QUERMESSE - FESTA NO INTERIOR

Dentre as várias tradições culturais existentes no Brasil, uma delas é comum a quase todos os municípios do País são as festas do interior, dentre elas a quermesse. A contribuição deste projeto é realizar um festival de música que passa por 04(quatro) cidades de Minas Gerais, montando "festas" em praça pública.

APRESENTAÇÃO MUSICAL 04 Shows Musical Artista convidado (música instrumental: choro) 04 Shows Musical Artista local/regional (música instrumental: grupos de samba ou choro) CONTRAPARTIDA SOCIAL 04 Palestras

OBJETIVO GERAL Dentre as várias tradições culturais existentes no Brasil, uma delas é comum a quase todos os municípios do País: a quermesse no formato de uma festa no interior. Entretanto, este verdadeiro patrimônio cultural imaterial, vem sucumbindo a cada dia. A globalização, materializada em vários segmentos, vem contribuindo para tal. Instalou-se a crença que isto acabou. Que lugar de gente boa é aprisionada em casa, escrava da televisão e/ou das redes sociais. Esta inversão perversa de valores está acontecendo, mas não precisa, necessariamente, continuar a acontecer. A contribuição deste projeto é realizar uma mostra cultural por 04 (quatro) cidades de Minas Gerais, montando "festas" em praça pública, com os elementos das áreas da música e gastronomia. OBJETIVO ESPECÍFICO 1. Realizar um circuito por 04 cidades de Minas Gerais, inicialmente definidas as seguintes: Barão de Cocais, Santa Barbara, Nova Lima e Sabará. A confirmação das cidades deverá ser realizada posteriormente com o aval do patrocinador. 2. Realizar a seguinte programação artística: APRESENTAÇÃO MUSICAL 04 Shows Musical Artista convidado (música instrumental/regional) 04 Shows Musical Artista regional (música instrumental/regional) CONTRAPARTIDA SOCIAL 04 Palestras PROGRAMAÇÃO ARTÍSTICA NOVA LIMA SÁBADO 10h - PALESTRA 12h - CHORO E SAMBA DE QUINTAL 16h - MAX MARREIRO SABARÁ SÁBADO 10h - PALESTRA 12h - CLUBE DO CHORO DE BELO HORIZONTE 16h - PEREIRA DA VIOLA BARÃO DE COCAIS SÁBADO 10h - PALESTRA 12h - BANDA DO MARCÃO 16h - LIVIA MATOS SANTA BÁRBARA SÁBADO 10h - PALESTRA 12h - AUSIER VINÍCIUS 16h - BIRUTAS CHORO E SAMBA

O projeto atende a legislação conforme o enquadramento abaixo: Art. 1°, Lei 8313/91: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Art. 3°, Lei 8313/91 : .... II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; .... e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. O projeto também atende aos critérios do Art. 4°, I - c); II, § 3º, II - óperas, festivais, concertos sinfônicos, desfiles festivos e corpos estáveis. As leis de incentivo são de grande importância para o fomento da cultura no país, pois patrocínios para qualquer ação cultural, são viabilizados na sua maioria pelas leis de incentivo, por isto este projeto é apresentado ao mecanismo de incentivo fiscal federal. O mecanismo contribui para que milhares de projetos culturais aconteçam em todas as regiões do país. Mas os pequenos produtores ainda têm dificuldade em acessar os patrocinadores e conseguir investimento. Por isto a importância, ainda é maior para a oferta de cultura de alta qualidade, principalmento porque este projeto propõe o resgate histórico da tradição da FESTA NO INTERIOR, neste enfoque inédito de diversificação e intercessão histórica, cultural e lúdica, difundindo a cultura, aliada ao lúdico, com resultados altamente positivos, no aspecto social, humanistico e econômico para a população e artistas, artesões, prestadores de serviços e micro empreendedores. Para os participantes e público, isto tem influencia consideravel na sensação de paz, felicidade, respeito e esperança, tão necessárias nos dias de hoje, na medida que o desfrute dos bens culturais ofertados são inúmeros, permitindo a toda familia um lazer gratuito, conhecendo alguma história e cultura das cidades do circuito, acesso a fatos da história local, participação em palestras e workshops, possibilidade de aquisição de objetos de artesanato e alimentação, assistir cursos de gastronomia com utilização de produtos regionais, diversão e aprendizado para o público infantil com as oficinas lúdicas de cunho cultural. Nossa experiência, na realização anterior deste projeto, permite-mos projetar uma reação semelhante a que verificamos anteriormente. Este projeto é a "cara" da maioria da população mineira. Simples, direto, humano, sem restrições, culturamente rico e prazeiroso. Manter, e transmitir para novas gerações, o positivo de nossa história e memória é, inegavelmente, além de necessário, uma tarefa de todos. Na parte boa do passado, estará sempre, o aliçerce para um futuro melhor.

