BULLYING e suas consequências

"Bullying e suas consequências", é um projeto de produção e circulação de teatro que aborda as temáticas sobre bullying, racismo, gordofobia e homofobia. A produção conta com profissionais que desenvolvem trabalhos na área de teatro, dança e música, contribuindo para o intercâmbio entre as artes e consequente qualidade do trabalho. Ao final de cada apresentação, será entregue um material auxiliar, em forma de programa e que ilustra a temática abordada (gibi). Como contrapartida, serão oferecidas oficinas de formação em escola pública, para que professores possam criar atividades com as artes cênicas a partir de temáticas a serem discutidas nas escolas. Após cada apresentação, terá um bate-papo com os integrantes da peça a fim de aproximar o público dos artistas e fazedores de arte, explorando os preceitos da área cultural e a escolha da temática a ser abordada.

O espetáculo busca conscientizar sobre os danos que o bullyng pode causar na vida de uma pessoa, quais os traumas e o que acontece com o adolescente que sofre bullyng. A peça será musicada e com texto muito diversificado com várias historias dentro de uma só: Ben um adolescente muito timido, é perseguido por Catinha, Gus e Tony, por ter cabelos compridos e ser fã dos Beatles. O que ninguém sabe e iremos descobrir juntos, é que todos eles sofrem de alguma insegurança pessoal, Catinha se sente gorda, toma remédios para emagrecer a todo instante, Gus é um mala sem alça, conta muitas vantagens mas é virgem e ninguém sabe, Tony é Maria vai com as outras e não tem Pai e nem Mãe, outro assunto que ninguém sabe. Todas estas histórias retratam um cenário de insegurança que refletem na forma como os personagens são tratados e consequentemente como eles se colocam no mundo.

As artes cênicas, e em especial o teatro, tem a facilidade de trabalhar temáticas difíceis de serem abordadas, e criar um "cenário" que facilite a comunicação com seu público-alvo. O principal objetivo neste projeto é conscientizar crianças e adolescentes sobre as consequências e os danos que o bullying pode causar na sua própria vida e de terceiros. E o melhor, é que podemos refletir sobre a temática e trabalhar o que vem acontecendo principalmente nas escolas, com diálogo e empatia. Com a crescente de casos recentes, o tema bullying escancara o sofrimento de crianças e adolescentes, e vem sendo cada vez mais discutido. O problema é que muitas vezes esta discussão não chega aos lugares mais importantes: os espaços que as crianças e adolescentes frequentam, as escolas. Nossa proposta com este espetáculo é de levar esta temática aos mais diversos espaços públicos, com foco no público das escolas públicas do estado de São Paulo. Acreditamos na arte como ferramenta de mudança e de empatia em uma sociedade que pouco diz sobre isto. Valorizamos a luta por um mundo mais humano e igual e acreditamos que podemos contribuir com esta discussão. O espetáculo possui linguagem adequada a idade e fácil compreensão aos presentes trazendo de fato, o assunto a ser discutido. Há uma real atenção em conscientizar, principalmente crianças e adolescentes, sobre as consequências que as agressões morais e físicas causam na vida. De uma forma mais leve, com profissionais que já trabalham com estas temáticas, procuramos através da arte teatral, músicas e reflexão, levar a empatia e o respeito as diversidades. Como produto cultural, as apresentações têm a função de criar situações e transmitir a comunicação da temática a ser explorada, enquanto as atividades de formação (oficina e bate-papo) vão criar a ligação entre o explorado e o dia a dia, tanto da rotina nas casas e no ambiente escolar. Já o material impresso permite materializar o que foi proposto, podendo ser multiplicado de outras formas. Por isso, criamos um projeto que tem diversos subprodutos, favorecendo a comunicação com o público-alvo. O projeto abrangerá crianças e adolescentes, de todas as classes sociais já que será inteiramente gratuito e aberto ao público em geral, realizaremos 20 apresentações, esperamos atingir cerca de 4.000 espectadores dos mais diversos locais. O espetáculo terá duração de 45 minutos. Ao final de cada apresentação, como contrapartida, haverá um bate papo com público, além da entrega de um coração que será confeccionado a uma pessoa da platéia.

A necessidade de haver apoio por meio de renúncia fiscal se justifica na medida em que a proponente não possui recursos próprios para viabilizar a iniciativa sendo essencial a aprovação desse projeto por esse ministério para que a proponente possa buscar empresas privadas que eventualmente possam se interessar através da renúncia fiscal em patrocinar o projeto. Ressaltando que o custo benefício do projeto é o fomento da cultura, através das apresentações teatrais, tendo em vista que o projeto será inteiramente gratuito, e voltado para público de baixo poder aquisitivo, já que as apresentações ocorrerão em escolas da rede pública e/ou entidades carentes e/ou Centro Culturais com capacidade mínima de público de 200 espectadores por apresentação.

CARTILHA:Formato Aberto : 420x198 mmFormato Fechado : 210x198 mm Couchê fosco

ESPETÁCULO TEATRAL:FÍSICA: No que se refere às pessoas portadoras de deficiências e necessidades especiais é de conhecimento da produção que os locais a serem escolhidos para a realização do espetáculo deverão possuir as devidas instalações que facilitam o livre acesso da pessoa portadora de deficiência, de modo a lhe possibilitar o pleno exercício dos seus direitos culturais, em conformidade com os art. 46 e 47 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999 tais como: acesso por meio de rampas, banheiros adaptados para deficientes, lugares adaptados/reservados para deficientes na plateia, entre outras condições de acessibilidade. CONTEÚDO: todas as apresentações serão realizadas com serviço de tradução de libras e haverá vídeo com audiodescrição que será disponibilizado no canal do Youtube do proponente para atendimento ao público de deficientes visuais e auditivos.LIVRO:FÍSICA - não háCONTEÚDO - audiodescrição disponível QRCOD - custos vinculados

Será garantida democratização de acesso, especialmente aos desprovidos de produtos culturais, uma vez que todo projeto será realizado gratuitamente em escolas públicas, instituições carentes e/ ou espaços culturais públicos. O público alvo são jovens e adultos, a partir de 12 anos, de menor poder aquisitivo, que assistirão as apresentações gratuitamente.

