Palacete Lage: Restauração e História

Publicação de livro inédito e bilíngue (português/inglês), de 272 páginas, cores, papel munken 120grs, 250 imagens, capa dura e formato 22 x 29 cm, 1500un com distribuição de 1050 exemplares, com registros fotográficos e textos de especialistas sobre a arquitetura, restauração, e a história do Palacete Lage que data de 1929, sede da Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Conta com ações formativas gratuitas como contrapartidas: 16 oficinas de fotografia, 24 oficinas de gestão e empreendedorismo cultural e 1 mesa de debate com seis palestras por especialistas sobre restauração, arquitetura e patrimônio, no dia do lançamento. Acessibilidade auditiva em três cursos e nas palestras/mesa e visual no QR Code do livro. 2.715 atendimentos.

Publicação de livro inédito e bilíngue (português/inglês), de 272 páginas, cores, 250 imagens, papel munken 120g, capa dura e formato 22 x 29 cm, tiragem 1500un e distribuição de 750 exemplares, com registros fotográficos e textos de especialistas sobre arquitetura, restauração, curiosidades e a história do Palacete Lage, aplicação de QR Code para leitura descritiva do texto e das imagens. Contrapartidas por meio um programa gratuito de formação, através de 16 oficinas de fotografia, e 24 oficinas de gestão e empreendedorismo cultural e mesa de debate contando com 6 palestras, sobre o restauro com especialistas no dia do lançamento, destinado a pessoas a partir de 18 anos, sendo 2.715 atendimentos.

Objetivo Geral Estimular a leitura e promover a valorização e preservação do patrimônio histórico, artístico e cultural, através da publicação de livro inédito e bilíngue (português/inglês), de 272 páginas, 250 imagens, cores, papel munken 120grs, capa dura e formato 22 x 29mm, distribuição de 975 exemplares, com registros fotográficos e textos de especialistas sobre arquitetura, restauração, a história do Palacete Lage, aplicação de QR Code para leitura descritiva do texto e das imagens. Realizar um programa de formação, como contrapartidas oferecendo 16 oficinas de fotografia, com 560 vagas e 24 oficinas de gestão e empreendedorismo cultural, com 1.080 vagas e 1 mesa de debate (6 palestras) sobre o restauro com especialistas no dia do lançamento para 100 pessoas. Totalizando 2.715 atendimentos. Obejtivos Específicos - Promover e estimular a leitura sobre arquitetura, história, artes, restauro e patrimônio, através da elaboração e publicação de um livro com registros do restauro do palacete. - Fortalecer a importância da valorização do patrimônio histórico artístico e cultural e de memória através dos registros fotográficos durante as obras de restauro. - Proporcionar para gerações futuras a história das gerações passadas ao realizar uma documentação sobre o processo de restauração de um importante equipamento cultural do estado do Rio de Janeiro. - Colaborar com a implementação de políticas públicas culturais de formação através de um programa de formação como contrapartidas, composto por 16 oficinas de fotografia, sendo a capacidade de cada curso para 35 pessoas e 24 oficinas de gestão e empreendedorismo cultural, sendo a capacidade de cada curso para 45 pessoas. - Oferecer como contrapartida, 560 vagas, 35 vagas para cada uma das 16 oficinas de fotografia, sendo cada módulo com carga horária de 20h (5 x 5h) em duas edições, totalizando 40h (20h x 2), visando proporcionar reflexões através da fotografia sobre a importância da preservação do Patrimônio. Oferecer como contrapartida, 1.080 vagas, 45 vagas para cada uma das 24 oficinas de gestão e empreendedorismo cultural, sendo cada módulo com carga horária de 16h (4 x 4h) em seis edições, totalizando 96h (24 x 4), visando abrir caminhos e oportunidades para artistas, fotógrafos e especialistas da área de patrimônio cultural ou áreas afins, que tenham interesse em administrar, empreender e transformar a sua arte em produto cultural. - Oferecer gratuitamente 100 vagas para assistir a mesa de debate sobre o restauro com especialistas da área, carga horária de 2h, destinada a interessados e profissionais nas áreas da arquitetura, artes, restauro, patrimônio e educação. - Promover a geração de renda, emprego e ampliar a cadeia produtiva cultural através dos cursos previstos, ao mesmo tempo, contribuir para o desenvolvimento socioeconômico de nosso país. - Colaborar com a democratização do acesso aos saberes sobre "o antes e o depois do restauro", por meio, dos registros fotográficos, um material fértil para pesquisadores e educação patrimonial, um bem restaurado representa um registro vívido do passado. - Democratizar o acesso através da distribuição gratuita de 750 exemplares da tiragem de 1500un, para alunos, professores, historiadores, artistas e especialistas na área de fotografia, restauro, patrimônio, arquitetura, educação e cultura. - Garantir a acessibilidade da seguinte forma: para deficientes auditivos com tradução em libras na mesa de debate no lançamento do livro e em dois dos seis cursos previstos e para deficientes visuais a inserção de QR Code no livro, para leitura descritiva do texto e das imagens do livro, via internet, prevista para o dia do lançamento do livro. - Promover a diversidade, através da distribuição de 750 exemplares aos alunos de todos os cursos, público presente no dia do lançamento do livro, bem como, pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, povos e comunidades tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência.

