Mistura Clássica Brasileira

O projeto Mistura Clássica Brasileira é uma iniciativa cultural que busca promover a fusão entre a música clássica de câmara e os ritmos regionais brasileiros, através de 5 apresentações públicas realizadas por uma orquestra composta por cinco jovens músicos universitários e seus convidados especiais. Inclui ainda 5 concertos didáticos, com foco na inclusão social e democratização de acesso, além de 5 palestras sobre inclusão e diversidade. Este projeto visa ampliar o acesso à música clássica, introduzindo-a ao público das periferias do Rio de Janeiro com um toque regional, com o intuito de formar uma nova plateia para os estilos clássicos, ao mesmo tempo em que celebra a rica diversidade cultural da cidade e do país com educação musical.

PALESTRAS As palestras sobre Inclusão e Diversidade na Música Brasileira são desenhadas para complementar o projeto "Mistura Clássica Brasileira", visando explorar a rica tapeçaria cultural do país através da música. Este componente pedagógico tem como objetivo promover um entendimento profundo da importância da inclusão social e da diversidade cultural, utilizando a música brasileira como veículo. Cada palestra será estruturada de forma a oferecer insights sobre como diferentes ritmos e estilos musicais regionais brasileiros que refletem a história, a sociedade e os valores culturais do Brasil, bem como a importância de criar espaços inclusivos dentro do cenário musical. Planejamento das Palestras 1. Estrutura e Temas Número de Palestras: 5 Duração: 1 hora cada Temas:História e Evolução da Música Brasileira: Explorar as raízes da música brasileira, desde o samba até o funk, destacando como cada gênero reflete mudanças sociais e culturais. A Música Como Espaço de Inclusão: Discutir como a música pode ser um meio de inclusão social, superando barreiras e unindo pessoas de diferentes origens. Diversidade Cultural e Sua Expressão Musical: Analisar a diversidade cultural, com ênfase na cultura das regiões norte e nordeste e como ela se manifesta através de sua música. Mulheres na Música Carioca: Focar nas contribuições das mulheres para a música carioca, abordando desafios e conquistas. O Futuro da Música no Rio: Imaginar o futuro da música carioca, discutindo tendências e como a inclusão e diversidade podem moldar o cenário musical. 2. Metodologia Palestrantes: Especialistas em música, cultura regional brasileira e inclusão social, incluindo músicos, historiadores e ativistas culturais. Interatividade: Perguntas e respostas ao final de cada palestra, permitindo ao público interagir com os palestrantes. Recursos Didáticos: Apresentações visuais, trechos musicais ilustrativos e vídeos curtos para enriquecer o conteúdo apresentado. 3. Logística e acessibilidade Local: Equipamentos públicos nas periferias do Rio, integrados aos locais das apresentações do projeto. Acessibilidade: Providenciar intérpretes de LIBRAS e materiais acessíveis para pessoas com deficiência. Divulgação: Utilizar rádios comunitárias, mídias sociais, e parcerias locais para promover as palestras, visando alcançar um público amplo e diversificado. 4. Avaliação e Feedback Questionários de Satisfação: Distribuir ao final de cada palestra para coletar feedback dos participantes, visando melhorias contínuas. Impacto Social: Avaliar o impacto das palestras na compreensão e apreciação da diversidade cultural e inclusão social entre os participantes.

GERAL: O objetivo geral do projeto é estabelecer uma plataforma inovadora e acessível para a integração e celebração da música clássica com a diversidade rítmica regional brasileira, visando enriquecer o cenário cultural e promover uma maior apreciação das artes. Este projeto almeja transcender as barreiras convencionais entre diferentes gêneros musicais regionais, fomentando um diálogo artístico que ressoa com públicos de variados perfis sociais e culturais, ao mesmo tempo em que fortalece a inclusão social e a democratização do acesso à cultura. ESPECÍFICOS: - Promover uma fusão entre música clássica e ritmos brasileiros regionais realizando 5 apresentações musicais instrumentais distintas, sendo cada apresentação com um convidado representante da música regional, que apresentarão ritmos regionais brasileiros fazendo o intercâmbio com o gênero clássico representado pelo quinteto. Cada apresentação terá duração de 90 minutos, em equipamentos públicos estratégicos do Rio de Janeiro, alcançando um público estimado de pelo menos 300 pessoas por evento. - Conduzir 5 concertos didáticos ao público, um em cada local de apresentação, com a expectativa de atrair pelo menos 100 participantes por concerto. - Organizar 5 palestras na temática da Inclusão e Diversidade na Música Brasileira, alcançando um público estimado de 150 paticipantes. - Assegurar acessibilidade nas apresentações, com serviços especializados para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida e tradução em LIBRAS - Reservar 50% dos lugares (cerca de 50 assentos por apresentação) para estudantes e professores de escolas públicas, com transporte organizado, garantindo a participação de aproximadamente 300 estudantes ao longo do projeto. - Desenvolver uma estratégia de marketing inclusivo para o projeto, focada em alcançar pessoas em vulnerabilidade social e com acesso limitado à cultura. Utilizar canais como rádios comunitárias, mídias sociais, e parcerias com OSCs locais e escolas em áreas periféricas, visando promover a inclusão cultural e engajar efetivamente essas comunidades no projeto.

