Cria Futuro Sustentavel

O projeto propõe a realização de 2 turmas de formação gratuitas em criação de moda sustentável, voltadas para pessoas negras, indígenas e LGBTQIA+ em Vitória, com duração de 2 meses. A formação culminará na produção de 10 peças que integrarão uma exposição de artes visuais. Como produtos culturais complementares, serão realizados um fashion filme, um editorial fotográfico e 4 oficinas de imersão em customização de roupas, em equipamentos culturais do estado. O encerramento ocorrerá com uma mostra cultural de lançamento, incluindo a exposição das peças, exibição do fashion filme, lançamento do editorial, bate-papo com os participantes e música.

Produto: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃOSinopse:"Cria Futuro Sustentável" é um projeto de formação em moda sustentável, no qual 30 jovens e adultos negros, indígenas e LGBTQIA+ criam uma coleção de 10 peças exclusivas a partir de materiais reciclados, utilizando técnicas de upcycling. Ao fim, será oferecido um certificado de formação em moda criativa e upcycling. A formação tem como foco a reutilização de materiais, incentivando a criatividade, a autonomia e a profissionalização dos participantes. Joelma Silva, idealizadora da marca Criaupcycling, é a responsável pela pesquisa estilística, e convida Karol About para colaborar com suas ideias e expandir o conceito. Juntas, elas se inspiram na estética dos anos 90, mesclando elementos do funk e dos "crias" de favela. Usando principalmente o jeans, elas desenvolvem um trabalho que enaltece e potencializa a cultura das periferias brasileiras. O curso busca oferecer uma alternativa criativa à produção convencional de moda, abordando uma consciência crítica sobre o impacto ambiental e social dessa indústria. A curadoria de materiais será realizada por Joelma Silva e Karol About, com a busca de peças em brechós, feiras e garimpos da cidade. Os alunos também poderão trazer peças pessoais para incorporar ao material das aulas. Durante a formação, ocorrerão dois dias de Ateliê aberto, com workshops práticos oferecidos aos alunos e à comunidade em geral. Além disso, serão realizadas 4 oficinas de imersão em customização de roupas, em diferentes aparelhos do Estado e/ou instituições culturais, com o intuito de alcançar um público maior e circular o projeto por diferentes territórios da cidade. Produto: CURTA-METRAGEM (AUDIOVISUAL)Sinopse:O fashion filme de 5 minutos, dirigido por Rodrigo Portugal, apresentará as 10 peças criadas pelos alunos, sendo modeladas exclusivamente por pessoas trans, negras, indígenas, gordas e PCD (pessoas com deficiência). O filme também oferecerá um vislumbre dos bastidores do projeto. Este fashion filme abordará questões urgentes, como consumo responsável, sustentabilidade e a diversidade de corpos no universo da moda. Ele é essencial para comunicar o impacto visual, ambiental e social pretendidos, colocando artistas marginalizados no centro da atuação cultural. O filme também servirá para capturar e preservar as histórias e vivências das comunidades periféricas, suas lutas, conquistas e cotidiano, tudo reinventado para além dos estereótipos de pobreza e violência. O upcycling, combinado com a estética dos bailes funks, demonstra a potência tecnológica das periferias e das novas gerações, oferecendo soluções para os problemas ambientais e sociais que enfrentamos, com foco no futuro que queremos construir. Produto: PERIÓDICO/CARTILHA/PROGRAMASinopse:Um editorial online será lançado, abordando os seguintes conteúdos a partir da filosofia do Cria Futuro Sustentável: Apresentação das Peças: Fotos de alta qualidade das 10 peças criadas pelos alunos, com descrições detalhadas sobre os materiais utilizados, o processo de upcycling e a inspiração por trás de cada peça.Entrevistas: Depoimentos dos alunos e da equipe sobre suas experiências no projeto, os desafios enfrentados e a importância de questões como consumo sustentável e moda inclusiva.Artigos: Textos curtos que abordam temas como o impacto da moda no futuro que queremos.Diversidade e Inclusão: Ensaios fotográficos