O projeto está alinhado com os Incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91, nos seguintes aspectos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. E com os Objetivos do Art. 3º da Lei 8.313/91, que serão alcançados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Projetada pelo arquiteto Mario Vodret em 1920, o Parque Lage foi a residência do armador brasileiro Henrique Lage e sua esposa, a cantora lírica italiana Gabriela Besanzoni, e se tornou sede da EAV-Parque Lage em 1977. Há décadas a EAV-Parque Lage busca realizar a restauração deste importante equipamento cultural tombado para a população. Nestes quase 50 anos de existência, vem realizando suas atividades no Palacete Lage, em estilo eclético e uma edificação notável, localizado no bairro do Jardim Botânico no Rio de Janeiro. Seu conjunto arquitetônico e paisagístico foi tombado pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN), em 1957, e pelo Instituto Estadual do Patrimônio Cultural (INEPAC), em 1965, refletindo sua importância para o estado do Rio de Janeiro. O projeto proposto, visa promover a valorização e a preservação deste patrimônio histórico, o Palacete Lage e salvaguardar a história e a cultura do nosso país, tendo como produto de difusão cultural, um livro em cores, de 272 páginas contendo registros fotográficos de todo o processo de restauro do Palacete Lage, pelo fotógrafo e organizador deste livro inédito, Beto Felício, textos sobre obra de restauro, pelo arquiteto responsável, Francisco Eduardo Hue, bem como, da história do Palacete que data de 1929, onde funciona a Escola de Artes Visuais do Parque Lage desde 1975, pela mestre em artes visuais Claudia Werneck Saldanha e do historiador e arquiteto, Nireu Oliveira Cavalcanti e outros dois a serem definidos no decorrer do projeto. O livro será ilustrado por registros fotográficos dos 3 níveis do Palacete Lage: terraço, nível piscina, e térreo. São mais de 50 espaços a serem recuperados, entre eles, as escadas, o antigo auditório, a sala de jantar, cozinha, biblioteca, hall principal, Galeria 1 e 2, Salão Nobre e Palco, salas multiuso, 15 salas de aula, WC fem. PNE, banheiro feminino e banheiro antigo da moradora todo recoberto de mármore. As janelas, pisos, tetos, antigas portas de ferro, revestimentos, pinturas decorativas, mármores e granitos da Mansão Lage serão também recuperados. Conforme citado, a obra será bilíngue (português/inglês), composta de 272 páginas, cores, 250 imagens, papel munken 120grs, capa dura e formato 22 x 29mm, publicação inédita dos registros fotográficos do "antes e o depois do restauro", um material fértil para pesquisadores e educação patrimonial, um bem restaurado representa um registro vívido do passado. Recuperar sua história, cultura e ao longo dos anos proporcionará a novas gerações a conscientização da importância da valorização do nosso Patrimônio. Cabe ressaltar que o registro fotográfico é uma ação potencializadora para a conscientização do que poderia ter sido perdido se não ocorresse. A proponente, Arte Cultura LTDA tem como premissas promover a difusão e fruição de bens culturais, a democratização do acesso à cultura e a formação. O projeto proposto conta com ações formativas como contrapartidas, por meio de dois cursos de fotografia, sendo cada um composto de 5 oficinas de 4h, ministradas pelo fotógrafo e idealizador do projeto, Beto Felício e pelo fotógrafo, daguerreotipista e conservador Francisco Moreira da Costa, totalizando 16 oficinas/64h bem como, 4 cursos de gestão e empreendedorismo cultural, composto de 4 oficinas de 4h cada um, ministradas pela gestora cultural, consultora e diretora do projeto Patricia Castro, totalizando 16 oficinas/64h, visando abrir caminhos e oportunidades para artistas, fotógrafos e especialistas da área de patrimônio cultural ou áreas afins, que tenham interesse em administrar, empreender e transformar a arte em produto cultural, através de editais de patrocínio. Gerar renda, emprego, ampliar a cadeia produtiva cultural e assim contribuir para o desenvolvimento socioeconômico de nosso país. Ao todo serão oferecidas 26 oficinas, sendo 