Mistura Clássica Brasileira é uma ponte entre diferentes mundos musicais, unindo a sofisticação da música clássica à alegria dos ritmos brasileiros regionais. Com apresentações gratuitas em equipamentos públicos do Rio de Janeiro, ele abre as portas da cultura para todos, especialmente jovens e pessoas com deficiência. Ao misturar estilos, o projeto celebra a diversidade musical e enriquece nossa cultura, tornando-a mais viva e acessível a todos. LEI 8.313 Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: Artigo 1° Inciso II: Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira com valorização de recursos humanos e conteúdos locais. O projeto se alinha a este inciso ao integrar a música clássica com os ritmos regionais do brasil, valorizando os talentos locais e destacando a rica diversidade cultural do brasileira. Inciso IV: Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional. Este inciso é representativo do projeto que busca celebrar e preservar as expressões culturais únicas regionais do brasil, contribuindo para o mosaico cultural do país. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: Artigo 3° Inciso I - d) Estímulo à participação de artistas locais e regionais em projetos desenvolvidos por instituições públicas de educação básica que visem ao desenvolvimento artístico e cultural dos alunos bem como em projetos sociais promovidos por entidades sem fins lucrativos que visem à inclusão social de crianças e adolescentes. Este inciso se relaciona diretamente ao projeto, que prevê concertos didáticos abertos e palestras educativas, proporcionando inclusão social e oportunidades de desenvolvimento cultural para jovens e crianças. Inciso II - c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas de música e de folclore. O projeto "Mistura Clássica Brasileira" se alinha a este inciso por organizar uma série de apresentações musicais, promovendo a fusão de gêneros musicais regionais do Brasil e celebrando tanto a música clássica quanto os ritmos tradicionais regionais do país.

Plano de Comunicação do projeto: A equipe será composta pelos seguintes profissionais: -Planejamento -Social Media -⁠⁠Diretor de Arte -⁠⁠Atendimento -⁠⁠Videomaker

APRESENTAÇÕES MUSICAIS Cinco 5 apresentações musicais instrumentais regionais e eruditas em equipamentos públicos da cidade do Rio de Janeiro, com duração de 90 minutos. ESTRUTURA BASE Concerto dividido em três partes sem intervalos entre elasIntro fixa: Eine Kleine no ritmo tema da noiteRepertório do QuintetoMomento solo do convidado com participação de alguns integrantes do QuintetoQuinteto junto ao convidado fazendo o repertório de acordo com o ritmo tema da noiteOs sets serão divididos por momentos, mas não necessariamente tendo intervalo entre si.O repertório do Quinteto no primeiro set (ainda a definir) será fixo.O convidado terá espaço para ter um momento solo, mas também é um momento oportuno para formar junto com alguns integrantes do Quinteto duos, trios, etc..O último momento do show é dedicado ao ritmo da noite, tendo como prioridade arranjos animados para finalizar o concerto.A apresentadora fará a ligação e as pontes para cada momento. PRODUTO Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Plano Metodológico para Concerto Didático Objetivo Geral: Promover a interação do público com o concerto, utilizando métodos didáticos e lúdicos para facilitar a compreensão e a memorização dos conteúdos musicais apresentados. Estratégias Metodológicas Primeiro Momento: Exploração Auditiva e Histórica Atividade: Apresentação dos movimentos I e IV da peça "Burrico de Pau". Metodologia: Após a execução pelo quinteto, o instrutor compartilhará informações sobre a história da peça. Serão propostas perguntas interativas para estimular a identificação dos elementos musicais, como "Conseguiram identificar o burrico? O som remete ao de um burro? Como?" Dinâmica: "Telefone sem Fio" musical, onde um acorde inicial é passado auditivamente entre os participantes, culminando na tentativa de reprodução coletiva do acorde. Segundo Momento: Reconhecimento Musical e Instrumental Atividade: Execução da "Serenata Noturna" pelo quinteto. Metodologia: Discussão interativa sobre o conhecimento prévio da música e exploração dos temas musicais. Apresentação dos instrumentos do quinteto, destacando suas características sonoras. Dinâmica: Jogo da memória musical, onde os participantes devem identificar os instrumentos pelo som, com os olhos fechados. Terceiro Momento: Compreensão da Estrutura Musical e Regência Atividade: Performance do "Divertimento in D" pelo quinteto. Metodologia: Diálogo sobre a ausência do maestro e sua função na música. Exercício de conscientização corporal através da pulsação cardíaca para entender a importância do ritmo conjunto. Dinâmica: "Jogo do Maestro", onde um participante é convidado a reger o quinteto, experimentando a regência e a influência do maestro no andamento e expressão musical. Quarto Momento: Integração e Participação Ativa Atividade: Execução da peça "Mourão" pelo quinteto. Metodologia: Após a apresentação da música, o instrutor introduzirá o ritmo básico de baião ao público. Será ensinado o padrão rítmico para que o público possa participar. Dinâmica: Participação coletiva no acompanhamento rítmico da música, integrando o público à performance e reforçando a experiência musical compartilhada. Avaliação: A eficácia das estratégias metodológicas será avaliada por meio da observação da participação ativa do público, a capacidade de resposta às perguntas propostas, e o engajamento nas atividades práticas. Feedbacks serão coletados para ajustes e melhorias futuras.

PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL O projeto se destaca não apenas pela sua homenagem à diversidade musical do Brasil, mas também pelo seu compromisso com a inclusão e acessibilidade. Entendendo a importância de um ambiente acolhedor para todos, o projeto adotou iniciativas específicas para assegurar que pessoas com deficiências possam desfrutar plenamente das apresentações. Ações de Acessibilidade: Atendimento a Pessoas com Mobilidade Reduzida (ACESSIBILIDADE FÍSICA): Item da planilha: 25 - recepcionista - Cinco recepcionistas especializados em cada local para assistência direta.Orientação e acompanhamento até os assentos reservados. - Os equipamentos públicos que serão selecionados para sediar as apresentações do projeto disponibilizarão rampas de acesso para cadeirantes, assim como reserva de lugares em seus teatros para os mesmos Tradução Simultânea em LIBRAS (ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO): Ítem da planilha: 18 - Intérprete de libras - Dois intérpretes de LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais) por evento para tradução simultânea. Garantia de visibilidade adequada dos intérpretes para o público com deficiência auditiva. Legendagem: item da planilha: 19 - Legendagem Será disponibilizada a legendagem para os vídeos das apresentações musicais que estarão no youtube PRODUTO Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Atendimento a Pessoas com Mobilidade Reduzida (ACESSIBILIDADE FÍSICA): Item da planilha: 5 - recepcionista Cinco recepcionistas especializados em cada local para assistência direta.Orientação e acompanhamento até os assentos reservados. - Os equipamentos públicos que serão selecionados para sediar as apresentações do projeto disponibilizarão rampas de acesso para cadeirantes, assim como reserva de lugares em seus teatros para os mesmos Tradução Simultânea em LIBRAS (ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO): Ítem da planilha: 3 - Intérprete de libras - Dois intérpretes de LIBRAS (Língua Brasileira de Sinais) por evento para tradução simultânea. Garantia de visibilidade adequada dos intérpretes para o público com deficiência auditiva. Feedback e Avaliação de Acessibilidade: Coleta de feedback do público após os eventos para avaliar a eficácia das medidas de acessibilidade.Implementação de melhorias contínuas com base nas sugestões recebidas. O público terá a oportunidade responder a um questionário online que será disponibilizado em por meio de QR code em um banner impresso com essa finalidade e descrição do serviço.

