Festival de Criatividade PIXEL SHOW - Brasilia 2a edição

A 2ª Edição do Festival de Criatividade Pixel Show em Brasília tem por objetivo estruturar, produzir e propiciar uma grande e variada programação de conteúdos de artes em suas mais variadas expressões, como as artes plásticas, design, artes visuais, games, XR, ilustração, entre outras, buscando a valorização da economia da cultura e criativa por meio de atividades síncronas em 03 dias de evento e outras atrações nas semanas/meses que antecedem o evento.

Programação: O Festival de Criatividade Pixel Show busca promover a difusão e a formação cultural de acesso amplo e gratuito ao público, proporcionando aproximadamente 36 horas de atividades culturais síncronas presenciais, sendo elas: Experiências XR e simuladores: Serão distribuídas no evento até 04 experiências XR e simuladores/games envolvendo projeções e imersões em diversas realidades do audiovisual, como realidade mista, aumentada, virtual, áudio espacializado, games, etc. Dentre as temáticas procuradas pela curadoria serão: Inteligência Artificial na Criação Artística, Experiências VR Cinemática, Holografia Interativa, Experiências de Arte Generativa, Blockchain e Arte Digital Experiências de Realidade Mista, Esculturas Holográficas Controladas por Gestos, Pintura Digital Colaborativa em Tempo Real, Experiências Sonoras Imersivas, Robótica Artística, Experiências de Data Visualization. As atividades ocorrem durante toda realização do evento. Live Art: Serão até 10 apresentações ao vivo de artistas em diferentes locais do festival, podendo inclusive ser fora em outros pontos da cidade, demonstrando técnicas e estilos de artes visuais, plásticas e design dentre as temáticas sugeridas pela curadoria para o desenvolvimento das obras serão explorados: Sustentabilidade e Meio Ambiente, Identidade e Diversidade, Tecnologia e Sociedade, Saúde Mental, Conflitos Sociais, Corpo e Identidade, Consumismo e Cultura de Descarte, Conectividade Digital, Memória e História Pessoal, Relacionamentos Virtuais, Pandemia e Isolamento, Desconstrução de Normas, entre outras possíveis temáticas. A duração da performance de cada artista ou grupo artístico pode durar de 30 minutos até 3 dias de confecção da obra, sempre em tempo real. Painel de arte e ilustração colaborativa e pública. Painel com até 30 m2 de extensão para que o público e artistas presentes possam se expressar artisticamente, podendo assim contribuir para difusão e alcance artístico do festival. Exposições/Instalações Artísticas: Serão reservados até 04 espaços para exposições e instalações de artes visuais, plásticas e design de até 700 m2 distribuídos pelo festival dentro das temáticas buscadas pela curadoria serão: Inteligência Artificial na Arte, Sustentabilidade e Eco-consciência, Arte Interativa e Participativa, Espaço Público e Inclusão Social, Realidade Aumentada e Virtual, Mudanças Climáticas e Ecossistemas: Identidade e Migração, Arte Cinética e Movimento, Interação Homem-Máquina, Memória e Digitalização, Reimaginação de Espaços Urbanos, Arte Biomimética, NFT, Arte Digital, Escultura, dentre outras. Buscaremos realizar até 2 residências artísticas para que os criativos criem instalações artísticas para o público interagir no festival. Arena Musical: Serão realizadas até 04 apresentações de músicos autorais e DJ's, dentre as vertentes musicais para as apresentações a curadoria prioriza artistas independentes e os ritmos e gêneros serão: Música Eletrônica Experimental, Jazz Contemporâneo, Música Clássica Contemporânea, World Music Fusion, Música Eletrônica Chillout, Fusão de Música Tradicional e Eletrônica, Música Contemporânea Brasileira, Música Experimental, MPB, Blues, Samba, dentre outras possíveis.

