Ópera da Serra da Capivara

Realização de projeto Ópera da Serra da Capivara com música erudita, música regional, grupos de teatro, de circo e oficinas.

SINOPSE FESTIVAL ÓPERA DA SERRA DA CAPIVARA - O Fantasma da Ópera da Serra da Capivara CLASSIFICAÇÃO LIVRE Em "Ópera da Serra da Capivara," uma adaptação culturalmente rica do clássico "CleópatraO Fantasma da Ópera," a narrativa ganha vida nas profundezas das majestosas cavernas e boqueirões da Serra da Capivara, no coração do Nordeste brasileiro. Esta obra entrelaça elementos das tradições locais e a beleza natural do lugar em uma história de amor, redenção e conexão com a natureza.Sinopse – Cleópatra, a Rainha CaatingueiraNo coração da caatinga, onde o sol racha a terra e o vento carrega profecias antigas, ergue-se Cleópatra, a Rainha Caatingueira. Senhora de um reino tecido entre mandacarus, cacimbas e cantorias, ela governa com a astúcia de quem conhece a escassez e a poesia de quem transforma sede em canto. Herdeira de uma linhagem marcada por alianças frágeis e disputas pelo poder, Cleópatra aprende desde cedo que governar é negociar com a fome, com os coronéis e com os deuses do tempo.A narrativa acompanha sua ascensão e queda, espelhando o arco clássico da Cleópatra histórica, agora transposto para o sertão brasileiro. Em vez do Nilo, o rio seco que corta seu território torna-se símbolo de promessa e ameaça; em lugar dos palácios de mármore, a corte se reúne sob lonas, couro e barro, onde a palavra cantada vale tanto quanto a espada. Dois forasteiros chegam — figuras que evocam aliados e conquistadores — trazendo acordos, paixões e a possibilidade de sobrevivência do reino, mas também a semente da traição.Entre xotes, aboios e árias que misturam canto lírico e melodia sertaneja, Cleópatra enfrenta o dilema eterno do poder: ceder para permanecer ou resistir até o fim. Orgulhosa e visionária, ela aposta tudo na própria inteligência e no desejo, transformando o amor em estratégia e a sedução em diplomacia. No desfecho, quando a caatinga parece silenciar, sua escolha final ecoa como mito: a rainha que preferiu o gesto extremo à submissão, tornando-se lenda cantada nas feiras, nos terreiros e na memória do povo.Cleópatra, a Rainha Caatingueira é uma ópera sertaneja sobre soberania, identidade e resistência, onde o épico antigo encontra o chão rachado do Brasil profundo, e a tragédia clássica floresce, improvável, no meio do espinho.

Objetivos Gerais:O projeto tem como objetivo geral realizar a Ópera da Serra da Capivara no município de São Raimundo Nonato, com o envolvimento do município e fomento à produção cultural local. De acordo com Art. 3° da Lei 8.313/91 serão alcançados os seguintes objetivos dentro dos incisos:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;Objetivos específicos: - PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL: Realizar 4 dias de apresentação da Ópera da Serra da Capivara (1000 pessoas por dia, total 4.000 pessoas); - PRODUTO OFICINA: Realizar como contrapartida social 10 oficinas para crianças com idade entre 6 e 11 anos das escolas municipais do Município de São Raimundo Nonato (cada turma com 50 crianças, totalizando 1000 crianças atendidas); As oficinas ocorrerão durante 10 semanas, 1 vez por semana. - Realizar a doação de 40% dos ingressos em caráter gratuito para a comunidade da região, totalizando a doação de 1.600 ingressos. - Realizar tradução em libras do espetáculo;- Realizar tradução em libras do vídeo-documentário do espetáculo;- Realizar tradução em libras dos cursos de formação;- Realizar ensaios abertos à população- Realizar o espetáculo em local de acesso universal (Parque Nacional da Serra da Capivara, anfiteatro da Pedra Furada), com rampas de acesso, banheiros separados para pessoas com deficiência, bem como auxiliares para pessoas idosas e com dificuldade de locomoção;- Realizar ensaios abertos à população, para conhecimento e aproximação do espetáculo ao público.

