Super-Pai

O projeto "Super-Pai" consiste na produção de um filme de média-metragem, com duração aproximada de 18 minutos, que combina cenas em live-action e animação. A história acompanha a rotina de Celso e sua filha, Julia, residentes da favela da Maré, trazendo uma narrativa sob a perspectiva dos próprios moradores. O filme aborda temas como amor, cuidado e confiança, mas também explora medos, desafios e preocupações, transmitindo a mensagem central de que cada um é o herói da sua própria história.

"Super-Pai" é um emocionante filme de média-metragem que mistura live-action e animação para contar a história de Celso, um morador da favela da Maré, e sua filha Júlia. Enfrentando os desafios cotidianos de sua realidade, Celso, um pai dedicado e carinhoso, faz de tudo para criar um ambiente de amor e segurança para Júlia, enquanto lida com os medos, incertezas e pressões sociais que cercam a vida na periferia. A narrativa oferece uma perspectiva íntima e humana sobre os moradores de comunidades marginalizadas, abordando temas como paternidade, confiança e coragem. O filme transmite a mensagem de que cada um é o herói da sua própria história.

OBJETIVO GERAL: O objetivo geral do projeto é produzir o filme de média-metragem "Super-pai" e disponibiliza-los gratuitamente, proporcionando o seguinte legado para a população: - Retratar a realidade da favela através de uma perspectiva humanizada - Transmitir mensagens de amor, cuidado e superação - Promover a valorização da paternidade ativa - Implementar uma abordagem inovadora ao combinar técnicas de live-action e animação. - Gerar impacto social e cultural - Promover a indústria audiovisual nacional. - Contribuir para a economia local, gerando empregos e renda na região. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - Produzir um filme de média metragem, com duração de cerca de 18 minutos. - Disponibilizar o filme gratuitamente através do YouTube, garantindo o acesso amplo e irrestrito ao conteúdo. - Atingir público superior a cem mil pessoas.

A realização do filme de média-metragem "Super-Pai" se justifica por seu potencial de impacto cultural e social, alinhado com a necessidade de fomentar narrativas que retratam realidades pouco exploradas no cinema brasileiro. O filme traz a história de Celso e sua filha Julia, moradores da favela da Maré, abordando temas universais como amor, confiança, e a superação de medos e desafios, mas sob a perspectiva única de uma comunidade marginalizada. Ao inserir a vivência dessas personagens, "Super-Pai" contribui para a valorização e o fortalecimento da identidade e do protagonismo de moradores de favelas, explorando suas trajetórias com profundidade e humanidade. A fusão de técnicas de live-action e animação reforça o caráter inovador da obra, proporcionando uma linguagem artística diferenciada que dialoga diretamente com o público-alvo. Essa mistura de formatos amplia a acessibilidade do conteúdo, tornando-o mais atraente e permitindo uma comunicação mais dinâmica das emoções e mensagens do filme. O uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é essencial para viabilizar a produção deste filme, pois se trata de um projeto de alta complexidade técnica e artística. A combinação de live-action e animação exige um investimento significativo em equipe especializada, tecnologia, pós-produção e efeitos visuais, recursos que são difíceis de ser obtidos sem o apoio financeiro de mecanismos de incentivo. Além disso, a abordagem social do filme visa não só o entretenimento, mas também o impacto cultural, promovendo a reflexão e o diálogo sobre a realidade de populações marginalizadas no Brasil. Com o apoio desse mecanismo, será possível garantir a qualidade artística do projeto, desde a contratação de profissionais especializados até a finalização com padrões técnicos elevados. A disponibilização gratuita através do YouTube garante que o projeto alcance um público vasto e diversificado, superando barreiras geográficas e econômicas, e democratizando o acesso a conteúdos de qualidade. O filme também terá o potencial de ser exibido em festivais e circuitos culturais, ampliando o alcance de sua mensagem e reforçando a relevância do audiovisual como instrumento de transformação social. A necessidade de financiamento público se faz ainda mais urgente quando consideramos a importância de democratizar o acesso a produções que dão voz às periferias e que, muitas vezes, são relegadas a segundo plano em relação a conteúdos mais comerciais. O projeto "Super-Pai" se coloca como uma oportunidade de usar a arte cinematográfica para promover a diversidade cultural e estimular a representatividade, abrindo espaço para que novas narrativas sejam contadas no cinema brasileiro. Ao abordar temas como medos, desafios e preocupações enfrentados pela população da favela, o filme pretende promover a empatia e a reflexão sobre as realidades socioeconômicas das periferias urbanas, ao mesmo tempo em que celebra suas riquezas culturais. O projeto valoriza a indústria audiovisual nacional, contribuindo para a criação de empregos, o desenvolvimento de talentos locais e a promoção de narrativas que são profundamente conectadas com a realidade brasileira. Esse incentivo à produção cultural é crucial para fortalecer a identidade nacional e expandir o alcance global da cultura brasileira. A necessidade do uso do Mecanismo Incentivo a Projetos Culturais se destaca, na medida em que o projeto terá acesso totalmente gratuito e está perfeitamente adequado às finalidades e objetivos da Lei Federal de Incentivo à Cultura, conforme incisos do Art. 1º e do Art. 3º da Lei 8313/91, transcritos a seguir: "Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País." "Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, filmes e outras formas de reprodução fonovideográfica de caráter cultural; a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural;"