CONTRAPARTIDA SOCIAL (o texto do detalhe técnico do produto - plano pedagófico está inserido neste campo devido a instabilidade do salicweb que não está salvando a informação no campo correto) Projeto Pedagógico para Palestras de Integração Cultural Objetivo Geral Promover a integração e o engajamento das comunidades locais com o mercado cultural, proporcionando um ambiente de troca de experiências e conhecimento com artistas renomados e atuantes no mercado. Visa também a criação de uma rede de relacionamento entre os participantes para estimular o intercâmbio de informações e fomentar a colaboração entre pessoas com diferentes vivências culturais. Público-Alvo Serão capacitados 600 participantes ao todo, distribuídos igualmente entre 04 cidades, com 150 vagas por cidade. Estrutura do Projeto Apresentação Explicação sobre o propósito das palestras, destacando o papel das trocas culturais e do aprendizado colaborativo para o desenvolvimento pessoal e profissional no mercado cultural. Palestras Tema das Palestras: Cada palestra abordará tópicos variados relacionados à produção e gestão cultural, à economia criativa, à experiência artística e à preservação e valorização das tradições culturais brasileiras. Facilitadores/Convidados: Artistas e especialistas da área que trarão uma visão prática do mercado, compartilhando suas experiências e desafios. Duração: Cada palestra terá entre 1h30 e 2h, incluindo um espaço para perguntas e respostas com o público. Formato: Presencial, com uso de recursos audiovisuais para apoio das apresentações. Metodologia Interativa: Incentivar a participação ativa do público, promovendo discussões e dinâmicas para estimular o engajamento. Networking: Após cada palestra, será promovido um momento de interação entre os participantes e os palestrantes, visando a construção de uma rede de contatos e o fortalecimento de laços entre profissionais e estudantes da área. Resultados Esperados Proporcionar um ambiente enriquecedor para o desenvolvimento cultural e pessoal dos participantes. Fortalecer as redes de contato entre artistas, gestores culturais e público, potencializando futuras colaborações. Capacitar e inspirar os participantes a se engajarem em atividades culturais e projetos comunitários. Cronograma de Execução Cidade 1 - Nova Lima: Data a definir Cidade 2 - Sabará: Data a definir Cidade 3 - Barão de Cocais: Data a definir Cidade 4 - Santa Bárbara: Data a definir Recursos Necessários Equipamento de áudio e vídeo para as apresentações Material de apoio impresso e digital Espaços para a realização das palestras, com capacidade mínima de 150 pessoas em cada cidade Transporte e hospedagem para palestrantes, quando necessário PÚBLICO Espera-se atingir um público de 3.000 pessoas em cada evento. Portanto no total, o projeto deverá ter um público superior a 12.000 pessoas presentes. Na CONTRAPARTIDA serão disponibilizadas 150 vagas por cidade, atingindo 600 pessoas. RESULTADO ESPERADO DE BENEFÍCIO PARA AS LOCALIDADES O potencial de geração de renda e emprego do projeto é significativo, estimamos: 400 pessoas envolvidas economicamente diretamente nos municípios; 200 pessoas envolvidas economicamente indiretamente nos municípios; Alta taxa de retorno cultural e social. ESTRATÉGIA COMUNICAÇÃO Para elaborar e implementar uma estratégia de comunicação e divulgação para o projeto Quermesse em quatro cidades do interior de Minas Gerais, podemos considerar as seguintes etapas e ações: 1. Análise de Mercado e Público-Alvo Identificar as cidades onde a Quermesse será realizada e levantar informações sobre o perfil socioeconômico e cultural da população. Compreender as especificidades de cada local para adaptar a comunicação, valorizando elementos que ressoem com a comunidade e identifiquem a Quermesse como um evento cultural local. 2. Estratégia de Posicionamento Posicionar a Quermesse como um evento que valoriza e celebra a cultura mineira, com foco nas tradições regionais, na música e na gastronomia, criando um ambiente de conexão e pertencimento para o público.Realçar a contribuição do projeto para a comunidade local, destacando aspectos culturais e sociais para atrair diversos perfis de público. 3. Canais de Comunicação Redes Sociais: Criar perfis ou utilizar perfis já existentes para divulgar o evento. Postagens regulares com contagem regressiva, bastidores, e destaques dos artistas e atrações da Quermesse.Rádio Local: Considerar rádios comunitárias e populares em cada cidade, com spots publicitários e entrevistas com organizadores e artistas envolvidos.Televisão Regional: Emissoras de televisão locais podem ser uma ótima forma de alcançar o público que não utiliza redes sociais.Cartazes e Flyers: Distribuição em pontos estratégicos como praças, mercados, escolas, e igrejas. Utilizar imagens e mensagens que traduzam o ambiente festivo da Quermesse. 4. Parcerias e Colaborações Comércio Local: Parcerias com comerciantes para promover o evento nos pontos de venda, oferecendo cupons de desconto ou brindes para clientes que participarem da Quermesse. Influenciadores Regionais: Parceria com influenciadores locais e regionais para divulgar o evento nas redes sociais, alcançando um público engajado e potencialmente interessado.Apoio de Escolas e Instituições Culturais: Envolver escolas locais em atividades da Quermesse, incentivando a participação de jovens e suas famílias. 5. Conteúdo Promocional Vídeos Promocionais: Produzir vídeos com depoimentos de artistas, moradores e parceiros locais, realçando a tradição e a importância da Quermesse. Publicações Informativas: Criar conteúdos para redes sociais, blogs e site, com informações sobre as atrações, programação e história do evento. 6. Engajamento Pré-Evento Concursos e Sorteios: Realizar sorteios de ingressos ou brindes nas redes sociais para incentivar o compartilhamento da Quermesse. Eventos de Pré-Lançamento: Se possível, realizar pequenas apresentações ou ações culturais nas cidades para criar antecipação e despertar o interesse da comunidade. 7. Divulgação durante o Evento Equipe de Mídia Social em Tempo Real: Publicar momentos do evento, feedbacks do público, e transmitir ao vivo em plataformas como Instagram e Facebook. Captura de Imagens e Depoimentos: Fotografias e vídeos de qualidade para uso em futuras divulgações e para reforçar a presença do evento nas redes sociais. 8. Ações Pós-Evento Publicação de Resumo e Resultados: Compartilhar nas redes sociais um resumo do evento com dados de participação e momentos de destaque. Agradecimento ao Público e Parceiros: Valorizar a colaboração de todos, reforçando o impacto cultural e social do evento. Essas estratégias visam não só a promoção eficaz da Quermesse, mas também fortalecer o relacionamento com as comunidades envolvidas, assegurando que o evento seja reconhecido como uma celebração autêntica da cultura mineira em suas mais variadas formas. PEÇAS DIVULGAÇÃO CARTAZES FLYES BANNER´S DE AMBIENTAÇÃO EVENTO ASSESSORIA DE IMPRENSA - UMA PARA CADA CIDADE MESES DE DIVULGAÇÃO REDES SOCIAIS (YOUTUBE, FACEBOOK, INSTAGRAM, TWITTER) CHAMADAS DE RÁDIO ANÚNCIOS EM JORNAIS LOCAIS HORAS DE CARRO DE SOM FILMAGEM CLIPPING ABRANGÊNCIA: REGIONAL O alcance do plano de mídia vai desde a comunidade local e a região. Uma assessoria de imprensa direcionada poderá gerar interesse pelo evento que está concentrado em um período e cidades próximas. A veiculação em rádio será concentrada em 01 rádio principal da região mais ouvida nas respectivas cidades propostas. REMUNERAÇÃO A remuneração do proponente será em atividades administrativas, captação de eventualmente realizar esssa atividade e algumas funções de produção. Mantendo a remuneração dentro do limite e normas permitido pela legislação.