O Ópera da Serra da Capivara é uma bela viagem musical e arqueológica que se insere na ideia que se multiplica pelo País que e´ a ocupação cultural em novas microrregiões, com foco na geração de um mercado produtor e consumidor de arte e cultura de boa qualidade, abrindo novas grades de programação para manifestações culturais fora do eixo sudestino.Projeto de acordo com o Art. 1º da Lei 8.313/91 se enquadra no: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Bem como de acordo com Art. 3° da Lei 8.313/91 serão alcançados os seguintes objetivos dentro dos incisos:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:d) estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos, bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes; II - fomento à produção cultural e artística, mediante:e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;O Parque Nacional da Serra da Capivara, localizado no profundo Sertão piauiense, é reconhecido como Patrimônio Cultural da Humanidade pela UNESCO, possui uma riqueza cultural, natural e histórica extraordinária. O local abriga uma das maiores riquezas arqueológicas das Américas, composta por sítios arqueológicos, artefatos em pedra polida, cerâmicas, fósseis de animais pré-históricos e gigantescos painéis de pinturas rupestres que datam de até trinta mil anos a. C., além de se tratar de uma das Unidades de Conservação mais bem estruturadas do país (possui trilhas e passarelas com sinalização bilíngue, 173 sítios arqueológicos prontos para visitação, áreas de acessibilidade, espaço de estacionamento, guias bem formados, centro de visitantes e lanchonete). No entanto, a oferta de eventos culturais e artísticos nessa região ainda é bastante limitada, principalmente, por se encontrar em uma área bastante remota do país,por se encontrar distante do grande público consumidor e produtor de cultura e fora das tradicionais rotas do turismo nordestino. O "Ópera da Serra da Capivara", já em sua 6a edição, surge como uma iniciativa que busca preencher essa lacuna, proporcionando acesso à cultura e oportunidades para o público, artistas locais e regionais. E também se apresenta como uma possibilidade de levar a descentralização da arte para outros espaços e palcos fora dos roteiros dos eventos tradicionais, oferecendo a oportunidade de acesso a expressões artísticas para comunidades do Piauí profundo que de outra maneira dificilmente conseguiriam ver espetáculos de tamanha riqueza estética, além de impulsionar o forte potencial turístico do local. O projeto Ópera da Serra da Capivara, se justifica por promover a movimentação da economia da região e a troca de experiências entre os artistas e públicos que se encontrarão neste espaço único.Desenvolvimento humano e turismo cultural: A realização do "Ópera da Serra da Capivara" traz benefícios significativos para a comunidade de São Raimundo Nonato (município pólo da região). Através das oficinas oferecidas, os participantes terão a oportunidade de adquirir novas habilidades, desenvolver sua criatividade e se envolver em atividades culturais enriquecedoras. Além disso, o projeto prevê 40 oficinas de musicalização para as crianças das escolas municipais, com o intuito de formar um programa longo de aprendizado. O evento se justifica por atrair visitantes de outras regiões, estimulando o turismo cultural e gerando impactos positivos na economia local, através do aumento da demanda por serviços de hospedagem, alimentação e transporte (em sua última edição o público frequentador do parque e dos museus da cidade aumentou em mais de 300% durante o período do festival).O projeto cultural "Ópera da Serra da Capivara" tem como propósito unir música clássica, sertão, circo e teatro em um espetáculo inovador, que valoriza a riqueza cultural da região. Ao promover a inclusão e a participação comunitária através das apresentações e das oficinas e da contratação de trabalhadores locais, busca-se fortalecer a identidade cultural local, estimular talentos e promover o desenvolvimento humano. Além disso, o evento contribui para o turismo cultural, atraindo visitantes e gerando impactos positivos na economia. Com sua proposta abrangente e enriquecedora, o projeto "Ópera da Serra da Capivara" oferece uma experiência cultural única e significativa para a comunidade de São Raimundo Nonato e para todos os seus participantes.

Plano de Comunicação: Campanha de Divulgação: Serão realizadas campanhas de comunicação em diferentes meios, como rádio, televisão, jornais, redes sociais e outdoors, para alcançar o público-alvo e informar sobre a programação do festival. Parcerias Locais: Estabelecer parcerias com escolas, instituições culturais, associações comunitárias e órgãos governamentais para ampliar o alcance da divulgação e incentivar a participação do público. Site Oficial e Redes Sociais: Criar um site oficial e perfis nas redes sociais para divulgar notícias, programação, informações práticas e interagir com o público, estimulando a participação e engajamento. Imprensa Local e Nacional: Realizar coletivas de imprensa e enviar releases para veículos de comunicação locais e nacionais, convidando jornalistas a cobrir o festival e destacar sua importância cultural. Material Gráfico: Elaborar material gráfico como cartazes, flyers e banners para serem distribuídos em pontos estratégicos da região, além de serem utilizados em escolas e instituições culturais. Programas Educativos: Desenvolver programas educativos, como palestras, workshops e atividades pedagógicas, em parceria com escolas e instituições educacionais, visando disseminar conhecimentos sobre as artes e a cultura. Com a implementação desse projeto de lei de incentivo, o Festival "Ópera da Serra da Capivara" se tornará uma importante vitrine para as artes e cultura na região, fortalecendo a identidade local, estimulando a participação do público e promovendo o desenvolvimento econômico e social.