celebrando a diversidade de corpos, com modelos da Casa de Lacraia Kunty, e a participação de pessoas trans, negras, indígenas, gordas e PCD.Bastidores do Processo Criativo: Um olhar sobre o processo de criação, com fotos dos alunos em ação, suas interações e a dinâmica da formação.Território e Comunidade: Destaque para as parcerias com artistas e artesãos locais, promovendo a valorização da cultura e economia local. Produto: EXPOSIÇÃO CULTURAL/DE ARTESSinopse:O projeto culmina em uma exposição que apresentará as 10 peças produzidas pelos alunos, além de fotos do projeto, proporcionando ao público uma imersão completa na proposta. A exposição ficará disponível gratuitamente por 20 dias no Espaço Thelema, sede do ateliê Criaupcycling. O evento de lançamento contará com a presença de Mother Lynce Negra Lacraia, que atuará como mestra de cerimônia e mediadora da exposição. Ela será responsável por recepcionar e ambientar o público no universo criado pelo projeto. Durante o evento, será exibido o fashion filme e o editorial online, que também estará disponível para acesso gratuito na internet. Haverá uma roda de conversa interativa entre os participantes do projeto e o público, abordando temas como sustentabilidade na moda, upcycling e a valorização das culturas periféricas. Nos intervalos, a presença de um DJ, com muita música brasileira, proporcionará uma experiência cultural completa, integrando diferentes expressões artísticas e promovendo a prosperidade e valorização da comunidade como um todo.

Objetivo GeralPromover a moda como expressão artística e cultural, capacitando jovens e adultos em práticas de moda sustentável e upcycling, incentivando a criatividade, a autonomia e a profissionalização, enquanto fomenta a inclusão social, cultural e econômica de pessoas negras, indígenas e LGBTQIA+. O projeto utiliza a moda como linguagem artística para estimular reflexões sobre sustentabilidade e consumo consciente. Objetivos Específicos Produto: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO Capacitar 30 jovens e adultos (em 2 turmas de 15 alunos) em técnicas de moda sustentável e upcycling, com uma carga horária de 30h, destacando o potencial criativo da moda como trabalho artístico.Oferecer bolsa-auxílio e kits de costura individuais aos participantes, assegurando sua permanência e protagonismo no processo criativo.Desenvolver uma coleção de 10 peças exclusivas, utilizando materiais reciclados e aplicando conceitos artísticos e estéticos contemporâneos.Realizar uma aula inaugural online aberta ao público, abordando a moda enquanto ferramenta de expressão artística e inclusão cultural.Realizar 4 oficinas presenciais (4h cada), abertas ao público em instituições culturais do estado, com foco na customização de roupas como prática artística e sustentável.Promover dois dias de Ateliê aberto, com bate-papo e workshops conduzidos por profissionais da área e alunos, explorando a criação artística na moda.Produto: PERIÓDICO/CARTILHA/PROGRAMA7. Produzir um editorial de moda virtual (15 a 20 páginas) que documente o processo criativo, realce as peças criadas e discuta a moda como manifestação artística e crítica socioambiental, incluindo um QR Code para acesso online. Produto: EXPOSIÇÃO CULTURAL/ARTES VISUAIS8. Organizar um evento final de lançamento que reforce a moda como arte contemporânea, incluindo: Exposição gratuita das peças criadas e das fotografias em um espaço cultural.Exibição de um fashion filme, destacando a narrativa artística e estética das criações.Divulgação do editorial de moda.Bate-papo interativo com os participantes sobre a moda enquanto linguagem artística.Encerramento com música ao vivo, reforçando o caráter cultural e inclusivo do projeto.Disponibilizar a exposição gratuitamente no Espaço Thelema por 20 dias, promovendo o acesso democrático à moda como arte.Produto: CURTA-METRAGEM (AUDIOVISUAL)10. Produzir um fashion filme (5 minutos), apresentando as peças como criações artísticas e evidenciando a participação dos alunos e modelos, conectando a moda às artes visuais por meio de linguagem cinematográfica.