CONTRAPARTIDA SOCIAL 04 Palestras A intenção dessa contrapartida é aumentar a integração e permitir que um número maior de pessoas possam se divertir e explorar todo o potencial do mercado cultural. As palesstras vão proporcionar ao público a troca de experiência e conhecimento com artistas e também ajuda na aproximação das pessoas para criar uma rede de relacionamento que favorecerá trocas de informações entre pessoas de natureza e experiências diversas. Serão 600 pessoas capacitadas em 04 cidades, sendo 150 vagas por cidade.

Os locais escolhidos para realização dos eventos terá plenas condições de acesso a portadores de necessidades especiais e haverá espaço prioritário para o público de terceira idade. O projeto atenderá plenamente o exigido pelo Artigo 27 do Decreto 5.761/2006 e o determinado na IN 11, de 30/01/2024. Acessibilidade consiste na possibilidade de acesso a um lugar ou conjunto de lugares. Significa não apenas permitir que pessoas com deficiências ou mobilidade reduzida participarem de atividades que incluem o uso de produtos, serviços e informação, mas a inclusão e extensão do uso destes por todas as parcelas presentes em uma determinada população, visando sua adaptação e locomoção, eliminando as barreiras, assim sendo o projeto prevê: FESTIVAL Acessibilidade física: 1. A existência de local de atendimento específico para essas pessoas 2. Assentos de uso preferencial sinalizados, espaços e instalações acessíveis 3. Disponibilidade de área especial para embarque e desembarque de pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida 4. Divulgação, em lugar visível, do direito de atendimento prioritário das pessoas portadoras de deficiência ou com mobilidade reduzida 5. Mobiliário de recepção e atendimento adaptado à altura e à condição física de pessoas em cadeira de rodas 6. Pessoal capacitado para prestar atendimento às pessoas com deficiência visual, mental e múltipla, bem como às pessoas idosas 7. Rampas para acesso das pessoas com deficiência e idosos 8. Sanitários Químicos adaptados para pessoas com deficiência e idosos Acessibilidade para deficientes visuais: 1. Admissão de entrada e permanência de cão-guia de acompanhamento junto de pessoa portadora de deficiência ou de treinador 2. Sinalização ambiental para orientação 3. A existência de local de atendimento específico para essas pessoas 4. Assentos de uso preferencial sinalizados, espaços e instalações acessíveis 5. Disponibilidade de área especial para embarque e desembarque de pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida 6. Divulgação, em lugar visível, do direito de atendimento prioritário das pessoas portadoras de deficiência ou com mobilidade reduzida 7. Pessoal capacitado para prestar atendimento às pessoas com deficiência visual, mental e múltipla, bem como às pessoas idosas 8. Rampas para acesso das pessoas com deficiência e idosos 9. Sanitários Químicos adaptados para pessoas com deficiência e idosos Acessibilidade para deficientes auditivos: 1. A existência de local de atendimento específico para essas pessoas 2. Assentos de uso preferencial sinalizados, espaços e instalações acessíveis 3. Disponibilidade de área especial para embarque e desembarque de pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida 4. Divulgação, em lugar visível, do direito de atendimento prioritário das pessoas portadoras de deficiência ou com mobilidade reduzida 5. Rampas para acesso das pessoas com deficiência e idosos 6. Sanitários Químicos adaptados para pessoas com deficiência e idosos 7. Língua Brasileira de Sinais - LIBRAS: forma de comunicação e expressão, em que o sistema linguístico de natureza visual-motora, com estrutura gramatical própria, constitui um sistema linguístico de transmitir de ideias e fatos, oriundos de comunidades de pessoas surdas do Brasil. A forma será inserida durante todos os eventos da programação e na contrapartida CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: 1. A existência de local de atendimento específico para essas pessoas 2. Assentos de uso preferencial sinalizados, espaços e instalações acessíveis 3. Disponibilidade de área especial para embarque e desembarque de pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida 4. Divulgação, em lugar visível, do direito de atendimento prioritário das pessoas portadoras de deficiência ou com mobilidade reduzida 5. Mobiliário de recepção e atendimento adaptado à altura e à condição física de pessoas em cadeira de rodas 6. Pessoal capacitado para prestar atendimento às pessoas com deficiência visual, mental e múltipla, bem como às pessoas idosas 7. Rampas para acesso das pessoas com deficiência e idosos 8. Sanitários Químicos adaptados para pessoas com deficiência e idosos Acessibilidade para deficientes visuais: 1. Admissão de entrada e permanência de cão-guia de acompanhamento junto de pessoa portadora de deficiência ou de treinador 2. Sinalização ambiental para orientação 3. A existência de local de atendimento específico para essas pessoas 4. Assentos de uso preferencial sinalizados, espaços e instalações acessíveis 5. Disponibilidade