o fomento em artes visuais; (art. 18, § 3º, alínea d).

O projeto contará com a parceria das Associações de Moradores dos bairros, que auxiliará na mobilização comunitária. Além disso, serão fornecidos cartazes educativos e outros materiais informativos sobre arte urbana para jovens, chamando para as atividades, educando sobre a importância da preservação dessas pinturas e visando à continuidade e manutenção dos murais.

Plano de Execução dos Workshops Preparatórios Projeto Voa: Arte Urbana Transformadora Duração do Workshop: 2 dias para cada grupoPúblico-alvo: 3 turmas de 10 jovens (total: 30 jovens)Objetivo: Capacitar os jovens nas técnicas e no conhecimento fundamental para a criação e execução de murais urbanos, promovendo o entendimento sobre arte urbana e sua importância social e cultural. Dia 1: Introdução à Arte Urbana e Fundamentos Teóricos Objetivo: Apresentar aos jovens os conceitos fundamentais de arte urbana, suas formas e relevância, além das bases éticas e técnicas para a criação responsável. · 1. Abertura e Apresentação do Projeto Duração: 30 minBreve introdução ao projeto Voa, seus objetivos e a importância da participação de cada jovem.· 2. O Papel e a Importância da Arte Urbana Duração: 30 minDebate sobre o impacto da arte urbana nas cidades, seu valor social e como ela transforma e dialoga com as comunidades.· 3. Formas de Arte Urbana e Inspiração Responsável Duração: 1hExplicação das diversas expressões da arte urbana, como grafite, stencil e muralismo, destacando a diferença entre inspiração e plágio.Apresentação de formas éticas de buscar referências e inspiração.· 4. Ferramentas e Técnicas para Criação Duração: 1hExposição dos principais materiais e ferramentas utilizados na criação de arte (papel e tinta, tablets, aplicativos, softwares, etc.).Demonstração de técnicas de ampliação (uso de quadriculado, projetores e outros métodos).· 5. Materiais Duração: 30 minExposição dos principais materiais e ferramentas utilizados na execução das pinturas de murais (tintas, sprays, máscaras, rolos, pinceis, marcadores, etc.).· 6. Segurança Duração: 30 minInstruções sobre medidas de segurança para pintura em locais públicos, uso adequado dos materiais e cuidados pessoais. Dia 2: Prática e Experimentação Objetivo: Familiarizar os jovens com técnicas práticas de pintura mural, incluindo mistura de tintas, preenchimento, ampliação e manutenção dos materiais. · 1. Preparação e Mistura de Tintas Duração: 1hAtividade prática onde os jovens misturam tintas para criar tonalidades específicas, compreendendo a importância da harmonia de cores e dos ajustes de tonalidade.· 2. Técnicas de Preenchimento e Bordas Duração: 1hSessão prática para aprender técnicas de preenchimento, com foco na precisão das bordas e na consistência das camadas.· 3. Prática de Ampliação no Mural Duração: 1hExercício de ampliação com uso de técnicas vistas no primeiro dia (quadriculado ou projeção) em um mural experimental, para aplicar as proporções corretas na prática.· 4. Limpeza e Manutenção de Materiais Duração: 30 minOrientações e prática de limpeza adequada dos pincéis, rolos e outros materiais, garantindo sua durabilidade e preparo para futuras atividades.· 5. Encerramento e Reflexão sobre a Experiência Duração: 30 minConclusão dos dois dias de workshop, com espaço para os jovens compartilharem suas impressões e insights. Esse plano não só facilita o aprendizado técnico, mas também reforça a confiança e a autonomia dos jovens ao longo do processo, preparando-os para integrar a equipe de criação dos murais com uma base sólida e um olhar crítico sobre a arte urbana.

Produto: Workshops preparatórios e pinturas de murais Acessibilidade física: os workshops e pinturas serão realizados em local com estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos, com assentos preferenciais, piso de borracha tátil para deficientes visuais e banheiros adaptados e rampas de acesso para cadeirantes. Acessibilidade de conteúdo: material explicativo sobre o projeto em braile, contemplando pessoas com deficiência visual, além de monitores com capacidade de comunicação em libras para atender pessoas com deficiência auditiva. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade física: as exposições serão realizadaa em local com estrutura adequada para pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida e idosos, com assentos preferenciais, piso de borracha tátil para deficientes visuais e banheiros adaptados e rampas de acesso para cadeirantes. Acessibilidade de conteúdo: a palestra contará com intérprete de libras e folheto em braile. Audiodescrição em registros audiovisuais disponibilizados online.

- Todas as atividades do projeto serão gratuitas.- Doação de 20% dos materiais produzidos para escolas e ONGs locais.- Registros audiovisuais das atividades disponibilizados gratuitamente na internet e oferecidas para serem veiculados em redes públicas de televisão. Nenhuma etapa do projeto terá cobrança de ingressos, sendo totalmente gratuitos aos aprendizes que quiserem participar, bem como o público em geral que visitar as exposições da contrapartida social. Sendo assim, cumprimos com os seguintes itens: Referente à distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no item “a”, inciso I do art. 20 da Instrução Normativa no 2/2019 do Ministério da Cidadania para doação gratuita de 20% do total de produtos, a saber: a) mínimo de 20% (vinte por cento) exclusivamente para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística; Adotamos também o exposto nos incisos I, III, IV V e VII do art. 21 da Instrução Normativa no 2/2019 do Ministério da Cidadania, a saber: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22; IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas, além da previsão do art. 22; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infanto-juvenil.

