Brincar com Arte - edição 2025

O projeto Brincar com Arte será realizado em dez escolas de educação infantil no município do Rio de Janeiro. Este projeto proporcionará um espaço de aprendizagem lúdico e criativo, estimulando o desenvolvimento integral das crianças de 3 a 5 anos na Educação Infantil. As artes visuais, a música e o teatro se tornam meios para explorar a imaginação e a expressão, alinhando-se ao programa Arte e Cultura na Escola, do Ministério da Cultura em parceria com o Ministério da Educação.

Não se aplica

Objetivo Geral Desenvolver nos alunos em dez escolas da educação infantil, a sensibilidade estética e a apreciação de diferentes formas de arte, enriquecendo o imaginário e fortalecendo os laços comunitários e identitários. Objetivo específico 1- Implantar em 10 escolas da rede municipal de ensino da cidade do Rio de Janeiro 1 (uma) oficina de artes visuais, música ou mediação de leitura literária num espaço-ateliê, uma vez por semana em cada escola, durante os 10 meses de execução do projeto. 2 - Promover 2 (duas) apresentações artísticas para cada uma das 10 escolas durante o período de execução do projeto. É importante destacar que todas as atividades se darão de forma gratuita Conforme art 2 da Lei nº 8.313, de 23 de dezembro de 1991 o projeto prevê as seguintes ações culturais: V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; IMPACTO: Estima-se que a execução desse projeto beneficie diretamente mais de 1.500 pessoas. O projeto será minusciosamente construido para alcançar qualidade artística, técnica, social e cultural, contribuindo para a formação de plateia. Nossa meta é alcançar um público que não tem acesso a teatros e projetos artísticos por diversos fatores (cultural, social e acessibilidade) acreditamos que esse projeto despertará nos alunos um novo olhar para o futuro, bem como para a cultura do nosso país.

O projeto Brincar com Arte será executado em escolas de educação infantil do município do Rio de Janeiro. A rede municipal possui 909 unidades que atendem crianças na primeira infância. No entanto, a grande maioria não possui professor especialista para aulas de música, artes visuais e arte cênicas. Considerando que os professores generalistas de educação infantil não possuem formação específica para as linguagens artísticas, este projeto pretende oferecer oficinas em dez (10) escolas que não possuem esses profissionais. Investir na primeira infância é crucial porque é durante esse período, que abrange os primeiros anos de vida (0 a 6 anos), que o desenvolvimento físico, emocional, social e cognitivo acontece de forma mais intensa e acelerada. O cérebro de uma criança se desenvolve rapidamente durante os primeiros anos de vida, formando milhões de novas conexões neurais. Propostas que enriqueçam a experiência de vida das crianças, a partir do acesso ao brincar, à arte, à leitura e as interações sociais nessa fase, são essenciais para o desenvolvimento saudável. Entendemos que este projeto se adequa à política atual de arte e cultura nas escolas, programa do Ministério da Cultura em parceria com o Ministério da Educação. Por meio da Lei de Incentivo à Cultura, teremos a oportunidade de reforçar essa importante política pública.

Com relação ao item responsabilidade social / Acessibilidade, apresentamos abaixo as medidas detalhadas que pretendemos aplicar para proporcionar o acesso a deficientes: PRODUTO: ESPAÇO ATELIE (PRODUTO PRINCIPAL) Acessibilidade física - As 10 (dez) escolas selecionadas da rede municipal de ensino na cidade do Rio de Janeiro, onde será realizado o projeto, contam com acessibilidade universal (acesso para cadeirantes, banheiros adaptados, barras de segurança).Acessibilidade para deficientes visuais - Será disponibilizado o recurso de audiodescrição para acompanhamento da didática prevista nas oficinas, de modo que haja uma sincronia no que está sendo praticado nas dinâmicas e apresentações individuais.Acessibilidade para deficientes auditivos - Para as crianças que possuem deficiência auditiva, disponibilizaremos intérprete de libras.Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos - Para envolver cada criança, de diferentes transtornos e dificuldades, teremos um especialista em psicopedagogia que orientará quais ferramentas são as mais apropriadas para cada proposta de formação e imersão. PRODUTO APRESENTAÇÕES ARTISTICASAcessibilidade física - As apresentações se darão nas escolas atendidas pelo projeto e estas já contam com acessibilidade universal (acesso para cadeirantes, banheiros adaptados, barras de segurança).Acessibilidade para deficientes auditivos - Para as crianças que possuem deficiência auditiva, disponibilizaremos intérprete de libras.Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos - Para envolver cada criança, de diferentes transtornos e dificuldades, teremos um especialista em psicopedagogia que orientará quais ferramentas são as mais apropriadas para cada proposta de formação e imersão.