A 2ª edição do Festival de Criatividade Pixel Show Brasília tem entre os seus objetivos: apresentar, fomentar, incentivar e promover a cultura por meio das artes visuais e plásticas, design, criatividade, tecnologia, inovação, audiovisual, games, música e demais elementos da economia da cultura e da criatividade. Objetivos Gerais: Realizar a 2ª edição do Festival de Criatividade PIXEL SHOW em busca de: 1 - Realizar programação rica e diversa, com atividades síncronas presenciais, na cidade de Brasília; 2 - Realizar atrações em pontos da Cidade de Brasília - DF; 3 - Realizar em 03 dias a 2ª edição do Festival de Criatividade Pixel Show, focado em artes visuais, plásticas e design em dois dias presenciais na cidade de Brasília com acesso a 95% da programação gratuita e irrestrita ao público; Objetivos Específicos: Festival/MostraRealizar a 2ª Edição do Festival Internacional de Criatividade Pixel Show de forma presencial, em 3 dias, em local a ser definido pelo proponente na pré-produção do evento, provavelmente boa parte da programação seja no Mané Garrincha e outra parte em outros pontos da Cidade: - Apresentar conteúdos, experiências e atividades, de forma PRESENCIAL, durante os 03 dias do festival, com artistas visuais e plásticos, criativos do design, ilustração, street art, cinema, FX, sound design, quadrinhos, games, propaganda, artes plásticas, games, música, teatro, produção cultural, XR, entre outros segmentos. Sendo esses conteúdos entrevistas, palestras, paineis, apresentação musical, cosplay, oficina ou workshop, performances, exposições, live art e apresentação de filmes/animação, instalações artísticas, exposições, etc. Este momento de realização do festival é o auge do projeto, com ampla imersão em inúmeras atividades em simultâneo e recebendo grande público, vindo de todo o País. Produto: Exposição de Artes - Realizar no mínimo 04 até 10 live arts: Performances e live paintings que acontecem durante a programação, aproximando o público participante de técnicas artísticas variadas, durante os dias de Festival Presencial, acesso gratuito; - Apresentar no mínimo 02 até 04 exposições com foco em arte visual e plástica, ou ainda outros estilos e técnicas, reunindo grandes nomes do mercado da arte durante os dias de Festival Presencial, acesso gratuito; - Exposição de 02 atrações audiovisuais de experiências de XR ou Simuladores/Games: espaço onde o público pode vivenciar a imersão em diferentes estilos de realidade (virtual, mista, aumentada) por meio de diferentes experiências (documentário, jogo, simulação, animação, filme) durante os dias de Festival Presencial, acesso gratuito; - Realização de 01 apresentação de cosplayers com representações da cultura pop, durante um dia de Festival Presencial, inscrições e acesso gratuitos; - Realização de no mínimo 03 até 06 apresentações de festival de filmes e/ou animações, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito; - Realização de 01 painel de arte/ilustração colaborativo onde todos os visitantes podem deixar sua arte, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso gratuito; - Realização de residência artística para 1 ou 2 criativos que deverão criar uma instalação artística para o público do festival apreciar e interagir (se possível) durante os dias do evento. Produto Cultural: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra: - Realização de no mínimo 08 a 12 palestras, serão convidados artistas contemporâneos ligados a área das artes visuais, plásticas e design para que possam transmitir ao público sua trajetória, técnicas artísticas, durante os dois dias de Festival Presencial com duração máxima de 60 minutos cada, durante os dois dias de Festival Presencial, acesso mediante a compra de ingresso único; - Realizar no mínimo 02 até 04 oficinas/workshops ministrados por profissionais de diversas áreas criativas ensinando suas técnicas artísticas e culturais, durante os dois dias de Festival presencial, acesso mediante a compra de ingresso para cada workshop; - Realização de 01 espaço KIDS, com workshops para público infanto-juvenil, durante os dois dias de Festival Presencial com acesso gratuito; Produto: Apresentações Musicais: - Realização de um mini festival de DJs (brasileiros e estrangeiros), com apresentações musicais, durante os dias de Festival Presencial. Poderá ainda haver apresentação de bandas ou músicos individuais com apresentação de músicas autorais. Até mesmo combate de MCs ou outras possibilidades musicais a serem definidas pela curadoria.

