MOSTRA INTERCULTURAL DE MODA INDÍGENA, TERCEIRA EDIÇÃO

O projeto e marca MI MODA INDÍGENA apresenta na temporada especial 2025 a terceira edição pocket da "Mostra Intercultural de Moda Indígena", com o tema "Experiência Amazônica: Clãs Indígenas" que se configura no aprofundamento da pluraridade étnica dos povos originários que constroem suas histórias através dos diálogos dicotómicos entre a Ancestralidade/Tradições Indígenas e a Moda Contemporânea. Nessa edição, iremos adentrar no Perspectivismo Amazônico por meio da Moda Indígena como uma ferramento/canal para apresentar aos não indígenas as realidades dos povos originários de contexto aldeado e urbano e a vivência de seus clãs. A terceira edição pocket da Mostra é um processo de continuidade da "Mostra Intercultural de Moda Indígena, segunda edição 2025" com o mesmo tema. O circuito será acrescido de mais 2 cidades que nunca haviam recebido o curso, Rio de Janeiro e São Paulo, além das localidades de Manaus, Coari e Santarém, em espaços urbanos, comunidades e espaços culturais.

SINOPSE DA MOSTRA INTERCULTURAL DE MODA INDÍGENA, TERCEIRA EDIÇÃO POCKET 2025: A empresa Seanny Artes Produções e a marca MI MODA INDÍGENA apresentam o pocket da terceira edição da Mostra Intercultural de Moda Indígena, com o tema "Experiência Amazônica: Clãs Indígenas". O primeiro projeto de Moda Indígena do Brasil a apresentar uma pluralidade étnica de indígenas da Amazônia Legal na categoria de Estilistas, focando na formação profissional e difusão da cultura étnica dos povos originários. A terceira edição do pocket será apresentada no Amazonas e no Pará, mas também conta com participação em São Paulo e no Rio de Janeiro, sendo apresentado o aprofundamento étnico dos clãs indígenas transfigurados na Moda Contemporânea, no qual podemos transpassar a cultura e as tradições dos povos originários nesta edição. A classificação é livre para todos os públicos e pode ser apreciada presencialmente nos locais de evento ou através de transmissões online pelas plataformas oficiais da MI MODA INDÍGENA.

O projeto visa o movimento da economia criativa das comunidades indígenas através dos programas de ensino de moda. As Mostras são resultado dos processos educativos no qual encontra-se um intercâmbio entre as tradições orais dos indígenas e os padrões de ensino tradicionais acadêmicos sendo a Moda uma ferramenta de conexão entre os indígenas e não-indígenas. O segmento de Moda Indígena é algo novo no ramo de Moda e Vestuários. A proporção do projeto e marca causou um impacto na sociedade econômica manauara, possibilitando processos criativos de desenvolvimento na moda e abrindo espaços para artistas indígenas se desenvolverem em espaços culturais. Objetivos Específicos: 1. Desenvolvimento dos programas de ensino de Moda Indígena dentro das comunidades indígenas urbanas da cidade de Manaus (AM), Rio de Janeiro (RJ) e São paulo(SP) e Também de contextos aldeados Coari (AM) e Santarém (PA): Ensino de Croqui de Moda, Modelagem, Corte e Costura, Empreendedorismo da Moda Indígena e História da Arte e Moda Contemporânea; sendo aulas ministradas por profissionais da área; 2. Desfiles de Moda Indígena: A Mostra Intercultural de Moda Indígena é o resultado de todos os processos de ensino e produção de Moda, sendo apresentado a diversidade étnica e tradições dos povos originários da Amazônia; 3. Ateliês e assinaturas de Produção de Moda: A autonomia do artista indígena para criações autorais de peças de vestuário a fins de exposição ou vendas.

