As Jóias da Rainha | Regina Guerreiro (Itinerância)

Exposição em homenagem à jornalista, editora e diretora criativa Regina Guerreiro, com curadoria de Paulo Borges e Renato De Cara. Passado, presente e futuro narram essa trajetória para revelar uma mostra do universo particular de Regina Guerreiro, do seu olhar exigente e humor afiado, em objetos, imagens e textos que ocuparão os espaços preparados para a mostra. Com esta proposta o INMODE pretende recriar e viajar com parte da iconica exposição do SPFW N58 em 3 estados diferentes, permitindo que mais pessoas possam ter acesso a esse conteúdo cultural e histórico. Conhecida por sua ironia refinada e visão à frente de seu tempo, Regina Guerreiro se tornou um nome indispensável para a compreensão da moda no Brasil. Suas criações e textos não apenas acompanharam, mas moldaram o que a moda viria a se tornar no país.

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Objetivo Geral O objetivo geral deste projeto é itinerar com a exposição interativa e multimídia em homenagem a jornalista, editora e diretora criativa de moda Regina Guerreiro em 3 localidades. A itinerância desta exposição permitirá que mais pessoas possam ter acesso a esse conteúdo cultural e histórico. Conhecida por sua ironia refinada e visão à frente de seu tempo, Regina Guerreiro se tornou um nome indispensável para a compreensão da moda no Brasil. Suas criações e textos não apenas acompanharam, mas moldaram o que a moda viria a se tornar no país. A idealização da exposição é uma iniciativa do diretor criativo do SPFW, Paulo Borges, para que a história brasileira não se perca, mas sim seja conservada e propagada para futuros pesquisadores. Além de suas frases e textos impagáveis espalhadas pelo exposição, sua memorabília e publicações também farão parte da ambientação do evento. Literatura, design, gastronomia, música e imagens compõem o legado do universo criativo e as lembranças bem vividas de Regina Guerreiro. Objetivo Especifico - 03 exposições "As Jóias da Rainha" em 03 localidades diferentes. - 03 rodas de conversas com jornalistas e profissionais da moda.

Olhar para a história da moda brasileira só é possível a partir do nome e persona de Regina Guerreiro. Desde meados da década de 1960 em atividade nos principais veículos de imprensa especializados, Regina é chamada de Rainha por várias gerações que aprenderam com ela e nela se inspiraram. Intransigente, criativa, personalista e detalhista, a editora trabalhou por anos na editora Abril, depois na Carta Editorial dirigindo a Vogue e, depois, de volta a Abril, à frente da Revista Elle, além de outros jornais e revistas e também de criar a Choc, a primeira agência de consultoria de moda do país. Causando um escândalo familiar quando resolveu ser jornalista aos 16 anos, sua imagem foi construída entre lendas e estórias que, através do tempo, foram sendo propagadas entre seus parceiros fotógrafos, produtores, maquiadores, cabelereiros e modelos de uma época que já não existe mais. Eram anos quando as referências chegavam lentamente e o mercado brasileiro corria atrás, analogicamente, para se atualizar. Sem a rapidez da internet, as informações eram preciosamente editadas _ principalmente por ela, diretamente das temporadas em Paris. Como jornalista, com língua afiada, foi temida pelos seus reviews de desfiles e coleções. Criou um léxico próprio e sabia criticar na mesma medida em que elogiava, quando preciso. Como produtora de imagens, contou histórias através da roupa, da maquiagem, da foto _ muitas destas fotografias foram impressas nas páginas da ELLE Brasil, na sua época como diretora da revista nos anos 1990. Ainda revelou nomes como o do stylist Paulo Martinez e o do fundador do São Paulo Fashion Week Paulo Borges, lançou o livro Ui!, em 2012, e teve sua própria agência de moda, a Choc (uma brincadeira com as palavras chic e choque). "Viver é realizar todas as possibilidades." Todo trabalho criativo envolve uma troca, compartilhar alguma forma de expressão em resposta ao mundo em volta, traduzir impulsos e conceitos a partir de uma ideia ou um sentimento, levando outros a refletir. E, se uma ideia é meio caminho andado, o que nunca faltou a Regina Guerreiro foram ideias. Na vida, o que Regina parece buscar é uma força que transcende o óbvio. "É melhor cometer um erro incrível do que cair na mesmice universal." Sempre exigente, consegue se manter verdadeira e espontânea em torno de um ideal. O olhar precisa viajar. Cortes engenhosos, imagens dramáticas, ousadas, divertidas, desafiando os limites de um tempo analógico são a marca de uma direção criativa autoral. Foi o senso muito requintado de disciplina e ritmo que ela imprime em tudo que faz, essa busca pela perfeição, que deixou uma marca permanente profunda em todos que trabalharam com ela. Essa exposição é uma homenagem e o reconhecimento ao trabalho pioneiro incontestável desta jornalista, editora e diretora criativa. Uma imagem é, entre outras coisas, uma mensagem, uma forma de tempo que nos leva a outro lugar. Como critica de seu tempo, com seu olhar exigente e humor afiado Regina Guerreiro ajudou a validar e posicionar o universo criativo da moda brasileira. A memória é o ponto de partida desse ciclo contínuo que é o processo de criação, e um instrumento de futuro para novas gerações que buscam se inspirar e se expressar na moda. É disso que se trata, valorizar nossa memória para manter esse fluxo criativo vivo, nessa conversa sem fim. Com esta proposta, o INMODE quer itinerar com esta exposição para além do SPFW, atingindo os mais diversos públicos interessados em moda. Serão 3 cidades a receberem esta exposição ( estão previstas as cidades de São Paulo, Salvador e Curitiba, mas que podem ser readaptados no decorrer da execução). A presente proposta se enquadra na Lei 8313/1999, nos seguintes artigos e incisos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