O projeto "CriaFuturo Sustentável" propõe uma abordagem inovadora e culturalmente significativa para as crises ambiental e social causadas pela indústria da moda, uma das mais impactantes globalmente. De acordo com dados da ONU, o setor é responsável por cerca de 10% das emissões globais de carbono e pelo descarte de um caminhão de resíduos têxteis por segundo. Frente a essa realidade, o projeto utiliza a moda como uma linguagem artística e social para fomentar práticas criativas e sustentáveis, promovendo uma reflexão sobre consumo responsável e reciclagem de materiais. A iniciativa destaca a moda enquanto trabalho artístico e expressão cultural, conectando a estética de Cria — uma referência às narrativas e vivências periféricas — com elementos contemporâneos e inovadores. Essa estética se inspira na potência criativa e tecnológica das periferias, traduzida em peças que dialogam com os bailes funks e os espaços do ballroom, revelando uma narrativa de resistência, beleza e inovação que transcende estereótipos. Um dos grandes diferenciais do projeto é a parceria com o coletivo Casa de Lacraia Kunty, um grupo ativo na cena ballroom do Espírito Santo, formado por pessoas trans e não-binárias. Essa colaboração não só amplia a representatividade do projeto, mas também evidencia a força cultural das comunidades LGBTQIA+. Mother Lynce Negra, líder da Casa, atuará como embaixadora e estará diretamente envolvida com o projeto, promovendo o engajamento da comunidade e a inclusão de corpos diversos como protagonistas na narrativa cultural. Além disso, "CriaFuturo Sustentável" investe na formação artística e técnica de jovens e adultos em práticas de moda sustentável, unindo disciplinas como moda, audiovisual e fotografia para criar um diálogo interdisciplinar sobre arte, sustentabilidade e consumo consciente. A formação gratuita de duas turmas com 30 participantes inclui a produção de 10 peças exclusivas e culmina em uma exposição de artes visuais. Esses produtos culturais — a exposição, o editorial online e o fashion filme — representam um rico panorama da moda como arte contemporânea, desafiando os paradigmas da produção tradicional. A documentação do projeto será conduzida por Karol About, artista interdisciplinar com ampla experiência em fotografia e audiovisual. Por meio de fotografias e vídeos, Karol capturará cada etapa do processo criativo, destacando a moda como um trabalho artístico e cultural que reflete as vivências das comunidades periféricas. Essa documentação será essencial para preservar a memória cultural, promover narrativas de inclusão e disseminar o impacto visual e social do projeto. O impacto regional e nacional do projeto é evidente: ao promover ações em Vitória, ele fortalece a economia criativa local e incentiva práticas culturais sustentáveis que podem ser replicadas em outras regiões. A parceria com instituições culturais e o uso de equipamentos públicos para oficinas e eventos garantem que a cultura seja acessível e democrática. Por fim, o uso de recursos do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é indispensável para viabilizar toda a estrutura necessária, desde a formação gratuita e bolsas de auxílio até as medidas de acessibilidade como audiodescrição e Libras, que garantem o pleno acesso a pessoas com deficiência. O projeto atende diretamente aos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91: Inciso I: Facilita o livre acesso às fontes da cultura e ao pleno exercício dos direitos culturais;Inciso II: Valoriza recursos humanos e conteúdos locais, promovendo a regionalização da produção artística brasileira;Inciso III: Apoia, valoriza e difunde manifestações culturais e seus criadores;Inciso V: Salvaguarda os modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;Inciso VIII: Estimula a produção e difusão de bens culturais formadores de conhecimento, cultura e memória;Inciso IX: Prioriza produtos culturais originários do Brasil.Além disso, em conformidade com o Art. 3º da Lei 8.313/91, o projeto contribui para: Inciso I, c): Instalação e manutenção de cursos artísticos e culturais, destinados à formação e aperfeiçoamento de profissionais na área da cultura;Inciso II, a): Produção de curtas-metragens e obras audiovisuais de caráter cultural;Inciso II, e): Realização de exposições, festivais de arte e eventos congêneres.Ao promover ações que integram moda, sustentabilidade e arte, "CriaFuturo Sustentável" torna-se um instrumento essencial de inclusão, inovação e transformação cultural, colocando as periferias e suas estéticas no centro da produção artística nacional.