Em atendimento ao disposto no artigo 30 da IN nº 11/2024, do Ministério da Cultura, as seguintes medidas serão adotadas para ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil.

LEDA FONSECA – CURADORIA PEDAGÓGICA E COORDENAÇAÕ GERAL DO PROJETOPossui graduação em Letras, especialização em Literatura Brasileira pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro e mestrado em Educação pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (2004). Atuou como Coordenadora do projeto Iberê nas Escolas, que atendia escolas municipais de Porto Alegre. Foi coordenadora pedagógica do Fundamental 1 no colégio Eliezer Max, Rio de Janeiro. Atualmente, coordenadora pedagógica da Parceiros da Educação RJ e assessora pedagógica da Fundação Iberê Camargo.Já atuou como coordenadora de arte e educação, na Fundação Cidade das Artes, da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro. Já exerceu o cargo de Coordenadora de Arte e Educação, Livro e Leitura da Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro. Participou, de 2005 a 2015, como parecerista do Programa Nacional Biblioteca Escolar, do MEC. Tem experiência na área de Letras, com ênfase em Literatura, atuando principalmente nos seguintes temas: formação de leitores, constituição de acervos, mediação da leitura na escola e em bibliotecas, história das salas de leitura e bibliotecas públicas. Nos últimos anos (2009 a 2017) criou e coordenou programas de Arte e Educação na Secretaria Municipal de Cultura e Fundação Cidade das Artes. BRUNA LEITE DE CARVALHO - COORDENADORA OPERACIONAL Historiadora da Arte com experiência de mais de 15 anos na gestão, concepção e criação de projetos culturais. Doutoranda em Arte e Cultura Contemporânea pela UERJ, mestre em Projetos Sociais e Bens Culturais pela FGV. Coordenou o setor de Projetos Especiais no Theatro Municipal do Rio de Janeiro por seis anos e atualmente coordena a área de pesquisa e a produção do Projeto Bossa Criativa, inseridos no Programa Arte de Toda Gente na Escola de Música da UFRJ em parceria com a FUNARTE. ROBSON BENTO OUTEIRO - PRODUTOR EXECUTIVODiretor da produtora Empório Empreendimento Artísticos e Culturais Ltda, pela qual atuou, em colaboração com diversos parceiros nos seguintes projetos: Coordenação de cenografia e eventos paralelos internacionais na Associação Brasil 500 Anos, durante a fase de pré-produção, produção e execução das seguintes exposições: –“Mostra do Redescobrimento”, montada pela Associação Brasil + 500, nos Pavilhões da Bienal, Oca e Pinacoteca, no ano 2000, e sua Itinerância Nacional, com a remontagem dos módulos: “Arte Popular”, no Centro Cultural Banco do Brasil – DF; “Carta de Pero Vaz”, no Salão Negro do Congresso Nacional – DF; “Arte Barroca”, no Museu Nacional de Belas Artes – RJ; “Artes Indígenas”, no Museu de Arte Moderna – RJ; “Cangaço”, no Centro Cultural dos Correios – RJ; “Carta de Pero Vaz”, no Teatro Trianon – Campos; “Imagens do Inconsciente”, no Paço Imperial – RJ e a “Panorâmica da Mostra”, no Convento das Mêrces – MA. A partir de 2001, pela Brasil Connects Cultura, foi responsável pela coordenação executiva de projetos, respondendo pela elaboração e pelo controle orçamentário das exposições: Na Argentina, “Arte Popular”, no Centro Cultural de la Recoleta, “Arte Barroca”, no Museo Nacional de Bellas Artes, “Arte Contemporânea”, no Malba