O Pixel Show é o mais antigo festival do segmento no Brasil, que acontece tradicionalmente todos os anos na cidade de São Paulo desde 2005 (além de já ter sido realizado 2x em Porto Alegre, 1x em Salvador e 1x em Recife) e estará realizando sua 1a edição em Brasília dias 22-24 de novembro/2024. Enraizado em seu calendário cultural e recebendo público de todos Estados do Brasil e até mesmo do exterior. Em março de 2020 passou a fazer parte do calendário de eventos oficiais da Cidade de São Paulo, aprovado pela Câmara de Vereadores da Cidade. Além disso, outro fato que demonstra e justifica a importância e relevância Cultural deste projeto é que foi finalista em três anos da categoria "Mostras, Festivais, Mercados e Eventos Culturais" nas Premiações da Cultura do Estado de SP dos anos 2019 e biênio 2020/2021. Em 2022 recebeu a Medalha Mário de Andrade por seus esforços e realizações em prol da Economia Criativa e Cultural do Estado de SP e do Brasil. O reconhecimento das atividades já realizadas no Pixel Show ao longo desses 18 anos e de toda a programação inédita anual, se dá pelo trabalho dos curadores, gestores e produtores que pensam cuidadosamente as temáticas e conteúdos, bem como as atrações e experiências durante o ano todo, sempre prezando pela contemporaneidade dos temas e suas qualidades técnicas e artísticas, que tem como foco a economia da cultura e criativa, sempre comprometido em proporcionar um ambiente com muita arte, design, games e inovação, reunindo público com cerca de 30.000 a 50.000 visitantes, que se alternam nos dois dias de realização do festival presencial, sendo grande parte deles criativos, artistas, produtores, alunos, professores e pesquisadores culturais e da Economia Criativa, bem como público geral que tem interesse em conhecer mais sobre a diversidade das áreas criativas.. A plataforma online do Pixel Show ganhou ainda mais notoriedade desde 2020, um ano de muitos percalços na economia e sociedade, em que os mais variados setores precisaram se adaptar, por conta da pandemia e todo impacto derivado deste pesaroso acontecimento. Com o Festival Internacional de Criatividade Pixel Show, não foi diferente, pela primeira vez em 16 anos o festival foi realizado em outubro de 2020, em novo formato, 100% online, com sucesso de público e crítica, somando acessos por meio do site e redes sociais que constitui uma rede ampla com grande alcance, possibilitando a distribuição de conteúdo ao Brasil todo e, também a todos os continentes, com mais de 100 mil impactados, que geraram mais de 3,5 milhões de impressões no conteúdo gerado, pela 16ª Edição no ano de 2020 e 17ª Edição no ano de 2021, também realizada 100% online, com acessos em mais de 70 países ao redor do Mundo. Nesta Edição do projeto, devido a aderência do público participante nestes últimos anos ao novo formato, e toda abrangência e protagonismo que a plataforma online ocupou, a justificativa de manter o festival presencial no formato de um final de semana, somado a 10 meses de forma híbrida com atividades no espaço cultural de forma presencial e com inserção de conteúdos artísticos culturais na plataforma online, atividades e experiências que, com a multidisciplinaridade das linguagens artísticas e áreas criativas, sempre apresentam ao público conteúdos com qualidade realizados no Brasil e no mundo, temos como objetivo manter nossa contribuição para o desenvolvimento da área artística e criativa nacional, fomentando essas áreas, gerando renda e propiciando outras fontes de pensadores e ideias, visto que há público advindo de todos Estados do Brasil, bem como do Exterior. A constância do projeto se dá pela alta capacidade técnica e competência dos produtores, profissionais da cultura e economia criativa, fornecedores parceiros que já conhecem e atuam junto ao projeto há alguns anos e a aos artistas envolvidos, o que gera um alto fluxo de beneficiários, permitindo a geração de novas parcerias criativas e/ou artísticas, tanto por pessoas do público, quanto dos convidados/participantes (artistas, performers, palestrantes, expositores, etc). Com isso, o projeto visa fomentar a cultura e a cadeia produtiva criativa nacional, além de difundir as mais variadas linguagens artísticas em âmbito nacional, contando com o apoio do Ministério da Cultura, via Programa de Incentivo Cultural PRONAC - para que seja possível a realização com qualidade técnica e artística merecida por toda a população brasileira beneficiária contribuinte. Ademais, o Festival de Criatividade Pixel Show _ 2ª Edição atende aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Além de atender o item "c" e "e"e do inciso II do Art. 3º da Lei 8313/91 II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

01 - EXPOSIÇÕES: Referente às exposições deste projeto, apenas durante a pré-produção que é definida, por exemplo a museografia e a proposta expográfica, além de quem serão os artistas/criativos que serão convidados para expor seus trabalhos (dos mais variados estilos), onde e como será feito isso dentro do Festival, em que tamanho de área e sua definição no mapa do Festival presencial, que anualmente sofre ajustes e mudanças para melhor receber todas as formas de conteúdo multidisciplinares e multisetoriais que ali estão sendo apresentados. Apenas após aprovação do projeto cultural e de sua captação e consequente liberação para execução e liberação dos recursos captados para conta movimento é que serão iniciados os trabalhos de curadoria para definição destes detalhes, visto que sua execução será vinculada ao sucesso da captação nesta lei, como verba direta de empresas patrocinadoras e a verba própria do proponente. Vale frisar que o êxito da Pixel Show, acumulado desde sua primeira edição em 2005, e