O projeto "Cria Futuro Sustentável" propõe uma abordagem inovadora, reconhecendo a moda como arte e conectando questões de sustentabilidade e inclusão social. A seguir, destacamos a relação do projeto com exposições de arte e moda que influenciam sua proposta: "Fashion as Design" – MoMA, Nova YorkA exposição explora a moda como uma prática criativa e sustentável. Assim como essa exposição, o projeto utiliza upcycling para transformar materiais descartados em peças artísticas, promovendo uma reflexão sobre o impacto ambiental da indústria da moda."The Fashion World of Jean Paul Gaultier" – Brooklyn Museum, Nova YorkGaultier usa a moda para desafiar normas e expressar identidade e cultura. O "Cria Futuro Sustentável" segue essa linha ao incorporar a estética periférica, valorizando a diversidade de corpos e identidades nas passarelas."Camp: Notes on Fashion" – The Met, Nova YorkA exposição celebra a moda como uma expressão cultural e artística. O projeto, de forma semelhante, coloca as culturas periféricas no centro da criação de moda e arte, questionando estereótipos e normas sociais."Fashion Revolution" – Exposição Global sobre Moda SustentávelEsta exposição aborda como a moda pode ser uma resposta ao consumo irresponsável. "Cria Futuro Sustentável" propõe um futuro alternativo para a moda, promovendo práticas de moda sustentável e ética, como o upcycling.O projeto "Cria Futuro Sustentável" se insere no contexto global da moda como arte, enquanto dá visibilidade à cultura periférica brasileira e à sustentabilidade, criando uma experiência culturalmente rica e inclusiva, com foco na diversidade e inovação.

PRODUTO CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃO:Projeto PedagógicoIntrodução: O "Cria Futuro Sustentável" é um projeto de formação em moda sustentável que visa capacitar 30 jovens e adultos negros, indígenas e LGBTQIA+ a criar uma coleção de 10 peças exclusivas utilizando técnicas de upcycling. A formação busca promover a diversidade, a inovação e a circularidade de conhecimentos, respeitando e valorizando a cultura das pessoas e comunidades envolvidas. Objetivos: Capacitar os participantes nas técnicas de upcycling e moda sustentável. Fomentar a criatividade e a autonomia na criação de peças de moda a partir de materiais reciclados. Promover a diversidade e a inclusão nas práticas de moda, com foco em raça, gênero e classe. Desenvolver uma consciência crítica sobre o impacto ambiental e social da indústria da moda. Oferecer alternativas criativas à produção convencional de moda. Profissionalização. Duração: 30 horas, divididas em 2 meses. Turmas: 2 turmas de 15 alunos cada. Local: Ateliê da Criaupcycling - Espaço Thelema, Centro de Vitória - ES. Mentoria: Joelma Silva e Karol About. Joelma Silva é formada em Produção de Moda e Modelagem e Vestuário, seu principal material de pesquisa é o jeans. Karol About é formada em designer de moda, sendo especialista em pintura e customização de tecidos. Público alvo: jovens, adultos, artesãos, costureiras, modelos, estudantes, professores, artistas de diferentes linguagens, figurinistas, interessados em moda, customização, reciclagem, sustentabilidade e novas tendências. Classificação indicativa: a partir de 15 anos Conteúdos Programáticos: Aula Inaugural online: Apresentação do projeto, objetivos e calendário. Bate-papo reflexivo entre a equipe técnica e o público. 1: Introdução ao Upcycling. Conceitos de moda sustentável. Importância do upcycling e reutilização de materiais. Materiais têxteis. 2: Pesquisa Estilística e Criação Estética dos anos 90, funk e estilo de cria. Desenvolvimento da coleção: dinâmica coletiva de brainstorming e criação. 3: TécnicasDesign e modelagem. Oficina de corte e costura. Técnicas de estamparia. Ateliê de acessórios. 4: Direção Criativa e ApresentaçãoIntrodução à fotografia e vídeo para moda. Preparação de modelos. Preparação da coleção para apresentação, acabamento e finalização. Recursos e Apoio: Bolsa Auxílio. Kit Costura. Estagiário. Avaliação Contínua. Certificação: Ao final da formação, será oferecido um certificado de conclusão. Atividades Complementares: Ateliê Aberto: Dois dias de workshops abertos ao público, com temas: 1)Impressão artesanal: pinturas sobre tecido (4h). 