Metamorfoses

Metamorfoses é uma exposição interativa que, por meio de uma abordagem lúdica e interativa, promove o diálogo entre a ciência e a imaginação, explorando diferentes aspectos da metamorfose e das transformações. Está dividida em cinco núcleos temáticos: Mil e um olhares; Espelho, Espelho Meu; A Floresta Encantada; O Mundo das Sombras; e o Parque de Diversões.

A exposição Metamorfoses é dividida em 5 núcleos temáticos: 1. Mil e Um Olhares E se, como Alice no País das Maravilhas, nós encolhêssemos ou nos tornássemos gigantes? O mundo pareceria muito diferente! Mesmo no mundo real, coisas que parecem evidentes para uns (o céu azul, as ondas do mar) podem ser diferentes para outros. E quando crescemos, ficamos mais velhos, aprendemos coisas novas, nosso olhar sobre as coisas também muda. 2. Espelho, Espelho Meu Espelhos mágicos são frequentes na literatura, contos de fadas, filmes... Eles revelam verdades ocultas, nossos desejos mais profundos, nos permitem ver o futuro ou revisitar o passado. É também em um espelho que as pessoas se veem crescendo, mudando, envelhecendo e, por que não, se transformando em outra pessoa ou se colocando no lugar de alguém! Aqui, as crianças e/ou acompanhantes são atores em processos de transformação, sejam elas reais ou imaginadas. 3. A Floresta Encantada Um campo de estudos para cientistas, um lugar repleto de vida, a floresta é cheia de segredos, de magia e fantasias. É propícia para nutrir a curiosidade espontânea das crianças. É cenário de muitos contos e mitos. Aqui os pequenos visitantes observam, comparam, questionam, escutam histórias. Na ordem do dia estão as metamorfoses dos animais e as transformações das plantas, fenômenos naturais e imaginários. 4. O Mundo das Sombras Nós, humanos, somos seres complexos. Nossas emoções, humores e pensamentos mudam no decorrer do dia, da semana, dos anos, da vida! Eles são temporários, tão fugazes quanto as sombras. Aqui, em um grande teatro de sombras, o visitante brinca, transformando sua própria sombra, revelando seu pequeno monstro adormecido. 5. O Parque de Diversões Um lugar de descobertas e encanto, a visita à exposição termina com a evocação a uma feira dedicada às transformações dos materiais. No início, um laboratório fervilhante onde artistas e cientistas se misturam, físicos, mágicos, químicos e malabaristas. Aqui, ciência se transforma em show!

Objetivo Geral: A metamorfose é um fenômeno que pode despertar tanto fascínio quanto apreensão. Crescer, desenvolver, evoluir, mudar… As metamorfoses e as transformações, sejam elas naturais ou encantadas, nos tocam e nos desafiam. A exposição Metamorfoses introduz às crianças os primórdios do processo científico, encorajando o público a observar, questionar e imaginar, estimulando a criatividade por meio da interatividade. Objetivos Específicos: - Realizar a montagem da exposição Metamorfoses em três diferentes cidades; - Alcançar um público visitante estimado em 70 mil pessoas nas três montagens; - Desenvolver e disponibilizar um catálogo virtual da exposição; - Desenvolver e aplicar um Guia Educativo a partir do conteúdo abordado na exposição, com distribuição virtual para professores do Ensino Fundamental da rede pública de cada cidade; - Disponibilizar ônibus para a visitação e participação em atividades de 13 turmas de até 40 alunos e professores da rede pública de ensino em cada cidade, totalizando 1.500 beneficiados.

A exposição convida o público infantil a explorar aspectos científicos e mágicos da metamorfose. Larvas que se transformam em borboletas, bulbos em flores, milho em pipoca, água em gelo ou sementes em plantas… crianças acham estas transformações fascinantes! A exposição transpõe todas essas perspectivas através de 5 universos únicos baseados em uma floresta encantada, um mundo de sombras, um parque de diversões etc. Ao longo do percurso são apresentados ao público jogos, recursos interativos e imersivos, filmes animados etc., todo um conjunto de experiências para uma visita cheia de surpresas ao redor do tema metamorfose. Crianças de todas as idades podem explorar o extraordinário dentro do ordinário à medida em que percorrem a exposição. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

Catálogo DigitalO catálogo digital terá cerca de 60 páginas, com conteúdos e imagens da exposição. Guia EducativoO guia educativo da exposição será desenvolvido por uma equipe especializada em etapa de pré-produção do projeto. Visa engajar os estudantes e professores a partir dos conteúdos abordados na exposição, considerando suas experiências e seus questionamentos durante as visitas mediadas com as escolas. Serão sugeridos percursos e atividades a partir dos temas da exposição, além de um material pedagógico para professores e educadores que queiram aprofundar alguns dos temas abordados durante as visitas, em sala de aula. Os roteiros pretendem auxiliar no desenvolvimento das competências específicas para cada faixa etária trabalhada a partir do conteúdo da exposição.