acentuado nos últimos anos endossa a garantia e confiança de todos parceiros no resultado do projeto, bem como do público presente e da mídia. Abaixo, listamos algumas das exposições, intervenções, performances e live-arts realizadas nos últimos anos para legitimação e informação do interesse artístico cultural do festival, onde poderá ser verificada a multidisciplinaridade de temas, técnicas e estilos, porém sempre com qualidade, aprendizado, presença de público e principalmente agregando na imersão criativa e cultural que é a experiência do público que visita o Festival, sempre com total iminência artístico-cultural: > Exposição "Futuro" com obras de no máximo 40x40cm, tendo 40 artistas expondo cada um deles, 1 ou 2 obras. Exposição em tela, porém com técnicas diversas. > Exposição "Arte do Surf" com pranchas de surf, telas e esculturas ligadas à temática do surf/mar feito por 14 artistas, com técnicas diversas. > Exposições coletivas com tema livre, com presença de 80 artistas com obras em telas, além de pinturas ao vivo durante o evento. > Exposição de uma parte do acervo do PIXEL SHOW com recorte histórico de obras realizadas durante edições passadas do Festival, apresentando inúmeras técnicas e artistas de todo o mundo. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria Tato. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria Alma da Rua. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria A7MA. > Artistas convidados com co-curadoria da Oficina de Mosaicos. > Artistas convidados com co-curadoria do Alfabeto do Samba. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria de Gravura Brasileira. > Mostra SK8 Art Life Show com obras feitas em shapes de skate com mais de 200 unidades expostas. > Esculturas do artista de rua Cranio feitas em fibra de vidro com pintura em spray. > Esculturas do artista e interventor urbano Mark Jenkins. > Esculturas do artista e interventor urbano Florentijn Hofman que ficou inclusive exposta uma obra no parque Mario Covas ("o macaco gigante"). > Exposição de intervenção no molde de rinocerontes feito em vinil por 42 artistas brasileiros com diferentes estilos e técnicas. > Exposição "Toy Art Mania" que inclusive foi ao SESC da Avenida Paulista e por lá ficou por quase 3 meses devido ao seu sucesso, com obras feitas por artistas de vários locais do mundo em sua maioria brasileiros. > Exposição "Interferências" do artista plástico e publicitário Goiano Toninho Euzébio que mistura ilustração, fotografia e a sobreposição de ambas, com mais de 50 obras. > Na intersecção dos universos da arquitetura e do audiovisual, a VAPOR 324 fez a instalação que continha áudio, luz e vídeo em movimento em chapas de vidro que se mexiam com a presença do público. Esta obra já foi inclusive exposta numa simulação de corrida de cavalos (onde as luzes eram os cavalos) no jóquei de São Paulo > Exposição de posters por designers do mundo todo com 80 unidades da "Subway Posters - Underground Images - 1947 to the Present" que veio de NY. > Expo "Mulheres² - Impressões de corpo e alma" com obras de mais de 30 mulheres de diferentes profissões (fotógrafas, designers, ilustradoras) que estiveram presentes. >The Happy Film, apresentado na íntegra ao público presente. Obra do mestre do design feita em seu "ano sabático", Steffan Sagmeister. > Diversos artistas já passaram pelo PIXEL SHOW realizando obras ao vivo, dentre eles citamos alguns: Eduardo Kobra (Muralista e artista de rua), Luna Lee (graffiit), Karina de Toledo (ilustraçao em papel), Felipe PRIMAT (Graffiti), Lucas Lamenha (Arte em Papel), MURETZ (arte urbana), Mariana Riera (Pintura hiper-realista em tela), Luiz83 (Pintura em tela), Rick Fernandes (Escultura em clay), Soma (Artista audiovisual), Luis Bueno (Colagem e lambe-lambe), Mousse (Artista Visual), Carne Levare (Artista visual com técnicas de desconstrução de objetos), Thiago Ribeiro (Colorista e quadrinista), Pia Fraus (Teatro), Raffaele Lanzuolo (Pintura em obras de madeira e 3D), Fabio Biofa (Street artist), Cris Rodrigues (muralista), 8-bitch project (pixel art), Kleverson Mariano (ilustrador), Marmota vs Milky (design e lambe-lambe), Marina Rodrigues (tape design), Fábia Escobar (Performance e artes plásticas), Kueia (graffiti), Dalata (Arte de Rua), Caligrapixo (pixo art), Kisso (street art), Daniel Melim (street art), Grego (Street art), Nychos (street art), Paperchaar (Escultura em papel poligonal), Modular Dreams (instalação audiovisual), Tô de Bolhas (performance estilo circense de bolhas gigantes de sabão), Karol Schittini (performance audiovisual), Yossi Lemel (poster art), Rick Fernandes (escultura). 02 - IMPACTO AMBIENTAL:O projeto dará a destinação correta para os resíduos sólidos produzidos conforme abaixo: - Todos os resíduos sólidos eletrônicos gerados por eventuais falhas/quebra de equipamentos de hardware serão devidamente descartados por meio de empresa parceira, especialista neste mercado, que se compromete a dar a destinação correta. Teremos também empresa parceira captando durante o festival presencial resíduos eletro-eletrônicos do público presente para correto descarte. Estabelecendo o compromisso com o desenvolvimento sustentável, como nas edições anteriores, pois uma das preocupações de nós organizadores sempre será justamente a destinação correta de todos resíduos produzidos durante toda execução do projeto, a documentação comprobatória será enviada juntamente à prestação de contas os comprovantes e declarações destas tramitações com as empresas responsáveis por essas logísticas e destinos. 12 – LOCAL DE REALIZAÇÃO Esta edição do Festival Pixel Show será realizada em Brasília, com boa parte das atrações no Estádio Mané Garrincha e parte espalhada em pontos a serem definidos de Brasília.