de área especial para embarque e desembarque de pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida 6. Divulgação, em lugar visível, do direito de atendimento prioritário das pessoas portadoras de deficiência ou com mobilidade reduzida 7. Pessoal capacitado para prestar atendimento às pessoas com deficiência visual, mental e múltipla, bem como às pessoas idosas 8. Rampas para acesso das pessoas com deficiência e idosos 9. Sanitários Químicos adaptados para pessoas com deficiência e idosos Acessibilidade para deficientes auditivos: 1. A existência de local de atendimento específico para essas pessoas 2. Assentos de uso preferencial sinalizados, espaços e instalações acessíveis 3. Disponibilidade de área especial para embarque e desembarque de pessoa portadora de deficiência ou com mobilidade reduzida 4. Divulgação, em lugar visível, do direito de atendimento prioritário das pessoas portadoras de deficiência ou com mobilidade reduzida 5. Rampas para acesso das pessoas com deficiência e idosos 6. Sanitários Químicos adaptados para pessoas com deficiência e idosos 7. Língua Brasileira de Sinais - LIBRAS: forma de comunicação e expressão, em que o sistema linguístico de natureza visual-motora, com estrutura gramatical própria, constitui um sistema linguístico de transmitir de ideias e fatos, oriundos de comunidades de pessoas surdas do Brasil. A forma será inserida durante todos os eventos da programação e na contrapartida Obs.: Estão previstas em todos os produtos a acessibilidade, conforme Lei n. 13.146/2015 e Decreto n. 9.404/2018.

FESTIVAL Como medida de democratização de acesso, adotaremos o determinado no Art. 30 da IN nº 11, de 30/01/2024, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição. CONTRAPARTIDA SOCIAL Como medida de democratização de acesso, adotaremos o determinado no Art. 30 da IN nº 11, de 30/01/2024, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição.

COORDENADORA GERAL – CRISTINA SABINO (REMUNERAÇÃO PROPONENTE) Formada em Administração de empresas, Pós-graduação em Gestão de Responsabilidade Social —IEC/PUC Minas. Especialização em Gestão Cultural —Fundação Clóvis Salgado e Especialização em Gerenciamento do Setor Público —Fundação João Pinheiro. Atua há 35 ANOS no setor de cultura e arte, iniciou sua carreira no CEAG/MG atual SEBRAE/MG, no setor de feiras, eventos e informações à micro e pequenas empresas nos segmentos de feiras, marcas e patentes. Migrou em seguida para o setor editorial sendo a produtora do Mercado Comum Jornal. Após esta experiência é convidada para ser a promotora de eventos do Minas Tênis Clube, trabalhando diretamente com o diretor Pacífico Mascarenhas, onde obteve a experiência mais rica de sua vida, tendo no Clube o maior orçamento da cultura do estado de MG, realizou no período a produção de 800 eventos, sendo 22 megashows. A experiência foi tão virtuosa que após este período aventurou-se a fundar a IDEAR PRODUÇÕES em 2000. Em paralelo às atividades da IDEAR atuou em outros trabalhos como diretora do MARISTA HALL em sua implantação e implementação como equipamento cultural e desenvolvendo seu projeto estratégico de funcionamento. Terminada esta etapa do trabalho é convidada pela Fundação Assis Chateaubriand do Grupo Diários Associados, que era presidida por Edson Zenóbio – Diretor Geral dos Associados para ser sua assessora direta e desenvolver projetos culturais na FAC em todo o país. Em BH desenvolveu o projeto Festa da Música que realizou em 05 anos, 324 shows com o envolvimento de 2.680 músicos. E para o interior criou o projeto Tela Mágica Cine Grátis que viajou por diversos municípios de MG levando o cinema nacional. Também atuou como parecerista do MINC por 05 anos. Realiza e realizou vários trabalhos pro bono ao longo dos anos, entre as entidades que se destacam: Clube do Choro de Belo Horizonte, Cariúnas, GES.TO, Centro Recreativo de Atendimento e Defesa da Criança e Adolescente. Também foi parecerista da LMIC/PBH por três mandados. Possui experiência em Gestão de Projetos envolvendo-se com as áreas de marketing, comunicação, produção, logística, participando de políticas de investimentos e coordenação de planos corporativos, análise estratégica e definição de posicionamento mercadológico, coordenação administrativa e financeira dos orçamentos de forma a potencializar a aplicação dos recursos. Forte expertise na Gestão de Marketing englobando viabilidade e prospecção de novos negócios, análises de mercado, análise de desempenho, satisfação de clientes: patrocinador, empreendedor e público, planos de marketing, planos de mídia e mídia digital, estruturação de estratégias e políticas gerais em âmbito corporativo, definição de diretrizes e ações estratégicas. COORDENADOR ARTÍSTICO – PAULO RAMOS Diretor Presidente do Clube do Choro de Belo Horizonte, onde é responsável por toda a atividade artística da instituição desde 2015. E atual presidente até 2026. Produtor do Show 10 Anos Clube do Choro, no Palácio das Artes-BH. Produtor executivo do projeto LMIC “O Choro Desta Cidade Sou”, empreendedor Clube do Choro de Belo Horizonte; Integrante