Arte em Campo (título provisório)

O projeto "Arte em Campo" transforma a Mercado Livre Arena Pacaembu (antigoEstádio Municipal Paulo Machado de Carvalho) em um palco onde esporte e arte se encontram. Obras de grande escala ocupam o campo de futebol, arquibancadas, piscina, quadras e ginásio, oferecendo uma experiência visual inédita e gratuita ao público. A exposição convida a explorar esses espaços sob uma nova perspectiva, unindo interação, cultura e valorização do patrimônio urbano.

O produto apresenta classificação indicativa livre.

Objetivo Geral O projeto "Arte em Campo" pretende transformar a icônica Arena Pacaembu em um cenário inédito de exposição artística, onde o esporte e a arte se encontram e se potencializam mutuamente. O espaço, geralmente dedicado à prática esportiva, será reinterpretado para receber obras de arte de grande escala, proporcionando uma experiência visual imersiva que explora as dimensões e características únicas de cada área da arena. O campo de futebol, arquibancadas, piscina, quadras de tênis e ginásio ganham novos significados, convidando o público a interagir e redescobrir esses espaços sob o prisma da arte contemporânea. O projeto visa: 1. Promover a Integração entre Esporte e Arte Contemporânea: Explorar a convergência entre o esporte e a arte ao apresentar obras de grande dimensão que dialogam com a arquitetura e os espaços esportivos icônicos da Arena Pacaembu, proporcionando uma experiência visual e sensorial que une atletas, artistas e o público em uma mesma arena cultural. 2. Revitalizar o Espaço Público com Arte de Acesso Livre: Utilizar o complexo do Pacaembu como um espaço inclusivo e acessível, democratizando o acesso à arte contemporânea e promovendo uma experiência artística gratuita e aberta a todos, reforçando o valor da arte como um bem coletivo. 3. Fomentar a Conexão da Comunidade com o Patrimônio Urbano: Criar uma relação entre a comunidade e o Pacaembu, um espaço de grande valor histórico e afetivo para a cidade, revitalizando seu uso com uma perspectiva inovadora e artística, e incentivando o sentimento de pertencimento e valorização do patrimônio urbano. 4. Estimular Reflexões Sobre a Escala e a Imersão no Espaço Artístico: Apresentar obras de grande escala que dialogam com a monumentalidade dos espaços, como o campo de futebol e o ginásio, proporcionando uma experiência imersiva que explora a relação do visitante com o tamanho e a proporção, criando uma nova percepção de uso e ocupação dos locais. 5. Atrair Diversos Públicos e Gerar Impacto Turístico e Cultural: Contribuir para a movimentação cultural e turística da cidade de São Paulo, atraindo públicos de diferentes perfis, como amantes de arte, esportistas, famílias e turistas, ampliando o alcance e o impacto cultural da Mercado Livre Arena Pacaembu. Objetivos Específicos - realizar uma exposição de arte com esculturas e sites specific, no estádio Pacaembu, com acesso gratuito. Observação: O projeto não comercializará nenhum produto e por isso não apresenta plano de contrapartidas sociais.