560 vagas para fotografia e 1.080 vagas para gestão e empreendedorismo cultural, além de e uma mesa de debate com 6 palestras no lançamento do livro com 100 vagas. As 5 oficinas de fotografia e 8 oficinas de gestão cultural contam com intérprete de libras. inicialmente as oficinas acontecerão na Biblioteca Parque Estadual, sede da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Rio de Janeiro. No dia do lançamento será realizada uma mesa de debate sobre o restauro com especialistas da área, carga horária de 2h, destinada a interessados e profissionais nas áreas da arquitetura, artes, restauro, patrimônio e educação com a presença de intérprete de libras. O projeto atenderá cerca de 2.790 pessoas. A solicitação de apoio ao projeto "Palacete Lage: Restauração e História", junto ao Ministério da Cultura, via Lei Rouanet, é hoje uma das poucas formas de se encontrar parceria na iniciativa privada, sendo imprescindível sua existência para democratizar o acesso aos bens culturais do nosso país. Através da publicação deste livro e das ações formativas, pretendemos conscientizar o público sobre a importância da preservação do patrimônio histórico, artístico e cultural, da valorização da arte e memória, tendo como ferramentas o livro e a fotografia, e sobretudo despertar o senso de responsabilidade e estimular a cultura de conservação, neste caso, do Palacete de Lage, pertencente a secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado do Rio de Janeiro.

1) Livro – Especificações – Susan Johnson - Publicação de livro inédito e bilíngue, de 272 páginas, cores, 250 imagens, papel munken 120grs, capa dura e formato 22 x 29 cm, tiragem de 1500un, com registros fotográficos e textos de especialistas sobre arquitetura, restauração, curiosidades e a história do Palacete Lage e da Escola de Artes Visuais do Parque Lage. 2) Curso de fotografia - Beto Felício e Francisco Moreira da Costa - Objetivo: oferecer gratuitamente dois cursos de 16 oficinas (3 cursos + 1 oficina). Demonstrar a importância de construção de uma coleção fotográfica no registro da Arquitetura em geral e mais particularmente no contexto da Restauração do Parque Lage. Desenvolver um olhar fotográfico voltado para a arquitetura. - Carga Horária: 5 oficinas x 4h = 20h x 3 cursos = 60h + 1 oficina extra = 64h - Inscrições: será criado um formulário no google para cadastro dos alunos, através da Arte Cultura. Posteriormente será criado um grupo para mantê-los informados sobre as datas dos cursos/oficinas. - Conteúdo Programático: Aula 1 - Equipamento fotográfico/adequação ao trabalho. - Segurança no canteiro de obra, uso de EPI. (palestra com o responsável pela segurança do trabalho da obra. Aula 2 - Noções básicas da Luz/ Natural e ou artificial. - Enquadramento com informação e detalhes. Aula 3 - Como construir sequências de imagens para mostrar a evolução da obra. - Curiosidades históricas e científicas sobre o prédio. Aula 4 - Análise crítica das imagens e Edição. - Construções de um banco de imagens com a documentação fotográfica da obra. (recuperação de imagens e atribuição de palavras-chave). Aula 5 - Projeção das imagens produzidas pelos alunos durante a oficina. - Observação: Todos os alunos deverão trazer câmeras ou celulares. - Critérios de Seleção: Pessoas com interesse em fotografia, arquitetura e restauração. Pessoas de baixa renda ou em situação de vulnerabilidade social, pessoas negras, povos indígenas, povos e comunidades tradicionais, pessoas LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência. - Público-alvo: formado por jovens a partir de 18 anos, estudantes e interessados em fotografia, arquitetura, artes, restauração e patrimônio, sem distinção de etnia, raça ou gênero, assim como, pessoas LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência. - Certificados: os @certificados serão entregues via e-mail, mediante a 80% de presença nas oficinas. - Atendimentos: serão oferecidas 35 vagas em cada uma das 16 oficinas, totalizando 560 vagas. 