2) Direção criativa: foto e vídeo para moda (4h).Oficinas de Imersão: Quatro oficinas de imersão em customização de roupas em aparelhos do Estado e instituições culturais, com carga horária de 4h cada, visando alcançar um público mais amplo. As oficinas visam oferecer uma formação prática e profissionalizante para público jovem e adulto em situação de vulnerabilidade econômica. O editorial do projeto servirá como material de apoio. Serão disponibilizados materiais e instrumentos de ofício para a participação dos alunos numa perspectiva de experimentações e criatividade.Referências Bibliográficas: História da moda no Brasil. Luis André do Prago e João Braga. Disal Editora. O império do efêmero. A moda e seu destino nas sociedades modernas. Gilles Lipovetsky. Companhia de bolso. Upcycling na construção de novas peças do vestuário a partir de itens em desuso. Tainara Schuquel. Universidade Tecnológica Federal do Paraná. Filme “Estou me guardando para quando o carnaval chegar”. Direção: Marcelo Gomes. 2019. PRODUTO CURTA METRAGEM ATÉ 15’ (AUDIVISUAL) Fashion Filme - Cria Futuro Sustentável Duração: 5 minutos Direção: karol about/Rodrigo Portugal Formato: Digital Resolução: 4K (3840 x 2160) para alta definiçãoAlternativamente, 1080p (1920 x 1080) para compatibilidade e fácil distribuiçãoTaxa de Quadros: 24 fps (frames por segundo) para um visual cinematográficoAlternativamente, 30 fps para um estilo mais fluidoAspect Ratio: 16:9 (padrão widescreen)Som: Mixagem em estéreoInclusão de trilha sonora original e efeitos sonorosEquipamentos: Câmeras: DSLR ou câmeras de cinema digital (ex: Canon EOS C300, Sony A7S III)Lentes: Lentes de 50mm e 24-70mm para variedade de planosIluminação: Softboxes e luzes LED para um efeito suave e naturalMicrofones: Microfones de lapela e shotgun para captação de áudio claraLocações: ateliê CriaupcyclingLocais externos que reflitam a estética do projetoEstética Visual: Paleta de cores vibrantes inspiradas nos bailes funksEnfoque em texturas e detalhes das peças confeccionadasEdição: Software: Adobe Premiere Pro ou Final Cut ProEfeitos: Transições suaves e sobreposições visuais para destacar as peçasDistribuição: Plataforma YouTubeFormato de arquivo: MP4 para fácil compartilhamento e compatibilidadePúblico-alvo:Jovens e adultos interessados em moda, sustentabilidade, ativistas, professores, artistas e público em geral. PRODUTO PERIÓDICO/CARTILHA/PROGRAMA Editorial Cria Futuro Sustentável Formato: Digital (PDF ou formato web) Número de Páginas: 15 a 20 páginas Estrutura:Capa: design atraente com o título do projeto e elementos visuais que refletem a estética pesquisada na formação. Inclusão de uma imagem representativa das peças criadas. Ficha Técnica. Apresentação: Texto introdutório. Fotos em Alta Resolução. Textos Informativos e Educacionais: conteúdo sobre a indústria da moda, desafios da moda convencional e do consumo consciente. Bastidores do Projeto: Relatos, imagens e entrevistas. Objetivos e Metas Alcançadas. Agradecimentos. Formatação:Tipo de Fonte: Legível e moderna (ex: Arial, Helvetica ou similar)Tamanho da Fonte: 12pt para texto; 16-24pt para títulos.Margens: Padrão (2,5 cm em todas as bordas).Paleta de cores alinhada à identidade visual do projeto.Links: Hiperlinks para referências, sites mencionados e redes sociais do projeto.Inclusão de QR code na capa e na última página e em material gráfico. DistribuiçãoFormato de Arquivo: PDF otimizado para web, garantindo fácil download e compartilhamento.Plataformas: canva, redes sociais. PRODUTO EXPOSIÇÃO CULTURAL/ DE ARTES Duração da Exposição: 20 dias Estrutura da ExposiçãoPeças em Exibição: quantidade 10 peças produzidas pelos participantes. Apresentação: Cada peça deve estar acompanhada de uma ficha técnica, contendo: Nome do criador. Materiais