AS CADEIRAS

"As Cadeiras" de Eugène Ionescu é considerada uma das obras mais importantes do teatro do absurdo e uma crítica satírica à sociedade moderna. A peça trata de temas complexos, como solidão, mortalidade e a busca pelo significado da vida. Nossa abordagem será profissional e respeitosa com o texto original, enquanto adicionaremos nossa própria interpretação e criatividade para trazer uma nova perspectiva à história. Objetivamos que "As Cadeiras" seja uma experiência memorável e impactante para todos os espectadores.

Espetáculo Teatral: Trata-se de uma das obras mais icônicas do teatro do absurdoescrita pelo dramaturgo franco-romeno Eugène Ionesco, em 1952 e estreou em Paris no mesmo ano, se tornando um grande sucesso internacional. "As cadeiras" conta a história de um casal idoso, o Sr. e a Sra. Smith, que se isolaram do mundo e vivem em um ambiente caótico e sem sentido. Eles esperam por um convidado importante para uma reunião que promete ser o ponto alto de suas vidas. Para isso, eles organizam centenas de cadeiras vazias, cada uma representando um convidado imaginário. A peça é uma crítica satírica à solidão e ao vazio existencial da sociedade moderna. O humor absurdo e a linguagem não linear são características marcantes da obra, que ainda hoje é considerada uma das mais importantes do teatro contemporâneo. "As cadeiras" mostra o talento do escritor Eugene Ionesco em transformar situações banais em cenas cômicas e reflexivas. Público Alvo: terceira idade, público em geral, jovens, estudantes e professores. Indicação etária: a partir de 14 anos.

O objetivo dessa encenação é trazer à tona questões importantes e atuais que são abordadas na peça, como a solidão, o vazio existencial e a busca pelo sentido da vida. Ionesco, um dos principais nomes do teatro absurdo, através de uma narrativa cômica e surrealista, nos faz refletir sobre a condição humana e suas complexidades. E, num momento em que estamos cada vez mais conectados virtualmente, mas afastados emocionalmente, a mensagem de "As Cadeiras" se torna ainda mais relevante. Além disso, o espetáculo desafia os padrões tradicionais do teatro, com cenários minimalistas e diálogos não-lineares, proporcionando uma experiência única e surpreendente para o público. É uma oportunidade de explorar novas formas de expressão artística e de provocar reflexões sobre questões sociais e existenciais. Além disso, a escolha por cenários minimalistas e diálogos não-lineares permite que a história seja contada de forma satirica e ao mesmo tempo profunda nas questoes sociais.

O motivo pelo qual decidimos encenar o espetáculo "As Cadeiras" de Ionesco nos dias atuais é que a peça, mesmo tendo sido escrita em 1952, tem como sua temática principal a solidão e o isolamento humano tema dos mais relevantes nos dias de hoje. Além disso, acreditamos que é importante manter o diálogo com as obras do passado, para que possamos refletir e entender melhor a nossa sociedade atual. Essa escolha também se enquadra nos mecanismos de incentivo a projetos culturais, como o artigo 1 e 3 da lei 8313/91, que visam promover a cultura e incentivar a produção artística no país. Através desses mecanismos, conseguimos captar recursos para realizar nosso projeto e também levar arte e cultura para um público mais amplo.

Cada etapa poderá variar de alguns dias até algumas semanas, dependendo da complexidade do projeto criativo e da captação de patrocínios. A partir daí, partimos para a execução do projeto, que é quando o trabalho realmente começa a ser feito. Nessa etapa, é importante ter um cronograma definido, pois pode levar de algumas semanas até meses para finalizar o projeto. E finalmente chegamos à pós-produção, onde ocorre a finalização do projeto, como edição, revisão e entrega do relatório final. Essa etapa também pode variar de alguns dias até semanas, dependendo da quantidade de ajustes necessários. É importante ter em mente que cada projeto é único e os prazos podem variar de acordo com suas características. Portanto, é fundamental definir o planejamento adequado e realista após a captação de recursos para garantir um resultado final de qualidade.