3) Curso de gestão e empreendedorismo cultural – Patricia Castro - Objetivo: oferecer gratuitamente 24 oficinas (6 cursos), no intuito de abrir caminhos e oportunidades para artistas, fotógrafos e especialistas da área de patrimônio cultural e áreas afins, bem como, agentes e produtores culturais que atuem e tenham interesse em administrar, empreender e transformar a sua arte ou seu ofício em produto cultural, inscrever seus projetos em editais de patrocínio, com fins de gerar renda, emprego e ampliar a formação da cadeia produtiva cultural e assim contribuir para o desenvolvimento socioeconômico de nosso país. - Carga Horária: 4 oficinas x 4h = 16h x 6 cursos = 96h - Inscrições: será criado um formulário no google para cadastro dos alunos, através da Arte Cultura. Posteriormente será criado um grupo para mantê-los informados sobre as datas dos cursos/oficinas. - Conteúdo Programático: Aula 1 - Concepção e Modelagem de Projetos Aula 2 - Planejamento Financeiro e Prestação de Contas Aula 3 - Captação de Recursos e Editais de Patrocínio Aula 4 - Introdução às Leis de Incentivo Fiscal (Lei Rouanet, Lei do ICMS e Lei do ISS) - Público-alvo: formado por jovens a partir de 18 anos, artistas em todos os segmentos, técnicos, agentes e produtores culturas, sem distinção de etnia, raça ou gênero, assim como, pessoas LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência. - Certificados: os @certificados serão entregues via e-mail, mediante a 80% de presença nas oficinas. - Atendimentos: Serão oferecidas 45 vagas em cada uma das 24 oficinas, totalizando 1.080 vagas. 4) Mesa de Debate – Claudia Werneck Saldanha, Francisco Eduardo Hue, Nireu Oliveira Cavalcanti e outros dois palestrantes (a definir). - Objetivo: Oferecer gratuitamente no dia do lançamento do livro, um debate sobre a obra de restauro, com palestras de especialistas sobre arquitetura, patrimônio e restauro. - Carga Horária: 2h - Inscrições: será criado um formulário no google para cadastro dos alunos, através da Arte Cultura. Posteriormente será criado um grupo para mantê-los informados sobre as datas dos cursos/oficinas. - Conteúdo Programático: definir posteriormente junto aos palestrantes convidados. - Público-alvo: jovens a partir de 18 anos, a interessados e profissionais nas áreas da arquitetura, artes, restauro, patrimônio e educação, sem distinção de etnia, raça ou gênero, assim como, pessoas LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência. - Certificados: os @certificados serão entregues via e-mail, mediante a 80% de presença nas oficinas. - Atendimentos: Serão oferecidas 100 vagas

Art. 27: As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível para cada linguagem artística de seus produtos, sendo devidamente justificados e fundamentados, nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018. Deste modo o projeto propõe as seguintes medidas de acesso: Acessibilidade Física 1 - O local selecionado para as oficinas previstas, inicialmente será a Biblioteca Parque Estadual, que dispõe de andares acessíveis por elevador ou rampa, um espaço customizado com livros em braile, audiolivros, piso tátil e cabines individuais. 2 - O local selecionado para o lançamento do livro e realização da mesa de debate, será o Parque Lage, o qual dispõe atualmente somente de elevador sendo que está prevista acessibilidade na obra de restauração. Acessibilidade de Conteúdo 1 - Para Deficientes Auditivos: - A mesa de debate para 100 pessoas, conta com a presença de intérprete de libras durante duas horas de duração. - As 5 oficinas de fotografia (4h cada), contam com a presença de intérprete e libras, durante a carga horária de 20h. - As 8 oficinas gestão de empreendedorismo cultural (4h cada), contam com a presença de intérprete de libras, durante a carga horária de 32h. 2 - Para Deficientes Visuais: - Inserção de QR Code para leitura descritiva do texto e das imagens do livro, via internet, prevista para o dia do lançamento do livro. Acessibilidade de Comunicação - Todo o material de divulgação prevê informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade (divulgação com recursos de acessibilidade) - Postagens no Instagram do projeto e COLABS, contam com texto alternativo - #ParaTodosVerem e com a legendagem em vídeos.