utilizados. Processo criativo (breve descrição). Inspiração (relevância cultural e estética). Audiodescrição.Fotografias do Projeto: quantidade 15 Imagens que documentem o processo de criação, oficinas e interações dos participantes. Formato: Impressões em alta resolução (mínimo de 300 dpi). Apresentação: As fotos podem ser exibidas em formato de painel de diferentes tamanhos ou projeção.Ambientação do Espaço: decoração com elementos que remetam à estética do projeto, utilizando materiais reciclados. Iluminação: Luzes direcionadas para destacar as peças e criar uma atmosfera acolhedora.Evento de LançamentoData e Horário: Definir uma data específica para o lançamento, com duração de 3 a 4 horas.Cerimônia de Abertura: Mestra de Cerimônia Mother Lynce Negra Lacraia, responsável por recepcionar e ambientar o público. Exibição do Fashion Filme com projetor, equipamento de som e tela adequados. Apresentação do Editorial: Disponibilização de QR code ou link para acesso digital.Roda de Conversa: formato moderada por um membro da equipe, promovendo interação entre participantes e público. Duração: Aproximadamente 30 a 60 minutos.Intervalos Musicais: DJ e equipamento de som com qualidade adequada para apresentações. Seleção de músicas brasileiras que conectem com a temática do evento. Materiais de Exposição: Suportes para as peças (maniquins, suportes de mesa) e painéis informativos.Equipamentos Audiovisuais: Projetor, tela, sistema de som e microfones. Plataforma Digital: específica para a disponibilização do editorial.

Produto: CURSO/OFICINA/CAPACITAÇÃOAcessibilidade física: Todos os espaços onde ocorrerão as formações serão acessíveis a pessoas com mobilidade reduzida, com a instalação de rampas, corrimão e banheiros adaptados.Libras: Durante as oficinas, bate-papos e eventos, haverá intérpretes de Libras (Língua Brasileira de Sinais) para garantir que pessoas com deficiência auditiva possam participar ativamente de todas as etapas do projeto.Acessibilidade atitudinal: A equipe técnica do projeto passará por uma formação de 4h em acessibilidade atitudinal para garantir um acolhimento adequado a pessoas com deficiência intelectual, promovendo um ambiente inclusivo e respeitoso. Produto: PERIÓDICO/CARTILHA/PROGRAMAMateriais acessíveis: Os materiais informativos e educativos do projeto, como o editorial online, serão adaptados para leitura fácil, utilizando linguagem simples e clara. Estarão disponíveis também em formato digital, garantindo acesso remoto a todas as informações.Audiodescrição: O editorial contará com audiodescrição, garantindo que pessoas com deficiência visual possam acessar a descrição das imagens e conteúdo do material de forma igualitária. Produto: EXPOSIÇÃO CULTURAL/ARTES VISUAISAcessibilidade física: O espaço onde ocorrerá a exposição será acessível para pessoas com mobilidade reduzida, com rampas, corrimão e banheiros adaptados, garantindo o acesso de cadeirantes e outras pessoas com deficiência física.Libras: Durante o evento de lançamento da exposição, haverá intérpretes de Libras (Língua Brasileira de Sinais) para garantir que pessoas com deficiência auditiva possam participar ativamente de todas as etapas do evento.Audiodescrição: A audiodescrição estará disponível durante a exposição, permitindo que pessoas com deficiência visual compreendam todos os detalhes visuais e conceituais das criações e da mostra de forma completa.Materiais acessíveis: Os materiais informativos e educativos da exposição serão adaptados para leitura fácil, com linguagem simples e clara, proporcionando uma experiência mais inclusiva para todos os visitantes. Produto: CURTA-METRAGEM (AUDIOVISUAL)Libras: O filme contará com janela de Libras, permitindo que pessoas surdas ou com deficiência auditiva tenham acesso ao conteúdo visual e sonoro de forma inclusiva.Material acessível: O filme será legendado para garantir que pessoas com deficiência auditiva ou que não compreendem o idioma original possam acompanhar a narrativa, ampliando o alcance do conteúdo.