da realização do projeto “Festa da Música”, que realizou mais de 350 apresentações em 07 anos de existência. Criador do projeto BH Choro, com realização de 12 edições, com 06 espetáculos, em média, por edição. Curador e Diretor Artístico do projeto Seresta e Serenata – Popular e Imperial, em Mariana/MG, com realização de 15 shows no total; Curador e Diretor Artístico do evento do Clube do Choro de Belo Horizonte, em Mariana, MG, Festival de Choro e Samba em Mariana, com realização de 10 apresentações; Criador e realizador do projeto Choro e Samba, com realização de 06 edições, com média de 10 apresentações por edição. Criador e realizador do projeto Semana Nacional do Choro, com realização de 05 edições, com média de 12 apresentações por edição, realizadas em sua empresa e em parceria com o Clube do Choro de Belo Horizonte. Produtor de 05 edições, em parceria com o SESC/MG, do mês projeto com realização de 20 shows em média, em cada edição, e o evento máster na Praça Santa Teresa/BH, transmissão ao vido pela rádio Itatiaia de BH. Participações de Hamilton de Holanda, Grupo Choro das Três, Izaias de Almeida, Odete Ernest, Luizinho Calixto, Henrique Cazes, Zé da Velha, dentre outros. CURADOR/APRESENTADOR – ACIR ANTÃO Jornalista profissional com registro no Ministério do Trabalho. Radialista profissional com registro no Mistério do Trabalho. Presidente Clube do Choro de Belo Horizonte - Período 2015 a 2022, atual Diretor Cultural do Clube. Idealizador do projeto História Oral e Musical de Belo Horizonte e Nelson Gonçalves - O Eterno Boêmio, realizado com recursos da Lei Municipal de Incentivo à Cultura em 2023. Artista do Show LUPICÍNIO RODRIGUES com apresentações em 2011, 2012 e 2013. Show no projeto de Carnaval da Unimed-BH no Centro Cultural Padre Eustáquio de 2007 a 2013. Diversas apresentações com o grupo Sarau Brasileiro no projeto Minas ao Luar. Reporter - Redator - Editor Rádio Itatiaia desde 1970 Apresentador dos programas: Programa Acir Antão: semanal 09:00 às 10:00, desde 1980; Programa Acir Antão: dominical 09:00 às 13:00, desde 1980; Programação da Rádio Itatiaia 1978 a 1982; Assessor de Imprensa da Secretaria do Trabalho 1984; Chefe de Gabinete da liderança do PMDB na Assembleia legislativa de Minas Gerais 1983; Assessor de Imprensa e relações públicas da Prefeitura de Contagem 1986 a 1989; Assessor de Imprensa da Secretaria Estadual de Esportes 1987; Locutor do cerimonial da Assembleia Legislativa no ano de 1980 a 1982; Apresentador de Serestas na Praça da Liberdade e do projeto SESC Minas ao Luar em diversas cidades de MG nos últimos 15 anos. PRODUTOR EXECUTIVO - MARCELO RAMOS Entre 2003 e 2005 realiza e produz diversas apresentações musicais de grupos musicais estrangeiros, tais como Moonspell (Portugal), Children of Bodom (Finlândia) entre outros. Em 2004 recebeu uma oferta do Giramundo Teatro de Bonecos para fazer parte da equipe de Gestão de Projetos, permanecendo no grupo até 2007. Durante o período colaborou para a criação da nova Sede oficina/escola e do Museu Giramundo. A partir de 2007 consolida a carreira de produtor executivo/prestador de serviços, especializando em projetos incentivados em todas suas complexidades. Fez parte de diversos eventos e projetos a destacar a Festa da Música que realizou aproximadamente 400 apresentações musicais gratuitas em Belo Horizonte em sete edições (2007-2013) É o produtor do projeto BH Choro desde 2008, inteiramente voltado para o fomento das atividades musicais ligadas ao Choro em Belo Horizonte. Sendo também o produtor executivo das atividades musicais do Clube do Choro de Belo Horizonte que conta com aproximadamente 300 associados. Em Belo Horizonte fez parte da equipe de produção de diversos eventos, tais como: Festival Sarará, Festa Francesa, Festa Peruana, Festa Portuguesa, Oktoberfest Hofbrauhaus, Virada Cultural, Savassi Festival, Festival Planeta Brasil, Arraial de Belo Horizonte, Carnaval de Belo Horizonte, MECA Inhotim entre outros. A partir de 2018 assume a Produção Executiva da Feira Experimente, com a realização de mais de vinte edições desde então. Atualmente atua como prestador de serviço freelance para diversas empresas produtoras de eventos, projetos culturais promocionais e esportivos. ASSISTENTE DE PRODUÇÃO - JOSÉ FRANCISCO DE OLIVA JUNIOR Estudante de Gestão em Recursos Humanos. Assistente Administrativo - Secretaria de Estado de Cultura de Minas Gerais - 1992 a 1997. Supervisor Operacional – SEC/MG - 1997 a 2005. Produtor Cultural - freelancer - 2005 a data atual. Trabalhos executados: 2024 – Especial SESC 60 ANOS – SESC +60; BH Choro - 13ª Edição; Centenário Waldir Azevedo; 2023 – Especial SESC 60 ANOS – SESC +60; Descontorno - PBH; Belo Horizonte Feliz Rua Sacupaí - PBH; O choro Dessa Cidade Sou Eu; BH Choro; Acir Antão Nelson Gonçalves – O Eterno Boêmio; 2022 – Virada Cultural - PBH; Seresta e Serenata – Popular e Imperial; Choro e Samba – Edição Mariana; 2011 a 2023 - Atua como assistente de produção freelancer do Clube do Choro Belo Horizonte; 2006 a 2013 - Atuou como assistente de produção freelancer da Fundação