O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91: I - Contribuir para assegurar a todos os meios de acesso às fontes da cultura, promovendo o pleno exercício dos direitos culturais; III - Apoiar, valorizar e difundir as diversas manifestações culturais, juntamente com seus criadores; VIII - Estimular a produção e a difusão de bens culturais de valor universal, formadores de conhecimento, cultura e memória coletiva. Além disso, o projeto se alinha às finalidades elencadas no Art. 3º da Lei 8.313/91, especialmente no que se refere ao: II - Fomento à produção cultural e artística, através de: c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, música e folclore; e) Organização de exposições e festivais de arte, bem como espetáculos de artes cênicas e outras manifestações congêneres. O projeto "Arte em Campo" nasce do desejo de transformar a Mercado Livre Arena Pacaembu em um ponto de convergência entre arte, esporte e comunidade, promovendo a ressignificação desse ícone da cidade de São Paulo. Com uma história marcada por grandes eventos esportivos e culturais, o Pacaembu é um dos espaços mais emblemáticos da capital paulista, carregando em sua arquitetura e função um valor patrimonial que dialoga com a memória afetiva da população. No entanto, com o passar dos anos, sua utilização ficou restrita, muitas vezes, a eventos esportivos, limitando o alcance do espaço a um público específico. A proposta de levar obras de arte de grande escala para os diversos espaços do complexo _ incluindo o campo de futebol, arquibancadas, piscina, quadras de tênis e ginásio _ visa expandir o papel do Pacaembu, aproximando-o de um público diverso e promovendo o acesso gratuito e democrático à arte contemporânea. Assim, "Arte em Campo" surge como uma oportunidade de integrar manifestações culturais e artísticas de forma inclusiva, oferecendo uma experiência visual, sensorial e interativa que rompe com a lógica convencional das exposições, uma vez que ocupa e ressignifica áreas predominantemente voltadas ao esporte. A iniciativa se justifica pela potencialidade de criar novos significados para esses espaços, promovendo uma interação mais próxima entre o público e o patrimônio urbano. A exibição, ao utilizar o Pacaembu como cenário, explora temas comuns à arte e ao esporte _ como movimento, força, resistência e coletividade _ que possibilitam uma compreensão sensorial e intuitiva das obras. Esse diálogo simbólico incentiva o público a enxergar o Pacaembu sob uma nova perspectiva, transformando a experiência cotidiana de um espaço público em uma vivência artística que aproxima as pessoas da cultura de maneira acessível e lúdica. Ao reforçar o papel do Pacaembu como um patrimônio cultural vivo e adaptável, "Arte em Campo" também busca incentivar o cuidado e a valorização dos espaços urbanos, evidenciando como a arte pode ser um agente transformador que cria vínculos afetivos e promove a identidade cultural. Assim, o projeto vai além de uma exposição convencional, contribuindo para o reconhecimento do valor da Arena Pacaembu como um espaço dinâmico, que atende aos interesses de uma cidade plural e diversa. Em suma, "Arte em Campo" se justifica por seu potencial transformador ao promover o diálogo entre arte, esporte e a cidade, revitalizando o Pacaembu e ampliando seu papel como polo cultural acessível e integrador.

Não se aplica.

Produto Exposição de Artes ACESSIBILIDADE FÍSICA: No âmbito físico, por se tratar de obra em espaço público, a acessibilidade física é garantidapela implementação de mobiliário urbano específico pela Prefeitura. Garantiremos na área expositiva que osmobiliários sejam adaptados para todos os tipos de públicos destacando pessoas com mobilidade reduzida e baixaestatura. Item orçamentário: Cenografia / material / confecção ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Disponibilizaremos QRcode dos conteúdos em todo o espaço expositivo. Anavegação será feita de forma que qualquer visitante possa acessar a ouvir o conteúdo; Item orçamentário: Audioguia ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: Não haverá impactos para deficientes auditivos, terão obras artísticasdistribuídas ao longo do espaço expositivo permitindo que o deficiente auditivo se contemple com a exposição assimcomo os textos explicativos. Item orçamentário: Não se aplica ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: Contaremos com profissionais especializadas para o atendimento depúblico com deficiência cognitiva. Item orçamentário: Monitores

PRODUTO - EXPOSIÇÃO DE ARTES - não haverá comercialização de ingressos e serão distribuídos gratuitamente em sua totalidade. E ainda, de acordo com o art. 30 da IN nº 11/2024, será adotada a medida no projeto: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, ede outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição;