e “Imagens do Inconsciente”, na Fundacíon Proa. No Chile, a mostra “Brasil Profundo”, no Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago do Chile. No Reino Unido, a exposição “Unknown Amazon”, no British Museum, e a mostra “Heroes and Artists Popular Art and the Brazilian Imagination”, no Fitzwilliam Museum, em Cambridge. Em Veneza, as exposições que apresentaram Carmen Miranda e il Carnevale Brasiliano e Vik Muniz e Ernesto Neto, no Palazzo Fortuny. Ainda pela Brasil Connects Cultura, respondeu pela produção executiva das seguintes montagens: “Parade” (2001), “500 Anos de Arte Russa” (2002), “China: Os Guerreiros de Xi’an e Os Tesouros da Cidade Proibida” (2003) e “Picasso” (2004), na Oca. Também foi o responsável pelo gerenciamento das exposições “Visões e Alumbramentos – Fotografia Contemporânea Brasileira” (ano), que reuniu a coleção de fotografias de Joaquim Paiva, “A Bigger Splash – Arte Britânica da Tate” (1960 a 2003), que apresentou uma seleção de 109 obras da coleção Tate, a mostra de galerias SP Arte (edição 2002), que reuniu os principais dealers do mercado de arte nacional e, por fim, a exposição “Fashion Passion – 100 Anos de Moda” (2004), na OCA, em São Paulo. Em 2005, em parceria com o Gabinete Cultura, colaborou no gerenciamento e na produção executiva dos seguintes projetos: “Projeto Brasil Brasis – Ano do Brasil na França” (2005): “Brésil Indien: Les Arts des Améridiens du Brésil”, no Grand Palais, “Fotografia Brasileira – Miguel Rio Branco, na Maison Européenne de la Photographie e “Marepe – Vermelho – Amarelo – Azul – Verde”, no Centre Georges Pompidou. Em São Paulo. Em 2016, coordenou a mostra “Dinos na OCA e Outros Animais PréHistóricos” e a remontagem do espetáculo “Tanztheater Wuppertal Pina Bausch - Para as Crianças de Ontem, Hoje e Amanhã”, no Teatro Alfa, em São Paulo e no Teatro do Sesi, em Porto Alegre. Fechando um ciclo com a mostra “Tropicália – Uma Revolução na Cultura Brasileira”, no Museu de Arte Contemporânea de Chicago neste mesmo ano. De 2007 a 2010, respondeu pela área de Gestão e Direção Cultural e de Novos Projetos do Instituto Sangari, em parceria com a American Museum of Nature History (AMNH), onde estruturou a área de exposições e foi responsável pela realização das seguintes exposições: “Darwin”, no Masp: gerenciamento e produção executiva da mostra no Museu de Arte Assis Chateaubriand - MASP, em São Paulo. Em 2008, “Darwin no Rio”: remontagem da mostra no Museu Histórico Nacional do Rio de Janeiro. “Revolução Genômica”: gerenciamento e produção executiva da mostra no Pavilhão Armando de Arruda Pereira, no Parque do Ibirapuera, em São Paulo. “Darwin em Goiás”: remontagem da mostra no Centro Cultural Oscar Niemeyer, em Goiânia. Em 2009, “Darwin no Espírito Santo”: remontagem da mostra no Palácio Anchieta, em Vitória. “Revolução Genômica”: consultoria em gestão cultural na viabilização da mostra no Palácio Quitandinha, em Petrópolis - RJ, em 2010. Consultoria em gestão e direção cultural em parceria com a Cultura & Arte, nos projetos expositivos: “Saúde e Medicina no Brasil e Portugal – 200 Anos”; “Joaquim Nabuco: Brasileiro, Cidadão do Mundo”, no Museu Histórico Nacional do Rio de Janeiro e no Santander Cultural de Recife - PE e “O Recife de Joaquim Nabuco”, no Museu do Estado de Pernambuco. Produção executiva e coordenação geral da mostra