O proponente realizará as funções de Coordenador Geral e Produtor Executivo no projeto, conforme ficha técnica abaixo, em nome de sua representante - Roberta Melo. Equipe Técnica do Projeto: Coordenador Geral: Roberta Melo Produtora Executiva: Roberta Melo Equipe artística: Direitos Autorais e Diretora Teatral: Roberta Melo Atores: Izabelly Talarico, Yuri Andrey Alesander de Assis Belinski e + 2 atores a definir BREVES CURRÍCULOS Coordenadora Geral, Direitos Autorais e Diretora Teatral: Roberta Melo – Formada em Propaganda e Marketing na Unip Vergueiro; como Bailarina Profissional pelo Sindidança SP, Drt. 15782 e como Atriz Profissional pelo Sated SP, Drt. 15782. Experiência Profissional: Rede Globo (Megatom- 2003 à 2005), corpo de baile; Sbt (Gol Show, Hebe, Domingo Legal, Rei ou Majestade- 2000 à 2006); Band Novela Dance, Dance, atriz e bailarina 2008; Record Programa do Gugu, 2011 á 2012; Cruzeiros Marítimos Turísticos como bailarina do Blue Dream (CVC) Costa Brasileira, Blue Star Mar Mediterrâneo, Europa; Shows Sertanejos como Bailarina (Bruno e Marrone, Leonardo, Chitãozinho e Chororó, Gian e Giovani, Rick e Renner, Gustavo Lima); Participação da Peça Terça Insana como Atriz (Temas: Show Businers e Cabaret). Coreógrafa e Produtora: Coreógrafa da Rekriarte Produções Artísticas (2007 até 2014); Coreógrafa da Produtora Internacional Brazilian Talent com shows pelos Parques da Coréia (2012 á 2012); Comerciais Coreógrafa: Casas Bahia, Dupé, Sandálias Ipanema, Tele Sena; Coreógrafa da Produtora Dahouse: Grupo de danças brasileiras (2014); Henrique Marx (sertanejo como Coreógrafa), 2010, 2011; Bandas da Baile (Santa Luz, Fênix, Vessone); Mega Sena da Virada assistente de coreografia Fly (diretor do Programa da Xuxa), 2011; A gente se liga em você, produção e assistente de coreografia(Caio Nunes), 2012; Ópera Magdalena de Villas Lobo, produtora e assistente de coreografia ( Dinah Perry), 2012; atualmente dirige artisticamente várias produtoras, e a Comissão de Frente Escola de Samba Vai-Vai, juntamente com a Produtora Rekriarte. Yuri Andrey Alesander de Assis Belinski, tem 28 anos e possui experiência profissional como Ator em: Filme Macbeto– 2011; Peça: Hipocrazya – 2015 – Teatro ETA (Novembro a Dezembro) Conclusão de módulo ETA; Peça: Malditos – 2016 – Teatro ETA (Junho)/ Teatro do Ator (Julho); Conclusão de Curso ETA.; Peça: Daqui de Dentro – 2017 – Teatro do Ator (Junho a Julho); Produção Independente; Peça: SaaaiZika – 2017/2018; Produtora Komedi – Teatro Escola, com apresentações nos estados de São Paulo, Rio de Janeiro, Santa Catarina e Minas Gerais. Cursos adicionais: Cinema Completo – LA Film – 2013 – Concluído; Curso profissionalizante de teatro – ETA – 2015/2017 – Concluído; Curso de Atuação e Direção – LA Film– 2016/2017 – Concluído; Curso Roteiro de cinema e séries – Barco – 2013/2014 – Concluído.Atriz - Bell TalaricoCPF: 389.834.978-07 RG: 39.992.993-9 Número do DRT: 0052092/SPAtriz desde 2017 e dançarina desde 2012. Com formação em Teatro com ênfase em musical na escola técnica Thymeli- Dança , Teatro e música. Possui diversos cursos na área da interpretação tanto teatral quando audiovisual, em destaque cursos livres de atuação na SP Escola de Teatro em 2017. Buscando ampliar os conhecimentos artísticos, também possui cursos de diversas modalidades de dança, como ballet, jazz, dança do ventre, e contemporâneo. Bem como as aulas de canto para teatro musical com nomes como Guilherme Leal, Bruno Santos e Vitor Moresco. Também com conhecimento em dublagem pelo SESC, e diversos outros workshops relacionados a arte. Na área profissional, começou em 2017 fazendo a voz da Mulher Maravilha no stand up "De boca cheia" da Nany People, na sequência dançando na peça "Meu filho Lady Gaga" , e então finalmente subiu nos palcos nas montagens independente de Hair- Amor e tribo, Tennesse Canta Chico, e Chicago - O musical na Cia da Revista em 2018 e 2019. Além dos diversos curtas metragens. Atualmente está em cartaz com o espetáculo Pedro e Domitila de Ênio Gonçalves, e ministrando aulas em oficinas culturais da prefeitura de Embu das Artes para crianças, jovens e adultos.

PROJETO ARQUIVADO.