De acordo com a INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024, serão levados em contas os seguintes Artigos: Art. 29: O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e.... Em atendimento ao Art. 29, serão realizadas as seguintes medidas de ampliação de acesso ao produto cultural, da seguinte forma: 1) 15% (225un) – Venda Inteira a R$150,00 e Meia a R$75,00. 2) 20% (300un) – Venda Promocional a R$42,36. 3) 55% (825un) – Doação ao Público, Instituições, Bibliotecas e a FBN. 4) 10% (150un) – Doação ao Patrocinador. Art. 30: Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso, neste caso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento) e V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Em atendimento ao Art. 30, VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; serão realizadas as seguintes medidas de ampliação de acesso: - Serão oferecidas 40 ações formativas, como contrapartidas: 2 cursos de fotografia (16 oficinas), carga horária de 64h, destinadas 560 pessoas e 6 cursos de gestão e empreendedorismo cultural (24 oficinas), carga horária de 96h, destinadas a 1.080 pessoas. Totalizando o mínimo de 1.640 atendimentos. - Será realizada uma mesa de debate no dia do lançamento do livro, carga horária de 2h, com 6 palestras sob temas desde restauro, arquitetura e patrimônio, por especialistas da área, destinada a interessados e profissionais nas áreas da arquitetura, artes, restauro, patrimônio, cultura e educação. Totalizando a 100 atendimentos. Totalizando 1.740 atendimentos. Em atendimento ao Art. 31, entre os critérios de seleção dos alunos, estão: pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, pessoas LGBTQIAPN+ e pessoas com deficiência. Em atendimento ao Art. 32, as 40 oficinas previstas como contrapartidas, destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino. Das Contrapartidas Sociais Art. 32: § 2º As ações formativas culturais destinam-se aos estudantes e professores de instituições públicas de ensino, que não se confundem com as medidas de ampliação do acesso contidas no inciso V do art. 30, sendo assim o projeto abrangerá as seguintes ações: II - Oferecer cursos, palestras e oficinas.

PATRICIA CASTRO (Proponente) - DIREÇÃO GERAL, COORDENAÇÃO DE PRODUÇÃO e OFICINAS Formação: Gestora Cultural e consultora há 30 anos. MBA Gestão Cultural (ABGC-UCAM) e MBA Gestão Empresarial (UCAM). Bacharel Design (UniverCidade). DRT Dança: 24.721 (SPD-RJ). Curso Gerenciamento de Projetos no Terceiro Setor (UCAM). Fundadora e Diretora da Arte Cultura LTDA desde 2012: curadoria, elaboração, inscrição, gestão e prestação de contas de projetos em editais e leis de incentivo fiscal. Idealizadora e ministrante do curso/workshop Caminho das Pedras: da Arte ao Produto Cultural, inspirado no modelo de negócios Canvas, desde 2016. Atual: Parecerista Artes Cênicas do Ministério da Cultura. Direção de Produção da Cia de Dança3 edital SECEC-RJ - Madrid/ES e no edital FUNARTE - Buenos Aires/AR. Direção Executiva da Cia. de Dança Carlinhos de Jesus edital SECEC - Medellin/CO. Palestrante e ministrante de cursos de gestão, produção e empreendedorismo cultural “Caminho das Pedras: da arte ao produto cultural”. Atuou: Gestão Centro Municipal de Arte Hélio Oiticica e fez parte do Comitê da Lei Aldir Blanc (SMC-2020/21). Direção Casa da Marquesa de Santos (FUNARJ-2017/18). Coordenação projetos da Biblioteca Parque