NECESSIDADES TÉCNICAS ESPETÁCULO: AS CADEIRAS  Palco Arena: Ideal 14m de boca de cena X 14m de profundidade;  Linóleo: - Cinza 10mx10m. - Preto para fazer o acabamento nas quatro extremidades do quadrado cinza;  Caixa cênica preta: Pernas nas laterais e rotunda ao fundo;  Varas de luz e cenário: 05 (cinco) para luz e 02 móveis para cenário (uma ao fundo do palco e outra na boca de cena)  Fitas: Fitas de linóleo nas cores cinza e preto.  Equipamentos de luz: Obs: Todos os refletores devem estar completos (facas, íris, garras, plugs). ITEM DESCRIÇÃO QTD. Elipsoidal 36° ETC 15 Elipsoidal 50° ETC 15 Fresnel 1000watts com bandoor 20 Par 64 foco 2 18 Par 64 foco 5 28 Mesa de luz ETC Express 48/96 canais 01  Equipamentos de som: Obs: Todo o equipamento deve estar ligado em LR. Retornos também devem estar em LR. ITEM DESCRIÇÃO QTD. Mesa de Som Yamaha LS9 01 PA JBL VRX 932 04 caixas Por lado SUB JBL VRX 918 02 caixas Por lado Retorno JBL EON XT 515 04 caixas Por lado Microfone SHOTGUN - SHURE - SM89 OU SHURE PZM 91 08 MD SONY MDS-JE530 (com autopause) 01 CDJ PIONEER 2000 01  Tempo para montagem: 12 horas.  Tempo para ensaio geral: 2 horas.  Tempo para desmontagem: 2 horas.  Equipe do teatro e/ou do evento: - 2 assistentes de palco para montagem e desmontagem cenário e linóleo; - 2 carregadores; - 1 técnico e 2 assistentes para montagem de luz; - 2 maquinistas (que devem operar varas na montagem e durante a apresentação); - 1 técnico de som. Rider luz: Rider Som:

Acessibilidade Física: Nos últimos anos, vimos cada vez mais leis sendo implementadas para garantir que todos tenham igualdade de acesso a espaços culturais, incluindo a acessibilidade física exigida pelas leis de incentivos. Como podemos ser facilitadores para a locomoção do público no teatro? Primeiro, é importante garantir que todas as áreas do teatro sejam acessíveis para pessoas com deficiência física, como rampas e/ou elevadores para cadeiras de rodas. Além disso, é essencial fornecer assentos designados e espaços especiais para pessoas com mobilidade reduzida. Mas acessibilidade não se limita apenas a estruturas físicas - é igualmente importante criar um ambiente acolhedor e inclusivo para todos os públicos. Isso pode incluir treinamento para funcionários sobre como ajudar pessoas com deficiência a se locomoverem pelo teatro e proporcionar serviços de audiodescrição e legendagem para pessoas com deficiência visual e auditiva. Acessiblilidade de Conteúdo: Quando falamos sobre acessibilidade de conteúdo no teatro, devemos considerar medidas que garantam a compreensão do público com deficiência auditiva, visual ou intelectual, assim como aqueles com mobilidade reduzida. Isso pode incluir a presença de interpretação em linguagem de sinais, braile, audiodescrição e legenda descritiva durante as apresentações. Além disso, é importante considerar a possibilidade de visita sensorial, que oferece uma experiência mais inclusiva para o público com deficiência visual ou intelectual. É essencial que todos tenham acesso ao teatro e possam desfrutar das apresentações da mesma forma. Portanto, é fundamental que essas medidas estejam previstas e cumpridas por teatros e pela produção do espetáculo.

Acreditamos que a forma correta de distribuição e comercialização do nosso produto teatral, AS CADEIRAS, seja a democratização de acesso. O teatro é uma forma de arte que deve estar ao alcance de todos, e por isso é importante planejar uma estratégia eficiente para distribuir e comercializar o espetáculo de maneira justa e acessível. Uma das formas mais eficazes de alcançar um público diversificado é através da divulgação em diferentes canais de comunicação, como redes sociais, rádios, jornais e até mesmo parcerias com outras empresas ou organizações locais para facilitar a presença do público jovem e de terceira idade. Além disso, é fundamental pensar em preços acessíveis e/ou políticas de descontos e/ou gratuítas para estudantes, idosos e pessoas de baixa renda. Outra opção interessante é realizar apresentações em diferentes locais, como teatros, praças públicas, escolas e centros comunitários, levando o espetáculo para perto daqueles que não têm condições de ir até um teatro tradicional.

Ficha Técnica completa do espetáculo DIREÇÃO DE PRODUÇÃO E ELENCO: Naiara Harry - Promoção e Produção de Eventos Artísticos. CPF: 432929250-53 DRT: 002.972/83 naiaraharry60@gmail.com DIREÇÃO de DRAMATURGIA e AMBIENTAÇÃO CÊNICA: Decio Antunes RG 3005984401 DRT: 07707/80 antunes.decio@gmail.com CRIAÇÃO SONORA e OPERAÇÃO: Ricardo Pavão DRT 12850/90 ricardopavão1@gmail.com DESENHOS e OPERAÇÃO DE LUZ: Guto Greca CPF/CNPJ: 23.010.518/0001-01 DRT : 01033/90 gutogreca@gmail.com FIGURINO: Daniel Lion CPF: 53484886072 DRT 02656/90 daniellion10@gmail.com ASSESSORIA DE IMPRENSA: Jussara Porto CPF 278.680.440-04 Registro Fotos : Júlio Appel CPF: 19973926972 jlappel@gmail.com Registro vídeo: Leco Petersen CPF: 80715028049 lecobf@gmail.com

PROJETO ARQUIVADO.