A MI MODA INDÍGENA surgiu no coração da Amazônia, com o intuito de levar através do ensino o diálogo entre culturas dentro da proposta da Moda Contemporânea. Desenvolver a dicotomia entre Ancestralidade (na oralidade dos povos originários) e Moda (conceito ocidental) possibilitou que o Programa de Ensino de Moda Indígena dentro das comunidades pudessem tornar dialéticos as formas de aprendizagem, no qual tanto os instrutores de moda quando os indígenas pudessem aprender e ensinar. Dentro desse formato, entendemos que democratizar espaços na Moda para os indígenas se configura em poder transmitir suas particularidades étnicas e tradições por meio da ressignificação étnica através dos vestuários. Dessa forma, os indígenas conseguem transpassar seus perspectivismos étnicos e sua visão de mundo através da Moda e criar uma relação de verossimilhança com o mundo contemporâneo. Esse processo de ensino foi inspirado nos programas trainers da Coreia do Sul que possibilitaram transmitir a sua essência cultural e étnica por meio da indústria de entretenimento mantendo suas raízes e tradições culturais. A terceira edição da MI MODA INDÍGENA e o tema que compõe esse processo de continuidade foi-se formada por meios de pesquisa sobre cultura étnica e especificidade de tradições indígenas, por isso na terceira edição iremos abordar o tema "Experiência Amazônia", no objetivo de aproximar através da verossimilhança da cultura contemporânea e das artes visuais as tradições e grafismos indígenas compartilhando histórias com um público não-indígena e podendo apresentar a diversidade dos povos indígenas do Norte. Nesta edição, a temática será "Experiência Amazônica: Clãs Indígenas" que se configura no aprofundamento da pluraridade étnica dos povos originários que constroem suas histórias através dos diálogos dicotómicos entre a Ancestralidade/Tradições Indígenas e a Moda Contemporânea. Clãs Indígenas é o aprofundamento da pluralidade ancestral existente dentro das etnias indígenas. Como exemplo, o povo Munduruku. Existem quatro clãs do povo. O clã da Formiga Dourada é uma junção com o povo Mura, localizado na região do Alto Tapajós. Já o clã Munduruku da Cara Preta vive na região do Médio Tapajós. O clã da Formiga Preta vive no Baixo Tapajós e migrou para a região do rio Madeira no Amazonas. O clã da Formiga Vermelha vive do centroeste do Brasil, na região do Mato Grosso. Essa configuração profunda sobre o que são os povos originários e seu papel social dentro da Amazônia Legal será apresentado por meio dos vestuários, pensados em StreetWear (indígenas de periferia e urbanos em verossimilhança com a periferia negra), Alfaiataria (o luxo amazônico por meio de vestuários feitos artesanalmente pelos estilitas indigenas) e o intercâmbio de ensino cultural (as universidades europeias em diálogo com indígenas de comunidade).

Os recursos serão destinados a: 1. Pagamento de cachês dos profissionais e artistas; 2. Pagamentos de materiais que serão utilizados no curso em: Coari, Santarém, Manaus, São Paulo e Rio de Janeiro; 3. Aluguel de materiais que serão utilizados na produção do evento em: Coari, Santarém, Manaus, São Paulo e Rio de Janeiro; 4. Traslados, alimentação e hospedagem em Coari, Santarém, São Paulo e Rio de Janeiro da equipe técnica do curso; 5. Pagamento do marketing e imprensa; 6. Pagamento de profissionais do jurídico e contábil; 7. Pagamento de impostos.