O projeto "Cria Futuro Sustentável" além de ofertar gratuitamente todos os seus produtos, adotará as seguintes medidas para ampliação de acesso cultural, conforme o artigo 28 da IN nº 01/2023: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;

Thalia Peçanha de Brito - proponente - coordenadora de Projeto Thalia é educadora e produtora cultural, estudante de Ciências Sociais pela UFES, pesquisadora da corporeidade negra e seus movimentos de sobrevivência. Tem larga atuação na elaboração e execução de projetos de cunho social que abrangem diferentes linguagens artísticas. É integrante do Coletivo Elas Tramam, que reúne identidades femininas na escrita de dramaturgias. Será responsável por coordenar a equipe e gerir o projeto. Karolyna Coutinho Mesquita - Produção Executiva Karolyna é historiadora, educadora e produtora cultural, formada pela Universidade Federal do Espírito Santo (UFES). Com experiência em artes circenses e teatro, Karolyna atua em projetos culturais voltados para a preservação do patrimônio imaterial, cultura afro-brasileira e educação patrimonial. Durante os últimos 10 anos, viveu e trabalhou em diversos países da América Latina e Europa, onde desenvolveu projetos de arte educação, circo e ativismo cultural. Atualmente está envolvida em iniciativas ligadas à Capoeira Angola e tradições afro-brasileiras no Instituto Volta ao Mundo. Sua expertise contribui para uma gestão eficiente e criativa das atividades. Joelma Silva Souza - mentora da formação Criadora da marca autoral Criaupcycling, formada em Produção de Moda e Modelagem e Vestuário. Reconhecida pela cena negra lgbtia+ local, ao longo de sua trajetória já vestiu diversos artistas da cena negra, produziu figurinos para espetáculos e promoveu palestras e formações para diferentes públicos no universo da moda. Ela traz sua experiência em upcycling e sua visão de mundo para ministrar a formação e as oficinas. Sua participação contribui para uma abordagem sustentável e estilística baseada em pesquisas, principalmente com o jeans, que desenvolve há dez anos. Rodrigo Portugal - fotógrafo e video maker Iniciou sua carreira em 2018, fotógrafo e videomaker especializado em moda criativa. Possui experiência como diretor criativo em diferentes projetos. Será responsável pelo registro e documentação de todas as etapas dos do projeto, bem como responsável pela direção do fashion filme. Karolainy de Oliveira do Nascimento - mentora da formação e direção de arte Karol About é fotogra e designer de moda especialista em pintura e customização de tecidos. Já lançou diversas peças e drops que comercializou online. Sua visão criativa e técnica do upcycling resulta em uma parceria potencializadora da formação e workshop ofertados. Já possui parcerias e colabs de sucesso com Criaupcycling, sua pesquisa artística também permeia a estética negra periférica e contribuirá ativamente com sua especialidade em impressões artesanais e pinturas que intervém diretamente sobre tecidos. Jadson Lucas Afonso, Mother Lynce Negra Lacraia - Embaixadora Jadson é coreografe, dançarine, educador no Centro de Referência da Juventude (CRJ), e mother da Casa de Lacraia Kunty. Como pessoa não binária, multiartista e grande referência na cena local, sua participação traz uma perspectiva inclusiva e diversa que soma à filosofia do projeto. Como nossa embaixadora, atuará como mestra de cerimônia e mediadora do lançamento da exposição. A mother junto a seus filhes serão modelos e influenciadoras que articulam a comunidade e o projeto. Jhonatan Medeiros - Coordenação de comunicação Jhon é estudante de Designer na UFES e atuará como coordenador de comunicação do projeto. Possui experiência atuando há anos em projetos de caráter cultural. Será responsável pela comunicação, identidade visual, elaboração do editorial, das peças de divulgação e do material gráfico da exposição, garantindo uma comunicação visualmente atraente, informativa e inclusiva.

Projeto arquivado em razão da omissão do proponente na regularização da ocorrência: Perfil agência incompatível com tipo de pessoa, o que impediu a abertura das contas e a continuidade processual. *Eventual desarquivamento poderá ser solicitado em até 30 dias pelo email salic@cultura.gov.br.