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O projeto "Cia. Jovem de Dança" visa criar e manter uma companhia de dança contemporânea na cidade de São Paulo voltada à formação e profissionalização de jovens talentos, com idades entre 18 e 27 anos. A iniciativa busca ampliar a oferta cultural ao público ao mesmo tempo em que estimula a inserção no mercado de trabalho de artistas em início de carreira, valorizando a dança como expressão e elemento propulsor de desenvolvimento socioeconômico.
Para este projeto de criação, manutenção e produção de repertório da Cia Jovem de Dança, optamos por trabalhar com quatro remontagens de obras de coreógrafos consagrados e uma montagem inédita de um jovem coreógrafo. A oportunidade para um jovem coreógrafo criar uma obra com um elenco profissional e assessorado por um coreógrafo experiente se conecta ao conceito da Cia em ser uma manjedoura para artistas amadurecerem e se potencializarem para o mercado da dança nacional e internacional. Ao mesmo tempo, as remontagens de obras consagradas valorizam a produção nacional e consolidam um repertório de peso para a Cia. Esta ação também se articula com um eixo de ação da companhia focado na memória da dança, a partir do entendimento de que o presente se articula através do passado e projetando para o futuro. As obras serão selecionadas no momento do convite a cada coreógrafo, considerando-se, inclusive, o perfil formado pelo elenco escolhido em audição. Entre as possibilidades de coreógrafos levantadas estão Henrique Rodovalho e o diretor Alex Soares, além de remontagem do premiado duo "Shogun", de Ivonice Satie.
Objetivo Geral Criar e manter a Cia. Jovem de Dança visando o desenvolvimento e profissionalização de bailarinos em início de carreira, além de promover a valorização da dança contemporânea e ampliar a oferta cultural por meio de produções artísticas de qualidade e acessíveis ao público. Objetivos Específicos - Contratação de 06 bailarinos profissionais (com DRT, selecionados através de audição aberta ao público, com faixa etária entre 18 e 27 anos) e 04 bailarinos pré-profissionais (bailarinos sem registro profissional de dança, selecionados através de audição aberta ao público, com faixa etária entre 18 e 24 anos).- Produção de 02 remontagens de obras consagradas de coreógrafos renomados a serem definidos pela direção- Produção de 01 montagem de obra inédita de jovem coreógrafo a ser selecionado por chamada pública- Produção de 02 remontagens de obras do diretor e coreógrafo Alex Soares- Realização de 10 ensaios abertos dos processos coreográficos- Realização de 10 espetáculos com cobrança de ingressos e 4 gratuitos para o público geral, sendo:-- 10 apresentações no estado de São Paulo-- 02 apresentações na região Centro Oeste-- 02 apresentações na região Nordeste- Realização de 04 espetáculos em São Paulo exclusivos para estudantes de escolas pública - Realização de 14 rodas de conversa sobre obras da companhia- Realização de 04 oficinas gratuitas de técnica de dança - Realização de 03 vivências para 06 bailarinos externos à companhia
A criação e manutenção de uma Cia Jovem de Dança se justifica pela oportunidade de amadurecimento técnico e artístico de jovens bailarinos. Com possibilidades de trabalho estável, o projeto favorece a eles uma preparação adequada para inserção em um mercado profissional bastante competitivo. A companhia fortalece a dança como importante manifestação cultural de nosso país, evidenciando o trabalho de artistas brasileiros e promovendo o reconhecimento da dança contemporânea como uma arte relevante e acessível. Ao revelar talentos, ela também permite a expressão de novas vozes que ajudam a impulsionar novos rumos para esta linguagem artística. Por meio de apresentações em espaços diversos, a Cia. Jovem de Dança também tem como objetivo democratizar o acesso da dança ao público, estimular a criação e produção de novas coreografias, bem como a experimentação artística, incentivando novas gerações a desenvolver sua própria linguagem de movimento, o que só enriquece a cena cultural. A Lei Federal de Incentivo à Cultura é fundamental para podermos buscar recursos que viabilizem a execução do projeto "Cia Jovem de Dança", que se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;VIII _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX - priorizar o produto cultural originário do País. Além disso, o projeto "Cia Jovem de Dança" se enquadra ainda nos seguintes incisos Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.