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Formato: Média-metragem Duração: Aproximadamente 18 minutos Gênero: Drama social, com elementos de fantasia Linguagem Cinematográfica: Fusão de Live-Action e Animação: O filme será predominantemente em live-action, mas incluirá sequências animadas para reforçar a narrativa emocional e destacar os momentos de imaginação e fantasia da personagem Júlia. A técnica de animação será utilizada para criar uma estética vibrante e lúdica, representando a visão infantil da realidade.Fotografia: A cinematografia buscará um contraste entre a dureza da vida na favela e a leveza dos momentos íntimos e de fantasia, utilizando cores saturadas e luz natural para criar uma atmosfera de realismo sensível.Aspect Ratio: 16:9Resolução: 4K UHD (3840 x 2160 pixels)Som: Áudio: Dolby Digital 5.1Trilha Sonora: A trilha sonora integrará elementos de funk com uma sonoridade contemporânea que realce a experiência emocional da narrativa. O uso de efeitos sonoros também será um destaque nas cenas de animação, trazendo dinamismo e textura.Diálogos: O filme será falado em português, com legendas em inglês e espanhol disponíveis para distribuição internacional e festivais. Cenografia e Figurino: Cenografia: A produção cenográfica se focará em recriar a atmosfera típica das casas e espaços comunitários da favela da Maré, com atenção aos detalhes do cotidiano urbano.Figurino: O figurino será contemporâneo, retratando os personagens com roupas simples e funcionais, refletindo a realidade socioeconômica dos protagonistas.Público-alvo: O filme será destinado a um público jovem-adulto, devido à abordagem de temas sociais sensíveis e representações de desafios da vida urbana. Acessibilidade: Audiodescrição para espectadores com deficiência visual.Legendagem e janela de libras para surdos e ensurdecidos (LSE).Distribuição: Veiculação: O filme será exibido gratuitamente através do You Tube. Além disso, será inscrito em festivais de cinema nacionais e internacionais.

Acessibilidade FÍSICA: - Não há necessidade de previsão de medidas de acessibilidade física, pois o projeto "Super-Pai" consiste na produção de um filme de média metragem que será disponibilizado online, permitindo que os beneficiários assistam ao conteúdo pela internet sem necessidade de deslocamento. Item na Planilha Orçamentária: não há previsão de item específico na planilha orçamentária. Acessibilidade de CONTEÚDO: - O projeto incluirá legendas e interpretação em Libras, garantindo acessibilidade para espectadores com deficiência auditiva. Item na Planilha Orçamentária – "Janela de Libras" Item na Planilha Orçamentária – "Legendagem descritiva" - O projeto incluirá o recurso de audiodescrição, visando atender de forma adequada às necessidades de espectadores com deficiência visual, garantindo uma experiência acessível e inclusiva. Item na Planilha Orçamentária – "Narrador de audiodescrição"

Democratização de Acesso: Os produtos decorrentes do projeto serão distribuídos em conformidade com o Art. 29 da IN. 11/1224, nos termos a seguir: - 0% (zero por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; - 100% (cem por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; - 0% (zero por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e - 0% (zero por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. (Não haverá comercialização. Todos os curtas-metragens serão ofertados ao público de forma gratuita.) Ampliação de acesso: Para o cumprimento do Artigo 30 da IN nº 11/1224, a proponente apresenta as seguintes medidas de ampliação de acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 12% (vinte por cento); Vale ressaltar que o projeto será disponibilizado ao público de forma totalmente gratuita, assegurando acesso amplo e democrático a todos.