Ópera ao Ar Livre- Duração: Aproximadamente 2 horas e 30 minutos, incluindo intervalos.- Equipamentos: Palco amplo ao ar livre, cenografia inspirada na região, sistema de som de alta qualidade, iluminação cênica com foco em realçar as características naturais.- Equipe Técnica: Diretor de cena, diretor musical, músicos, cantores, equipe de cenografia, técnicos de som, técnicos de iluminação, figurinistas, maquiadores. Oficinas Culturais e Educativas: Oficinas de musicalização:- Duração: Geralmente de 1 a 2 horas por sessão.- Equipamentos: Dependendo da oficina, pode exigir materiais específicos, projetores para apresentações, espaço adequado para atividades práticas. - Objetivos: Introduzir os participantes ao mundo da música de forma lúdica e interativa. Desenvolver habilidades auditivas, rítmicas e criativas. Explorar diferentes instrumentos e sons. Promover o trabalho em grupo e a expressão individual através da música. - Materiais Necessários: Instrumentos musicais simples, como chocalhos, tambores de mão, pequenos teclados, flautas doce. Recursos visuais, como imagens de instrumentos e símbolos musicais. Quadro branco ou flipchart. Músicas gravadas para atividades de escuta. - Equipe Técnica: Instrutores especializados para cada oficina, pessoal de suporte para organização e logística. Todos os cursos contarão com tradutor de libras. A realização de oficinas relacionadas à temática do projeto tem como foco permitir que o público possa aprender e vivenciar de forma prática as expressões artísticas e culturais envolvidas, além também de formar profissionais da região que possam atuar junto ao espetáculo. As oficinas serão abertas ao público e gratuitas.

PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL: Acessibilidade fisica (arquitetônica): Rampas e Acessibilidade Arquitetônica:O local dos espetáculos (Eco Teatro da Serra da Capivara)0 contará com infraestrutura adequada para receber pessoas com deficiência, como rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalização adequada. Verificação e adequação das estruturas existentes, como escadas, para garantir a acessibilidade, incluindo corrimãos e sinalização tátil.Banheiros Acessíveis:Disponibilização de banheiros acessíveis com dimensões adequadas para cadeirantes, barras de apoio e sinalização visual e tátil.Manutenção regular dos banheiros para garantir sua funcionalidade e higiene.Guias Táteis e Piso Tátil:Implantação de guias táteis no piso, especialmente em áreas de circulação, para auxiliar pessoas com deficiência visual a se orientarem no espaço.Uso de piso tátil com texturas e relevos específicos para indicar direções, pontos de interesse e obstáculos.Haverá a presença de orientadores receptivos para o público. Acessibilidade comunicacional: Acessibilidade para deficientes auditivos:Libras (Língua Brasileira de Sinais) em toda a programação do espetáculo e em todas as apresentações. Acessibilidade para deficientes intelectuais: monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões. Acessibilidade atitudinal: A equipe contratada para o espetáculo é composta por profissionais majoritariamente por LGBTQIAP+, profissionais afrocentrados e mulheres. PRODUTO OFICINAS DE MUSICALIZAÇÃO: Acessibilidade física (arquitetônica): O local das oficinas (Escola Municipal de São Raimundo Nonato) contará com infraestrutura adequada para receber pessoas com deficiência, como rampas de acesso, banheiros adaptados e sinalização adequada. Verificação e adequação das estruturas existentes, como escadas, para garantir a acessibilidade, incluindo corrimãos e sinalização tátil. Banheiros Acessíveis Acessibilidade comunicacional: Acessibilidade para deficientes auditivos: Libras (Língua Brasileira de Sinais) em todas as oficinas com crianças PCD.Acessibilidade atitudinal: Acessibilidade para deficientes intelectuais: monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões. Acessibilidade atitudinal: A equipe contratada para as oficinas é composta por majoritariamente por LGBTQIAP+, profissionais afrocentrados e mulheres. Observações: Produção de vídeos comprobatórios do projeto também com tradução em Libras, apresentando informações sobre o projeto, exposições e atividades.