DETALHAMENTO DAS AÇÕES PREVISTAS: São Paulo (SP) - CapitalQuando: Primeiro e segundo semestre de 2025 Onde: Teatros a confirmar· 10 apresentações com venda de ingressos · 4 apresentações gratuitas para o público geral· 4 apresentações gratuitas para estudantes e professores do ensino público - Contrapartida social· 10 rodas de conversa – Democratização de acesso· 10 Ensaios abertos - Democratização do acesso· 03 Vivências – Democratização de acesso Fortaleza (CE) - Região NordesteQuando: Segundo semestre de 2025 Onde: Teatro a confirmar· 02 apresentações com venda de ingressos· 02 oficinas de técnicas de dança· 02 rodas de conversa Campo Grande (MS) - Região Centro-OesteQuando: Segundo semestre de 2025 Onde: Teatro a confirmar· 02 apresentações com venda de ingressos· 02 oficinas de técnicas de dança· 02 rodas de conversa
Em atendimento à Instrução Normativa MINC nº 11, de 30 de janeiro de 2024, artigo 27, segundo o qual "As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível para cada linguagem artística de seus produtos", o projeto contempla as seguintes medidas de acessibilidade: Acessibilidade física: Os locais de realização dos 18 espetáculos previstos no projeto “Cia Jovem de Dança” possuirão os devidos equipamentos e instalações que facilitem o livre acesso de pessoas com deficiência, de modo a possibilitar o pleno exercício dos seus direitos culturais, em conformidade com os Art. 46 e 47 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999 tais como: acesso por meio de rampas, banheiros adaptados para pessoas com deficiência, lugares adaptados e reservados na plateia, entre outras condições de acessibilidade. Deficientes auditivos: As 10 apresentações em São Paulo previstas neste projeto contarão com tradução para Libras para atendimento do público e rodas de conversa. Deficientes visuais: As 10 apresentações em São Paulo previstas neste projeto contarão com recursos de audiodescrição. Temos ciência, conforme Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 27, inciso II, parágrafo 2º, da obrigatoriedade de divulgação das medidas de acessibilidade em todo o material de divulgação do projeto.
Todos os 14 espetáculos previstos neste projeto com cobrança de ingresso reservarão um percentual mínimo de 10% (dez por cento) de ingressos para distribuição direta, em caráter social ou educativo, de acordo com a Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 29, inciso II. Em atendimento à Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 29, parágrafo 4º, o valor máximo dos ingressos de apresentações contempladas neste projeto serão comercializados por valores inferiores ao limite de R$ 250,00 (duzentos e cinquenta reais). Além disso, será assegurada a meia-entrada para estudantes, idosos, pessoas com deficiência e seus acompanhantes e jovens de baixa renda portadores da ID Jovem. O Vale-Cultura também será aceito como pagamento dos ingressos. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 30, inciso V e no intuito de contribuir com a democratização do acesso a bens culturais, serão realizadas rodas de conversa sobre os trabalhos apresentados ao fim dos 14 espetáculos contemplados por este projeto. Também serão realizadas 3 vivências, cada uma com duração de 3 meses e participação de 2 bailarinos com faixa etária entre 18 e 27 anos, selecionados por meio de carta de interesse e com perfil pertinente às diretrizes artísticas da Cia Jovem de Dança. O objetivo é proporcionar uma imersão na rotina de trabalho da companhia, com o acompanhamento de aulas, processos de criação coreográfica, ensaios, espetáculos, reuniões com o elenco, etc. Serão realizadas ainda 4 oficinas gratuitas de técnicas de dança contemporânea durante as itinerâncias da companhia, com a região Norte contemplada com 02 oficinas (balé clássico e dança contemporânea) e a região Nordeste com 02 outras (balé clássico e dança contemporânea). O projeto se completa com a realização de 10 ensaios abertos ao público para acompanhamento dos processos coreográficos.