DEMOCRATIZAÇÃO DE ACESSO PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL Todas as apresentações do espetáculo serão gratuitas. PRODUTO Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Concerto DDidático em Cada Local de Apresentação: Item da planilha: 2 - Arte educador Em cada um dos locais onde ocorrerão nossas apresentações, realizaremos um concerto didático aberto e gratuito ao público. O objetivo é a interação do público junto ao concerto, onde o instrutor contará um pouco da história do concerto, de uma forma didática e lúdica. Palestra: Inclusão e Diversidade na Música Brasileira: Item da planilha: 4- Palestrante Organizaremos 5 palestras especiais com a tematica Inclusão e Diversidade na Música Brasileira. Estas palestras serão conduzidas por especialistas em música e cultura brasileira, e abordarão a rica história da música regional do pais, destacando como ela tem sido um espaço de encontro de diversas culturas e influências. As palestras também enfocarão a importância da inclusão e da diversidade no cenário musical regional atual, discutindo como a música pode ser um veículo para a inclusão social e o respeito às diferenças. AMPLIAÇÃO DE ACESSO - Todas as ações do projeto, sendo apresentações musicais, concertos didáticos e palestras, contarão com disponibilização gratuita de todo o conteúdo em canal aberto na Internet. Ítem da planilha: 27 - Registro videográfico - Será garantida a captação e veiculação de imagens das atividades or redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos.