Estadual representando a Superintendência de Leitura e Conhecimento na FLIP 2018/19, LER 2018/19, Bienal do Livro 2019 (SECEC-2018/19). Gestão cultural Museu Internacional de Arte Naif do Brasil (2011/16). Coordenação Revista de História da Biblioteca Nacional - MinC (FBN - 2010/11). Executiva de Cultura (Sesc RIO - 2004/09). Diretora, profa. de jazz, idealizadora do projeto Dançando na Escola na Escola de Artes e Movimentos - Anexo da dança (1995/2002). www.instagram.com/arteculturacomvc/ www.linkedin.com/in/patricia-castro-75a70711/ CARLOS ALBERTO FELÍCIO DOS SANTOS – AUTOR, CURADORIA, FOTÓGRAFIA, PALESTRAS e OFICINAS Fotógrafo premiado, Graduado em Comunicação Visual ESDI RJ Escola Superior de Desenho Industrial 1975. Realiza trabalhos na área Industrial, Meio Ambiente, Publicidade e Artes. Realizou mais de 30 publicações de fotografia em catálogos e livros no Brasil e no exterior. Como Dicionário de Artes Decorativas & Decoração de Interiores (Lp) 2006, A Imagem do som da MPB. A Imagem do Som do Samba/ 2006 e 2008 Interpretações de Composições da Música Popular Brasileira/Paço Imperial (LpEc) concepção Felipe Taborda; Sala Cecília Meireles - 40 anos de Música’ Clóvis Marques (Lic) 2007; Aleijadinho e Seu Tempo Fé, Engenho e Arte’ Arte 3 (LpEp) SP/CCBB RJ, 2007; Jardim Botânico (1808-2008 (Lpc); Lygia Pape Espacio Imantado’ (Lp) Museu Reina Sofia, Madrid, 2011 e Serpentine Gallery, Londres 2012/ Pinacoteca SP ; Fazenda Santa Eufrásia A Restauração de um Patrimonio’ (Li) Coordenação Susan Johnson Livros & Livros/ Vassouras RJ, 2019; I Think My Body Feels, I Feel My Body Thinks: On Corpoliteracy Van Abbee Museum Eindhoven (Pub) 2024. SUSAN JOHNSON – PROJETO GRÁFICO LIVRO, COORDENACÃO EDITORIAL e IDENTIDADE VISUAL Graduada em Comunicação Visual (PUC-RJ, 1990), atuou em design gráfico, agências de publicidade, bureaus de pré impressão e gráficas c/edotoras. Em 2010, abriu Livros & Livros Construção: cordenação de projetos editoriais, design gráfico, diagramação, editoração, pré-impressão e acompanhamento gráfico de livros de arte e de textos on-line e off-line. Portfólio: • Fernando Lindote, Não desespere por um estilo, Capivara 2022 • O Cristo do Rio, de Bel Noronha, 2023 • Glasgow Green, de Chris Ritchie • Organização e design do livro Fazenda Santa Eufrásia, o restauro de um patrimônio. Capa dura, 208p., sobre a restauração de Fazenda histórica em Vassouras, RJ, 2019. • O tempo da construção, história e restauração, Chalet Olinda e Santa Clarice, RJZ Cyrela e Construtora Biapó; Livros de Helena Trindade, Ed. Contracapa; Gramática Houaiss da Língua Portuguesa, Dicionários Houaiss: Comunicação e Multimídia, Sinônimos e Antônimos, Ilustrado, IAH; O Abecedário do Millôr para Crianças, Ed. Nova Fronteira; Coleção Fala Sério de Thalita Rebouças, Ed. Rocco. CLAUDIA SALDANHA – PALESTRA e TEXTOS Graduada em Artes pela PUC, Rio de Janeiro; Mestra em Artes Visuais pelo Pratt Institute, Nova York. Desde 1998 é Professora Assistente de História da Arte da UERJ. Desde 2014 é Diretora do Paço Imperial, no Rio. Membro do Comitê de Indicação do Prêmio PIPA 2017 e 2020. De outubro de 2008 a agosto de 2014 foi Diretora da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, no Rio. Em 2008 foi Coordenadora da Superintendência de Artes da Secretaria de Cultura RJ. De 2003 a 2005 dirigiu a Divisão de Teoria e Pesquisa do Museu de Arte Contemporânea de Niterói (MAC). De 1993 a 2005 dirigiu a Divisão de Artes Visuais do Instituto Municipal de Arte e Cultura – RioArte e foi curadora das Galerias Sergio Porto e da Série Rioarte Vídeo / Arte Contemporânea. FRANCISCO HUE - PALESTRA e TEXTOS Graduado pelo Instituto Metodista Bennett (1993). Professor do centro de Arquitetura e Urbanismo da PUC-Rio e mestrando em Urbanismo pela PROURB-UFRJ. CEO do Francisco Hue Arquitetura desde 1996 em projetos residenciais, edifícios multifamiliares, escritórios, estabelecimentos comerciais e culturais, instituições educacionais e diversos concursos para projetos públicos no Rio de Janeiro e em outros estados. NIREU OLIVEIRA CAVALCANTI - PALESTRA e TEXTOS Graduação em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1969) e doutorado em História Social pela UFRJ (1997). Prof. associado da Universidade Federal Fluminense. Experiência na área de Arquitetura e Urbanismo, temas: História Urbana, cidade do RJ e RJ Colonial. Atuante em projetos de edificações, escritor, artista plástico citado nos dicionários de Roberto Cavalcanti e Walmir Ayala e uma das maiores autoridades na história do Rio de Janeiro. Autor de um clássico da historiografia carioca, ''O Rio de Janeiro setecentista: A vida e a construção da cidade da invasão francesa até a chegada da corte'', "um livro sobre a história urbana da mais importante cidade da colônia portuguesa da América no século XVIII". DRE FERREIRA – GESTÃO MARKTING e MÍDIAS SOCIAIS Publicitária, estrategista de marca e conexão, especialista em marketing emocional e reposicionamento de imagem, ampla experiência no mercado artístico e musical. Desde 2007, atua na transformação de marcas e pessoas. Foi Chefe de Comunicação da Prefeitura de Magé por seis anos. Experiências - Música: Da Ghama (Cidade Negra), Kell Smith, Luan Santana, Jota Quest e outros artistas independentes. Dança: Ana Botafogo, Carlinhos de Jesus e sua Cia., Arte Cultura LTDA, Palestrante do Trends Brasil Conference , Hacktown e Tum Festival. Diretora de marketing em festivais, projetos audiovisuais. https://www.instagram.com/senhoramarca/ DEBORAH GOI – ASSESSORIA DE IMPRENSA Jornalista e pós-graduada em Marketing Empresarial pela UFF e Marketing Digital pela PUC, com mais de 15 anos de atuação no mercado de comunicação corporativa. Fundadora e diretora da Bradart Comunicação, agência aberta em 2018, que atende nichos de arte e cultura. Atua na assessoria de imprensa e marketing digital de projetos voltados a arte e a cultura, entre eles: projetos da Arte cultura LTDA, Rock 80 Festival, Lagoa Blues Festival, Companhia de Dança Steven Harper, Tap In Rio, Ana Botafogo, Zezé Mota, entre outros. www.instagram.com/bradart_comunicacao/ PPATRICIA SAIAGO - ACESIBILIDADE Audidescritora, roteirista e narradora. Sólida experiência em acessibilidade de grandes projetos ao vivo, pré-gravados e simultâneos. Coordenadora de acessibilidade-intérpretes de Libras, LSE. Roteirista de Audiodescrição da Netflix. Legendagem em eventos: Carnaval 2019 e 2020- Sapucaí- Locução de Audiodescrição de todos os desfiles das escolas de samba em tempo real. Rock in Rio- Maior Festival de Música do Brasil. Palestrante da OAB na comissão de pessoas com deficiência e no Animamundi 2019. Rio Webfest, Game XP, Rock in Rio e Rock In Lisboa e projetos da Arte Cultura LTDA. www.instagram.com/zenite_studios/

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.