Romeu & Julieta - O Musical

O projeto propõe a remontagem e temporada do espetáculo Romeu & Julieta - O Musical. O clássico espetáculo de William Shakespeare voltará a cena ao som de Marisa Monte, com texto e direção cênica de Guilherme Leme. Será realizada palestra sobre as particularidades da montagem, como ação de contrapartida social.

Romeu & Julieta - o Musical é uma adaptação moderna da icônica tragédia de William Shakespeare, que narra a história de amor impossível entre dois jovens de famílias rivais, os Montecchios e os Capuletos, na cidade de Verona. Nesta versão musical, o romance entre Romeu e Julieta é intensificado pela trilha sonora composta por 25 canções da cantora brasileira Marisa Monte, trazendo a partir do seu repertório, novas camadas emocionais à trama. Enquanto os amantes tentam viver seu amor em meio ao ódio e à violência que cercam suas famílias, a música atua como um elemento central, amplificando o drama, a paixão e o desespero dos personagens. Com uma direção artística inovadora e coreografias vibrantes, o espetáculo propõe uma releitura contemporânea do clássico, dialogando com temas universais de amor, conflito e destino.

Conforme o artigo 03 do Decreto 11.453, de 2023, o projeto tem como finalidade contribuir para: III - Viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional; V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais; XII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão culturais. Objetivo geral - Valorizar o teatro musical como importante expressão artística; - Gerar oportunidades de trabalho no mercado cultural onde o espetáculo se apresentar; - Propiciar ao espectador um espetáculo de excelência e qualidade; - Contribuir para o enriquecimento cultural dos espectadores; - Propor entretenimento e diversão às classes com acesso cultural restrito; - Incentivar a profissionalização do setor em todo o país; - Ampliar o acesso de pessoas com deficiência a atividades culturais com acessibilidade; - Divulgar amplamente o espetáculo como fonte de conhecimento e cultura através das redes sociais e jornais, mostrando a importância da lei de incentivo para realização desse tipo de evento. Objetivo específico - Montagem e apresentações de um espetáculo de teatro musical; - Realizar no total de 24 apresentações na cidade do Rio de Janeiro; - Fomentar a cultura garantindo ingressos para formação de plateia; - Gerar empregos diretos e indiretos na ordem de aproximadamente 1.000 pessoas; - Visando atender a contrapartida social será realizada uma palestra/bate-papo para 500 alunos da rede pública de ensino, onde será debatida as particularidades da montagem e a importância do teatro musical na cena teatral.

Com direção de Guilherme Leme Garcia, o roteiro musical do espetáculo é contemplado com 25 canções do repertório de Marisa Monte, como "Amor I Love You" e "Um Só", que ficou conhecida através do projeto Tribalistas. O espetáculo atemporal mistura, o clássico texto de Shakespeare com a música dos anos 2000, além de um figurino e um cenário que circulam entre esses tempos. A produção de Romeu e Julieta, o Musical é justificada pela sua capacidade de renovar um dos maiores clássicos da literatura mundial, tornando-o acessível e atraente para um público contemporâneo e diversificado. A adaptação musical permite que a história atemporal de amor e tragédia de Shakespeare seja apresentada de maneira vibrante, combinando elementos de música, dança e interpretação dramática. Essa montagem reafirma o valor do teatro musical no Brasil, fomentando a produção artística e oferecendo um espetáculo de qualidade que valoriza o talento de atores, músicos e diretores nacionais. Em um cenário cultural dinâmico, Romeu e Julieta - o Musical se destaca como uma obra relevante, que une tradição e inovação, criando uma experiência estética e emocional única. Considerando a relevância do espetáculo, a aprovação deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização. Por se tratar de um espetáculo de excelência em qualidade musical e teatral, o incentivo permitirá a execução plena do projeto. Desse modo, o espetáculo contribui para fomentar a cultura e desenvolver a atividade cultural, econômica e artística de nosso país, conforme os objetivos e requisitos da Lei nº 8.313: Art. 1. Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Art. 3. Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; A referida proposta está enquadrada no segmento de artes cênicas e se enquadra no Artigo 18 da referida lei.