Vivian Massignan: Proponente do projeto, Coordenadora Geral e Instrutora Vivian é formada em Arquitetura e pós graduada em Marketing e artista visual desde 2000. Acumula ampla experiência na área com vários trabalhos de pintura executados em Campinas, São Paulo e outras cidades da região. Co-fundadora da Oca Urbana, empresa que oferecia workshops de criatividade e trilhas de inovação em caminhos que se cruzam com a arte. Possui ampla experiência em pinturas coletivas com jovens em escolas na cidade de Campinas, bem como pinturas envolvendo crianças e jovens realizadas na Oca Urbana. Como proponente e coordenadora do projeto, Vivian fará o planejamento estratégico e a gestão geral do projeto, garantindo alinhamento aos objetivos. Atuará na coordenação e estará a frete dos workshops preparatórios, criando e adaptando o conteúdo para o perfil dos jovens participantes, além de estar presente na execução e supervisão dos murais. Atuará também no contato e seleção dos artistas. Cuidará para que a proposta executada cumpra todos os requisitos do projeto aprovado pelo Minc. Para tanto receberá pela rubrica de “Coordenadora Geral”, e de “Instrutora”. Ana Paula Cunha de Souza Lima: Gerente de Projetos e Produtora Executiva Ana Paula é consultora financeira, pós-graduada em economia Criativa, ativista criativa, foi líder local do Dia Mundial da Criatividade por 3 anos e articuladora do Movimento Campinas Criativa. Cofundadora da Oca Urbana, empresa que oferecia workshops de criatividade e trilhas de inovação em caminhos que se cruzam com a arte. Tem mais de 3 anos de atuação como gestora de projetos para organizações do terceiro setor, tendo coordenado 8 projetos de impacto social desde 2021. Gerente de Projeto com vasta experiência em produção cultural, Ana Paula é responsável pelo planejamento logístico e organização das atividades do projeto. Coordena a execução dos murais, organizando parcerias com comunidades e fornecedores, além de supervisionar a logística e a contratação dos serviços necessários com o gerenciamento de cronogramas, contratos e parcerias. Seu papel é garantir que cada etapa do projeto flua de forma eficaz e que os murais sejam realizados dentro dos prazos e padrões técnicos estabelecidos. Ela é o ponto de contato principal para os envolvidos e lidera também a produção dos materiais de divulgação e a exposição final. É responsável também pelas parcerias com as comunidades. Para tanto receberá pela rubrica de “Coordenadora de Projetos”. Ozipa Criativa: A OSC atua em projetos culturais e educacionais na periferia de Campinas, com grande alcance de mobilização de jovens. Parceira na criação de conteúdo e engajamento, o braço Ozipa Comunica atua como Estrategista de Conteúdo, desenvolvendo a identidade visual do projeto e coordenando as campanhas nas redes sociais. O objetivo é alcançar um público amplo e manter as comunidades engajadas com o progresso do projeto. Suas atividades incluem a produção de textos, materiais gráficos e vídeos que destacam o processo dos jovens aprendizes e dos artistas convidados, garantindo que a mensagem e o impacto social do projeto cheguem ao público de maneira inspiradora e acessível. Para tanto, receberá pelas rubricas de “Desenvolvimento de Conteúdo” e "Designer". Samuel Menezes: Com formação em Artes Visuais pela Unicamp e uma bagagem em pinturas, murais, oficinas e instalações de arte, Samuel é o braço direito nas oficinas e na execução dos murais. Ele é responsável por organizar os materiais e orientar os jovens em atividades práticas. Samuel atua como apoio técnico nos workshops e na execução dos murais, sendo o ponto de conexão entre os artistas e os aprendizes. Também fará a organização de materiais e orientação prática dos aprendizes. Para tanto, receberá pela rubrica de “Assistente de Produção”. Alex Fabiano Coelho: Profissional responsável pela logística e montagem dos equipamentos para os murais, Alex organiza o transporte de materiais, projetores, alimentação e o que mais for necessário, além de coordenar e atuar na montagem de andaimes, escadas e demais equipamentos. Providencia e transporta tintas, pinceis, rolos, bandejas e lonas de proteção, assegurando que toda a estruturas estejam prontas para o trabalho artístico. Alex também se envolve na desmontagem e na organização final de cada mural, garantindo que todos os itens sejam retirados com segurança e que o local seja preservado. Para tanto receberá pela rubrica de “Montagem e Desmontagem”. Vanessa Ferreira: Sócia da empresa Arte em Si, uma produtora cultural com sede em Campinas/SP que possui 4 anos de experiência em formação, produção e criação cultural e artística. Produtora cultural e gestora de projetos há 7 anos, é especializada em escrita, produção e execução de projetos culturais e pedagógicos para editais e leis de incentivo de apoio à cultura. Nos últimos anos a empresa foi a responsável pela produção e execução do primeiro mural em empena feita por uma artista mulher na cidade de Campinas/SP, bem como produziu o Festival Urbanas, o primeiro festival de arte urbana em altura de Campinas com a produção simultânea de 3 murais em laterais de prédios. A Arte em Si também já produziu murais em Olinda/PE e em Montevideo/UY. Atuará avaliando as condições físicas de cada local que receberá uma pintura e os equipamentos de segurança necessários. Faz a cotação e contratação, orienta e supervisiona a instalação técnica de cada equipamento. Para tanto receberá pela rubrica de “Coordenadora de Produção”. Este projeto é parte de uma série maior de iniciativas artísticas, algumas das quais também inscritas em outros editais, com escopos distintos. A dedicação da equipe a este projeto é parcial, compatível com as outras atividades de coordenação realizadas sob diferentes financiamentos, sem sobreposição de tarefas.

PROJETO ARQUIVADO.