O projeto prevê de acordo com art. 28 da IN nº 01/2023: II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; III - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos; VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas (ensaios abertos) Sobre o espetáculo Ópera da Serra da CapivaraAcessibilidade econômica: Ensaios Abertos: Realização de ensaios abertos, nos quais o público terá a oportunidade de acompanhar o processo criativo e a preparação das apresentações.Os ensaios abertos serão realizados em espaços abertos ao público, em praças e áreas externas, permitindo que um maior número de pessoas possa assistir às apresentações.Transporte: Visando ampliar o acesso ao festival, será oferecido serviço de transfer, gratuito, para todas as pessoas que moram ou estão hospedadas nos municípios do entorno do Parque até ao interior do Parque, para o local onde ocorrerá o espetáculo. Preços Acessíveis: Para acesso ao evento, haverá a realização de meia-entrada solidária, os ingressos serão comercializados com preços acessíveis, possibilitando que pessoas de diferentes faixas de renda possam participar dos espetáculos. E, 40% de todos os ingressos de todos os dias serão doados para as pessoas da comunidade local, bem como escolas e universidades da região.Democratização de Acesso e Acessibilidade: Para garantir a democratização do acesso e a inclusão de todos os públicos, o festival terá as seguintes medidas:Contrapartida social - Oficinas: Serão oferecidas 10 oficinas gratuitas de musicalização para crianças nas escolas municipais de São Raimundo Nonato, totalizando 400 crianças. (Todos as aulas contarão com tradutor de libras).A realização de oficinas relacionadas à temática do projeto tem como foco permitir que o público possa aprender e vivenciar de forma prática as expressões artísticas e culturais envolvidas, além também de formar profissionais da região que possam atuar junto ao espetáculo.