Coordenação geral: função desempenhada pelo proponente na figura do presidente Cícero Augusto Nogueira de Brito - Registro ABRAMUS 6380343 - - Mini-Curriculo:Auxiliar de produção na Jobim Music; (2005) Produtor do Projeto cultura viva em Macaé; (2006) Diretor do Teatro Municipal de Macaé; (2007-2008) Editor da produtora Fermento Cultural e Curió editora social (2009- atualmente) Coordenador de projetos na Ação Comunitária do Brasil; (2010-2013) Coordenador do projeto Um Novo Horizonte / Petrobras; (2014-2020) Assessor de projetos no Santuário do Cristo Redentor (2021 a 2023) Luciana Meireles - Produtora Executiva Luciana Meireles, publicitária, comunicadora de vocação, tem experiência com produção de eventos e backstage, além de atuar há mais de 15 anos com projetos sociais e culturais. Foi sócia do empreendimento social Retalhos Cariocas e possui larga experiência com empreendedorismo social e interlocução entre empresas públicas e setor privado. Produziu eventos culturais no Brasil e no Reino Unido abordando temas como sustentabilidade, feminismo e ações antirracistas. Algumas das experiências mais recentes foram sua passagem pelo setor administrativo da ong Observatório de Favelas, o monitoramento e avaliação de projetos na Ação Comunitária do Brasil e mais recentemente como Coordenadora Executiva do Projeto Um Novo Horizonte, Patrocinado pela Petrobras, pelo Instituto Terra Nova, no qual também atuou na produção de publicações e atualmente é Coordenadora de Projetos. Luciana Almeida - Produtora Executiva Produtora cultural formada em Gestão Cultural com foco em leis de incentivo pela Fundação Nacional das Artes (FUNARTE) e a Escola de Música da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Há mais de 14 anos no mercado de negócios e projetos sociais, em seu currículo traz experiência em gestão administrativa, gestão comercial, gestão de midias sociais, gestão de site e loja on-line em projetos sociais e de marcas. Atua na produção de e-books, artes gráficas e edição de vídeos comerciais. Desde muito nova, nutre a paixão pelas questões sociais e humanas relacionadas ao empoderamento feminino. Rodrigo Azevedo - Coordenação de Comunicação Flamenguista, salgueirense, apaixonado pela Vanessa, pai da Sol e Toddy Francisco e uma pessoa que sozinho não se basta. Além disso, sou publicitário especializado em Marketing, Comunicação Integrada e Marketing e Inteligência de Negócios Digitais pela Universidade Federal Fluminense (UFF), Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM) e Fundação Getúlio Vargas. Mestrando em Educação e Comunicação na Universidade do Estado do Rio de Janeiro – UERJ e em Comportamento do Consumidor na Escola Superior de Propaganda e Marketing - ESPM TECH São Paulo.Pesquisador em Comportamento do Consumidor, docente em Publicidade e Propaganda e Administração e Marketing. Founder CEO da Agência Dona Neia Marketing e Publicidade e Coordenador de Comunicação na Prefeitura do Rio de Janeiro/ SMAS. Orquestra - Quinteto Fluminense (Curriculo de cada integrante em anexo) O Quinteto Fluminense é composto por talentosos universitários oriundos da UNIRIO e da UFRJ, reunindo um grupo diversificado de músicos: os violinistas João Felix e Joseph Hamilton, o violista Miguel Andrade, a cellista Stephanie Alves e a baixista Mileni Rocha. Este conjunto distinto tem suas raízes em diversos projetos sociais espalhados por diferentes regiões do Rio de Janeiro, incluindo Tanguá, São Gonçalo, Petrópolis e Niterói, refletindo a rica diversidade cultural da cidade. Formado inicialmente por um projeto acadêmico, o Quinteto rapidamente se engajou na missão de expandir e enriquecer a prática da música de câmara no Rio de Janeiro, com especial foco na juventude. Seu comprometimento com a promoção da música camerística manifesta-se não apenas nas performances, mas também no desejo de criar oportunidades para o desenvolvimento de novos grupos, incentivando a participação jovem nesse gênero musical. Ao longo de sua trajetória, o Quinteto Fluminense teve a honra de aprimorar suas habilidades através de masterclasses com renomados professores, tais como Fábio Peixoto, Marcelo Salles, Tomaz Soares e Lúcia Barrenechea. Essas experiências enriquecedoras contribuíram significativamente para o seu crescimento artístico, consolidando ainda mais a sua importância no cenário musical carioca. Através de sua dedicação e talento, o grupo aspira a fortalecer a cena da música de câmara na região, inspirando a próxima geração de músicos a explorar e se apaixonar por este refinado gênero musical. Juliana Martins - Apresentadora das apresentações musicais Juliana Martins, formada em Bacharelado em Teatro pela CAL - Casa de Artes de Laranjeiras, é uma atriz brasileira cuja carreira teve início em 1985, quando estreou na novela "A Gata Comeu", na TV Globo. Ao longo dos anos, consolidou sua presença na televisão brasileira, participando de diversas produções na emissora, incluindo "Geração Brasil", "Cheias de Charme", "Belíssima", "Zazá", "Vamp", "Malhação" e outros. No teatro, Juliana tem uma trajetória marcante, tendo atuado em diversas peças, incluindo "Eu te Amo", "O Prazer é Todo Nosso", "O Lago dos Cisnes" e "Cenas de um Casamento". Além de atriz, Juliana também se destacou como produtora em alguns projetos teatrais. Além de sua carreira artística, Juliana é reconhecida por seu compromisso social, tendo ministrado um curso de teatro para jovens infratores em reclusão no sistema sócioeducativo Degase Phillipa Silveira - Coordenadora de Acessibilidade Phillipa Silveira é carioca e tem origem na zona oeste do Rio de Janeiro. Começou a aprender libras aos 13 anos na igreja batista e a partir daí começou a organizar projetos de cursos, oficinas e palestras em igrejas com temáticas de libras e inclusão de pessoas com deficiência na sua adolescência. Atua como intérprete profissional e hoje possui uma empresa com a qual presta serviços de tradução de libras. Realiza eventos acadêmicos, culturais, políticos e já traduziu materiais de outras naturezas. Atualmente Phillipa está cursando bacharelado em letras-libras e é parceira do Instituto Terra Nova como consultora de acessibilidade em projetos culturais e sociais. Damian Kane - Produtor Executivo Britânico, DJ e produtor musical, residente na Ilha de Paquetá, no Rio de Janeiro. Morando no Brasil há 12 anos, atua em projetos musicais no Reino Unido e no Brasil, desde a produção de eventos e backstage de festivais, até edição de áudio e vídeos musicais. Como produtor, seu último lançamento foi em 2022 nas plataformas digitais; a faixa Tamoios - I don't love you anymore com o cantor australiano Harry Heart, além da edição de imagem do vídeo da mesma, disponível online. Nos últimos dois anos, devido a pandemia, retornou no ano de 2022 às atividades de Festivais de Música e Artes. Como produtor, fez parte da produção em Agosto de 2023, no Festival Bimble Inn, no norte da Inglaterra. Seu último lançamento foi no início deste ano, nas plataformas digitais; a faixa Tamoios - I don't love you anymore com o cantor australiano Harry Heart, além da edição de imagem do vídeo da mesma, disponível online. Vinícius Rego - Diretor artístico Multi-instrumentista e cantor. Começou seus estudos aos 7 anos na Casa de Artes Paquetá, na ilha de Paquetá.Trajetória: Participou de inúmeros concertos e espetáculos, principalmente no Rio de Janeiro, além de outros estados e fora do país.Estudou na Academia da Petrobrás Sinfônica.Graduando em música pela UNIRIO.Dividiu palco com grandes nomes da música brasileira, como Djavan, Geraldo Azevedo, Criolo, entre outros. Atua em diversos gêneros musicais, do erudito ao funk.Performances Recentes: Participou de eventos como Rock in Rio, Rock the Mountain, Theatro Municipal do Rio de Janeiro, Sala São Paulo, entre outros.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.