Assis Chateaubriand; 2016/2022 - Semana Nacional do Choro SESC; 2014 a 2019 – Atuou na equipe de produção do Fabinho do Terreiro. FOTÓGRAFO - EDÉSIO MARTINS CONEGUNDES JUNIOR Formado em Designer Gráfico pelo INAP, Fotógrafo formado Pelo SESI MG. Trabalha como fotógrafo freelancer a 12 anos. Tem experiência nas variadas áreas da fotografia com a fotografia de palco e espetáculo, produtos, fotojornalismo, e editoriais. Possui trabalhos publicados em veículos de comunicação como a Revista National Geographic, o jornal Estado de Minas e a Revista Ragga. Expôs seus trabalhos no Museu Memorial Minas Gerais Vale e na Galeria de Arte da Assembleia Legislativa de Minas Gerais com a exposição "O Democrático Carnaval de BH" participei da amostra coletiva "Travessias" no Centro Cultural São Geraldo. DESIGNER GRÁFICO - FABERT ARAÚJO Bacharelado em Comunicação Social/ Publicidade e Propaganda Universidade Fumec – Conclusão em 2004. Design Gráfico Senai – Conclusão em 2004 profissional com 19 anos de experiência na área de Comunicação/Publicidade, Propaganda, design e Marketing. Possui iniciativa e habilidade na comunicação pessoal, administrativa, competência na criação e desenvolvimento de projetos de comunicação. Habilidade no domínio e manuseio de sistemas voltados para comunicação e design em geral: Pacote Adobe (Todos os principais programas). Interesse e empenho no aprendizado profissional. Experiência em planejamento estratégico de comunicação, conceito e posicionamento de marca, criação e desenvolvimento de Identidade Visual, Branding, peças de comunicação, mídia eletrônica, interface de sites, mídias sociais, marketing digital, comunicação interna e externa, copy. Atualmente estudando, praticando e me especializando em prompts para IA (ChatGPT, Midjourney, Leonardo IA, dentre outras) voltada para as diversas aplicações do design. Atualizado nas mais novas e diversas ferramentas e sites especializados na construção de landing Pages, páginas de venda, e-commerce, cursos online, além de tráfego. ASSESSORIA DE IMPRENSA/ASSESSORIA DE REDES - LILIAN MACEDO 2010, trabalha com produção, assessoria de imprensa, redes sociais e assessoria especializada para os grupos de Choro e Samba, de Minas e outros estados. 2016, trabalha na produção e comunicação de Pereira da Viola e desde 2020, com Bebê Kramer. Alguns trabalhos de destaque na assessoria de imprensa: BH Choro, Festival Choro & Samba, Semana Do Choro BH, Gafieira Em BH, Boa Do Samba BH, O Samba Bate Outra Vez, Sala De Reboco, Admirável Música Nova CCBB BH, lançamento do último livro de João Paulo Cunha, “Lazarillo” peça de João das Neves, dentre outros. CONTADOR - RAFFAELE ALFONSO PRADO PELUSO Graduado em Ciências Contábeis pela FUMEC, inscrito no CRC-MG sob o nº 120.990/O, inscrito no Cadastro Nacional de Peritos Contábeis sob o nº 6868. Pós-graduado em Perícia Contábil pela PUC-MINAS e bacharelando em Direito e Administração de empresas. Atuação como Contador, Auditor, Consultor Contábil, Financeiro e Conttroler, presta consultoria e assessoria no segmento cultural há mais de 15 anos. GRUPOS CONVIDADOS: Os grupos artísticos convidados ficam condicionados a confirmar sua participação após a captação e definição dos dias do evento. Se houver substituição serão por grupos do mesmo padrão e estilo artístico. CLUBE DO CHORO DE BELO HORIZONTE - O Clube do Choro de Belo Horizonte tem as suas origens nas reuniões semanais das quintas-feiras, no Bar do Bolão, no bairro Padre Eustáquio, onde vários músicos, amadores e profissionais, se reúnem, desde 1993 até hoje, em maravilhosas rodas de choro, abertas a todos os apreciadores de boa música, bom papo, agradável convivência, regadas a cervejas geladas. A partir destas reuniões foi fundado, em 31 de maio de 2006, o Clube do Choro de Belo Horizonte, instituição sem fins lucrativos que, com o quadro inicial de 23 fundadores. Diferentemente de outros clubes de choro, no Brasil e no exterior, a sua manutenção é realizada com as contribuições mensais de seu quadro de associados que, na atualidade, soma 105 sócios. Desde então, ele se mantém como uma instituição totalmente voltada para o incentivo e a divulgação da música – e em especial, o gênero choro – através de atividades de instrumentistas, compositores e intérpretes, que se dedicam ao estudo e apresentações de audições musicais em casas de espetáculos, praças, bares e espaços culturais. LÍVIA MATTOS - Lívia Mattos é acordeonista, compositora, socióloga e circense. Depois de muitos anos circulando como instrumentista nos trabalhos de artistas consagrados como Chico César, Rosa Passos, Badi Assad, Orquestra Sinfônica da Bahia e muitos outros, a sanfoneira lançou o seu primeiro álbum autoral em 2017, intitulado Vinha da Ida. Com o seu trabalho, circula por todo Brasil e por diversos países, tendo tocado em festivais como Akkordeon Festival Wien, na Áustria; International Macau Parede, na China; Cantos na Maré, na Galícia; Accordions Around The World, em Nova Iorque; dentre muitos outros. Em 2017, foi selecionada para o programa Onebeat, da Found Sound Nation (EUA), onde realizou