CIRCUITO DE CURSOS DE MODA INDÍGENA, NA CIDADE: COARI (AGOSTO/2025), SANTARÉM (SETEMBRO/2025), MANAUS (OUTUBRO/2025), SÃO PAULO (NOVEMBRO/2025) E RIO DE JANEIRO (DEZEMBRO/2025): Total de beneficiários do curso = 60 alunos (12 em cada localidade) Coari: Curso para 12 alunos a) Passagens Aéreas + Materiais (Manaus/Coari/Manaus/SP/RJ): 6 pessoas, sendo: Diretora Geral, Instrutora de Croqui e Modelagem, Instrutora de Corte e Costura Assistente de Produção, Fotógrafo e Diretora de Passarela; b) Hospedagem e Alimentação (Manaus/Coari/Manaus/SP/RJ): 5 pessoas, sendo: Diretora Geral, Instrutora de Croqui e Modelagem, Instrutora de Corte e Costura Assistente de Produção, Diretora de Passarela e Fotógrafo. c) Curso de Croqui de Moda (prático) incluso o material pedagógico de desenho; d) Curso de Modelagem Básica (prático) incluso o material de moldes e réguas; e) Curso de Corte e Costura (prático) incluso o material básico de corte e costura, incluso os tecidos de algodão cru. As máquinas serão apenas de uso durante o curso, não ficarão permanentes no local de ensino. f) Oficina (um dia) sobre História da Arte e Moda Contemporânea (teórico); g) Oficina (um dia) sobre Empreendedorismo da Moda Indígena (teórico); h) Oficina (um dia) sobre Pintura Artística de Grafismos em Tecidos (prático). Santarém: Curso para 12 alunos a) Passagens Aéreas + Materiais (Manaus/Santarém/Manaus/SP/RJ): 3 pessoas, sendo: Diretora Geral, Instrutora de Croqui e Modelagem e Diretora de Passarela; b) Hospedagem e Alimentação (Manaus/Santarém/Manaus/SP/RJ): 3 pessoas, sendo: Diretora Geral, Instrutora de Croqui e Modelagem e Diretora de Passarela; c) Curso de Croqui de Moda (prático) incluso o material pedagógico de desenho; d) Curso de Modelagem Básica (prático) incluso o material de moldes e réguas; e) Curso de Corte e Costura (prático) incluso o material básico de corte e costura, incluso os tecidos de algodão cru. As máquinas serão apenas de uso durante o curso, não ficarão permanentes no local de ensino. f) Oficina (um dia) sobre História da Arte e Moda Contemporânea (teórico); g) Oficina (um dia) sobre Empreendedorismo da Moda Indígena (teórico); h) Oficina (um dia) sobre Pintura Artística de Grafismos em Tecidos (prático). Manaus: Curso para 12 alunos a) Curso de Croqui de Moda (teórico e prático) incluso o material pedagógico de desenho; b) Curso de Modelagem Básica (teórico e prático) incluso o material de moldes e réguas; c) Curso de Corte e Costura (teórico e prático) incluso o material básico de corte e costura, incluso os tecidos de algodão cru. As máquinas serão apenas de uso durante o curso, não ficarão permanentes no local de ensino. d) Curso sobre História da Arte e Moda Contemporânea (teórico); e) Curso sobre Empreendedorismo da Moda Indígena (teórico); f) Curso de Pintura Artística de Grafismos em Tecidos (prático); g) Curso de Tingimento Natural em Tecidos (prático). SÃO PAULO: Curso para 12 alunos a) Passagens Aéreas + Materiais (Manaus/Coari/Manaus/SP/RJ): 6 pessoas, sendo: Diretora