Empresa proponente/ Representante da Empresa: Bernardo Soares Bravo Produção Função: direção geral, gestão do projeto e coordenação financeira - Bernardo Soares Bravo Produção - Bernardo Soares Bravo Bernardo Soares Bravo trabalha com produção de eventos há 12 anos. É um dos criadores do Festival Musicletada, Festival Suave e Festival Música na Cidade. Coordena o Setor de Música do Festival Psicodália há 11 anos e atualmente é Coordenador da Ópera da Serra da Capivara.. Atua no desenvolvimento de projetos especiais relacionados à música, artes visuais e criatividade e educação. Em sua experiência já realizou trabalhos para a Petrob'ras, Mucha Tinta, Virada Cultural Paraná, Cirque Du Soleil, Tribaltech, XXXperience entre outros. Coordenação logística e Concepção do Espetáculo - Sádia Gonçalves Castro Professora/pesquisadora do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Piaui- IFPI, foi Secretária Estadual do Meio Ambiente e Recursos Hídricos do Piauí, Membro do Conselho Nacional do Meio Ambiente-CONAMA, Presidente do Conselho Estadual do Meio Ambiente- CONSEMA, Presidente do Conselho Estadual de Recursos Hídricos-CERH, Conselheira fiscal da Associação Brasileira de Entidades Estaduais de Meio Ambiente - ABEMA,Possui graduação em Comunicação Social pela Universidade Federal do Piauí (1995), mestrado em Educação pela Universidade Federal do Piauí (2004) e doutorado em Educação pela Universidade Federal do Ceará, com foco em Educação Ambiental (2009), um ano de estágio de doutoramento em Antropologia Cultural na Universidad Autônoma de Barcelona na Espanha (2007) e pós-doutorado em antropologia rural na Universidade de Gotemburgo na Suécia(2014). Tem experiência de docência e pesquisa nas áreas de Educação, Comunicação Social e Antropologia com ênfase em Educação Ambiental, Etnografia e Estudos Culturais, atuando principalmente nos seguintes temas: Comunidades Tradicionais, Gestão Ambiental, Currículo Cultural, Representaçao Social, Identidade, Educação Informal, Saberes Tradicionais, Saber Docente e Gênero. Coordenação Artística e Concepção do Espetáculo - Felipe Assumpção Guerra Felipe Guerra é Arquiteto, Urbanista, Cenógrafo, Diretor de Arte, Carnavalesco e Designer de Jóias. Além de sócio do Jaime Lerner Arquitetos Associados, Felipe é sócio-fundador da Arquitecto Arquitetos Associados e da Guerra Galas, onde desenvolve peças autorais.Possui experiencia em concepção, desenvolvimento e implementação de projetos em escalas que vão do urbano ao design. Têm parcerias com Perverts Cenografia, Sunset Cultural e Eruditu Orquestra. Direção musical - Carla Zago e Marcela Zanette de Oliveira Marcela Zanette é flautista e começou sua carreira profissional em Cascavel em 1998. Radicada em Curitiba desde 2002, quando ingressou na FAP – Faculdade de Artes do Paraná, atua na música em diversas áreas como professora particular de violino erudito e popular, professora de teoria musical, arranjadora, compositora, copista e produtora de eventos musicais, além de participar em eventuais gravações para cds, jingles e propagandas em estúdio. Carla Zago é Formada em Educação Artística com Habilitação em Música pela Faculdade de Artes do Paraná, em Curitiba, atua como violinista profissional a mais de quinze anos, tanto como professora particular e em escolas e conservatórios de música como também como free lancer, realizando gravações em estúdios e tocando em diversos tipos de eventos. Trabalha ainda com arranjos, transcrições e produção de eventos. Direção cênica - Ana Rosa Tezza Possui mestrado em Teatro pela Universidade do Estado de Santa Catarina (2007). Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Interpretação Teatral, atuando principalmente nos seguintes temas: teatro, teatro de rua, máscara, commedia dell'arte e ópera. Começou o trabalho de atriz com a montagem de Romeu e Julieta dirigida por Cleon Jaques em 1988 em Curitiba no papel da Ama. Cursou Artes Cênica na Uni Rio, mas concluiu seus estudos em interpretação em Curitiba na Faculdade de Artes do Paraná. Atuou em Santiago do Chile na Companhia de Teatro Sombrero Verde dirigida por Andrés Peres Araya de 1992 a 1996. Entre os trabalhos que realizou como atrizes nesse período destacam-se: El Desquite, texto de Dom Roberto Parra; e La Noche de los Asesinos do cubano Jose Triana, dirigido pelo peruano Ítalo Panfichi. Mestre Artes Cênicas pela UDESC, Universidade de Santa Catarina. Coordenou a implantação da disciplina de teatro na Escola Internacional de Curitiba de 2003 a 2007, onde dirigiu: Sonho de Uma noite de Verão, Romeu e Julieta, Noite de Reis e A Ópera dos Três Vinténs, com o Grupo de teatro do Colégio Internacional de Curitiba. Integrou como atriz e pesquisadora o núcleo de criação teatral do ACT em 2001 onde posteriormente ministrou oficinas de interpretação e participou do projeto de pesquisa teatral Cartas Cartas Cartas . Atuou ainda em algumas obras do grupo Cia Senhas de Teatro: O Deus nos Acuda, A Farsa de Mary Help, Devorateme e João and Maria. Nos últimos dois anos, trabalha como atriz no Grupo A Arte da Comédia, onde desenvolve uma pesquisa sobre o teatro com máscara além do teatro em espaços públicos. Coordenação Técnica - Fredy Kowertz Pai, produtor e criador de experiências, especialista em estruturas e produção técnica de grandes eventos, é também artista visual e VJ. Com mais de 20 anos de experiência, é sócio da Tertúlia Produções, co-criador do Levante de Música Curitibana, Festival Musicletada e Encontro Suave. Idealizador e professor do Curso de Produção de Eventos Criativos, com mais de 300 alunos desde 2014, do CriaNomics encontro de produção e economia criativa, 2019, e o mais recente Projetando Cidades expressão audiovisual pelas ruas, em 2020 e Festival de Projeções e Arte Digital 2022. Tem no currículo Credicard Hall e Cirque Du Soleil, e atualmente esteve na coordenação de estruturas do Festival Psicodália, Festival de Teatro de Curitiba, Ópera da Serra da Capivara, Maratona de Curitiba, das exposições de Alice Ruiz, Paulo Leminski e muitos outros projetos e eventos. Oficineiro responsável Oficinas de Musicalização Infantil: - Teo Massignan Ruiz Téo Ruiz é músico, compositor e produtor. Pós graduado em MPB e mestre pela Universidad de Valladolid, Espanha. Lançou 3 discos junto com Estrela Leminski além de 2 singles individuais. É o diretor geral da Feira Internacional de Música do Sul (FIMS), um evento que se propõe a abrir espaços para a geração de negócios com foco na região sul que já teve quatro edições. Também é autor e escritor do livro “A Autoprodução Musical”, fruto de suas pesquisas sobre a indústria da música e o papel do compositor.

Homologado a execução do projeto cultural