O Projeto gerará e divulgará o seus conteúdos, sempre gratuitos, por 10 meses por meio de sua plataforma online envolvendo seu site e redes sociais, além da newsletter, contribuindo com conhecimento de qualidade ao público interessado em cultura e criatividade, passando por áreas como teatro, música, literatura, moda, audiovisual, games, XR, artes visuais e plásticas, gastronomia, negócios criativos, artesanato, arte de rua, fotografia, ilustração, lettering, design (gráfico, de produtos, estratégico, de negócios sustentáveis, web), animação e motion graphics, entre tantas outras possíveis dentro do escopo da criatividade. Durante estes meses teremos conteúdos veiculados periodicamente sendo possíveis de serem apresentados ao público das seguintes formas: matéria no site, exposição virtual, entrevista, live-art (apresentação para o público ver como é feita a arte, a música, a performance dos criativos convidados). Toda programação é divulgada de forma online através do site no link: www.pixelshow.co . A divulgação é também bastante forte nas redes sociais da proponente e do festival. No festival presencial, haverá também banners impressos ou eletrônicos em telas/displays mostrando as informações da programação. O mesmo existe no site do festival que vai sempre mostrar o que está ocorrendo neste momento e também quais são as próximas atrações. A divulgação das atividades presenciais do espaço cultural serão também divulgadas online. No festival presencial, o público conta também com material impresso com toda a grade de programação e mapa do festival para fácil localização. Referente às exposições deste projeto, reiteramos que apenas durante a pré-produção que é definida, por exemplo a museografia e a proposta expográfica, além de quem serão os artistas/criativos que serão convidados para expor seus trabalhos (dos mais variados estilos), onde e como será feito isso dentro do Festival, em que tamanho de área e sua definição no mapa do Festival, que anualmente sofre ajustes e mudanças para melhor receber todas as formas de conteúdo multidisciplinares que ali estão sendo apresentados. Apenas após aprovação do projeto cultural e de sua captação é que serão iniciados os trabalhos de curadoria para definição destes detalhes, visto que sua execução será vinculada ao sucesso da captação nesta lei, como verba direta de empresas patrocinadoras e a verba própria do proponente. Vale frisar que o êxito da Pixel Show, acumulado desde sua primeira edição em 2005, e acentuado nos últimos anos, endossa a garantia e confiança de todos parceiros no resultado do projeto, bem como o público presente e da mídia. Abaixo, listamos algumas das exposições, intervenções, performances e live-arts realizadas nos últimos anos para legitimação e informação do interesse artístico cultural do festival, onde poderá ser verificada a multidisciplinaridade de temas, técnicas e estilos, porém sempre com qualidade, aprendizado, presença de público e principalmente agregando na imersão criativa e cultural que é a experiência do público que visita o Festival, sempre com total iminência artístico-cultural: > Exposição "Futuro" com obras de no máximo 40x40cm, tendo 40 artistas expondo cada um deles, 1 ou 2 obras. Exposição em tela, porém com técnicas diversas. > Exposição "Arte do Surf" com pranchas de surf, telas e esculturas ligadas à temática do surf/mar feito por 14 artistas, com técnicas diversas. > Exposições coletivas com tema livre, com presença de 80 artistas com obras em telas, além de pinturas ao vivo durante o evento. > Exposição de uma parte do acervo do PIXEL SHOW com recorte histórico de obras realizadas durante edições passadas do Festival, apresentando inúmeras técnicas e artistas de todo o mundo. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria Tato. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria Alma da Rua. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria A7MA. > Artistas convidados com co-curadoria da Oficina de Mosaicos. > Artistas convidados com co-curadoria do Alfabeto do Samba. > Artistas convidados com co-curadoria da Galeria de Gravura Brasileira. > Mostra SK8 Art Life Show com obras feitas em shapes de skate com mais de 200 unidades expostas. > Esculturas do artista de rua Cranio feitas em fibra de vidro com pintura em spray. > Esculturas do artista e interventor urbano Mark Jenkins. > Esculturas do artista e interventor urbano Florentijn Hofman que ficou inclusive exposta obra no parque Mario Covas ("o macaco gigante"). > Exposição de intervenção no molde de rinocerontes feito em vinil por 42 artistas brasileiros com diferentes estilos e técnicas. > Exposição "Toy Art Mania" que inclusive foi ao SESC da Avenida Paulista e por lá ficou por quase 3 meses devido ao seu sucesso, com obras feitas por artistas de vários locais do mundo em sua maioria brasileiros. > Exposição "Interferências" do artista plástico e publicitário Goiano Toninho Euzébio que mistura ilustração, fotografia e a sobreposição de ambas, com mais de 50 obras. > Na intersecção dos universos da arquitetura e do audiovisual, a VAPOR 324 fez a instalação que continha áudio, luz e vídeo em movimento em chapas de vidro que se mexiam com a presença do público. Esta obra já foi inclusive exposta numa simulação de corrida de cavalos (onde as luzes eram os cavalos) no jóquei de São Paulo > Exposição de posters por designers do mundo todo com 80 unidades da "Subway Posters - Underground Images - 1947 to the Present" que veio de NY. > Expo "Mulheres² - Impressões de corpo e alma" com obras de mais de 30 mulheres de diferentes profissões (fotógrafas, designers, ilustradoras) que estiveram presentes. >The Happy Film, apresentado na íntegra ao público presente. Obra do mestre do design feita em seu "ano sabático", Steffan Sagmeister. > Diversos artistas já passaram pelo PIXEL SHOW realizando obras ao vivo, dentre eles citamos alguns: Mauricio de Sousa (Ilustração e quadrinhos), Eduardo Kobra (Muralista e artista de rua), Luna Lee (graffiit), Karina de Toledo (ilustraçao em papel), Felipe PRIMAT (Graffiti), Lucas Lamenha (Arte em Papel), MURETZ (arte urbana), Mariana Riera (Pintura hiper-realista em tela), Luiz83 (Pintura em tela), Rick Fernandes (Escultura em clay), Soma (Artista audiovisual), Luis Bueno (Colagem e lambe-lambe), Mousse (Artista Visual), Carne Levare (Artista visual com técnicas de desconstrução de objetos), Thiago Ribeiro (Colorista e quadrinista), Pia Fraus (Teatro), Raffaele Lanzuolo (Pintura em obras de madeira e 3D), Fabio Biofa (Street artist), Cris Rodrigues (muralista), 8-bitch project (pixel art), Kleverson Mariano (ilustrador), Marmota vs Milky (design e lambe-lambe), Marina Rodrigues (tape design), Fábia Escobar (Performance e artes plásticas), Kueio (graffiti), Dalata (Arte de Rua), Caligrapixo (pixo art), Kisso (street art), Daniel Melim (street art), Grego (Street art), Nychos (street art), Paperchaar (Escultura em papel poligonal), Modular Dreams (instalação audiovisual), Tô de Bolhas (performance estilo circense de bolhas gigantes de sabão), Karol Schittini (performance audiovisual).

De acordo com a Lei nº 13.146, de 2015, Decreto: n° 9.404, DE 11 DE JUNHO DE 2018, adotaremos as seguintes medidas de acessibilidade para os grupos, também observando as especificidades e as possibilidades da realização do projeto em questão: 1)Produto Cultural: Festival Mostra: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, banheiros adaptados, serão priorizados locais para realização de piso térreo, caso não seja possível, o local possuirá elevadores. ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados e área sensorial para TEA. 2)Produto Cultural: Exposição de Artes: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras, quando necessário. ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados. 3) Produto Cultural: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: área destinada a PCDs com intuito de propiciar a visualização e participação no evento com a mesma experiência com a qualidade média do público em geral. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras. ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados. 4) Produto Cultural: Apresentação Musical: MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: área destinada a PCDs com intuito de propiciar a visualização e participação no evento com a mesma experiência com a qualidade média do público em geral. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras.