Carmen Pop Miranda, durante a semana de moda do SPFW, em 2009. Coordenação executiva e direção artística da mostra “O Pequeno Príncipe na Oca”, mostra que encerrou o FRANÇABR. Criação e concepção artística, produção executiva e coordenação geral da mostra patrocinada pela Fecomércio/Sesc Rio, “Vera Valdez, O Sol da Maison Chanel”. Direção de comunicação estratégica da mostra “Keith Haring – Selected Works”, realizada nas galerias da Caixa Cultural de São Paulo e Rio de Janeiro, no segundo semestre de 2010. Coordenação executiva e direção artística da exposição “Brasília 50 Anos – Meio Século da Capital do Brasil”, apresentada no Ministério de Vivendas, em Madri, e com remontagem no ETIC, em Lisboa, Portugal, no Salão de Exposições da Embaixada do Brasil, na Argentina, e na Faculdade de Arquitetura de Santiago do Chile. Produção Executiva da exposição “Roma – A Vida e seus Imperadores”, que abriu o “Ano Oficial da Itália no Brasil” e foi apresentada na Casa Fiat de Cultura, em Belo Horizonte, e no MASP, em SP. Produção executiva da exposição “ConvivenciaConvivenza – Lucio Costa e Marcio Kogan” - representação brasileira na 13a Mostra Internazionale di Architetura na Bienal de Veneza, em 2012. Produção Executiva e Direção Artística da exposição “Rubem Braga - O Fazendeiro do Ar”, que abriu oficialmente as comemorações do “Centenário Rubem Braga” e foi apresentada no Palácio do Governo em Vitoria – ES, com remontagens seguidas no Museu da Língua Portuguesa, em São Paulo, e no Espaço Cultural Tom Jobim, no Rio de Janeiro. Produção Executiva da exposição “Dentro/Fora – Hélio Fervenza / Odires Mlászho” - representação brasileira na 55a Mostra Internazionale d’Arte na Bienal de Veneza, em 2013. Produção executiva da exposição “Brasil Modernidade como Tradição” - representação brasileira na 14a Mostra Internazionale di Architetura na Bienal de Veneza, em 2014. Produção executiva da exposição “E Tanta Coisa Que Não Cabe Aqui – Antonio Manuel”, representação brasileira na 56a Mostra Internazionale d’Arte na Bienal de Veneza de 2015. Produção executiva da exposição “Juntos”, representação brasileira na 15a Mostra Internazionale di Architetura na Bienal de Veneza, em 2016; Entre os anos de 2011 e 2012, deu uma pausa nas atividades de sua empresa para responder pela assessoria especial da Secretária Municipal de Cultura da Cidade do Rio de Janeiro, acumulando também a coordenação de artes visuais, centros culturais e museus da cidade. Ao longo da gestão, foram implantados diversos projetos focados na construção de um planejamento estratégico estruturante para o setor, visando a ampliação do consumo de bens e produtos culturais e a formação de novos públicos. Nessa linha de ação, desenhou políticas públicas de difusão, circulação e fomento à cadeia produtiva. Ainda na vida pública, responde, entre os anos de 2012 a 2016, pela direção executiva da Fundação Cidade das Artes, tendo como principais competências: gestão de relacionamento, planejamento estratégico e formulação de políticas transversais. Em 2015, foi selecionado pelo Ministério da Cultura da França, a partir de um processo seletivo que reuniu candidaturas provenientes de diversos países, para atender ao programa Séjour Culture Arts Vivants – Courants du Monde. Organizada pela Maison des Cultures du Monde, a iniciativa subsidiada pelo Governo