Geral, Instrutora de Croqui e Modelagem, Instrutora de Corte e Costura Assistente de Produção, Fotógrafo e Diretora de Passarela; b) Hospedagem e Alimentação (Manaus/Coari/Manaus/SP/RJ): 5 pessoas, sendo: Diretora Geral, Instrutora de Croqui e Modelagem, Instrutora de Corte e Costura Assistente de Produção, Diretora de Passarela e Fotógrafo. c) Curso de Croqui de Moda (prático) incluso o material pedagógico de desenho; d) Curso de Modelagem Básica (prático) incluso o material de moldes e réguas; e) Curso de Corte e Costura (prático) incluso o material básico de corte e costura, incluso os tecidos de algodão cru. As máquinas serão apenas de uso durante o curso, não ficarão permanentes no local de ensino. f) Oficina (um dia) sobre História da Arte e Moda Contemporânea (teórico); g) Oficina (um dia) sobre Empreendedorismo da Moda Indígena (teórico); h) Oficina (um dia) sobre Pintura Artística de Grafismos em Tecidos (prático). RIO DE JANEIRO: Curso para 12 alunos a) Passagens Aéreas + Materiais (Manaus/Coari/Manaus/SP/RJ): 6 pessoas, sendo: Diretora Geral, Instrutora de Croqui e Modelagem, Instrutora de Corte e Costura Assistente de Produção, Fotógrafo e Diretora de Passarela; b) Hospedagem e Alimentação (Manaus/Coari/Manaus/SP/RJ): 5 pessoas, sendo: Diretora Geral, Instrutora de Croqui e Modelagem, Instrutora de Corte e Costura Assistente de Produção, Diretora de Passarela e Fotógrafo. c) Curso de Croqui de Moda (prático) incluso o material pedagógico de desenho; d) Curso de Modelagem Básica (prático) incluso o material de moldes e réguas; e) Curso de Corte e Costura (prático) incluso o material básico de corte e costura, incluso os tecidos de algodão cru. As máquinas serão apenas de uso durante o curso, não ficarão permanentes no local de ensino. f) Oficina (um dia) sobre História da Arte e Moda Contemporânea (teórico); g) Oficina (um dia) sobre Empreendedorismo da Moda Indígena (teórico); h) Oficina (um dia) sobre Pintura Artística de Grafismos em Tecidos (prático). CIRCUITO DE EVENTOS DE MODA INDÍGENA, NA CIDADE: COARI (AGOSTO/2025), SANTARÉM (SETEMBRO/2025), MANAUS (OUTUBRO/2025), SÃO PAULO (NOVEMBRO/2025) E RIO DE JANEIRO (DEZEMBRO/2025): Previsão de atingir 550 pessoas nos eventos = alunos + comunidade e familiares (sendo 200 em Manaus, 50 em Coari e 100 em Santarém, 100 São Paulo e 100 Rio de Janeiro). 1. Apresentação Única em cada cidade: Entrada Gratuita; 2. Programação: Grupo Musical Indígena (Santarém, Manaus, São Paulo e Rio de Janeiro), Desfile de Moda e Cerimônia de Entrega de Certificados: a) Grupo Musical Indígena; b) Desfile de Moda Indígena como resultado da produção do curso; c) Cerimônia de Entrega de Certificados dos alunos indígenas que participaram do curso. * OBS: O evento principal será realizado em Manaus, São Paulo e Rio de Janeiro, com um desfile de moda e apresentação musical de um grupo indígena, além da entrega dos certificados de conclusão de curso. Em Coari e em Santarém, haverá um pequeno desfile local, com entrega do certificado de conclusão de curso.