O Festival de Criatividade Pixel Show Brasília - 2ª Edição, tem entrada gratuita para 95% de seus produtos culturais, exceto como descrito nos objetivos específicos no Produto Cultural: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra em duas atividades, sendo elas: Atividade Palestras de no mínimo 08 até 12 com o valor único de R$180,00 (cento e oitenta reais) para todas as palestras;Atividade Workshops/Oficinas de no mínimo 02 até 04 com valor de R$ 180,00 (cento e oitenta reais) cada workshop; De acordo com a Seção II, das medidas de democratização do acesso: Art. 29 da IN 01/24, o projeto PIXEL SHOW além de ter suas atividades com acesso gratuito, se compromete a executar as seguintes ações de ampliação de acesso: II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo para os workshops e palestras pagas, proporcionalizando entre os executados, para escolas públicas, ligada às linguagens artísticas, como FATEC/ETEC (e similares), referência nas linguagens artísticas, SESCs, além dos institutos parceiros como: Instituto Criar e o Instituto Leo Social, Centro Paula Souza, ou outros; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. § 3o A parametrização estabelecida no sistema observará o que segue: I - meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados, conforme o § 10 do art. 1o da Lei no 12.933, de 2013; e II - meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme o art. 23 da Lei no 10.741, de 1o de outubro de 2003. III - meia-entrada para acesso a eventos artístico-culturais a estudantes, jovens de baixa renda, portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) e pessoas com deficiência, em todos os ingressos comercializados, conforme o do Decreto no 8.537, de 5 de outubro de 2015. Em conformidade com o Art. 30 o festival também adotará as seguintes medidas de ampliação de acesso: I - prever acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes; II - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição conforme descrito no campo acessibilidade; III - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; IV - realizar, gratuitamente, atividades paralelas ao projeto como palestras, exposições, mostras, monitoria guiada pelas atrações do festival; V - realizar ação cultural voltada ao público infantojuvenil, o Festival conta com um espaço voltado ao público infanto-juvenil com arte educadores e atividades especialmente formatadas para esta faixa-etária nos dois dias de realização presencial; VI) - Realizar como ação formativa cultural além de convidar profissionais e estudantes para que vivam também uma experiência de conhecer, entender e aprender sobre a gestão e produção do festival, podendo inclusive gerar eventuais vagas de estágio; VII) - Estabeleceremos parcerias com instituições culturais, educacionais e de arte, bem como com seus professores, visando a capacitação constante de seus colaboradores;

A proponente por meio de sua diretoria e equipe fazem a gestão a fim de garantir a plena realização deste projeto: ZUPI – proponente e produtora atuará nas seguintes rubricas: Produção Executiva, Curadoria, Coordenação Geral, estúdio para gravação, Coordenação artística e Produtora do Festival. A Zupi, criada em 2001, é ainda responsável pela realização de diversos eventos e projetos culturais, sendo o maior deles o Festival Internacional de Criatividade PIXEL SHOW, evento anual que traz ao público as novas tendências visuais globais e gera o debate de boas ideias, através de referências, cases e muita criatividade. Realizado anualmente em São Paulo desde 2005, o Pixel Show é atualmente o maior evento do gênero na América Latina e o terceiro maior do mundo. Por sua importância e relevância, em março de 2020 entrou para o calendário oficial de eventos da Cidade de São Paulo, através da Câmara de Vereadores da Cidade. E também foi finalista da premiação da Cultura do Estado de SP nas edições dos anos de 2019 e biênio 2020/2021 na categoria de Festivais e eventos culturais. Em 2022 recebeu através de seu sócio Simon Szacher a Medalha Mário de Andrade pelas realizações em prol da Economia Criativa. Alguns fatos importantes da história da Zupi: - 2001: Nascimento do site e posterior portal: www.zupi.co - 2005: Nascimento do Festival de Criatividade PIXEL SHOW (www.pixelshow.co) - evento cultural já realizado em São Paulo por 17 anos consecutivos, desde 2005. Já realizado também 2x em Porto Alegre, 1x em Salvador e 1x em Recife. - 2006: Nascimento da Revista de Criatividade ZUPI (https://pixelshow.co/revista-de-arte-e-criatividade-zupi) - revista focada em arte, design e criatividade além de tecnologia