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Produto Principal_Exposição de Artes Visuais: Acessibilidade Física: os locais a serem escolhidos para receber a mostra deverão contar rampas ou elevadores e banheiros adaptados. Acessibilidade de conteudo para deficientes visuais: impressão em braile dos textos que acompanham as obras expostas. QRCode de acesso para a narrativa das imagens, com a locução da Regina Guerreiro. Acessibilidade para deficientes em geral: contratação de monitores treinados para auxiliar o publico em todos os dias da exposição. Produto Secundário_ Contrapartida Social Acessibilidade Física: os locais a serem escolhidos para receber as palestras deverão contar rampas ou elevadores e banheiros adaptados. Acessibilidade de conteudo: Interprete de Libras. (Em negrito, os itens orçamentários correspondentes na planilha).

Todas as atividades deste projeto serão gratuitas e ficarão abertas ao público de forma irrestritva, assegurando a democratização do acesso atraves dos limites e formas de distribuição do art 29 da IN 01/2024. Em atendimento ao art 30 da mesma IN (01/2024), adotaremos o exposto no incisos: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; A ampliação do acesso se dará atraves da disponibilização das palestras de contrapartida social em nosso canal de youtube e em trechos publicados em nossas redes sociais, assim como um video das obras e narrativas de Regina Guerreiro.