Francês abordou políticas públicas voltadas para à Economia da Cultura. Durante quinze dias representou o Brasil em painéis, imersões e debates dirigidos a profissionais das artes visuais, da cadeia produtiva e de gestão de equipamentos culturais. Entre 2017 e 2018, a convite de duas das mais importantes galerias da capital paulistana, esteve à frente da coordenação executiva da Semana de Arte de São Paulo - uma feira de arte com conceito curatorial inovador, cercada de eventos culturais por todos os lados. No biênio 2020 e 2021, idealizou e assinou a direção artística de duas obras digitais: Programa de arte-educação Oficinas Fibralab, prêmio Aberj 2021 na categoria mídia audiovisual; e o projeto de memória e patrimônio imaterial “A Nação Efon – Religiosidade e Fé”, disponível no canal @aseolorokepantanal.com. Atualmente, responde pela superintendência executiva da Fundação Iberê, criada em 1995, com a missão de preservar, estudar e divulgar a obra de Iberê Camargo e presta consultoria em gestão cultural para o Instituto CMPC, em Guaíba. Matérias vinculadas: ROSITA MATTOS DA SILVA – ASSISTENTE DA COORDENAÇÃOPossui graduação em Pedagogia pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (1986) e mestrado em Educação pela Universidade Federal do Rio Professora aposentada do Colégio Pedro II. Mestre em Educação pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, UFRJ, Rio De Janeiro, Brasil Título: "As Histórias da gente que cabem num livro" EXPERIÊNCIAS DE LEITURA NAS AULAS DE LITERATURA DO PRIMEIRO ANO DO ENSINO FUNDAMENTAL, Ano de obtenção: 2011 Orientador: Patrícia CorsinoGraduada em Pedagogia pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, UFRJ, Rio De Janeiro, Brasil Título: CIEP: Uma proposta em discussão Orientador: Lucia Maria Siano Alcântara GomesBolsista do(a): Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico EDUARDO DOS SANTOS CORREIA - COORDENADOR ADMINISTRATIVO FINANCEIRO Graduação em Administração – Faculdade Machado de Assis Pós Graduação em Saúde e Gestão Hospitalar – Faculdade Única de Ipatinga Experiência Profissional 1997 / 1999 - Patrulheiro – THEATRO MUNICIPAL DO RIO DE JANEIRO - Dando suporte na Presidência do Theatro. 2001 / 2010 - Assistente Administrativo - BD PRODUÇÕES ARTÍSTICAS E CULTURAIS LTDA - Atuando na administração e na produção da empresa. 2010 / 2016 - Encarregado Administrativo – DOIS + DOIS COMUNICAÇÕES LTDA - Atuando como encarregado, produção e financeiro, controles e metas, prestação de contas, conciliação bancária, administração de projetos e planejamento financeiro. Projetos Realizados – Administração de Projetos Teatro Orlando – Teatro Dulcina - 2004 Medéia – Teatro Dulcina - 2004 Formas Breves – Teatro Tom Jobim - 2009 Grande Sertão Veredas – Turnê no Brasil – 2016 / 2020 Óperas O Trovador de Verdi – Il Trovatore - 2010 Aída - 2022 Instalações Exposições Back to Black – 2009 Movimento Afro Pop – Bahia - 2010 Prêmio da Ordem do Mérito Cultural – 2010/2015 Museu Paço do Frevo – Recife - 2014 Humanidades 2012 – Rio + 20 - 2012 Reinauguração dos Painéis Guerra e Paz de Candido Portinari na ONU – 2015 Territórios – CRAB – 2017 Expo 50 anos Maria Bethânia – Paço Imperial – 2020 Expo Cartas ao Mundo – SESC PAULISTA – 2022 Cursos e Aperfeiçoamentos - Segundo Grau Técnico em Processamento de Dados – Colégio Apollo 12

PROJETO ARQUIVADO.