O proponente seráresponsável pela coordenação geral e por toda a gestão de processos decisórios do projeto. Possuiaptidão comprovada na gestão administrativa, financeira e operacional de projetos culturais. Direção Geral: Camilla Barella Tem colecionado e se envolvido com arte contemporânea há 15 anos. Iniciou em 2008 uma coleção com foco emconstruir diálogos entre gerações e nacionalidades, com artistas que de alguma maneira discutem questões sociais epolíticas por meio de suas práticas. Em 2016 ela cofundou a VIVA Projects, agência que desenvolve projetosrelacionados à arte contemporânea junto com artistas, empresas, galerias e instituições. Desde 2017 trabalha comoconsultora de relacionamentos na América do Sul para uma das feiras internacionais mais relevantes do mundo,Frieze, a qual acontece em Londres, Nova Iorque, Los Angeles e Seoul. Em 2022, fundou a mais nova feira de arte deSão Paulo, ArPa, a qual teve sua bem-sucedida terceira edição em junho de 2024, na Mercado Livre Arena Pacaembu. Produtora Executiva: Julia Brandão Pós-graduada em gestão cultural pelo Senac São Paulo (2019). Mestre em Teoria e Prática do Documentário pelaUniversitat Autònoma De Barcelona (2007). Graduada em Comunicação e Multimeios pela Pontifícia UniversidadeCatólica de São Paulo (2005). Atua há mais de 15 anos como produtora executiva de diversos projetos de artes visuais.Cofundou a Ayo Cultural em 2018, produtora especializada na produção e desenvolvimento de projetos culturais.Produziu exposições de diversos artistas nacionais e internacionais: Studio Drift, Cristian Marclay, Regina Silveira,Haroon Mirza, Rejane Cantoni e Leonardo Crescenti, Raquel Kogan, Serge Salat, Emory Douglas, Nonotak Studio, MajaPetric, Laura Vinci, Tundra, Alfredo Jaar, Cildo Meireles, Antonio Manuel, Antonio Dias, Helio Oiticica, Leonílson, Bispodo Rosário, Barthélémy Toguo, Omar Ba, Rubens Gerchamn, Paulo Bruscky, Abraham Palatnik, Adriana Varejão, Augustode Campos, Ferreira Gullar, Chelpa Ferro, Lygia Clark, Flavio de Carvalho, Ana Mendieta, Carlos Cruz-Diez, WilliamKentridge, entre outros. Coordenador de produção: Gabriel Pires de Camargo Curti Produtor cultural. Pós-graduado em gestão cultural pelo Senac São Paulo (2018/2019). Formado arquiteto pelaFaculdade de Arquitetura e Urbanismos da Universidade Católica de Santos (2012). Desde 2012 em parceria ecolaborações autônomas com diversas produtoras, produziu diversos projetos de artes visuais dentro e fora do Brasil,como ArPa – Feira de Arte (Pacaembu, SP), AI WEIWEI Raiz (Oca SP vencedor do prêmio APCA de melhor exposiçãointernacional de 2018, CCBB RJ, CCBB BH, MON Curitiba e Cordoaria Nacional de Lisboa), Anish Kapoor (PROA BuenosAires e CopArtes Santiago), Portinari para todos (MIS SP), X Bienal de Arquitetura de São Paulo, Atlas Fotográfico daCidade de São Paulo e Arredores (Vencedor do Premio Jabuti 2021 de melhor livro de artes), Saramago – os pontos e avista ( Farol Santander SP, Farol Santander POA e Museu Histórico de Belém do Pará) , Bambu: Histórias de um Japão(Japan House SP), Lina Bo Bardi Together (SESC Pompeia SP), LIG DES – Marcello Nitsche (SESC Pompeia SP, vencedordo prêmio APCA de melhor exposição de 2015, ELLES: Mulheres Artistas na Coleção do Centro Pompidou (CCBB RJ eCCBB BH), A Caba do Vento – José Resende (SESC Belenzinho, vencedor do Prêmio Governador do Estado de para aCultura de 2013, entre outras, somando mais de 100 projetos culturais já realizados.

Projeto arquivado em razão da omissão do proponente na regularização da ocorrência:Perfil agência incompatível com tipo pessoa , o que impediu a abertura das contas e a continuidade processual. Eventual desarquivamento poderá ser solicitado em até 30 dias pelo email salic@cultura.gov.br.