PRODUTO: Espetáculo de artes cênicas 24 apresentações na cidade do Rio de Janeiro; PRODUTO: Contrapartida social Visando atender a contrapartida social será realizada uma palestra para alunos e professores de redes públicas de ensino, sobre as particularidades do espetáculo. A palestra terá carga horária de 60 minutos. Público-alvo – 500 alunos da rede pública de ensino

PRODUTO: Espetáculo de artes cênicas Acessibilidade física: Os teatros onde o espetáculo se apresentar atenderão a todas as exigências previstas por lei, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e Decreto nº 9.404, de 2018, sobre a reserva de espaços e assentos, rampas de acesso e banheiros adaptados. Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física. Acessibilidade de conteúdo para pessoas com deficiência visual: Serão disponibilizados tablets com audiodescrição inclusiva. Haverá a presença de monitores treinados em todas nas apresentações. Item orçamentário: Serviço de audiodescrição Acessibilidade de conteúdo para pessoas com deficiência auditiva: Contratação do serviço de intérprete de libras (no mínimo em 3 apresentações). Item orçamentário: Intérprete de libras Acessibilidade de conteúdo para pessoas com deficiência intelectual: Contratação de monitores treinados. Item orçamentário: Assistentes PRODUTO: Contrapartida social Acessibilidade física: O teatro selecionado para as apresentações do espetáculo atende a todas as exigências previstas por lei, conforme a Lei nº 13.146, de 2015 que institui a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência (Estatuto da Pessoa com Deficiência) e Decreto nº 9.404, de 2018, sobre a reserva de espaços e assentos em teatros, cinemas, auditórios, estádios, ginásios de esporte, locais de espetáculos e de conferências e similares para pessoas com deficiência. Item orçamentário: Não foi necessário alocar despesa para garantir a acessibilidade física. Acessibilidade de conteúdo pessoas com deficiência visual: Contratação do serviço de audiodescrição. Item orçamentário: Serviço de audiodescrição Acessibilidade de conteúdo para pessoas com deficiência auditiva: Contratação do serviço de intérprete de libras. Item orçamentário: Intérprete de libras Acessibilidade de conteúdo para pessoas com deficiência intelectual: Contratação de monitores treinados. Item orçamentário: Assistentes

PRODUTO: Espetáculo de artes cênicas Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso: - 10% dos ingressos serão destinados para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, conforme Art. 29, inciso II da IN 11/2024; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita entre incentivadores, patrocinadores e doadores, conforme Art. 29, inciso I da IN 11/2024; - Disponibilizaremos até 10% para distribuição gratuita promocional pelo proponente, conforme Art. 29, inciso III da IN 11/2024; - 20% dos ingressos serão comercializados a preços populares em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente, conforme Art. 29 Inciso IV da IN 11/2024. Além disso, em cumprimento ao Artigo 32, inciso II da Instrução Normativa Nº 11 de 30 de janeiro de 2024, adotaremos a seguinte medida: - Realização de ensaio aberto (inciso V) PRODUTO: Contrapartida social A contrapartida social conforme prevê a IN nº 11/2024 é uma ação formativa obrigatoriamente gratuita. Nesse sentido, será realizada uma palestra contando sobre as particularidades da montagem e a importância do teatro musical na cena teatral.