Em atendimento ao Art. 27 da Instrução Normativa nº 11 de 30/01/2024, nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, as seguintes ações serão adotadas para acessibilidade: Produto: Exposição Acessibilidade Física: o local de realização terá estrutura como corrimões, rampas e banheiros adaptados. Acessibilidade de Conteúdo:- Placa tátil com o mapa da exposição em relevo, informações em braille e em áudio;- Áudios de apresentação da exposição e de cada um dos cinco núcleos;- Informações em braille em cada atividade/traquitana;- Monitores e equipe treinados para atender público com deficiência intelectual. Produto: Contrapartidas Sociais Acessibilidade Física: locais com estrutura como corrimões, rampas e banheiros adaptados. Acessibilidade de Conteúdo:- Intérprete de libras para acompanhamento de grupos com deficientes auditivos;- Equipe treinada para atendimento a público com deficiência intelectual. Produto: Catálogo Acessibilidade de Conteúdo: audiodescrição As rubricas orçamentárias que correspondem às ações de acessibilidade são: Editor de Som, Consultor de Acessibilidades e Intérprete de Libras.

Em complemento às ações que visam o atendimento dos Artigos 29, 30 e 31 da Instrução Normativa nº 11 de 30/01/2024, será desenvolvido um Guia Pedagógico contendo atividades destinadas a professores e estudantes. Além disso serão disponibilizados 39 ônibus para visita de grupos de até 40 alunos e professores à exposição, com o acompanhamento e realização de atividades por arte educadores do projeto, totalizando um público beneficiado de 1.500 alunos e professores. O Guia Pedagógico será desenvolvido por uma equipe especializada e visa engajar os estudantes e professores nos conteúdos abordados na exposição, considerando suas experiências e aprendizados.