Direção: Kevin Ribas Afonso Kevin Ribas é o fundador e diretor do Malibu Studios, um dos principais hubs de produção musical do Brasil, reconhecido por sua contribuição inovadora ao cenário musical brasileiro e internacional. Tendo contato com a música desde a infância, Kevin rapidamente se destacou no mercado, consolidando sua reputação como um diretor e produtor visionário. Ele já recebeu indicações ao Latin Grammy por suas colaborações de sucesso, incluindo "Algoritmo Íntimo" com Criolo e Ney Matogrosso, e "Cachimbo da Paz 2" com Gabriel o Pensador, Lulu Santos e Xamã. Em 2024, conquistou o Prêmio da Música Brasileira com a produção da faixa "Respeita", uma parceria entre Jorge Aragão e Djonga. No comando do Malibu Studios, Kevin dirigiu clipes icônicos de artistas como Ney Matogrosso, Criolo, Emicida e Jorge Aragão, sempre imprimindo sua marca de originalidade e estética apurada. O estúdio, com mais de 500 mil inscritos no YouTube e um total de 4 bilhões de visualizações, é também um gigante nas plataformas de streaming, atingindo mais de 4 milhões de ouvintes mensais no Spotify. Entre os sucessos liderados por Kevin estão faixas como "Não Vai Embora" (Dilsinho e Luísa Sonza), "Cigana" (Delacruz, Clau, Luccas Carlos e Kevin), "Corda Bamba" (Delacruz e Lourena), e "Onde Você Mora" (Ferrugem, Gaab, Vitão e Kevin). O Malibu Studios, sediado no Rio de Janeiro, é conhecido por seu ambiente criativo e por receber grandes nomes internacionais, como Black Eyed Peas, Daniel Caesar, Jason Derulo, Ne-Yo, e Jack Harlow. Sob a liderança de Kevin, o estúdio não apenas cria hits de sucesso, mas também apoia e promove novos talentos, como a cantora Maia, que inicia sua trajetória na gravadora do estúdio. Com uma carreira marcada por colaborações de prestígio e uma visão arrojada, Kevin Ribas continua a transformar o cenário musical e a impulsionar projetos de destaque que atravessam fronteiras e estilos. Animador: Filipe Emerson Filipe Emerson é um Animador/ Ilustrador e Diretor de Animação, de Salvador, Bahia. Atuando no mercado há 8 anos, possui em seu currículo clientes como TZ da Coronel, Esporte Clube Bahia, NBA Jr Brasil, Gaulês, Paramount, Disney +, Sesc Rio Preto, Zombie Studios, entre outros. Seu trabalho é focado em arte periférica, cultura brasileira e animações. Preparadora de Elenco: Patricia Carvalho-Oliveira Patricia Carvalho-Oliveira é preparadora de elenco, formada em Comunicação Social pela UFRJ, com uma carreira extensa e multifacetada no teatro, dança e cinema. Seu treinamento inclui Teatro Físico e Mímica na Desmond Jones School of Mime and Physical Theatre em Londres e estudos de cinema na London Academy of Radio Film and TV. Patricia aprofundou-se no Teatro de Vanguarda com a MITTU Theater Company em Nova York e recebeu uma formação cultural intensa na Índia, onde, em 2012, estudou Viewpoints e Dramaturgia da Criação, além de Yoga Integral e as artes performáticas tradicionais Kathakali e Mohiniyattam. Também integrou oficinas com o renomado Théâtre du Soleil na França, sob orientação de Ariane Mnouchkine e Juliana Carneiro da Cunha. Com uma base sólida em consciência corporal e dança contemporânea, Patricia dançou profissionalmente sob a direção de mestres como Esther Weitzman, João Saldanha e Renato Vieira. Ela se aperfeiçoou no Teatro Gestual com Deux à Deux e na mímica com o célebre Marcel Marceau. No teatro, atuou sob a direção de Bernardo Jablonski no Tablado e fez parte da Companhia Atores de Laura, destacando-se na peça "A Flauta Mágica". No cinema, Patricia trabalhou na preparação de elenco de filmes como “O Tempo e o Vento” (2012) e “O Vendedor de Sonhos” (2016), ambos dirigidos por Jayme Monjardim. Sua experiência televisiva inclui o quadro “Vai Fazer o Quê?” no programa Fantástico, além de diversas novelas e minisséries da TV Globo, como “Maysa - Quando Fala o Coração”, “Viver a Vida” e “Segundo Sol”, onde preparou Giovanna Lancellotti para o papel de uma personagem com Guillain-Barré. Ela também atuou como coach de crianças em projetos infantis, incluindo a série "Acampamento de Férias" de Renato Aragão. No teatro, Patricia trabalhou com grandes nomes, como Domingos Oliveira, em espetáculos icônicos, e José Possi Neto, em “O Baile”. Como preparadora de elenco e diretora de movimento, colaborou em montagens como “A Eva Futura”, com Denise Bandeira, e “Repetition”, dirigida por Walter Lima Júnior. Com vasta experiência em performance física, dramaturgia e cinema, Patricia traz uma perspectiva única e abrangente ao trabalho com atores.

PROJETO ARQUIVADO.