ALEX SOARES (Direção geral) - É coreógrafo, videomaker e diretor de dança. Como bailarino integrou o Balé do Teatro Guaíra e o Balé da Cidade de São Paulo. Seus trabalhos transitam entre a dança, o cinema e videodança. Em 2012 foi um 16 finalistas do 26th International Choreography Competition, evento que anualmente reúne promissores coreógrafos da dança mundial em Hannover, Alemanha. No mesmo ano, ganhou o 4th Pretty Creatives International Choreography Competition. Como coreógrafo, já assinou trabalhos para o Balé Teatro Guaíra, Balé da Cidade de Niterói, Balé Teatro Castro Alves, Cia Sesc de Dança, Ribeirão Preto Cia. de Dança, Corpo de Baile do Amazonas e Balé da Cidade de São Paulo. No exterior, trabalhou para a Noord Nederlandse Dans (Holanda), Northwest Dance Project (EUA), Hubbard Street Dance Chicago (EUA) e Balé Nacional Chileno (BANCH). Desde 2010, dirige o seu próprio núcleo artístico, o Projeto Mov_oLA, em São Paulo, e, entre 2018 e 2024, esteve à frente da direção artística da Cia. Jovem de Dança de Jundiaí. Também atuou como curador de dança do Programa Qualificação em Artes do Estado de São Paulo. ANDREA THOMIOKA (Assistente de direção) - É coreógrafa, professora e diretora de dança. Primeira brasileira a conquistar, em 1996, a medalha de ouro no 17th International Ballet Competition of Varna (Bulgária). Também condecorada com a Medalha de Super Bronze no 7th Masako Ohya World Ballet Competition in Osaka (1995) e convidada para galas de dança em Paris, Tóquio, Argentina e Paraguai, interpretando papéis principais do repertório tradicional do Ballet Clássico. Graduada pela Royal Academy of Dancing de Londres até o grau Advanced e laureada com o Prêmio Mambembe de Bailarina Revelação concedido pela FUNARTE. Integrou o elenco da Cia Portuguesa de Bailado Contemporâneo (Lisboa) e o Balé da Cidade de São Paulo. Participou como intérprete do musical “Baile Estelar”, de José Possi Neto e Guga Stroetter, e foi assistente de coreografia do musical “New York New York”, de José Possi Neto e Maestro Brasil. Foi técnica artístico-pedagógica de dança do Programa de Qualificação em Artes e parecerista da Comissão de Análise de Projetos (CAP) do PROAC ICMS, ambos programas da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo. Foi curadora de dança do Centro de Danças Umberto Silva – Galeria Olido e do Centro Cultural São Paulo, ambos equipamentos da Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, onde idealizou e efetivou vários projetos, incluindo o CCSP Semanas de Dança que, pela edição de 2016, recebeu o Prêmio APCA de Dança na categoria de Melhor Projeto. Idealizadora, diretora e coordenadora geral do “upgrade.BR” – método brasileiro de formação em dança, além de idealizadora e coordenadora do Dança em Arena. Desde 2023 é assistente de direção da Cia Jovem de Dança de Jundiaí e atua profissionalmente no mercado de dança desenvolvendo funções como: intérprete, coreógrafa, consultora, técnica artístico-pedagógica, professora, diretora, membro de comissão de análises, jurada, produtora executiva e curadora. AMANDA QUEIRÓS (Coordenadora de projeto) - É jornalista, crítica de dança e profissional de comunicação especializada na cobertura da cena cultural brasileira, com mestrado em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP, graduação em Comunicação Social pela UFC, pós-graduação em Inovação, Design e Estratégia pela ESPM e especialização em Gestão Cultural pelo CPF-Sesc. Foi coordenadora de Comunicação e Educativo da São Paulo Companhia de Dança, além de editora de cultura do Metro Jornal e repórter dos jornais O Povo e Folha de S.Paulo. Atuou como pesquisadora das enciclopédias Itaú Rumos Dança e Dança em Rede e, entre 2016 e 2019, integrou a Comissão de Dança da Associação Paulista de Críticos de Artes (APCA). É bailarina profissional desde 2018.
PROJETO ARQUIVADO.