Dentro da proposta apresentada pela "MOSTRA INTERCULTURAL DE MODA INDÍGENA, SEGUNDA EDIÇÃO ESPECIAL POCKET 2025", incluimos a acessibilidade pensando em PCDs Autistas que fazem parte do Programa de Ensino da MI MODA INDÍGENA. Porém, para a receber o público em geral iremos desenvolver: 1. Medidas de Acessibilidade no Aspecto Arquitetônico: rampas e piso tátil; 2. Medidas de Acessibilidade para PCDs Auditivos: intérprete de Libras, previsto no desfile de moda em Manaus - AM, Rio de Janeiro e São Paulo; 3. Medidas de Acessibilidade para PCDs Visuais: Audiodescrição, previsto para desfile de moda em Manaus - AM (será pago através do recurso administrativo).

Democratização de Acesso dos eventos: 1. O evento será gratuito aberto a todos os públicos em horário vespertino com medidas de acessibilidade; 2. O evento terá transmissão online em plataformas online e redes sociais; 3. Captação de imagens vinculado a imprensa brasileira pública.

PARA O CURSO DE MODA E DESFILE: 1. Rebeca de Oliveira Ferreira (Direção Geral): Natural de Manaus-Amazonas/Brasil e de origem indígena do povo Munduruku da Aldeia Terra Preta no Lago Grande da Vila Franca, localizado no Pará no rio Tapajós. Empresária, Atriz, Cantora, Cosplayer e Pesquisadora. Cursou Letras – Língua e Literatura Portuguesa na Universidade Federal do Amazonas (não concluído). Cursando Bacharelado em Teatro na Universidade do Estado do Amazonas. Cursando Designer de Moda na Faculdade Anhanguera. Foi bolsista/pesquisadora pelo CNPq do núcleo de pesquisa NEPPD (2012-2013) e voluntária no CEFORT/FACED (2013-2014). Foi bolsista pela FAPEAM do PIBIC (2013-2014). Foi bolsista FAPEAM do Madrigal Amazonas da UEA e atualmente é bolsista do grupo de extensão Coral da UEA. Em 2020, participou do PAIC/FAPEAM com o projeto “INTERCULTURALIDADE EM CENA” e foi renovado em 2021-2022. Em 2021, criou juntamente com a estilista Seanny Artes o projeto MOSTRA INTERCULTURAL DE MODA INDÍGENA. Atualmente é administradora da empresa Seanny Artes Produções e presidente da marca/projeto MI MODA INDÍGENA. 2. Seanne Cunha de Oliveira (Diretora Executiva / Produtora de Figurinos / Curadora / Professora de Croqui de Moda e Modelagem): Natural de Manaus-Amazonas/Brasil e indígena do povo Munduruku da Aldeia Terra Preta no Lago Grande da Vila Franca, localizado no Pará no rio Tapajós. Formação em técnicas das artes plásticas e visuais, com o professor e artista plástico Anísio Mello no Liceu de Arte Esther Mello. Participou de várias exposições coletivas entre 1991 a 2000. Desde 2005, trabalhou em galpões de figurinos e cenários na Secretaria de Cultura do Estado do Amazonas. Formada em Licenciatura em Artes Visuais pela Universidade Federal do Amazonas (UFAM). E Pós-Graduação em Magistério do Ensino Superior. Em 2017, criou o grupo artístico Seanny Artes Produções e desenvolveu oficinas e processos laboratoriais com cenografias e figurinos até 2020. Em 2021, oficializou a Seanny Artes Produções como empresa e criou a loja/ateliê. Em 2021, criou o projeto MI MODA INDÍGENA – Mostra Intercultural de Moda Indígena, um projeto colaborativo com foco em ensino de produção de moda nas comunidades indígenas da cidade de Manaus. 3. Sandra de Oliveira Cunha (Produtora de Figurinos / Assistente de Produção em Santarém e Manaus): Cacique indígena do povo Munduruku na Aldeia Terra Preta no Pará. Cursando Designer de Moda. Cake Designer, Artesã de Biojoias, Modelo e Estilista da MI MODA INDÍGENA. 4. Elisângela Maria de Oliveira (Produtora de Figurinos / Assistente de Produção em Coari e Manaus): Natural do Amazonas, é indígena do povo Apurinã e vive na Comunidade Parque das Tribos. Estilista e Artesã da MI MODA INDÍGENA. 5. Amália Beatriz de Moura Vasconcelos (Assistente de Produção em Manaus): Descendente indígena do povo Apurinã, natural de Manaus-Amazonas. Atriz, Assistente de Produção e Eventos. PARA O EVENTO - DESFILE DE MODA: 1. Hanna Rita de Moura Vasconcelos (Diretora de Passarela): Descendente indígena do povo Apurinã, natural de Manaus-Amazonas. Professora, Atriz, Designer, Cantora, Bailarina e Modelo. Formada em Licenciatura na Universidade do Estado do Amazonas. Formada em Designer de Interiores na Universidade Martha Falcão. Presidente da AMIMA (Associação dos Modelos Indígenas Multiétnicos da Amazônia). (MANAUS/SANTARÉM/COARI). GRUPO MUSICAL INDÍGENA - PARA O DESFILE: 1. Manoel Passos (Produtor Musical): Produtor, Cantor e Imortal da Academia Amazonense de Música; 2. Heron Santos (Grupo Musical Indígena): Maestro do Coral e Orquestra Indígena Myrá Yiá e Cantor Indígena; 3. Deborah Vanessa de Moura Vasconcelos da Silva (Coordenação de Programação / Assistente de Produção): Cerimonialista, Coordenação de Programação do Evento e Assistência de Pós-produção; 4. Fabiane Farias (Assistente de Produção de Eventos): Assistência Direta da equipe de Sonoplastia, Iluminação e Cenografia;

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.