Concepção – Universcience e Cité des sciences et de l'industrie (Museu de Ciência e Indústria) A Universcience foi criada em 2010, quando a Cité des sciences et de l'industrie (Museu de Ciência e Indústria) uniu forças com o Palais de la découverte (Palácio da Descoberta), com um objetivo simples, mas desafiante: inspirar o maior número possível de pessoas a terem curiosidade sobre o mundo que as rodeia, encorajando-as a maravilharem-se com o mundo da ciência e a envolverem-se no raciocínio científico. Localizada no coração do multicultural Parc de la Villette, em Paris, a Cité des sciences et de l'industrie é um local da Universcience que, desde a sua criação em 1986, constitui uma verdadeira ponte entre ciência, sociedade e tecnologia. Holy Cow Criações – Direção Geral; Direção de Produção; Gestão administrativo-financeira A Holy Cow é uma produtora especializada no desenvolvimento e implantação de soluções em cultura e investimento social para empresas privadas, institutos, fundações, artistas e coletivos. Fundada em 2012, atua com parceiros de diversos segmentos como artes visuais, música, teatro, contação de histórias, literatura e socioeducativo, e com organizações sem fins lucrativos que se dedicam a atividades museológicas, educacionais e de cultura digital, desenvolvem projetos de inclusão de pessoas com deficiência intelectual e redução de acidentes no trânsito. Principais projetos desenvolvidos: 2023 - Produção da exposição de reabertura do Museu Casa das Rosas/SP, com curadoria de Paula Borghi; Produção da exposição O gesto como ponto de partida, da artista Rosana Mokdissi e curadoria de Agnaldo Farias, na Caixa Cultural/SP; Produção da edição Minas Gerais do projeto Casas Espaços de Produção Cultural, idealizado pelo Centro de Pesquisa e Formação do Sesc/SP. 2022 - Produção da exposição Cidades Líquidas, do fotógrafo Gustavo Minas, na Galeria de Fotos da Fiesp/SP; Produção dos projetos culturais e educativos AMARelo, projeto de arte urbana (graffiti) sobre a importância de um trânsito mais humano e seguro; e Cidadania em Jogo Ano 2, projeto de educação digital com cursos de Games, Aplicativos e Arte Digital; Curadoria de 06 exposições fotográficas integrantes do projeto Territórios da Agricultura, projeto de educação e inovação social voltado à agricultura urbana, periurbana, familiar e rural. 2021 - Produção do projeto Escultura Parcialmente Funcional, do artista Rodrigo Sassi; Desenvolvimento de edital para banco de projetos sociais para o Instituto Lojas Renner. 2020 - Produção do espetáculo musical do Bloco Batuntã, na Casa de Cultura de Santo Amaro; Desenvolvimento de projeto cultural para FAAP – Plano Anual de Atividades do Museu de Arte Brasileira para o PROMAC; Desenvolvimento de Política de Patrocínios de Projetos Incentivados para Instituto Lojas Renner S.A. 2019 - Produção Executiva do projeto Cidadania em Jogo, realizado com recursos do PROMAC – Programa Municipal de Apoio a Projetos Culturais de São Paulo; Coordenação das oficinas de fotografia e curadoria das exposições fotográficas do projeto Nas Trilhas da Cidadania, realizado nas cidades de Salvador/BA, Palmas/TO, Vitória/ES e Santa Bárbara D’Oeste/SP. 2018 - Produção executiva das exposições: Esquinas que me atravessam, do artista plástico Rodrigo Sassi para o CCBB/SP; Horizonte, da artista plástica Alice Quaresma, para a Caixa Cultural/SP. 2017 - Produção das exposições: Paisagens Interiores, da artista plástica Dwari, e Rugas, da fotógrafa Ana Paula Paiva, para concessionária do metrô ViaQuatro nas estações da Luz e Paulista, São Paulo. 2016 - Produção das exposições Prática comum segundo nosso jardim, do artista plástico Rodrigo Sassi, para o Programa de Ocupação dos Espaços da CAIXA Cultural 2016 em Brasília; e Do Dorothy (I live, I die, I live again), do artista plástico Chico Togni, para concessionária do metrô ViaQuatro na estação da Luz, São Paulo; Produção do projeto de artes integradas Valorizando a Diversidade para o Instituto Yamana de Desenvolvimento Socioambiental, realizado em 13 municípios do interior da Bahia e de Goiás. Julia Borges Araña - Direção de Criação Julia Borges Araña é curadora, pesquisadora e produtora especializada em projetos de arte contemporânea, novas mídias e cultura pós-internet. É diretora da produtora cultural Phi Projetos e do Instituto URBE. Organizou e produziu diversos projetos culturais de amplitude internacional, com destaque para as exposições: Smart Lights - Luzes Inteligentes (Farol Santander São Paulo, 2024 e Porto Alegre, 2023), Movimentos Convexos (CCBB São Paulo, 2023), Banksy (Shopping Village Mall e Shopping Eldorado, 2023), Frida Kahlo (Shopping Eldorado, 2023), Tina Turner (Museu da Imagem e do Som, 2023), Joan Jonas – Cinco Décadas (Pinacoteca, 2020), Björk Digital (CCBB Brasília, CCBB RJ, CCBB Belo Horizonte, 2019/ 2020), Chantal Akerman - Tempo Expandido (Oi Futuro/ 2018-2019), URBE – Mostra de Arte Pública (2016 e 2018), Perfume de Sonho, exposição individual de Sebastião Salgado (Instituto Tomie Ohtake/ 2016), Eija‐Liisa Ahtila ‐ Sobre assuntos desconhecidos, natureza dos milagres e possibilidades da percepção, exposição com curadoria de Catherine de Zegher (Oi Futuro Flamengo/ 2015), Memórias da Obsolecência – com obras de videoarte da coleção de Ella Fontanals Cisneros (Paço das Artes/ 2014), Retumbante Natureza Humanizada, com fotografias de Luiz Braga e curadoria de Diógenes Moura (Sesc Pinheiros – 2014), Rumos Legado, curadoria de Aracy Amaral, Paulo Myiada e Regina Silveira (Itaú Cultural – 2014), Expoprojeção 1973‐2013, curadoria de Aracy Amaral e Roberto Cruz (Sesc Pinheiros ‐ 2013), Bom Retiro e Luz – Um Roteiro, curadoria de Diógenes Moura e Benjamin Seroussi (Sesc Bom Retiro, Pinacoteca e Parque da Luz – 2013), Stanley Kubrick, em parceria com o Deutsches Filmmuseum (MIS ‐ 2013), STILL EM MOVIMENTO: Lição de pintura, curadoria de Berta Sichel (Paço das Artes – 2013), Piotr Kunce (MIS ‐ 2012), Game On, em parceria com o Barbican Center, de Londres (MIS ‐ 2012), VALIE EXPORT: CORPO = LINGUAGEM, curadoria de Berta Sichel (Centro de Arte Contemporânea e Fotografia ‐ 2011), Cinema Sim – Narrativas e Projeções (Itaú Cultural ‐ 2008), Ocupação Rogério Sganzerla (Itaú Cultural – 2010). De 2013 a 2019 foi responsável na América Latina pela The Wrong Digital Art Biennale. De 2004 a 2012 trabalhou na equipe de produção e curadoria do Itaú Cultural e do Museu da Imagem e do Som‐SP. Possui MBA em Bens Culturais: Cultura, Economia e Gestão, pela Fundação Getúlio Vargas e é graduada em Comunicação Social - Cinema pela FAAP.

PROJETO ARQUIVADO.