Concepção e Direção artística (Proponente) – Leme Produções A Leme Produções Artísticas é uma produtora cultural fundada pelo ator e diretor Guilherme Leme Garcia. Com foco na criação e realização de espetáculos teatrais de alta qualidade, a empresa se destaca pela inovação e pelo cuidado com as montagens de clássicos e obras contemporâneas. Guilherme Leme Garcia é um renomado ator, diretor e produtor brasileiro, com uma carreira diversificada no teatro, cinema e televisão. Formado em Artes Cênicas, Leme iniciou sua trajetória como ator, participando de inúmeras produções televisivas de sucesso, mas foi no teatro que consolidou seu prestígio, com mais de vinte 20 espetáculos no currículo. Como diretor, destacou-se por sua habilidade em reinventar clássicos, como em Romeu & Julieta - O Musical, além de projetos autorais e montagens inovadoras. Ao longo de sua carreira, ele tem se dedicado a fomentar a cena teatral brasileira, tanto nos palcos quanto nos bastidores. Adaptação do texto: Gustavo Gasparani Iniciou sua carreira em 1982, fazendo teatro amador no Colégio Andrews, dirigido por Miguel Falabella. Com formação em dança, fez cursos de especialização em teatro, inclusive Casa das Artes de Laranjeiras (CAL) e Tablado, estudou canto, balé clássico, técnicas vocais e mímica. Em 1989, fundou a Cia. dos Atores, dirigida por Enrique Díaz, onde encenou vários espetáculos como “Cobaias de Satã”, “O Rei da Vela”, e “O Bem Amado”, entre outros. Com a companhia, participou de festivais na Argentina, Estados Unidos, Portugal, Espanha e recebeu prêmios como Shell, APCA, Molière e Mambembe. Com uma carreira marcada por sua versatilidade e contribuição ao teatro musical, Gasparani é conhecido por seu trabalho em peças como os musicais “A Flor e o Samba”, “Clara Nunes – Brasil Mestiço”, “Rio…enredo do meu samba!”, “Comédias Cariocas “, “Mercedes de Meddelin”, “Otelo da Mangueira”, “Oui, Oui, A França é Aqui”, “Samba Futebol Clube” e “As Mimosas da Praça Tiradentes”. Participou da adaptação de “Ricardo III”, de Shakespeare, onde viveu 21 personagens. Fez ainda vários trabalhos na TV ("Anos Rebeldes", "Dalva e Herivelto", “Você Decide", "Lua Cheia de Amor") e no cinema (“Orfeu”, “Uma Bela Noite Para Voar”, “Xangô de Backer Street”, “Orquestra dos Meninos” e “Buffo & Spallanzani”), além de suas colaborações com grandes nomes da cena artística nacional. Como dramaturgo, suas obras exploram temas da cultura popular brasileira com uma abordagem criativa e poética. Ao longo de sua trajetória, Gasparani se consolidou como uma referência no teatro musical brasileiro, reconhecido por seu talento em unir dramaturgia, direção e performance. Produção Geral – Aventura Teatros A Aventura está há mais de 15 anos no mercado produzindo grandes sucessos musicais e investindo no crescimento e na modernização do setor teatral brasileiro. A empresa assinou grandes sucessos como “Chacrinha, o Musical”, "Ayrton Senna, o Musical", “Vamp, o Musical”, “Grandes Encontros da MPB”, “Merlin e Arthur, um sonho de liberdade”, entre outros – levando mais de quatro milhões de pessoas ao teatro. Atualmente, sua atividade principal é a realização de espetáculos e outras atividades artísticas. Direção de Produção - Bianca Caruso Publicitária, com experiência de mais de 30 anos de mercado em Produção Cultural, Artística e de Entretenimento, com foco em espetáculos de dança e teatro musical. Bailarina, iniciou a carreira aos 17 anos, produzindo o Festival de Dança do Rio de Janeiro e atuando como relações internacionais. Em 2001, ingressou na Axion, onde participou da criação de um modelo de produção de musical brasileiro, com os espetáculos de Charles Möeller e Claudio Botelho. Como diretora de produção da Aventura, desde 2009, produziu versões dos clássicos da Broadway, sendo responsável também pela direção de produção de cases corporativos. Pelo Instituto Evoé, é responsável pela gestão e direção de produção dos teatros Riachuelo Rio e Prudential, no Rio de Janeiro. Supervisão Artística – Aniela Jordan Aniela Jordan trabalhou no Theatro Municipal por 20 anos nas mais variadas áreas da produção, ficou reconhecida por ser iluminadora. Em 2003, alçou outros voos e começou a produzir musicais importados da Broadway, nessa leva produziu – “O Despertar da Primavera”, “A Noviça Rebelde”, “Hair, O Musical”, “Gypsy, O Musical”, “O Mágico de Oz”, “Um Violinista no Telhado”, entre outros. No ano de 2012, mirou seu foco na produção de espetáculos musicais 100% nacionais, tais como: “Rock in Rio, O Musical”, “Elis, A Musical”, “Se Eu Fosse Você, O Musical”, “Barbaridade, O Musical”, “Chacrinha, O Musical”, “Sambra, 100 anos de Samba”, “Aytorn Senna, O Musical”, entre outros. Além disso, no mesmo ano, assumiu a gestão do Imperator, rebatizado de Centro Cultural João Nogueira. Em 2016, inaugurou junto com seus sócios o Teatro Riachuelo, no Centro do Rio, no espaço que ficava localizado o antigo Cine Palácio. Em 2019, inaugurou o Teatro Prudential, localizado no antigo Edifício Manchete, que foi projetado por Oscar Niemeyer e com paisagismo assinado por Burle Marx nos anos 1960 e, que antes abrigava o Teatro Adolpho Bloch.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.