residência e turnê pelos Estados Unidos com outros 24 músicos escolhidos ao redor do mundo. No Brasil, já ganhou os principais e mais concorridos editais voltados para cultura, como o Natura Musical (2016), o Rumos Itau Cultural (2017) e o Circuito SESI (2019), além de diversos projetos contemplados pela Secretaria de Cultura da Bahia. Em 2020, ganhou o Festival da Canção - Ano Aldir Blanc, com a música Apnéia, além do Prêmio Funarte Respirarte e o Prêmio Jorge Portugal (BA). Além de ser considerada uma carismática frontwoman, Lívia transita constantemente por criações de outras linguagens - como a dança, o circo, o audiovisual e o teatro. Atualmente, está dirigindo um documentário sobre a música no circo no Brasil, fruto de uma pesquisa de mais de nove anos que se baseia nas narrativas de circenses veteranos. O som divertido e cheio de energia da baiana Lívia Mattos será o destaque do programa Aplauso deste sábado. A cantora, compositora e sanfoneira estará no programa para comentar o recém-lançado “Vinha da Ida” que marca a estreia fonográfica dela. Lívia Mattos começou tocando sanfona no circo, tomou gosto pelo instrumento e acabou desenvolvendo uma linguagem sonora própria que mistura o suingue da sanfona nordestina com referências caribenhas e circenses. “Vinha da Ida” tem 10 músicas autorais e participações especiais do acordeonista Toninho Ferragutti, do cantor Zé Manoel e do paraibano Chico César, com quem Lívia Mattos tem tocado nos últimos anos. CHORO E SAMBA DE QUINTAL - O grupo SAMBA&CHORO DE QUINTAL desenvolve desde sua fundação, em 2018, trabalho voltado para a performance na interpretação dos gêneros musicais Samba e Choro. Vem se apresentando em variados eventos e festivais, sempre trazendo um show envolvente, dançante e bem fundamentado nos maiores compositores e interpretes dos dois gêneros, com interpretações e arranjos próprios. O grupo é composto por 5 músicos de extremo reconhecimento no meio musical. MAX MARREIRO – MARX MARREIRO iniciou seus estudos no acordeon em 2002 em aulas particulares com o ex-regente da Banda da Polícia Militar de Minas Gerais e Maestro Maurício Oliveira Mory. Em 2009 ingressou no curso de música do Centro de Formação Artística do Palácio das Artes (CEFAR). Desde então cursou até o 3° ano de saxofone com o professor Rúbio da Veiga. Em 2012 participou da Residência realizada pelo maestro e compositor americano Darcy James juntamente com a Big Band do Palácio das Artes. Em 2015 teve sua pesquisa sobre acordeon apresentada no CONGRESSO DE MÚSICA DE SAN JUAN - ARGENTINA. Também em 2015 foi o vencedor do concurso de novos talentos do SAVASSI JAZZ FESTIVAL. Ainda em 2015 foi convidado a se apresentar dentro da programação do FESTIVAL GASTRONÔMICO DE TIRADENTES. Em 2016 formou-se em música no curso de Licenciatura em Música da Universidade do Estado de Minas Gerais UEMG". Desde então tem se dedicado a escrita de um método próprio do ensino do acordeon. Hoje integra o casting de músicos da ORQUESTRA OURO PRETO, que está em turnê pelo Brasil apresentando o Concerto "VALENCIANAS" juntamente com ALCEU VALENÇA. BIRUTAS SAMBA E CHORO - Biruta é um grupo que nasceu em 2022 da vontade e da potência de se tocar o choro nos metais, transitando pela gafieira, bossas e sambas. Inspirados na menor big band do mundo, “Zé da Velha e Silvério Pontes”, Biruta se coloca como a segunda menor big band, trabalhando com esmero e refinamento, prezando pelo balanço rítmico e realizando arranjos marcantes tanto para o repertório instrumental como também para acompanhamento de sua cantora. O repertório cantado é também um grande diferencial do Biruta, com Luciana Dietze de voz suave e potente alinhavando doçura e gravidade; e Thiago Balbino de voz poderosa que nos remete às épocas de cantores de rádio. Biruta é formado por Thiago Balbino no trombone, bandolim e voz, Matheus Petrus no trompete e flugelhorn, Luciana Dietze no pandeiro e na voz, Rafael Salomão no violão de 7 cordas. Fundado em 2022, nesses quase três anos de muita atividade no cenário de choro e samba de Belo Horizonte e cidades de Minas, Biruta possui algumas rodas de choro fixas durante a semana, formando um público cativo. Se apresenta em diversas casas, dentre as principais “Autêntica”, “Saruê”, “Buteco D´Avenidinha”, “Xangô Sapucaí”, “Cantina Azul”. E também tem se apresentado em importantes palcos e eventos, com destaques para “Casa Cor 2022-Parque do Palácio”, “Cordas em Tom - Prefeitura de Sabará 2023 e 2024”, “Festival da Jabuticaba de Sabará-2023”, “Carnaval Sabará 2024”, “BH Mais Viva - Prefeitura de BH 2023”, “Minas ao Luar Sesc 2023”, “O Choro dessa Cidade sou Eu – Clube do Choro de Belo Horizonte 2023”. AUSIER VINICIUS - Mineiro de Peçanha, autodidata, lenda viva do cavaquinho em Minas Gerais. Iniciou na música por influência do avô Minervino, clarinetista da Banda de Música de Peçanha, que lhe presenteou com seu primeiro cavaquinho aos 7 anos. Aos 15 anos teve o primeiro contato com a obra de Waldir Azevedo. A partir daí, dedicou-se à pesquisa sobre o grande artista que viria a se tornar a sua grande referência