e inovação, trazendo ao público Brasileiro e Mundial o melhor da cultura e da arte e criatividade global. - 2008: 1o livro lançado pela Editora Zupi - "ONESTO" - Alex Hornest. - 2008: Exposição Toy Art Mania no SESC de São Paulo. - 2009: Exposição no parque Mario Covas em São Paulo do "The Monkey Intervention" - 2011: Exposição "Zupi Space" em Roterdam - Holanda. - 2012: Consultoria e Curadoria da Customização de Fossos de Elevador da MaxHaus levando arte para mais de 40 prédios. - 2012: Expo Rhinos que ficou no MuBe em São Paulo. Passando a fatos mais recentes: - 2014 / 2015: Exposição "Futuro" no Pixel Show e na Galeria Ornitorrinco - 2016: Curadoria junto à JCDecaux levando arte aos relógios de rua de São Paulo. - 2016: Exposição "Acervo Zupi" no MuBA em São Paulo. - 2016: Curadoria e customização de carro da Hyundai com live painting no Rio de Janeiro na época dos Jogos Olímpicos RIO 2016. - 2017: Geração de conteúdo cultural super rico dentro da feira (com acesso gratuito) do Festival Internacional de Criatividade PIXEL SHOW; - 2018: Palestras em painéis realizados sobre a arte, criatividade, design e a cultura no mundo digital e tecnológico. Palestras realizadas no InovaBra Habitat em Fevereiro e na EBAC (Escola Britânica de Artes Criativas) em Março. - 2019: Palestras em painéis realizados sobre a arte, criatividade, design e a cultura no mundo digital e tecnológico. Palestras realizadas no Festival Hacktown, universidades e TEDx Paraná. - 2019 – Finalista da premiação da Cultura do Estado de SP na categoria Festivais, com o PIXEL SHOW pela sua relevância e importância para o Estado e a Economia Criativa e Cultural. - 2020 – Março – O Festival Internacional de Criatividade PIXEL SHOW, devido à sua relevância entrou para o calendário de eventos oficiais da Cidade de São Paulo. - 2020 – Outubro – O Festival Internacional de Criatividade PIXEL SHOW, devido à pandemia global, foi realizado pela 1a vez de forma 100% online e não deixou de ocorrer num ano tão complexo e difícil para o mercado de eventos e da economia criativa. Impactou mais de 100 mil pessoas em mais de 70 países gerando mais de 3,5 milhões de impressões. Nasceu o canal do youtube do Pixel Show com inúmeros conteúdos incríveis e inéditos. - 2020 – Novas edições da Revista Zupi foram produzidas e distribuídas no mercado e em diversos pontos de cultura e educação na Cidade de São Paulo. - 2020 – ZUPI.TV voltou a produzir conteúdos, voltados para o público do canal do youtube. - 2021 – Palestras em faculdades contando o histórico de realização do Festival PIXEL SHOW, como por exemplo na Universidade da Serra Gaúcha. - 2021 - PIXEL SHOW COMBATE realizado 100% online com conteúdo gratuito no canal do youtube. - 2021 - FESTIVAL PIXEL SHOW SUMMER realizado pela 1a vez. - 2021 – Finalista da premiação da Cultura do Estado de SP (biênio 2020/2021) na categoria Festivais, com o PIXEL SHOW pela sua relevância e importância para o Estado e a Economia Criativa e Cultural. - 2022 - Realizada 2ª edição do PIXEL SHOW COMBATE, 100% online com conteúdo gratuito no canal do youtube, feito em homenagem aos 100 anos da Semana de arte Moderna com esta temática específica. - 2022 - Reabertura do espaço cultural ZUPI SPACE para visitação com agendamento pelo público. - 2022 - Recebeu a Medalha Mário de Andrade pelas realizações em prol da Economia Criativa e Cultural, no prêmio de Cultura do Estado de SP. - 2023 - Licenciamento de 6 episódios da websérie Vozes da Arte para a plataforma Cultura em Casa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de SP. - 2023 - Recebeu o prêmio Fatequinho da FATEC EVENTOS, do Centro Paula Souza do Governo do Estado de SP. - 2023 - Diversos conteúdos postados na plataforma do PIXEL SHOW para acesso gratuito (oficinas, mini-docs, exposições, palestars, live-art, etc).- 2023: 3a edição do Pixel Show COMBATE- 2023/24: 1a/2a edição do POW FESTIVAL- 2024: criação da TOCA DO TATU no Tatuapé em SP-SP- 2024: 4 novos minidocs VOZES DA ARTE Sócios da ZUPI: Allan Szacher: Idealizador, Coordenador Geral de Conteúdo, Pesquisador, Head de Curadoria e da Produtora do Festival e responsável pela ação formativa. Simon Szacher: Produtor Executivo, Pesquisador, Curador, Coordenador Geral do Festival, Produtor e Gestor Cultural da produtora, líder da equipe de coordenação artística e Responsável da ação formativa: Ambos tem mais de 30 anos de mercado criativo de bagagem, criaram e produzem o PIXEL SHOW desde o seu nascimento em 2005, sempre juntos encabeçando todo o projeto, trazendo consigo parceiros (pessoas jurídicas e físicas), já há vários anos.

PROJETO ARQUIVADO.