PROPONENTE A proponente será responsável pela produção do projeto, negociação e contratação de fornecedores, gerenciamento da execução de todas as ações propostas e controle e gerenciamento de toda a execução financeira. A proponente será remunerada através dos custos administrativos do projeto e pela captação de recursos previstos na planilha orçamentária. O Instituto Nacional de Moda, Design e Economia Criativa – INMODE é uma organização não- governamental sem fins lucrativos que tem como missão trabalhar, nos mercados interno e externo, pelo reconhecimento e visibilidade da criatividade brasileira traduzida em segmentos de valor agregado. Com abrangência nacional, o INMODE fomenta o mercado da economia criativa, identificando e projetando talentos em todo o Brasil, bem como o turismo de negócios, com impacto direto e indireto no setor de serviços, através de projetos como o Movimento HotSpot, o Projeto Estufa, o Projeto Top5 e o Calendário Oficial da Moda Brasileira São Paulo Fashion Week, entre outros.Criado em 2004, o INMODE passou a estabelecer vínculos e parcerias no Brasil e no exterior com os mais diferentes segmentos públicos e privados, tanto de natureza cultural como econômica. PAULO BORGES _CURADOR E DIRETOR CRIATIVO GERAL DO PROJETO Presidente do Instituto Nacional de Moda e Design, membro do Conselho Nacional de Políticas Culturais do Ministério da Cultura e está à frente da Luminosidade, uma das mais reconhecidas e destacadas empresas no segmento de criação e produção de eventos, onde a moda faz parte de uma plataforma de convergência. Em 1994, criou a primeira incubadora de moda no mundo, Phytoervas Fashion, que elevou desfiles ao patamar de grandes eventos culturais. A iniciativa revelou nomes como Alexandre Herchcovitch, Fause Haten, Jorge Kaufman e Marcelo Sommer. Dois anos depois nascia o São Paulo Fashion Week. O evento trouxe novidades mundiais e colocou o conceito de Economia Criativa na agenda do desenvolvimento do País. Paulo Borges foi um dos grandes responsáveis por inserir a moda na pauta da cultura brasileira, nos limites estabelecidos pelo Ministério da Cultura, garantindo reconhecimento oficial ao setor dentro do Plano Nacional de Cultura. GRAÇA CABRAL_CURADORA DE CONTEUDOS E COMUNICAÇÃO Co-fundadora da Luminosidade e consultora do Instituto Nacional de Moda e Design – INMOD. Participou da criação e segue atuando no planejamento da São Paulo Fashion Week. Em 2002, integrou a criação e realização do projeto-incubadora Hot Spot, pioneiro na identificação e apoio a novos talentos em design de moda, que também impactou outras áreas criativas como fotografia, artes visuais, música e multimídia. O projeto foi responsável pelo lançamento de nomes como Gisele Nasser, Wilson Ranieri, Simone Nunes, Neon, Samuel Cirnansck, Erika Ikezili, Jefferson de Assis e Fábia Bercsek. Em 2005, participou, da criação e realização do Festival Minas Cult – moda, design, arte, cultura, em Belo Horizonte. Por meio do InMod, promoveu desde 2007, o planejamento e a realização duas vezes ao ano de encontros e seminários, reunindo lideranças criativas, empresariais e governamentais, para discussão da Economia Criativa como um caminho estratégico de desenvolvimento para o Brasil através da moda e do design. Participou da criação e realização do Movimento Hot Spot em 10 capitais brasileiras e do Festival Internacional de Criatividade - CRio, realizado em 2013 no Rio de Janeiro. Participou de diversas missões técnicas internacionais - Milão, Londres, Paris, Johannesburgo, Cidade do Cabo, Hyères, Tóquio, Antuérpia, NY, Zurique, Bs.As., Santiago, Sidney, Melbourne. Membro do Conselho Consultivo da ABIT - Associação Brasileira da Indústria Têxtil. Palestrante e mediadora em diversos fóruns, painéis, conferências e talks nacionais e internacionais. REGINA GUERREIRO_CURADORA E HOMENAGEADA Regina Guerreiro é formada em Jornalismo pela Faculdade Cásper Líbero (SP) e autodidata da Moda. A curiosidade inata, aliada ao texto de excelência, com doses extras de acidez e bom humor, fizeram com que ganhasse fama e entrevistasse nomes importantes do universo da Moda, como Pierre Cardin, Paco Rabanne e Mary Quant.Iniciou a carreira como colaboradora da revista Chuvisco (RJ), passou pela redação da sucursal paulista do Jornal do Brasil (RJ) e trabalhou como assistente de Mário Donato (1915-1992) fazendo pesquisas para televisão. Pouco tempo depois, começou a trabalhar como secretária de Redação na Editora Abril (SP). Foi onde conheceu Luís Carta (1936-1994) e passou a atuar como jornalista e produtora de Moda, em 1964. Foi responsável pela editoria de Moda das revistas Cláudia, Manequim, Ilusão e Contigo. Após recusar proposta para assumir uma nova publicação da editora, a revista Setenta, acabou saindo da empresa. Morou, então, uma temporada em Nova York, estagiando na revista Harper's Bazaar e outro período em Paris.Voltou para o Brasil com o intuito de abrir a sua própria consultoria de Moda, a Choc. Em 1975, escreveu o Jornal de Moda, seção da recém-fundada revista Vogue Brasil. Trabalhou cerca de 14 anos na publicação, alcançando os cargos de editora e diretora. Um destaque nesse período foi a sua proposta para a criação de um caderno especial chamado Vogue Ouro, em que todos os objetos (joias, roupas e até mesmo carros) eram apresentados em dourado. Foi um sucesso de vendas.Trabalhou em O Estado de S.Paulo antes de ser editora de Moda da revista Elle. entre 1993 e 1997. Já na revista Caras, a partir de 1999, além da editoria de Moda, escreveu uma coluna sobre desfiles internacionais. Passou também por outras publicações, como Jornal da Tarde e Folha de S.Paulo. Foi consultora da marca TNG, entre 2008 e 2009, ano em que foi a grande homenageada do Prêmio Moda Brasil, importante evento do setor promovido pelo Shopping Iguatemi de São Paulo. Assinou uma coluna de moda no UOL e manteve o blog De mel e de fel, de junho a dezembro de 2010 no mesmo portal. É autora de Ui! (Luste, 2012), autobiografia irônica e divertida, onde fala um pouco de sua experiência de mais de 40 anos no mercado de Moda, com prefácio de Mário Mendes e Contanza Pascolato.

PROJETO ARQUIVADO.