e inspiração musical. Fundou e manteve, por 25 anos, o templo mineiro do choro, o Bar Pedacinhos do Céu. Não sem razão, o nome de uma música de Waldir Azevedo, o seu ídolo maior. Pois, se existe um artista dedicado a obra deste grande compositor, este artista é o Ausier Vinicius. Além de inúmeras histórias sobre Waldir, possui um rico acervo de pertences do artista, a maioria presentada pela viúva do músico. O virtuosismo de Ausier, ao se encontrar com a obra rica e maravilhosa de Waldir, resulta em um espetáculo único, onde a técnica se alia a emoção, resultando em momentos prazerosos para o público. Acompanhou a “Rainha do Choro” Ademilde Fonseca e já dividiu o palco com artistas consagrados tais como Zé da Velha e Silvério Pontes, Paulo Sérgio Santos, Hélcio Brenha e o conjunto Época de Ouro. E, no programa Arrumação, sob o comando de Saulo Laranjeira, tocou ao lado de grandes cantores: Beth Carvalho, Jair Rodrigues, Dona Ivone de Lara, Leci Brandão, João Nogueira, Nelson Sargento, Dicró e Paulinho da Viola. É autor do Método Básico para Cavaquinho, publicado pela Michael Instrumentos Musicais de Belo Horizonte. PEREIRA DA VIOLA - Cantor, compositor e violeiro, Pereira da Viola é um destes raros exemplares de músicos ligados à sua origem, que conservam ao longo de sua carreira as características marcantes de sua história pessoal, da terra onde cresceu, de sua gente e de seu aprendizado musical. Nascido na Comunidade Quilombola de São Julião – município de Teófilo Otoni, no Vale do Mucuri, em Minas Gerais, Pereira é filho de foliões: João Preto (sanfoneiro) e Mãe Augusta (cantadeira de Folia de Reis e de todo tipo de cantigas de roda, batuques e brincadeiras). Ainda criança, Pereira da Viola acordava à noite ao som das folias que visitavam sua casa trazendo violas, sanfonas, caixas de folia e muita cantoria. Neste ambiente sonoro, fez-se a base de sua musicalidade – permeada pela ampla leitura da riqueza poética, melódica e da diversidade rítmica da música de raiz e da cultura popular. Ainda jovem, pôde ampliar seus horizontes culturais, o que acabou por culminar no desenvolvimento de sua habilidade ao violão e, mais tarde, no instrumento que veio lhe consagrar como grande representante das artes do Brasil e de Minas Gerais – a viola. Nessa época, desenvolveu também sua veia poética e a capacidade de retratar, como compositor, o universo rural do qual fazia parte, com a visão entremeada pela influência de suas origens caipira, negra e indígena. Tornou-se, em pouco tempo, a partir do final da década de 90, um dos mais aclamados representantes do universo rural brasileiro, reconhecido por grandes gênios da música brasileira, agraciado pelo público e pela crítica. Com 7 CDs autorais - Terra Boa (1993), Tawaraná (1996), Viola Cósmica (1998), Viola Ética (2001), Akpalô (2007), Pote (2011, com Wilson Dias e João Evangelista Rodrigues) e Novos Caminhos (2018) - Pereira da Viola também participou de relevantes trabalhos coletivos, festejados pelos amantes da música de viola brasileira, dentre eles “Violeiros do Brasil”, “Viva Viola”, “Viola Brasileira em Concerto”, “Carnaviola” e “Pote” – alguns deles renderam livro, CDs e DVDs. Em 2016, lançou seu primeiro DVD solo “Incelente Maravia – 20 Anos”. Todo esse trabalho é realizado, em sua maioria, em praças públicas, abrangendo a variedade de público, culturas e harmonizando todos e todas com sua música e alegria. Pereira da Viola, embora seja um artista ligado essencialmente à cultura mineira, à sua raiz no interior, quilombola e rural é também um instrumentista universal. Ele é capaz de tirar da viola (instrumento de origem europeia), uma inusitada versão de Carmina Burana, por exemplo, sem perder a qualidade e o batido típico aprendido junto a seus mestres das Folias de Reis. A mescla de composições próprias e músicas da tradição oral em show interativo, vibrante e que valoriza, além da preciosa viola, a potente voz e a simpatia deste que é um dos maiores violeiros do Brasil. Com carreira internacional, já se apresentou na Venezuela, Espanha, Portugal, Alemanha e Inglaterra. BANDA DO MARCÃO - Marcos Flávio é Mestre em Música/Performance pela Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG); Especialista em Música Brasileira pela Universidade Estadual de Minas Gerais (UEMG) e Bacharel em Trombone pela UFMG. Natural de Mateus Leme-MG, é membro fundador do Quarteto Trombominas e membro fundador do "Clube do Choro de Betim” MG. Tem participado da orquestra Sinfônica de Minas Gerais, das Orquestras Sinfônicas da UFMG e UNI/BH, Bandas Sinfônicas do Palácio das Artes e UFMG, Gerais Big Band e Minas Jazz Orquestra, grupos Copo Lagoinha e Choro de Minas. Atualmente é professor de Trombone da Escola de Música da UFMG, onde desenvolve intensa atividade didática como Coordenador do Coral de Trombones da UFMG e lecionando além do Trombone a disciplina Práticas Interpretativas no Choro. Produziu e gravou o seu primeiro CD de choro "Chorobone". A Banda do Marcão é um grande grupo de metais com instrumentos de percussão voltado para execução do choro.

PROJETO ARQUIVADO.